Живописни впечатления: Легендата за „победения учител“. Кръщение Господне

Андреа дел Верокио и Леонардо да Винчи
Кръщението Христово
(~1472-1475) Маслени бои върху дърво. Галерия Уфици Флоренция, Италия.

„Верокио поръча на Леонардо да нарисува ангел, който държи одежди. И въпреки че беше млад, той го направи по такъв начин, че ангелът на Леонардо излезе много по-добър от фигурите на Верокио. (Вазари-1550)

По-нататък изкуствоведът Вазари добавя, че учителят е бил толкова разстроен от очевидното превъзходство на своя ученик над себе си, че оттогава не е докосвал четката си. Трябва да направим уговорка, че дори очевидците понякога измислят драматични колизии, за да придадат необходимата според тях острота на своя разказ. Но въпросът не е дали Верокио се е отказал от писането или не. Факт е, че ангелът, създаден от двайсетгодишния Леонардо, носи в себе си признаците на нова живопис, безпрецедентна в мекотата на светлотеницата, в очарованието на изображението, в оригиналността и виртуозността на рисунката. (И. Долгополов) В своята работа художникът се ръководи от описанията на Кръщението Христово в Евангелието (Матей 3.3-17), но главно в съответствие с ранните описания:
Христос стои в река Йордан и Йоан Кръстител извършва кръщението. Гълъбът на Светия Дух витае над тях, над ръката на Бог Отец (14kbt).
Вляво единият от двата ангела държи Христовата мантия. На заден план има палма, райското дърво, символизираща спасението и живота и сякаш заграждаща мястото. Бистри води играят около стръмни скали, планини на хоризонта, картината изглежда изпълнена с въздух.

Разбира се, не всеки детайл от тази история може да издържи строга проверка, но смелото твърдение, че Андреа дел Верокио е спрял да рисува след това сътрудничество с ученик, може би не е толкова пресилено. Има някои картини, които могат да бъдат приписани на Верокио след картината на Кръщението на Христос.

Възможно ли е майсторът да е стоял настрана, давайки част от голямата картина на ученика да нарисува?
Ново изследване дава по-категоричен отговор от обикновения анекдот, показвайки, че ангелът в левия край на картината наистина е различен по техника и стил от другите фигури.
Още по-рано изследователите вече посочиха, че в позицията на коленичил ангел се усеща движение: изглежда, че той започва да става. Този стил е типичен за Леонардо: въртенето на тялото, посоката на главата, движението на левия лакът, позицията на дясната ръка.
Освен това, нежното оцветяване на тоновете на кожата на лицето на ангела е ясно различно от по-твърдия стил, често срещан в работата на Verrocchio.
Някои други заключения могат да бъдат направени въз основа на технически изследвания:
тялото на Христос очевидно е преработено в масло по-късно, оцветяването на кожата изглежда по-меко, отколкото върху тялото на Йоан Кръстител, нарисувано от Верокио с помощта на немаслени бои (темпера), пейзажът също показва признаци, че е бил преработен няколко пъти от по-млад художник.
Въпреки това, ако ангелът в левия край на картината, пренаписаната фигура на Христос и част от пейзажа могат да бъдат приписани на Леонардо, тогава Андреа дел Верокио е направил сам цялата картина на олтара и повечето от детайлите.

Първоначално скулпторът и същевременно художник Андреа Верокио получава поръчка за картина от един от манастирите. Вярно е, че след много месеци Андреа разбра, че не може да завърши работата си и поиска помощ от своя ученик Леонардо да Винчи (от архивни текстове е известно, че да Винчи завърши изображението на някои елементи от пейзажа и русия ангел, разположен долу вляво). След тази картина започва легендата, че Верокио, като видял работата на Леонардо, бил удивен от нейната точност и „хвърлил четката си“. Вярно, тогава той написа още няколко творби, но започна да обръща повече внимание на скулптурите. Както и да е, картината добре предава самото раждане на този светъл празник и много любители на изкуството няма да могат да откъснат очи от гладките нюанси и финото изобразяване на пейзажа зад действащите фигури.

Андреа Верокио, Леонардо да Винчи „Кръщението Христово“. Приблизително 1472-1475 г.

Пиеро дела Франческа "Кръщението Христово". Около 1450г.

Това е една от малкото картини, които предават събитието от онези години в по-„човешка“, а не в „божествена“ форма. Христос стои неподвижно в центъра, до него е Йоан Кръстител, който измива с вода главата на Божия син. Три ангела наблюдават това наблизо, а на заден план се вижда друга фигура на мъж, който сваля дрехите си преди кръщението си край река Йордан. Мнозина са очаровани от предаването на цветовете и геометричните пропорции на фигури и предмети в тази картина. Италианският художник и теоретик Пиеро дела Франческа работи върху други творения в подобен стил. Говорейки за неговите творби, експертите отбелязват, че във всяка от картините авторът се е опитал да предаде тържественост, пропорционалност и също така да запази композицията във всяко изображение.

