Cardigan, Lanvin; pantalones, Tom Ford; camisa, Van Laak; mocasines, Giorgio Armani; Reloj J12 Chronographe superleggera, cerámica negra mate, acero, Chanel Horlogerie

FOTO Anton Zemlyanoy

Pantalones, Dolce & Gabbana; camisa, Van Laak; rebeca, Giorgio Armani; mocasines, Prada; Reloj J12 Chronographe superleggera, cerámica negra mate, acero, Chanel Relojería

FOTO Anton Zemlyanoy

ELLE ¿Eres propenso a la autocrítica? ¿Ves y recuerdas tus propios errores?

D.K. Tenemos una profesión en la que, si se equivoca, es inmediatamente visible: en la pantalla, en el escenario. Los críticos, y lo más importante, los espectadores, simplemente no te dejarán olvidar tu error.

D.K. En primer lugar, este es Lev Abramovich Dodin, mi maestro. Valery Nikolaevich Galendeev, un gran maestro de oratoria y mi maestro. Estos son Vladimir Menshov, Valery Todorovsky, Oleg Menshikov ... Todas estas son personas con las que estoy conectado por mucho más que un simple conocimiento.

ELLE Has nombrado los nombres de personas que, como dicen, trabajan en la corriente principal.

D.K. No divido a directores y personas del arte cinematográfico en general en mainstream y art-house. Los divido en aquellos con los que quiero trabajar y aquellos con los que puede que no sea necesario trabajar. "De moda" o no, esto es lo décimo. Una división similar existe en las mentes de aquellos que no se dedican a cuestiones creativas, sino más bien comerciales. Por ejemplo, el cuadro "Dubrovsky", que generalmente se filmó como una serie de televisión, finalmente fue "pintado" con mil copias. Se proyectó en todos los cines, aunque la película no fue de ninguna manera un éxito de taquilla.

ELLE Dubrovsky como héroe está cerca de ti? ¿Eres más rebelde por naturaleza, Robin Hood, o existes dentro de los límites generalmente aceptados de la decencia?

D.K. Imagínese si digo: "Sí, existo dentro del marco dado", todos se encogerán de hombros: "Bueno, está bien". Declararé: “¡Soy Robin Hood!” Ellos responderán: “Idiota”. La pregunta es ... difícil. De todos modos, la respuesta será bastante extraña. En alguna situación, permanezco dentro del marco y en algún lugar me permito ir más allá de todos estos marcos.

ELLE ¿Estás interesado en tocar clásicos?

D.K. Por supuesto. Pero mucho depende de en manos de quién esté. Cuando estas son las manos de Lev Dodin, obtengo un placer cósmico del trabajo. Ahora toco "The Cherry Orchard", y este es el caso poco común en el que te arrepientes de que el ensayo haya terminado. O "Guile and Love" de Schiller. Le dije a Lev Abramovich que no me gustaba la obra, y luego, dos días después del comienzo de los ensayos, me acerqué a él y le pedí disculpas por mi estrecha evaluación de la gran obra. Por supuesto, los clásicos son una literatura maravillosa y asombrosa. Otra cosa es que cuando se pervierte en pos de objetivos artísticos incomprensibles, extraños, me parece extraño e incomprensible. Surge la pregunta: ¿por qué, de hecho?

Camisa, Van Laak; chaleco, Giorgio Armani; Reloj J12 Chronographe superleggera, cerámica negra mate, acero, Chanel Relojería

FOTO Anton Zemlyanoy

ELLE ¿Qué impresión te causó Keira Knightley?

D.K. Lo más maravilloso. Es una persona muy fácil de comunicar, dulce, adorable, con quien es increíblemente fácil y agradable trabajar.

ELLE ¿Qué papel juegan los olores en tu vida?

D.K. Todo tiene su propio sabor. La infancia, la adolescencia, el pasado en su conjunto ... Por ejemplo, cuando vengo a Moscú en primavera, este olor me atraviesa: cálido, especial, y al instante me encuentro en la infancia. Recientemente estuve en Italia y sentí el mismo aroma que sentí por primera vez en 2004: llegamos a Italia en un curso, este fue mi primer “extranjero”. Y de repente, 10 años después, el mismo olor, y tantos recuerdos a la vez ...

ELLE Chanel habla de ti como una auténtica adicta al trabajo. ¿Cómo sabe que está listo para el papel?

D.K. Esto no sucede. Puedes prepararte para siempre, sin fin, y aún así tendrás la sensación de que algo no se ha completado. Por otro lado, cada rol requiere su propio grado de preparación, en función de los requisitos del director, del tiempo de que disponga, del guión y de sus propios estándares internos. En Legend # 17, por ejemplo, era necesario patinar bien. Y yo, hasta donde pude, dominé esta ocupación. Quizás no tan bueno como me gustaría a mí mismo, pero fue suficiente para trabajar. Y luego me ayudaron los dobles, el director Kolya Lebedev, los efectos especiales, la edición ...

ELLE ¿Es un enfoque tan occidental: hacer todo lo posible para "fusionarse" con el héroe? Las estrellas estadounidenses pierden peso, aumentan de peso, casi pasan por el quirófano por el bien del papel. En su opinión, ¿en general es posible comparar Hollywood con la industria cinematográfica rusa?

