Fecha añadida: 10 de marzo de 2013 a las 17:53
El autor del trabajo: El usuario ocultó el nombre
Tipo de trabajo: ensayo

Descargar en archivo ZIP (11.30 Kb)

Archivos adjuntos: 1 archivo

Descargar archivo

Analizando muchos de los poemas de Z.doc

- 37,00 Kb

Al analizar muchos de los poemas de Z. Gippius, es imposible no prestar atención a su estructura espacial especial.

la característica del principal locus significativo en las colecciones “Collected Poems. 1889-1903 "y" Poemas recopilados ". 1903-1909 ", que es una especie de espacio cerrado, similar a una celda. El espacio "privado" obtiene su plenitud y se modela a través de un sistema de imágenes de silencio y oración, así como imágenes de un icono de lámpara y una vela, una ventana, un umbral. Este espacio reemplaza "hogar", proporciona aislamiento, paz.

Estoy en una celda apretada, en este mundo.

Y la celda es estrecha y baja.

Y en cuatro esquinas hay cuatro

Araña incansable ... ("Arañas")

El poema parece haberse inspirado en la conversación entre Svidrigailov y Raskolnikov sobre el más allá: “¡Todo nos parece la eternidad como una idea que no se puede entender, algo enorme, enorme! ¿Por qué es necesariamente enorme? Y de repente, en lugar de todo esto, imagina, habrá una habitación allí, como un baño de pueblo, lleno de humo y arañas en todos los rincones, y eso es toda la eternidad ".

El simbolismo de la "araña" característico de la conciencia de principios del siglo XX. registrado directamente en los diarios de V. Bryusov: "Merezhkovsky defendió la opinión de que el tormento del infierno será corporal, habrá calderos con resina hirviendo y habitaciones con arañas" (Bryusov V. Diaries. - L., 1979. - p 127).

La imagen de un espacio cerrado, una celda estrecha, en la que acechaban arañas, simbolizando el mal, está inspirada, según Hansen-Leve, "en las imágenes grotescas del infierno (eternidad) de Dostoievski" [Hanzen-Leve, 1999, p. 107 ]. La araña sentada en su telaraña es el centro del mundo; es así como surge una analogía con la imagen del universo, y por tanto este mitologema puede verse en el paradigma del eterno tejido de una red de ilusiones1. La asociación con la imagen del universo está indicada por el simbolismo numérico de las cuatro arañas. Las "cuatro arañas", con su continuo tejido de telarañas y su capacidad para matar, conservan el significado de "la continua alternancia de fuerzas de la que depende la estabilidad del mundo".

[Curlott, 1994. S. 383]. El simbolismo del número "cuatro" se convierte en "un signo de la unidad de las esferas superior e inferior del ser" [Tresidder, 2001, p. 170]. El hombre en este contexto es solo un microcosmos, un reflejo del vasto Universo que está contenido en cada individuo.

El simbolismo de la araña conlleva el significado de la transmutación continua de una persona convertida en víctima1. La araña en la poesía Gippius, siendo un animal ctónico lunar, que retiene el poder sobre el mundo de los fenómenos, teje el hilo del destino humano2. La web, como variante del tejido, lleva la idea de creación y desarrollo (la rueda y su centro). El número "cuatro" ("... Son cuatro telarañas / En una, enormes, tejidas. / Miro - sus espaldas se mueven / En el polvo fétido-lúgubre ...") [Gippius, 2001, vol. 2 . P. 513], siendo símbolo del espacio terrenal, externo, límites naturales de la "mínima conciencia de la totalidad", personifica en última instancia la racionalidad del mundo, tan ajeno, odiado por el sujeto lírico de la poesía 3. Gippius [Tresidder, 2001 P.332].

La originalidad de la solución artística del tiempo y el espacio en la poesía de Z. Gippius 1889-1909 está relacionada con la soledad del héroe lírico: la realidad que lo rodea no es material, sino espiritual. Se determina que el espacio del héroe lírico Gippius es multidimensional, sus imágenes están incluidas en el paradigma de interno-externo, amigo-ajeno, cerrado-abierto, temporal y eterno. El espacio "celda" del héroe lírico es adyacente a otros mundos: el valle y la montaña, y es posible ingresar a cualquiera de estos mundos cruzando la "frontera" ("ventanas", "umbral", "puertas") . Salir al espacio exterior no agrada y no libera al héroe: en sus relaciones con los elementos naturales (agua, tierra, aire y fuego), se observan estáticas estables, domina el simbolismo de la muerte: el estanque está "inmóvil", el fuego es "sin fuego", el aire es "niebla turbia", la tierra es una "tumba abierta".