Теодор Аксентович „Празник на Йордан (Водосвет)“. 1893 г

Спомняйки си за творчеството на полския художник от арменски произход Теодор Аксентович, съвременниците обикновено го наричат портретист. Разбира се, не напразно неговите портретни творби са получили специално място в полските музеи, но всеки, който се интересува от творчеството му, знае, че той рисува не само лица - той също спечели известност благодарение на изобразяването на жанрови сцени. Теодор работи както върху исторически, така и върху „народни“ теми. Една от най-известните му творби в тази посока е картината „Празник на Йордан” от 1893 г. Поради хладните нюанси се предава усещането за сутрешна слана. Завийте се на топло, жители малко селодойдете до резервоара, за да слушате празничната литургия и да налеете благословена вода. Изглежда, че картината е на повече от век, но традициите в тихите и рядко населени села не са се променили.

Николай Грандковски „Къпане след водосвета на шести януари“. 1903 г

Това е друга картина, гледайки която можете да възкликнете с наслада: „Нищо не се е променило за сто години!“ Заглавието на творбата говори само за себе си – жителите на селището се събират при ледената дупка след водосвета на 6 януари (19 януари). През живота си Николай Грандковски работи както върху портрети, така и върху изобразяването на динамични фолклорни сцени, така че неговото творение на Богоявление предаде цялата атмосфера на празника - голи хораТе се гмуркат във водата, измиват се от главата до петите със студена вода, а наблизо има добре вързани деца, които използват сено като постелка. И само жените гледат всичко отстрани... Точно така, не е прилично за дамите студена водапръскане - по-добре у дома, и малко вода, загрята на котлона.

Борис Кустодиев "Богоявленски водосвет". 1921 г

Да, да, художникът Кустодиев на своите платна изобразява не само наести красавици с розови бузи и устни. Борис Михайлович също работи върху въплъщението на атмосферата народни събори, както и празници. Създаването на една от най-ярките и живописни творби бе повод за празника Богоявление. След това творбата влиза в историята под името „Богоявленски водосвет“. В него той обърна внимание на всеки малък детайл - в самото дъно, близо до дупката, изсечена във формата на кръст, има свещеници, а наблизо се вижда замръзнала лодка, покрита със сняг. На самия връх, под блясъка на църковната камбанария и дима от комините, вече се беше събрала огромна опашка от местни жители, които, очевидно, стояха на хълма с часове, чакайки възможността да си налеят вода. Защо не ви харесва празничната атмосфера?

Борис Кустодиев "Богоявленски водосвет". 1921 г Да, да, артисти

ПОМОГНЕТЕ "KP"

Богоявление Господне е дванадесетият неподвижен празник, затова всяка година се чества на един и същи ден - 19 януари. Това обаче е дата за православните християни; католиците я празнуват на 6 януари. През 2017 г. Богоявление за православните се пада в четвъртък. Богоявление е последният празник от коледно-новогодишния цикъл. Хората го наричат още празник на Йордан, тъй като именно на тази река Йоан Кръстител кръщава Исус Христос на 30-годишна възраст.

В момента на кръщението на Христос от Йоан се случиха три чудеса, които не се случиха на никой друг, който беше кръстен. Джерард Дейвид. Кръщение Христово (преди 1508 г.). Брюж. Има някои картини, които могат да бъдат приписани на Верокио след картината на Кръщението Христово.

Част от картината (някои елементи от пейзажа и русият ангел вляво) са рисувани от Леонардо. Известната легенда за „победения учител“ е свързана с ангела Леонардо. И въпреки че беше млад, той го направи по такъв начин, че ангелът на Леонардо излезе много по-добър от фигурите на Верокио.

Като предимно скулптор, Андреа Верокио (1435/1436-1488) изпълнява поръчки за рисуване с прекъсвания, в резултат на което една от неговите картини, „Кръщението на Христос“, не може да бъде завършена. Той помоли своя ученик Леонардо да Винчи (1452-1519), млад, но вече постигнат по това време, да завърши това, което е започнал. голям успех, въпреки че остана в работилницата на учителя. И в онези дни Исус дойде от Назарет Галилейски и беше кръстен от Йоан в Йордан.

Троицата, многократно, макар и не съвсем ясно, усещана в Стария завет, се появява тук за първи път в своята цялост”, твърди известният теолог Чарлз Скофийлд. Трето, „глас дойде от небето“ – гласът на Небесния Отец, с който Той изрази безусловното одобрение на Исус и Неговата мисия.

Кръщението, според ученията на всички християнски деноминации, се счита за въвеждане на човек в лоното на църквата. Това е както акт на очистване от греха, така и прераждане, при което купелът е символ на непорочната утроба на девицата, от която посветеният се ражда отново. Кръщението е първото от Седемте тайнства и едно от Богоявленията на Христос. Кръщението на Исус Христос от Йоан Кръстител е кулминацията на земната мисия на Йоан.