D.K. No compararía. Rusia tiene una industria muy joven, solo tiene 24 años. Empiezo a contar el tiempo desde el colapso de la Unión Soviética, cuando prácticamente perdimos nuestra profesión como tal y comenzamos a desarrollarnos casi desde cero. Tenemos todo por delante, estamos creciendo, estoy absolutamente convencido de ello. La principal dificultad de la industria cinematográfica rusa no es el "atraso" técnico ni el personal, sino el problema con la cultura, la ética y la reputación profesionales.

ELLE Explica: ¿qué significa esto?

D.K. A veces las personas involucradas en el cine no valoran su lugar, su nombre, se permiten, cometiendo errores, no preocuparse demasiado por este tema. Piensa, bueno, me equivoqué, bueno, nada. Incluso el miedo a ser despedido no da miedo.

Cardigan, Lanvin; pantalones, Tom Ford; camisa, Van Laak; mocasines, Giorgio Armani; Reloj J12 Chronographe superleggera, cerámica negra mate, acero, Chanel Horlogerie

FOTO Anton Zemlyanoy

ELLE Entonces, ¿qué es "buen cine" para ti?

D.K. Seré banal: una buena película es aquella que tiene éxito con el espectador.

ELLE Es decir, ¿el criterio es efectivo completo?

D.K. Y la taquilla, por supuesto. No voy a coquetear, no me arrepiento de que "Legend No. 17" o "Duhless" recaudaran dinero en taquilla. Pero el éxito comercial no lo es todo. Una buena película debe tocar, emocionar, despertar algo en mí.

ELLE ¿Tienes que elegir entre cine y teatro?

D.K. No. Lo principal es planificar todo correctamente. Lancé The Cherry Orchard y ahora estoy trabajando en un proyecto cinematográfico que produzco junto con Sergei Livnev y en el que interpreto el papel principal: esta es la película de Pavel Ruminov The Status of Freedom.

ELLE En la página de este proyecto "VKontakte" hay anuncios de la serie: "Buscando un estudio", "Buscando un apartamento para filmar", "Necesitamos gente para extras ..." Así que no has encontrado un ¿patrocinador?

D.K. Estamos tratando de hacer nuestro cine por poco dinero. Esta es una película sobre el amor y la despedida. Hablando en términos generales, sobre cómo el niño fue abandonado por la niña y él está tratando de hacer frente a todo esto. En general, el cine es profesional, yo y Liza Boyarskaya jugamos en él, pero también unimos a voluntarios que están interesados ​​en él. Pasha me contó la historia subyacente a la trama hace aproximadamente un año y medio. Recuerdo que estábamos sentados en un café y literalmente grité: “¡Pasha, por favor, escribamos el guión! Haré todo por ti, jugaré y encontraremos el dinero, solo escribe ". Con suerte, para el año nuevo, "Freedom Status" aparecerá en la taquilla.

ELLE ¿Cuál es su estado personal? ¿Se siente una persona libre? ¿Aquellos que pueden decir y hacer lo que quieran?

D.K. Creo que esta es la definición incorrecta de libertad: hacer y decir lo que quieras. Necesita decir y hacer lo que le dictan sus creencias, cultura y educación, necesita guiarse por principios y no por un simple deseo de hablar. Si no tiene miedo de decir lo que cree que es necesario, cuando las circunstancias y usted mismo lo requieran, entonces es realmente libre.

ELLE ¿Y cómo lo haces?

D.K. Es mejor preguntar a los que se comunican conmigo. Para algunos soy una persona de vistas libres. Para algunos, un patán ordinario. Alguien piensa que soy estúpido, incivilizado, maleducado. Pero hay personas que realmente me aman y valoran mi opinión.

Es irreconocible en el papel de un albino ciego, matando lascivamente a un antropoide en el cuento cómico sobre los cyborgs "Hardcore". Por cierto, tras la proyección de la película de Ilya Naishuller en el último festival de Toronto, los derechos de terror por diez millones de dólares fueron adquiridos por una de las mayores empresas estadounidenses para su distribución en Estados Unidos, y la película se estrenará próximamente. .

Parece que Danila se ha arrancado un mazo dentro de sí mismo y lo utiliza para destruir los tópicos establecidos: “Para mí, esta es una historia consciente. El método de principios. Entiendo lo fácil que es convertirse en piedra, acurrucado cómodamente en un papel, pero tarde o temprano te estrangulará ". Un terremoto tan personal para él fue el reciente estreno en el Teatro Bolshoi. "El gran sueño de un hombre común", una actuación musical con una orquesta sinfónica basada en canciones de Sinatra, Bennett, Cole, se ha estado preparando durante más de un año. “Por supuesto que asumimos riesgos. Y, sin embargo, prefiero el riesgo de arrepentirme de no haberme atrevido. El concierto se preparó como una acción única, pero la resonancia del evento impulsó su continuación. El día de Navidad, el espectáculo se proyectará en Crocus City Hall. Está prevista una gira por el país.

Es un actor en desarrollo y en madurez, que empuja los horizontes de la profesión. Y producir la película "Status: Free" es una de las muchas formas de desarrollo. Y también la oportunidad de agradecer a un ser querido, la madre Nadezhda Zvenigorodskaya. En la película, tienen un dueto conmovedor y cómico. Mamá es generalmente la persona principal en su vida. Actriz de formación, vio un talento en él y le contagió el virus de la actuación: “Sin mi madre, no habría pasado nada. No podía imaginar que la actuación pudiera convertirse en una profesión. Tuve una idea aproximada: quiero seguir haciendo esto, pero ¿qué era “esto” en mi mente? ¿Leer poemas y cantar en una actuación amateur, divertirse en kaveen? Un día mi madre me sentó frente a ella: “En esta profesión, la competencia es feroz. Hay miles de personas como tú en toda Rusia. E incluso entre los afortunados que se unieron a las compañías teatrales, solo hay unos pocos actores reales. Puedes convertirte en una de las sombras del escenario, perderte entre la multitud ". Pregunto: "¿Pero qué hay de los ídolos - famosos, amados?" “Y trabajaron como convictos. ¿Estás listo?" Juré con entusiasmo, sin saber cuán verdaderas eran sus palabras. Pero mi madre sintió que tengo la fuerza para hacer frente a la pared, que tendrá que romper con mi propia frente para convertirme en un actor de verdad ".