В житейските цикли на Христос кръщението обикновено се извършва след сюжета на „дванадесетгодишния Исус в храма“ и преди изкушението на Христос в пустинята. В циклите от живота на Йоан Кръстител, които са особено широко разпространени в Италия през 14-ти и 15-ти век, той следва Кръщението на целия народ и предшества арестуването на Йоан Кръстител.

Има обаче сериозни разлики, от една страна, между синоптичните евангелия (като цяло) и историята на Йоан и, от друга страна, различия между тримата евангелисти.

Картина на Леонардо да Винчи „Света Ана с Мадоната и младенеца Христос“

Сюжетът за кръщението на Христос в изкуството завършва своето иконографско развитие около 10 век. По-късно варират само отделни детайли от композицията. Древните автори нямат описания на пълно кръщение. Те също така повтарят историята на каноничните евангелия. Разбирането на тези форми помага да се разберат особеностите на изобразяването на кръщението на Христос от западните художници. Основен характерВъпросният субект е Исус Христос.

Обяснението на подобен анахронизъм трябва да се търси в самата концепция за християнското кръщение: Христос даде пример с кръщението. Йоан Кръстител обикновено се поставя на десния бряг на Йордан от Христос, той поставя ръката си върху главата на Исус. Полагането на ръце като факт, станал при кръщението на Спасителя, е отбелязано от ранните църковни писатели.

Отговорът на въпроса какво оправдава въвеждането им се крие отново в плана на традицията, според която ангелите, като служители на Бога, присъстват по всяко време. големи събитияживот на Христос. В паметниците на западноевропейското изкуство византийските образци послужиха като отправна точка за установяване на иконографията на кръщението на Христос.

На Запад до 15 век доминира кръщението чрез потапяне. В центъра му е Христос. Той е потънал до глезените във водите на реката, скръстил ръце в католически молитвен жест. Наблизо е Йоан Кръстител, той излива вода от чиния върху главата на Христос (кръщение чрез обливане). Още по-мистериозна е появата на трите ангела (съдим за тях като ангели, първо, по крилете им, и второ, по мястото, което заемат – обичайното място за ангелите в тази сцена).

Кръщението на Христос, твърдят те, се е състояло на същия ден тридесет години по-късно като поклонението на влъхвите, а чудото в Кана се е случило на същия ден една година след кръщението. Този сюжет е в центъра на олтара; от двете му страни са изобразени „Раждането на Йоан Кръстител“ (вляво) и „Смъртта на Йоан Кръстител“ (вдясно).

Те следват непосредствено след Кръщението в реда, даден от Матей (вижте ИЗКУШЕНИЕТО НА ХРИСТОС В ПУСТИНЯТА). Ангел от дясната страна на Леонардо... Леонардо започва кариерата си през седемдесетте години на 15 век. След като напуска работилницата на Верокио, той е приет като независим майстор във флорентинската гилдия на художниците. Така по негова инициатива херцогът основава Академията на Леонардо да Винчи. Той изнасяше лекции в Милано и е вероятно много от оцелелите му ръкописи да не са нищо повече от бележки от лекции.

Значението на Леонардо да Винчи в историята на италианското изкуство

За да отговорите на този въпрос, е необходимо да разгледате картините на Леонардо да Винчи една по една и да се опитате да разберете какво ново съдържат в тях, което е ново по отношение на чувства, форми и цветове. Вазари съобщава, че картината на Леонардо е на коленичил ангел отдясно, който държи дрехите на Спасителя.

Живопис от XV-XVI век.

Картина на Верокио, рисувана от него и неговите ученици. Портретът на Джиневра де Бенчи на Леонардо от своя страна е лишен от меланхолията, която струи от момичешките глави на Ботичели. Тези младежки творби, датиращи от ранната младост на художника, са последвани от картини, създадени от Леонардо да Винчи в Милано.

Художникът изобразява или как Христос се приближава към учениците и им дава гостоприемството, или как те сядат на масата. В пристъп на блестящо вдъхновение Леонардо избира думите на Христос като лайтмотив: „Един от вас ще ме предаде“ - и с това веднага постига това единство.

Въз основа единствено на разказите на евангелистите за кръщението на Христос е невъзможно да се характеризират всички детайли на този сюжет, открит в живописта. Историята на кръщението на Христос се съдържа и в четирите евангелия. Джото. Кръщение Христово (1304 - 1306). Падуа. Параклис Скровени.

(Матей 3:13 – 17; Марко 1:9 – 11; Лука 3:21 – 22; Йоан 1:29 – 34)

Тогава Исус идва от Галилея на Йордан при Йоан, за да бъде кръстен от него. Йоан Го задържа и каза: Трябва да се кръстя от Теб, а Ти идваш ли при мен? Но Исус в отговор му каза: Остави сега, защото така ни подобава да изпълним цялата правда. Тогава Йоан Го допуска. И като се кръсти, Исус веднага излезе от водата и, ето, отвориха Му се небесата и Йоан видя Божия Дух да слиза като гълъб и да слиза върху Него. И ето, глас от небето каза: Този е Моят възлюбен Син, в Когото е Моето благоволение.

(Мат. 3:13-17)

И в онези дни Исус дойде от Назарет Галилейски и беше кръстен от Йоан в Йордан. И когато излезе от водата, Йоан веднага видя небесата да се отварят и Духът като гълъб да слиза върху него. И глас дойде от небето: Ти си Моят възлюбен Син, в когото е Моето благоволение.

(Марк 1:9-11)

„Троицата, която многократно, макар и не съвсем ясно, усещана в Стария завет, се появява тук за първи път в своята цялост“, заявява известният теолог Чарлз Скофийлд. В момента на кръщението на Христос от Йоан се случиха три чудеса, които не се случиха на никой друг, който беше кръстен.

Първо, както свидетелства Марк, „Йоан видя небесата да се отварят“. Отварящите се небеса са метафора, отразяваща Божията намеса в човешките дела, за да спаси своя народ.

Второ, Йоан видя „Духа като гълъб да слиза върху Него“, тоест във форма, достъпна за съзерцание (Лука казва още по-ясно: „Святият Дух слезе върху Него в телесна форма като гълъб“).

Трето, „глас дойде от небето“ – гласът на Небесния Отец, с който Той изрази безусловното одобрение на Исус и Неговата мисия.

Освен това в това евангелска историяЗаписано е второто слово на Христос, което е достигнало до нас - думите, отправени към Йоан Кръстител: „Оставете си сега, защото така трябва да изпълним светата правда“. (За първите му думи вж МАРИЯ И ЙОСИФ ПРЕКРАЩАТ ИСУС, КОЙТО СЕ Е ОТДЕЛИЛ ОТ ТЯХ.)

Поради всичко казано, сюжетът на „Кръщението Христово” придобива голямо значениеот първите векове на историята на християнството и се среща от 3-ти век в рисунките на римските катакомби и върху саркофазите.

Кръщението на Исус Христос от Йоан Кръстител е кулминацията на земната мисия на Йоан. Прекарва живота си като отшелник, подготвяйки идването на Христос със своите проповеди, призовавайки към покаяние и пророкувайки идването на Месията. И двамата - Йоан и Исус - никога повече няма да се срещнат в земния си живот. Поради кардиналното значение, което кръщението имаше и за двамата, то намира място в наративните цикли от картини, базирани на сцени от живота както на Йоан, така и на Исус. В житейските цикли на Христос кръщението обикновено се извършва след сюжета на „дванадесетгодишния Исус в храма“ и преди изкушението на Христос в пустинята. В циклите от живота на Йоан Кръстител, които са особено широко разпространени в Италия през 14-ти и 15-ти век, той следва Кръщението на целия народ и предшества арестуването на Йоан Кръстител.

Историята на кръщението на Христос се съдържа и в четирите евангелия. Има обаче сериозни разлики, от една страна, между синоптичните евангелия (като цяло) и историята на Йоан и, от друга страна, различия между тримата евангелисти. За нас в случая е важно да отбележим, че художниците, знаейки за тези различия, ги отразяват в своите живописни интерпретации на сюжета на кръщението.

Така Матей и Марко свидетелстват, че Исус вече е бил кръстен и е излязъл (Матей 3:16) или е излизал (Марк 1:11) от водата, когато небето се е отворило и Светият Дух е слязъл върху Него. Лука твърди, че Светият Дух слезе върху Исус точно в момента, когато, след като беше кръстен, Той се молеше: „Когато всички хора се кръстиха и Исус, като се кръсти, се помоли, небесата се отвориха и Светият Дух слезе върху Него“ (Лука 3:21–22). Що се отнася до четвъртия евангелист, Йоан дава свидетелството на Кръстителя - пророчество към неговите ученици.

В живописта версията на Лука стана по-широко разпространена (Мазолино, Перуджино, , Андреа дел Верокио, ).

Пиродела Франческа Кръщението на Христос (1445). Лондон. Национална галерия.

Андреа дел Верокио. Леонардо да Винчи. Кръщение Христово (1470 – 1480). Флоренция. Галерия Уфици.

Джерард Дейвид. Кръщение Христово (преди 1508 г.). Брюж. Непосредствен градски музей на изящните изкуства.