En la academia de teatro, le sobrevino una nueva vida, le daba vueltas la cabeza: “Yo era un chico de pelo corto del cuerpo de cadetes de Kronstadt, que cantaba canciones de instrucción y marchaba por el patio de armas. Vivía entre los chicos. Y se encontró en un mundo en el que puedes llevar el pelo largo, donde las chicas se sientan una al lado de la otra y pueden jugar, abrazar y besar. Las veíamos los sábados y domingos cuando salíamos a pasear por la ciudad. Y aquí está el agua hirviendo de una infusión mágica: colores brillantes, emociones, relaciones. Y mientras el ejército es peor que en el cuerpo. Clases desde las nueve de la mañana hasta las doce de la noche ".

La colisión con este mundo no solo lo aturdió, sino que también despertó en él una emoción colosal. A pesar de la carga de trabajo en el cine, sigue actuando en el escenario del Maly Drama Theatre, uno de los mejores de Europa. Ahora Lev Dodin, quien llama a Danila su estudiante favorita, se está poniendo Hamlet con él. Pero en el cine, me parece, nunca encontró un solo director principal para él, que le revelara un Kozlovsky diferente e irreconocible. “No”, objeta Danila, “existen tales directores. Es interesante trabajar con Nikolai Lebedev, Pasha Ruminov. La co-creación con Andrei Kravchuk, con quien filmamos la serie Viking, es increíblemente importante para mí. Alexey German es mi primer director de cine. Creyó en mí cuando nadie me conocía ". Danila admite que siempre estará agradecido con Herman por un papel importante en Garpastum. Ahora se están preparando para rodar una nueva película alemana "Dovlatov". Kozlovsky es un tiburón comerciante de divisas, un personaje colorido.

En uno de los sitios de películas, traté de contar la cantidad de películas con su participación que se lanzarán en un futuro próximo. Comedia "Viernes", thriller "Tripulación", fantástica historia de terror "Hardcore", novela histórica "Matilda", más tarde - "Dovlatov", "Decorador" ... Desde el exterior hay una sensación de una carrera salvaje. “No tengo la sensación de que me conduzcan. Al contrario, ¡qué emoción! " Está claro que para Danila esto no es solo andar a tientas por diferentes caminos, sino también un riesgo constante. Y, por tanto, adrenalina, y eso es exactamente lo que necesita.

En una entrevista con TOPBEAUTY, Danila Kozlovsky muestra modestia, habla sobre el cine de autor y confiesa su amor por las citas de las obras de Pushkin.

¿Qué haces en Córcega?

Tenía un trabajo en París, luego hubo varios días libres y decidí tomarme un descanso. Elegí Córcega porque todavía es Francia, solo una hora en el avión, y ya estás en una isla mediterránea. Es cierto que, aparte de las lluvias y los vientos, todavía no he descubierto nada aquí y no he adquirido nada más que un resfriado. Es cierto que hay una hermosa naturaleza y cine francés, por lo que no todo es tan malo.

¿Qué días visitas en Rusia?

(Risas.) Extraño. Sí, sucedió que en los últimos meses he vivido la mayor parte fuera de casa.

¿Es demasiado pronto para llamarte artista internacional todavía?

Es temprano y tampoco suena muy bien en ruso. Participé en varios proyectos extranjeros, el trabajo se completó, pero las películas aún no se han estrenado. Si salen el año que viene, quizás haya una razón para hablar de mi internacionalidad.

¿Ya ha escuchado algunos reproches: aquí, dicen, logró el éxito en Rusia y se fue de inmediato?

Si alguien lleva a cabo tales conversaciones, no es conmigo. En cualquier caso, nunca había escuchado nada parecido. Trabajar allí no es menos interesante para mí que aquí, y nunca oculté este interés mío. No fui a ninguna parte: tuve la oportunidad de probar suerte en proyectos internacionales, lo probé.

Al participar en tales proyectos, amplío los límites de mis capacidades y me represento allí no solo a mí mismo, sino también a mi país. Ahora tengo planes rusos interesantes: películas, actuaciones. Esto esta bien. Combinaremos.

Recientemente, la actriz Ekaterina Klimova dijo en una entrevista que en el set de la película "Somos del futuro", leías un libro de texto en inglés mientras todo el grupo descansaba. ¿Realmente se estaba preparando para trabajar en el extranjero incluso entonces, y qué le inspiró la confianza de que funcionaría?

En el set de "Somos del futuro" no me preparé para trabajar en el extranjero, no pensé en eso entonces, pero quería saber el idioma. No recuerdo que no se separó del libro de texto, pero si Katya habla, significa que fue así. (Risas.)

En el mundo actual, saber inglés es fundamental y también para trabajar en el extranjero. En los Estados Unidos, hablan inglés, lo tocan y no se proporcionan traductores.

El tiempo vale mucho dinero y nadie permitirá que se desperdicie en la traducción.