Сюжетът за кръщението на Христос в изкуството завършва своето иконографско развитие около 10 век. По-късно варират само отделни детайли от композицията. Главният герой - Исус Христос - обикновено се появява с дълга коса и брада, гол (с една набедрена препаска), в средата на река Йордан, до кръста или до колене във водата; Ръцете му са скръстени в молитвен жест. Отляво на брега на реката стои Йоан Кръстител, облечен в дълги одежди, в лявата си ръка държи дълъг жезъл с кръст в края или свитък с пророчеството си, а дясната си ръка поставя върху глава на Христос. Неговите ученици често стоят зад Йоан на фона на планински пейзаж. Над главата на Исус се простират небесата, откъдето се спуска благославяща ръка – символ на Небесния Отец; Лъч светлина се излива от небето, падайки върху главата на Христос, а по него лети гълъб - символ на Светия Дух. Това е най обща схема. Сега е необходимо да се спрем по-подробно на отделните му елементи, за да проследим как се е променил техният образ.

Въз основа единствено на разказите на евангелистите за кръщението на Христос е невъзможно да се характеризират всички детайли на този сюжет, открит в живописта. Античната литература не дава други истории, които да характеризират напълно поне основните части на изображението. Апокрифът в този случай повтаря информацията, открита в каноничните евангелия. Древните автори нямат описания на пълно кръщение. Те също така повтарят историята на каноничните евангелия. Въпреки това, тези източници, взети заедно и в сравнение с литургичната практика на кръщението, дават достатъчно материал, който изяснява всички форми на сюжета на кръщението, както се появява в паметниците на раннохристиянското и византийско изкуство. Разбирането на тези форми помага да се разберат особеностите на изобразяването на кръщението на Христос от западните художници.

ИСУС ХРИСТОС

Главният герой на въпросния сюжет е Исус Христос. Той не започна веднага да се изобразява като мъж зряла възрасти с брада. В скулптурата на римските саркофази от 4-6 век, както и в живописта на римските катакомби, Исус се появява като момче, а Йоан като мъж на зряла възраст, което не е в съответствие с историята. Обяснението на подобен анахронизъм трябва да се търси в самата концепция за християнското кръщение: Христос даде пример с кръщението. Кръщават се деца, кръщават се и възрастни, които по този начин се раждат за нов живот, с други думи стават млади. От тази гледна точка Спасителя може метафорично да се нарече юноша, както е изобразен в раннохристиянското изкуство. Появата на зрял Христос в сцената на кръщението е окончателно установена през 6 век и оттогава не е имало връщане към младия Христос в този сюжет.

ЙОАН КРЪСТИТЕЛ

Йоан Кръстител обикновено се поставя на десния бряг на Йордан от Христос, той поставя ръката си върху главата на Исус. Полагането на ръце като факт, станал при кръщението на Спасителя, е отбелязано от ранните църковни писатели. Виждаме го вече в едно от ранните изображения на кръщението в сакралния параклис на катакомбите на Калист (ок. 230 г.). Йоан обикновено се изобразява на брега на река, докато Исус стои във водата, като по този начин Йоан обективно може да бъде над Христос и да се навежда към него, коленичил, което е израз на неговото смирение и трябва да показва думите му, отправени към Христос: „Да Аз трябва да бъда кръстен от Теб.” В изкуството на Контрареформацията Исус често коленичи пред Йоан. Тази интерпретация се основава на учението на мистиците от 16-17 век, които особено подчертават момента на Христовото смирение: Исус, бидейки сам безгрешен, се оприличи на грешник и извърши очистващ обред.

БОГ ОТЦА И ГЪЛЪБЪТ – СВЕТИЯТ ДУХ

Над главата на Исус винаги е изобразен плаващ бял гълъб- символ на Светия Дух, а над него символ на Бог Отец - изображение в полуръст, или глава и рамене (Рогиер ван дер Вейден), или само една ръка, която пуска гълъб ( Леонардо да Винчи). Този тип изображение преобладава до втората половина на 16 век. Възможно е обаче да има разлики в детайлите. Когато Бог Отец е символизиран само с ръце, пръстите им излъчват потоци светлина. думи " Hic est filius meus dilectus” (на латински - „Това е моят любим син”) може да се напише в пространството на картина над реещ се гълъб. Този латински надпис образува много красива линия в картината на Rogier van der Weyden.