Anteriormente, creí ingenuamente que se puede aprender un papel en un idioma desconocido con la ayuda de profesores. Esto es una ilusión: en este caso, te conviertes en un robot que no puede responder con precisión a un compañero en el marco. Por lo tanto, necesitas saber, escuchar y sentir el inglés.

¿Hablaste inglés en París?

Los franceses hablan inglés con un acento que a mi oído me resulta difícil, no siempre lo entenderás. Y aquí, en Córcega, nadie habla inglés en absoluto, en principio, y si aún lo intentas, inmediatamente te miran sin los ojos más amistosos. Los franceses siguen siendo nacionalistas en lo que respecta a su idioma.

Una cosa es meterse en un proyecto occidental, otra cosa es permanecer en su mundo cinematográfico. ¿Qué tan difícil es para ti?

Para ser honesto, no sé qué decirte, no me propongo esa tarea: enganchar, agarrar, agarrar. Puse un pie en este camino, di los primeros pasos y entiendo una cosa: tengo que trabajar, y trabajar muy duro, trabajar duro. En Hollywood, todo el mundo ara, desde el productor hasta la iluminación. Ésta es la clave de su éxito. En el set de "Legend No. 17" muchos jadearon: "Dios mío, entrenas cinco horas todos los días, ¡qué buen tipo!"

En Londres, antes del rodaje, me entrené aún más, y durante el rodaje trabajé catorce horas al día. Y ahí no es el heroísmo, sino la norma: todos se esfuerzan al máximo, valoran su reputación y su trabajo.

¿Puedes comparar la organización del proceso cinematográfico, las reglas que existen allí y en Rusia?

En cuanto al nivel de organización, en relación al caso, en materia de ética laboral, esta, lamentablemente, es incomparable. Cielo y tierra. Aquí tienes una historia. Por la mañana el conductor me recogió en el hotel y, como de costumbre, me llevó al sitio. En el camino, le pedí que pasara por la tienda a comprar caramelos, porque una actriz cumplía años.

Hizo caso omiso de mi pedido, pensé que no me entendía, y lo repitió de nuevo. Luego sacó su celular del bolsillo y dijo: “Habla con la producción, que den el visto bueno para que yo pare y te dejo ir a la tienda. 9:45 am tienes maquillaje, a las 10:30 si estás en el cuadro. Si nos quedamos 15 minutos, estarás en el cuadro a las 10:45 y llegaré tarde a otro artista, a quien tengo que recoger después de ti ".

Al principio incluso me enojé: dicen, ¿qué pasa, no puedo pedirle a mi conductor que se detenga en la tienda? Y luego se calmó y se dio cuenta de que en realidad era muy correcto valorar su lugar de trabajo, el tiempo de todo el equipo de filmación y seguir las instrucciones con claridad.

O aquí tienes otra historia. Turno nocturno. Mark Waters, el director de Vampire Academy, me dice: "Deberías estar en este árbol, ahora pondremos una marca". "Sí, no se necesita marca", le respondo, teniendo alguna experiencia de trabajo en nuestro cine. "Recuerdo el lugar, me orientaré". Waters ni siquiera sabía de qué estaba hablando.

Y el tipo que se encargaba de la colocación de las marcas y que realizaba este trabajo con un celo y un arte increíbles, me miró como si le estuviera quitando el pan. Aún estamos lejos de ellos, nuestra industria nació recientemente. Algún día será así con nosotros.

¿No crees que su cultura carece de sentimiento?

¿Qué tienes en mente?

Solo aquí el director puede llamar directamente al actor y decirle: "Viejo, bueno, tomemos un vaso, discutiremos el papel". Y hay algo espiritual en ello. Y con ellos, un agente llama a otro agente, publica un montón de papeles y condiciones ...

Los agentes se ocupan del lado comercial, y nosotros también. No creas que solo nosotros somos tan sinceros, pero todos son desalmados. También tienen sentimiento allí y, créanme, son maravillosos a su manera. Y a menudo confundimos sinceridad con descuido y justificamos con nuestra sinceridad una elemental falta de profesionalismo.

Con nosotros, un artista puede subir fácilmente al escenario borracho. O por la tarde, después del turno, ir al bar, aunque a la mañana siguiente tiene un turno, un episodio importante y no puede entrar en el cuadro hinchado. Es difícil para mí imaginar que un artista subiera al escenario con un texto no aprendido, pero con nosotros, es demasiado a menudo. Por lo tanto, no haría alarde de tal conmoción, sino que la erradicaría. Duele mucho al negocio.

¿Qué puede ofrecerte Occidente en términos de roles y qué es el cine ruso?

Una pregunta interesante, gracias. Creo que hasta ahora nadie en Hollywood me ofrecerá papeles importantes, ya que todavía soy un desconocido allí, solo me conoce un grupo reducido de personas: productores, directores, agentes.

Pero lo más importante es que el público aún no me conoce. Por lo tanto, los roles de tal nivel que ahora se me ofrecen en Rusia, en Estados Unidos, puede que no espere pronto. Pero espero que el lanzamiento de "Vampire Academy" me abra nuevas puertas en Occidente. "Academia" es una muy buena experiencia, es el papel principal masculino, un héroe romántico positivo de un libro que se ha convertido en un culto.

No me equivoco: ¿tuviste una experiencia similar con Yuri Kara en la película "Hamlet. Siglo XXI"?

"Dubrovsky" es una experiencia completamente nueva, y no la compararía con la anterior, que me entristeció. En mi opinión, "Hamlet" no funcionó, incluso por mi culpa. Laertes es mi error artístico y soy responsable de ello.

En 2005, se estrenó la película Garpastum de Alexey German Jr., un verdadero cine de autor. Sin embargo, luego su filmografía comenzó a reponerse cada vez más a menudo con películas comerciales para espectadores.

Sí, "Somos del futuro" es, en efecto, todo un cine para espectadores. ¿Y no considera que "The Target" de Alexander Zeldovich sea un cine de autor? ¿O "Veselchaki" de Felix Mikhailov? Después de todo, no trabajo de acuerdo con el principio: la película de un autor, dos películas para el público, luego la película de otro autor. Ofrecen un guión, me gusta la historia, quiero hacerlo. Solo tal principio, no hay otro.

¿Es teóricamente posible que cambies radicalmente tu imagen?Por ejemplo, externo: ¿podemos, en lugar de un héroe guapo, encontrarte en la pantalla como un monstruo calvo, flácido y notablemente feo?

Dame un gran guión de monstruos calvos tan pronto como sea posible, y estaré feliz de convertirlo en él.

Esta sacudida es una alegría para cualquier artista.

Cuando dices la frase de que eres el actor joven más popular y prometedor de Rusia, ¿qué sentimientos tienes?

Debes estar en forma todo el tiempo, debes mejorarlo constantemente, y los títulos que acabas de anunciar deben generar un solo sentimiento: este es un sentido de responsabilidad hacia ti mismo y la profesión. Pero sería mejor prescindir de estos títulos; es más seguro vivir de esta manera. (Risas.)

¿Qué opinas tú del éxito que ha llegado: "Sí, me lo merezco" o "No, esto no se trata de mí"?

Prefiero no pensar en eso en absoluto. Hay temas mucho más interesantes en el mundo. (Risas.)

Por lo general, una persona paga por el éxito con algo. ¿Con qué crees que estás pagando?

Qué pregunta tan interesante ... No tengo una respuesta rápida. Esta es la felicidad tanto profesional como humana: haciendo lo que amo, soy doblemente feliz si realmente tengo éxito, y me gustaría que la cuestión de la retribución no se cerniera sobre mí durante tanto tiempo como sea posible y que los "inconvenientes" de mi profesión no se ciernen sobre mí. atormentame.

Déjame darte una de las posibles desventajas. Por ejemplo: ¿te envidian?

Probablemente alguien esté celoso. Creo que tú también. En personas cercanas, no noto nada de eso, y esto es lo principal.

Otra pregunta: ¿te están utilizando? ¿Siente que la gente se comunica para tener acceso a sus capacidades?

¿A mis posibilidades? ¿Qué oportunidades tengo?

Bueno, claro: aquí quiero convertirme en artista. ¿Puedo enviarte mis fotos y tú, Danila, mostrárselas a Mark Waters y otros directores occidentales familiares? Somos amigos…

Preguntan, les muestro, pero cada vez estoy más convencido de que esto no funciona. Al elegir un artista, un director nunca se dejará guiar por la opinión de otro artista. Excepto en casos muy raros. Un servicio de mensajería así puede fácilmente resultar bajista.

¿Alguna vez te has sentido cansado de la atención femenina?

¿Cómo puede cansarse de esto? Esto no pasa mucho. Absolutamente no tengo suficiente atención femenina. Así que escríbalo. (Risas.)

Bueno, ya basta: vayas donde vengas, estás rodeado de fans, quieren algo, autógrafos, fotos conjuntas, quieren arrancarte una parte ...

Está bien, todavía quedan muchas piezas, no es una lástima. (Risas.) De hecho, camino tranquilamente por las calles, hago compras e voy al cine.

¿Haces esto en San Petersburgo y Moscú?

Por supuesto. Alguien se entera, señala con el dedo y luego dice: "No, él no". Y aquellos que deciden acercarse, por regla general, tratan de hacerlo con delicadeza. No me molesta en absoluto.

¿Qué crees que es lo que más atrae a las mujeres: la belleza externa, el éxito, el dinero? ...

Las mujeres son un milagro absoluto, criaturas mágicas completamente irracionales e inexplicables. No los clasifique de esa manera. Espero que la mayoría de las mujeres presten atención principalmente a las cualidades humanas de un hombre. Y si él también tiene una buena cuenta bancaria, entonces es genial. (Risas.)

¿Hay personas de tu pasado que de repente reaparecieron en tu vida gracias a la popularidad que ha surgido?

sí. Bueno, es decir, ¿cómo volvieron a aparecer? Un hombre llama: viejo, hola, vi la película, ¡gracias! Estarás en nuestra área - llama. Tengo un conocido que trabaja en Kamchatka. Él dice: "Ven, te mostraré Kamchatka, viajaré en el barco, te daré caviar negro".

¿Y qué cuando vas a Kamchatka?

Oh, sería bueno salir ahí fuera.

Volvamos a Dubrovsky: ¿leíste a Pushkin en tu juventud?

El primer poema que aprendí en mi vida es la "Confesión" de Pushkin:

Te amo, aunque estoy enojado,

Aunque esto sea trabajo y vergüenza en vano,

Y en esta infeliz estupidez

¡A tus pies, lo confieso!

No me conviene y más allá de mis años ...

¡Es hora, es hora de que yo sea más inteligente!