АНГЕЛИ

Ангелите, за да балансират композицията, са поставени от страната на картината, противоположна на Йоан Кръстител - това е речният бряг отляво на Христос, обърнат към зрителя. В паметниците на древното християнско изкуство обикновено има два ангела - число, естествено за изразяване на мислите на художниците: единият ангел съзерцава слизащия от небето Свети Дух и слуша гласа на Бог Отец, другият гледа с благоговение към Спасител. От 11-12 век броят на ангелите се увеличава: най-често се изобразяват три ангела, но понякога броят им достига седем. Евангелието не казва нищо за присъствието на ангел (или ангели) при кръщението на Исус Христос. Отговорът на въпроса доколко е оправдано въвеждането им, отново лежи в плоскостта на традицията, според която ангелите, като служители на Бога, присъстват на всички най-важни събития в живота на Христос. Но ако в други случаи това са прославящи ангели, то в сцената на кръщението на Христос тяхното предназначение е друго - става ясно, ако обърнете внимание на факта, че те са изобразени с кърпи на ръцете си: ангелите ще изтрият неофити (новокръстени), след като последните напуснат купела. „Това истинско обяснение, отбелязва известният руски иконограф Н. Покровски, според което всеки иконографски детайл от кръщението трябва да бъде копие на един или друг детайл от ритуала, намира известна подкрепа в по-късната иконография на кръщението на Запад, където художниците понякога изобразяват бели церемонии по кръщение в ръцете на туники на ангели, за които се предполага, че са необходими за обличане на Христос.

В паметниците на западноевропейското изкуство византийските образци послужиха като отправна точка за установяване на иконографията на кръщението на Христос. Италианските паметници от 12-13 век запазват не само общата византийска схема на кръщението, но и нейните най-важни иконографски детайли. в параклиса в Падуа Скровени възражда византийската схема: той придава повече изящество на неподвижните фигури, дарява ги с естественост и красота, въвежда образа на Бог Отец в сияйното сияние на небето.

Джото. Кръщение Христово (1304 - 1306). Падуа. Параклис Скровени.

Италианските художници от 14-15 век въвеждат различни битови детайли в композицията на Богоявление: животни се разхождат по бреговете на реката, тълпи от хора се кръщават - възможност за художниците да дадат портрети на своите съвременници, както прави Перуджино , по-специално.

Методът, по който е извършено кръщението, изисква специално внимание: или кръщение чрез потапяне във вода, или чрез изливане (или пръскане). Като цяло се предпочиташе кръщението чрез потапяне. Кръщението чрез обливане (или пръскане) се разрешавало по изключение. На Запад до 15 век доминира кръщението чрез потапяне. Западните съвети настояват за кръщение чрез потапяне: Клермон (1268), Кьолн (1280), Ексетър (1287), Утрехт (1293), Вюрцбург (1298), Париж (1355). Но през 14-ти век ситуацията се променя и кръщението чрез обливане става все по-смело и накрая, като единствено, окончателно се установява в Западната църква (до 17-ти век).

Анализ на паметниците изобразително изкуствопотвърждава тази хронология: преобладаващата форма на кръщение до 14-ти век е потапянето в купела, през 16-ти век обливането става все по-често срещано;

Сред множеството картини на западни майстори на тема „Кръщението Христово“, известната лондонска картина заема специално място поради изключителната сложност на иконографията си Пиеро дела Франческа.В центъра му е Христос. Той е потънал до глезените във водите на реката, скръстил ръце в католически молитвен жест. Наблизо е Йоан Кръстител, той излива вода от чиния върху главата на Христос (кръщение чрез обливане). Зад тази основна група е мъж, който се съблича, за да бъде кръстен (намек за кръщението на много хора; виж Мат. 3:5-6). Над главата на Исус кръжи гълъб, Светият Дух. На заден план е група хора, които изглеждат като ориенталски тип (кои са те? какво означават техните пози и жестове? ярките им дрехи?). Още по-мистериозна е появата на трите ангела (съдим за тях като ангели, първо, по крилете им, и второ, по мястото, което заемат – обичайното място за ангелите в тази сцена). Те не се покланят на Христос. Един от тях гледа към зрителя и, както изглежда на пръв поглед, не обръща внимание на основното действие - кръщението на Христос, но в същото време установява пряк контакт със зрителя и по този начин, като че ли, кани той да вземе участие в това свещенодействие. Пози и жестове, подобни на тези, които виждаме в ангелите на картината, никога не са били открити в контекста на Кръщението Христово. Сравнението с подобни трифигурни композиции от древността (пози, перспектива, жестове) ни принуждава да се съгласим с остроумното предположение на М. Лавин, според което ангелите тук са алюзия към „сватбеното пиршество“ и в този случай въвеждат в сцената на кръщението на Христос с вода друго чудо с вода - превръщането й във вино на сватбения пир в сюжета на „Сватбата в Кана”. Комбинацията в една картина на кръщение и намек за брак в Кана с превръщането на водата във вино (Бетани) има богослужебна обосновка: и двете събития се отбелязват от Западната църква в един и същи ден – 6 януари.