... y así sucesivamente. Tenía seis años, mi madre me regaló un libro con este poema y le dije: "Ahora aprenderé". Vivíamos en el "Halcón", y recuerdo que en ese momento mi madre estaba ocupada con los cachorros - nuestro perro Koki dio a luz a unos diez cachorros, y mi madre los alimentó con una cucharada de requesón. Me senté y comencé a memorizar el poema línea por línea. Al final de la alimentación aprendí. Fue mi poema más fácil en términos de memorización.

Todo lo demás que aprendí en mi vida fue más difícil. El "reconocimiento" se convirtió en mi principal carta de triunfo cuando entré al estudio de teatro infantil en Moscú: tenía siete años, salí al frente de la comisión y anuncié: "Pushkin". Confesión. "Mamá inventó especialmente este truco, después de esto". simplemente no pudieron evitar aceptarme. Más tarde, mi maestro en la Academia de Teatro, un maestro único de discurso escénico Valery Nikolayevich Galendeev, redescubrió Pushkin para mí cuando comenzamos a trabajar en Eugene Onegin en nuestro segundo año ".

¿Es cierto que tus padres realmente no querían que te convirtieras en artista?

Al contrario, mi madre hizo todo lo posible para que yo estuviera en la Academia. Estudió conmigo y finalmente me "entró" allí. Me acompañó durante todo el maratón de exámenes: durante un mes me acompañó a las rondas introductorias, estuvo de guardia en la puerta. Y ahora entiendo los nervios que le costó. Mi madre se hizo cargo de toda la carga de emoción que se suponía que iba a caer sobre mí. Si no fuera por ella, nunca me hubiera convertido en artista en mi vida.

¿Es el cuerpo de cadetes en el que estudiaste durante seis años, es la influencia del Papa?

Quería cambiar mi vida de forma decisiva, y fue entonces cuando mi madre empezó a hablar de la profesión de artista, ya que yo ya tenía experiencia, aunque para niños, en un estudio de aficionados.

¿Cuál es tu relación con tus hermanos?

Amo los dos. Ya son ambos padres: el mayor, Yegor, tiene una hija, el menor, Vanya, tiene dos.

¿Tuviste actores y cantantes favoritos en tu juventud?

Teníamos una grabadora Sony y varios casetes, con Louis Armstrong, Liza Minnelli y Luciano Pavarotti. Los escuché sin cesar, ya que no había otros en casa. Me gustó la voz ronca de Armstrong, pero no entendía por qué alargaba tanto las notas. Escuché a Minnelli y tampoco pude distinguir una palabra.

Sí, también había una cinta de Philip Kirkorov, incluso recientemente le dije a Philip, y estaba la canción "My only one", que también me gustó mucho. Pero principalmente escuché jazz y música clásica cuando era niño, pero ahora soy musicalmente omnívoro, amo y escucho música completamente diferente: desde la que está clasificada como obras maestras del mundo hasta la que la gente inteligente llama estúpida.

¿Qué carteles tenías en las paredes de la guardería?

Nadie está colgado.

¿No lo colgaste en principio?

No había héroes a quienes ciertamente me gustaría colgar en la pared, pero incluso si aparecieran de repente, no sabría dónde conseguir estos carteles. Toda esta cultura me pasó un poquito. Salí temprano de Moscú, entré en el Cuerpo de Cadetes de Kronstadt, tenía diez años y allí no se pueden colgar carteles sobre la litera con todo lo que se quisiera: es un sistema militar, todo es estricto.

¿Tienes pasatiempos masculinos típicos ahora? Autos, deportes, cerveza, al final
termina?

Tenía un pasatiempo: el esquí alpino y el snowboard. Pero el invierno pasado me caí muy mal, casi me rompo la columna vertebral. Si me lastimé, habría defraudado al teatro y al equipo de rodaje de la película que protagonicé.

Entonces me di cuenta de que un artista profesional no tiene derecho a la locura personal, lo que puede costarle caro a las personas que dependen de él.

Por lo tanto, tuve que amarrarme con esquís, aunque a veces pienso en secreto: ¿tal vez debería seguir montando, pulcramente, en pistas azules?

Pero yo mismo me conozco: hoy - una pista azul, mañana será roja, y pasado mañana llegaré a la negra. Por lo tanto, es mejor mantenerse alejado de las pistas de esquí.

Bueno, y entonces, por supuesto, está el humor para beber cerveza con amigos. Hace poco estuve en Irlanda, un amigo irlandés me invitó, me mostró el país y bebí la legendaria Guinness durante cuatro días. A veces, solo quieres subir al automóvil e ir a algún lugar, sin importar dónde, especialmente después de la actuación, por la noche, cuando las calles y los terraplenes de San Petersburgo están vacíos. Media hora en la carretera y te disipaste.

Habiendo recibido una parte de popularidad y, al mismo tiempo, oportunidades financieras, ¿ha podido adquirir algo recientemente con lo que soñaba anteriormente, pero que no podía pagar?

(Risas.) Bueno, una persona tiene una constitución repugnante: siempre está insatisfecha con lo que tiene. A grandes rasgos, hace cinco años no podía imaginar que, aprovechando el fin de semana y la ubicación, pudiera renunciar a Córcega por unos días. Y aquí estoy sentado en esta Córcega, aquí hace mal tiempo, llueve, y además me resfríé, pasé varios días con fiebre. Quejándote de ti, ¿verdad? Pero con cara de satisfacción. (Risas.)

Es increíble estar en Córcega, incluso con este tiempo y con un resfriado. Desafortunadamente, muy rara vez te permites ser feliz exactamente cuando realmente puedes permitírtelo. Todo el tiempo, aparecen nuevos sueños, deseos que no son tan fáciles de realizar, y cuando resulta, aparecerán nuevos de inmediato. Bueno, tú mismo lo sabes.

Tengo una última pregunta para ti: aquí tu Dubrovsky confiesa su amor a Masha en medio del banquete, la "Confesión" de Pushkin es un poema especial para ti. Me gustaría preguntar: ¿cómo imaginas la situación ideal en la que puedes confesar tu amor a una chica? ¿Lo harías de forma inesperada y original, o prefieres seguir siendo anticuado?

Yo no modelaría aquí. Hoy en día, cuando sus sentimientos se comunican fácilmente a través de SMS, incluso el reconocimiento en una mesa de un restaurante puede no parecer tan común. Y luego, es bastante extraño repasar las opciones en mi cabeza: ¿cómo podría confesar mis sentimientos con más gracia? No es así como sucede.

Están sentados juntos, incluso en el automóvil, y de repente se dan cuenta de que quieren decir palabras importantes, y las dicen, y en ese momento será su mejor confesión.

Y protagonizada. En este sentido, las noticias y publicaciones sobre Olga llenarán pronto el espacio informativo. Hasta la fecha, Olga ya ha escrito un ensayo para la revista GQ, apareció abrazando a Kozlovsky en la portada de la edición de octubre de la revista Tatler y también concedió una entrevista al portal PeopleTalk.


En un ensayo para GQ Olga contó de dónde sacó la idea de escribir un guión y hacer una película sobre dos gopniks que se involucraron con el mundo criminal. Olga es de Vladivostok, cuando tenía 23 años, se fue a Nueva York a trabajar como modelo y a menudo mantenía correspondencia con su hermano:

“Recuerdo este día en detalle, porque a la mañana siguiente le escribí una gran carta a mi hermano Iván, que vive en Vladivostok. Luego tuvo un período difícil en su vida, y a menudo pensaba en él. Le escribí sobre mi nueva vida y él me escribió sobre nuestra casa. Vladivostok se estaba preparando rápidamente para la cumbre de la APEC, el Puente Dorado, se estaba terminando una nueva ópera allí, los proyectos de construcción atronaban en cada esquina. Mi hermano trabajaba en uno de ellos. Vanya me hablaba a menudo de los chicos que veía todos los días y sus historias eran muy diferentes a las mías. A menudo robaban en el sitio de la construcción, pero mi hermano no condenó a nadie, al contrario, justificó algunos: "Tiene una familia, alimenta siete bocas". En 2011, Vladivostok se desarrolló y prosperó, pero rara vez escuché que la gente prosperara allí. En cualquier caso, los que yo conocía ".


También habló sobre el personaje interpretado por Danila Kozlovsky: “La kisa de Dani fue la encarnación de mis fantasías de niña. Siempre me han gustado los chicos malos con chaquetas de cuero que peleaban y fumaban maravillosamente. Vladivostok está lleno de eso. Pero aparte de eso, Kisa surgió de películas sobre matones y mis impresiones de Nueva York sobre los modelos masculinos que me pasaban por alto en el casting todos los días. Muchos se mostraron escépticos al respecto: “¿Qué gángster es? Puedes ver en sus ojos que es un tipo inteligente ". Este enfoque me pareció primitivo. ¿Por qué la gente piensa que los criminales son gente estúpida? ¿Y tener una buena educación o un coeficiente intelectual alto excluye la posibilidad de un comportamiento grosero y descaro?
No discutí, porque lo sabía: para sobrevivir en la calle hay que ser prudente, de lo contrario la calle te pisoteará. Y no traté de demostrarle a la multitud de moda que aquellos que son considerados gopniks y provincianos son a menudo más inteligentes que ellos mismos ".
.

En una entrevista con PeopleTalk Olga habló sobre sus viajes, su primer encuentro con Danila, los celos y también sobre su nuevo proyecto.


“No me emocioné en nuestro primer encuentro. No tenía este rastro de la personalidad de Danila Kozlovsky. Lo primero que pensé fue que era un chico muy guapo. Pero en diez minutos, todo cambió. Rápidamente me di cuenta de que se trata de una persona muy especial, un hombre de verdad. Danya me conmovió profundamente con su amabilidad, sinceridad y algún tipo de pureza interior, que generalmente no es característica de lo bello, exitoso y aún más famoso. A veces quieres pellizcarlo y preguntarle: "¿Eres real?"
Una de las primeras citas fue en un lugar muy extraño para nosotros (no nos gustan los lugares pretenciosos), algo en la Plaza Roja. Como a sus ojos yo era un extranjero de Nueva York que habla con acento, decidió llevarme allí. Entonces me gustó mucho, pero normalmente no vamos a esos lugares ".

“A veces me pongo celosa, sí, cuando llega a casa y se abraza con Pear (perro. - Ed.) Durante 10 minutos. Pero globalmente, no. Una vez vi que le gusta una hermosa chica en Instagram. Bromeé sobre esto, pero rápidamente me puso en mi lugar. Dani tiene muchos amigos, entre ellos hay muchas mujeres hermosas, si estoy celoso, simplemente no seré suficiente, esas emociones son muy agotadoras. Tienes que ser sabio y protegerte de los celos y otras tonterías ".