Рисуване по поразителен начин въвежда в Кръщението Христово третия празник на този ден - Поклонението на влъхвите (Богоявление): четирите фигури на заден план, които първоначално предизвикват изненада, са именно влъхвите, едната от които сочи с ръка звездата, която ги е отвела до родното място на Исус. Връзката на всичките три събития като три Богоявления е подчертана от средновековни литургисти като Хонорий от Отун (Августодунски), Руперт и Дюран. Кръщението на Христос, твърдят те, се е състояло на същия ден тридесет години по-късно като поклонението на влъхвите, а чудото в Кана се е случило на същия ден една година след кръщението. В един средновековен антифон четем:

Трибусчудотворецornatumдиемсветилищеколимус;

hodie stella Magos duxit ad praesepium:

hodie vinum ex aqua factum est ad nuptias:

hodie in Jordan a Ioanne Christus baptizare volui

утсалваретбр, алилуя

„Осветяваме този ден в чест на три чудеса: на този ден звезда заведе мъдреците при ясли; на този ден водата се превръщаше във вино на сватбения пир; в този ден Христос избра да бъде кръстен от Йоан в Йордан за нашето спасение, алелуя.

Типологическите аспекти на Кръщението Христово са получили най-пълен образен израз в „Библията на бедните“. Съответна илюстрация в нея дава - в допълнение към основното събитие - образа, както обикновено в тази книга, на четиримата пророци с техните текстове, свързани с този новозаветен епизод. И така, ето го Исая: „И с радост ще черпиш вода от изворите на спасението” (Ис. 12:3); Езекил: „И ще те поръся чиста вода” (Езек. 36:25); Давид: „В събранията си благославяйте Бог Господ, вие сте от потомството на Израил!“ (Пс. 67:27); Захария: „В онзи ден ще се отвори извор за Давидовия дом.” От сцените Стария завет, които са прототип на Кръщението на Исус Христос, тук са изобразени: преминаването на евреите през Червено (Червено) море и смъртта на фараоновите войници, които ги преследват (Изх. 14:26 - 30), и огромен куп грозде – символ на плодородието на Обетованата земя, което носят на върлини двама съгледвачи (Числа 13:24).

Забележителен пример за живописна интерпретация на Кръщението е даден от Rogier van der Weyden върху неговия олтар на Йоан Кръстител (олтар Miraflores). Този сюжет е в центъра на олтара; от двете му страни са изобразени „Раждането на Йоан Кръстител“ (вляво) и „Смъртта на Йоан Кръстител“ (вдясно). Сцената на кръщението е рамкирана от портала на готическа катедрала: река Йордан се влива в далечината между колоните; в центъра, дълбоко до колене във водата, е фигура на Христос, облечен с набедрен превръзка; Йоан стои на брега и излива вода от дланта си върху главата на Христос; от другата страна ангел държи дрехите на Христос. Върху две колони и две конзоли, както и върху другите две пана на този олтар са изобразени четиримата апостола с техните атрибути. Архиволтът съдържа шест сцени под формата на скулптурни композиции, три от които са свързани с Йоан (те предхождат Кръщението), а другите три представят трите изкушения на Христос. Те следват непосредствено след Кръщението в реда, даден от Матей (вж. ИЗКУШЕНИЕТО НА ХРИСТОС В ПУСТИНЯТА). Тези сцени се появяват в следната последователност (отляво надясно): Захария се моли, осенен от Светия Дух (гълъб), пред люлката на Йоан Кръстител (?); Йоан Кръстител в пустинята; Йоан Кръстител кръщава народа; първото изкушение на Христос (с камъни); второто изкушение на Христос („на крилото на храма“); третото изкушение на Христос (на висока планина). (За страничните врати на олтара вижте: РАЖДЕНИЕ НА ИСУС ХРИСТОС; СМЪРТТА НА ЙОАН КРЪСТИТЕЛ)

Популярността на темата за Кръщението Христово се обяснява и с факта, че картини на тази тема са били поръчвани не само за олтарите на баптистериите (кръщенията) или църквите, издигнати в чест на Йоан Кръстител, но и от клиенти, които са носили това име.

Примери и илюстрации

Андреа дел Верокио. Леонардо да Винчи. Кръщение Христово (1470 – 1480). Флоренция. Галерия Уфици.

Пиетро Перуджино. Кръщението на Христос (1478 – 1482 г.). Сикстинската капела.

Рогир ван дер Вейден. Кръщение Христово (след 1450 г.). Алтай на Йоан Кръстител (олтар на Мирафлорес) (централна част). Берлин-Далем. Картинна галерия на Държавния музей.

Джерард Дейвид. Кръщение Христово (преди 1508 г.). Брюж. Непосредствен градски музей на изящните изкуства.

Що се отнася до неговия собствен произведение на изкуството, за които можем наистина да преценим, когато се занимаваме с конкретни неща, най-ранният датира от престоя му в работилницата на Верокио.
Трябва да се каже, че проблемът с историята на изкуството на Леонардо от началото на неговото научно изследване до голяма степен се състои в това, колкото и странно да изглежда на пръв поглед, да се намали броят на нещата, които му се приписват. IN края на XIX- в началото на 20 век имаше стотици произведения на Леонардо в музеи и колекции по целия свят. Творби, понякога с много съмнително качество, които традиционно се свързват с името му. Впоследствие Леонардо е фалшифициран много. Имаше голяма групахудожници, последователи на Леонардо, така наречените леонардески, са негови ученици, ученици на неговите ученици и т.н. И бяха нужни десетилетия работа, за да се изчисти истинският образ на художника, да се премахнат несъмнено съмнителни неща, неща, които трудно могат да бъдат приписани на Леонардо. Въпреки че все още няма единна, така да се каже, общоприета част от работата на Леонардо.

В различни научни публикации се появяват или отсъстват определени неща, които са включени или, според нагласата на един или друг автор, изключени от „творбите“, от творчеството на Леонардо. А ранните му флорентински творби преди 1482 г., времето на заминаването му за Милано, се определят или от свидетелството на Вазари, или въз основа на други литературни източнициот онова време.

Обикновено първият в редица произведения на Леонардо се нарича ангелът от работа в екипРаботилницата на Верокио "Кръщението Христово". Участието на ученици или чираци в работата на учителя е повече от обичайно, напълно естествено в художествената практика на Възраждането през 15 век. Понякога те предполагат, да речем, участието на младия Ботичели в работата на работилницата на Фра Филипо и други художници, които по-късно стават известни благодарение на участието си в произведенията на онези майстори, от чиито боттаг идват. Вазари пише съвсем определено, че фигурата на най-левия ангел в тази картина е нарисувана от Леонардо. И наистина, тази фигура е доста различна в рисуването от всичко останало. Тази картина продължава да остава донякъде загадъчна и до днес. Първо, съдържа смесица от техники - частично е рисувано с темпера, частично с масло. На места маслото ляга върху температа. Самият Леонардо експериментира много и не винаги успешно. Фигурата на ангела, която ни интересува в случая, е рисувана с маслени бои. Нарисувани с маслени бои са водата и краката на Христос, видими през бистрата вода на плитък поток. Но това не означава непременно, че краката на Исус също са рисувани от Леонардо. Пейзажът, фигурата на Христос, фигурата на Йоан Кръстител са изпълнени с темпера. Като цяло работата е доста архаична, в духа на живописта на Верокио.

"Свети Йероним"| около 1480|масло върху дърво|Пинакотека Ватикана|Ватикана, Рим

До 70-те години. Има още една незавършена картина, която почти всички изследователи приписват на Леонардо. Тя изобразява Свети Йероним. Тя има фантастична история. Долна частдъска, изобразяваща фигура на светец на покаяние и фигура на лъв на преден план (без изображение на главата на светеца), е намерена в един от римските антиквариати; служи като капак на кутия. И известно време по-късно, в съвсем друга колекция, случайно е намерена горната част на дъската с главата на Свети Йероним. Те бяха инсталирани по-късно.
Сцената на покаянието на св. Йероним съвсем не е нова за италианското изкуство. Новото тук е друго - Леонардо, като майстор на Високия Ренесанс, предпочита да рисува големи фигури, мащабни фигури, разположени доста близо до предния план. В епохата на Високия Ренесанс практически няма да намерим образи на пространството, осеяно с маса от малки фигури, както се вижда много пъти в епохата на Куатроченто. Да си спомним композициите на Филипо Липи или Беноцо Гоцоли във Флоренция, да си спомним Джентиле Белини или Карпачо във Венеция. В центъра на изкуството на Високия Ренесанс е фигура, подчертана в мащаб или няколко фигури в пластична дефиниция. Но линейно-пространственото, ритмично и обемно развитие на тези фигури става много по-цялостно. За Леонардо тук е изключително важно по някакъв начин пластично да оправдае сложната и неудобна поза на св. Йероним, да намери някакъв не само динамичен, но и изразителен естетически ефект в тази неправилна, изтощена фигура, в изтощената и далеч от класическо лице. Вижте как посоката на ръката с отстранения камък и диагоналът на лежащата отдолу фигура на лъва си съответстват. Перфектно повторение, като че ли не балансиращо частите на композицията, но в същото време я задържа като цяло.

„Поклонението на влъхвите“|масло върху дърво|1481-1482|Галерия Уфици|Флоренция

По време на първия си флорентински период, тоест преди първото си заминаване за Милано, Леонардо оставя няколко неща недовършени. Може би централната работа от този период, която датира от края на 70-те или самото начало на 80-те години, също остава недовършена. Това е голяма, изработена по поръчка олтарна картина „Поклонението на влъхвите“. Тя е поръчана от Леонардо от свещениците от манастира Сан Донато, завършена в подрисуване и след това изоставена. В крайна сметка тази поръчка е изпълнена много години по-късно от Филипино Липи, майстор, който като че ли е предопределен от съдбата да довършва, да довършва картини за други художници; Напомням, че той е завършил и стенописите на параклиса Бранкачи след Мазачо.