Olga ya ha comenzado a trabajar en un nuevo proyecto: la serie "Officially Beautiful", en la que Danila Kozlovsky volverá a desempeñar el papel principal:
“Mi segundo proyecto como director es la serie“ Officially Beautiful ”sobre modelos. Quiero decirte que ser bella a menudo es algo solitario y difícil. Todos los que te rodean piensan que las puertas están abiertas para ti si eres hermosa. Sí, están abiertos de par en par, pero cuando entras en esta o aquella habitación, te mirarán y pensarán de cierta manera, precisamente porque eres hermosa. Para mí, en esta serie, escribí el papel de un modelo envejecido que vive en Nueva York. Ahora volaré a Nueva York para trabajar; en mi opinión, pensé en todo a la perfección ".

Amo la ropa como medio de expresión y respeto la moda como forma de arte. Mi propio estilo depende de mi estado de ánimo. Hay días en los que me gusta la ropa de hombre "formal" y me pongo bonitos trajes de pantalón. Max Mara crea siluetas muy hermosas. Intento seguir las tendencias, pero al mismo tiempo me pongo lo que me hace sentir cómodo. Y en esto, la marca también está cerca de mí: en mi opinión, manejan perfectamente prendas frescas y a la vez clásicas. En el desfile de Max Mara en febrero, me encantó el traje negro y el conjunto rojo que llevaba Gigi Hadid. ¡Ese abrigo rojo y esponjoso es muy efectivo! ¡Y el material! La calidad es asombrosa. En general, hago compras de diferentes formas, a veces de forma espontánea, luego me tomo un descanso para "pensar", a veces planeo comprar. Depende de si estoy ocupado, si tengo mucho trabajo. ¡Y a veces me despierto y me doy cuenta de que por la noche compré toda la gama de la tienda online!

En Women In Film 2017 Crystal + Lucy Awards, 2017

Sobre influencers

De alguna manera me preguntaba si el estilo de las heroínas influye en el mío. Buena pregunta. Probablemente suceda. Durante el período de filmación, realmente no me visto elegante, simplemente no hay tiempo para esto, trabajo 14 horas al día. Llego al plató solo en pijama (aquí no tengo opciones, no salgo de lo mismo durante muchos años), tomo fotos y me voy a casa en pijama. Pero también hay fines de semana, ¡ahí es cuando el estilo del personaje que interpreto puede pasar factura! Por ejemplo, en "¿Por qué está él?" mi heroína usa camisas de franela todo el tiempo. Y me sorprendí vistiendo estas camisetas una y otra vez el sábado.

Sobre estrenos y vintage

Hay dos proyectos recientes que atesoro. Primero, acabo de terminar de filmar The Matrix of Time. La película se estrena el 3 de marzo, trata sobre una niña que vive su último día y muerte una y otra vez, hasta que finalmente entiende que las personas y la vida deben ser apreciadas, lo cual no es algo por hecho. Esta historia requiere un alma y estoy orgulloso de haber podido formar parte de ella. No es fácil trabajar en un tema como este, pero la filmación debería ser así. Cada día parecía asumir un nuevo papel, porque la heroína cambiaba drásticamente ... Si en "The Matrix of Time" estoy en cada escena, entonces en la película "The Catcher in the Rye" sobre Jerome D. Salinger, donde interpreté a Unu O 'Neil, apareciendo principalmente al principio. El rodaje fue un placer para sumergirse en el ambiente de los años 40, en el mundo de la alta sociedad neoyorquina de esos años. Además, la posibilidad de llevar ropa vintage. Las siluetas de esa época son cautivadoras. El papel fue inequívocamente difícil en el sentido de que yo estaba alentando la autenticidad, por darle crédito a la heroína, una persona realmente interesante.

Fotograma de la película "Vampire Academy" (2014)

Sobre Danil Kozlovsky y los sueños.

Hace algún tiempo conocí a Danila Kozlovsky. ¿No es maravilloso? Actué con él en la película "Vampire Academy". El tiroteo tuvo lugar en Londres, y la cantidad de personas que lo detuvieron y exclamaron “¡Dios mío, Danila!”, Admirando su trabajo, se salió de escala. Al ver a Danila despegar, me convenzo una vez más de que tienes que trabajar duro, entender que todo tu tiempo es tiempo de trabajo. Tienes que estar en la profesión porque la amas, y no por el deseo de ser superior. No me importa si soy una estrella o no. Me gusta ser actriz, narradora, evocar emociones en las personas. Me gusta cualquier genero. Actúo en comedias y dramas, y quiero continuar con el mismo espíritu. Mi sueño es probarme a mí mismo en un musical. Y también en el oeste. Espero trabajar con Jill Soloway. Es una guionista y directora increíble, tiene la película "Midday Bliss", estos son los desafíos con los que sueño. También hay un gran deseo de trabajar con David O. Russell. Y para ser completamente franco, la obra "Venus in Furs" me atrae. Me gustaría ir al escenario teatral en él.

At Max Mara celebra a Zoey Deutch como las mujeres de 2017

Sobre el premio

Me alegró mucho saber que estoy recibiendo el premio Max Mara. ¡Durante muchos años vine a la ceremonia en Los Ángeles como invitada y este año me convertí en la duodécima ganadora del premio Max Mara Women In Film Face of The Future! Ser reconocida como una marca que rinde homenaje a mujeres fuertes y exitosas y que está tan comprometida con la lucha por sus derechos es un sueño. Entre las ganadoras de años anteriores están mis amigas: Chloe Moretz, por ejemplo. Emily Blunt, la ganadora del premio, también es mi héroe. Realmente amo a Rose Byrne. Muchas mujeres increíbles. Y así entré en este círculo estrecho. Los sentimientos son irreales.