El espacio "privado" del héroe lírico es antropocéntrico, a nivel externo es estático, a nivel interno es dinámico. Se está formando un modelo de "espacio del alma", apareciendo en forma "desnuda" y luchando por la transición a la eternidad: "Con la última desnudez del desnudo / Alma mía - no hay más límites" ("Las Bodas Ring ", 1905). El alma humana en la representación del héroe lírico Gippius tiene una expresión espacial simbólica, aparece en la imagen de un templo.

Creemos que construiremos un nuevo templo
Por la nueva tierra prometida a nosotros ...
Pero todos valoran su paz
Y soledad en tu grieta.

El alma del héroe está, por así decirlo, en un "triple encarcelamiento", existe en varios niveles simultáneamente. Entonces, el nivel más profundo de "confinamiento" es el "alma del alma" ("Criatura", 1907), el segundo nivel es el alma en las cadenas de un cuerpo "extraño, estúpidamente malvado y ciego" ("Tercera Hour ", 1906) que no quiere tener ninguna" intuición ". Y el tercer nivel es un "confinamiento" voluntario del alma de uno en un "espacio celular" que abraza al mundo entero: "Estoy en una celda apretada - en este mundo" ("Arañas" 1903). Tal "confinamiento" del alma puede tener un número infinito de niveles, el último de los cuales será la eternidad. El héroe-contemplador lírico con su mirada coincide con los planes lejanos y cercanos y así informa el desarrollo de la acción. La inversión espacial se combina con la estrechez hacia el centro (“el espacio del alma”), que determina la dirección del movimiento hacia adentro: “Estoy por la vida del monasterio / Tengo una predilección secreta / ¿Hay aquí un barco tormentoso? ¿Hay una tranquila felicidad esperando? ("¿No está aquí?", 1904).

El espacio artístico de la letra de Gippius se caracteriza por la estática, que es uno de los principales medios para afirmar el carácter supratemporal de lo representado. El movimiento externo no tiene sentido sin transformación interna, metamorfosis interna. Lo que importa no es el movimiento en el espacio, sino la disposición del alma misma para alternar la muerte y el renacimiento, su capacidad de "morir y resucitar". La integridad de la existencia del héroe lírico Z. Gippius se logra en los textos debido a la presencia de una conexión bidireccional "el hombre - el mundo".

La lámpara me llama en una celda abarrotada
Variedad de ultimo silencio
Dichoso silencio, diversión.
Y la dulce atención de Satanás.

Él sirve: luego enciende la lámpara,
Luego enderezará mi sotana sobre mi pecho,
Levanta el rosario que me dormía
Y susurra: “¡Quédate con nosotros, no te vayas!

¿De verdad no te gusta la soledad?
La soledad es un gran templo.
Con la gente ... no puedes salvarlos, te arruinas a ti mismo,
Y aquí, solo, serás igual a Nosotros.

El sujeto en Gippius no solo percibe el mundo, sino que también siente la vista desde el lado del mundo sobre sí mismo, es decir, está en función del objeto. Surge una perspectiva inversa: la naturaleza “mira” a una persona: “Envuelto, acostado, sumiso, / Llevo mucho tiempo mintiendo; / Un mes, negro-negro, / Me mira por la ventana ”(“ Hoz negra ”, 1908). La reversibilidad interna se puede rastrear a nivel compositivo, verbal, va más allá del texto, haciendo de la ambivalencia el factor dominante en los textos a nivel conceptual. El héroe lírico Gippius se encuentra en el campo de las relaciones complejas, como si estuviera dentro de sustancias polares con un juego de significados opuestos característicos del mundo de los estados de transición.


Breve descripción

El simbolismo de la araña conlleva el significado de la transmutación continua de una persona convertida en víctima1. La araña en la poesía Gippius, siendo un animal ctónico lunar, que retiene el poder sobre el mundo de los fenómenos, teje el hilo del destino humano2. La web, como variante del tejido, lleva la idea de creación y desarrollo (la rueda y su centro). El número "cuatro" ("... Son cuatro telarañas / En una, enormes, tejidas. / Miro - sus espaldas se mueven / En el polvo fétido-lúgubre ...") [Gippius, 2001, vol. 2 . P. 513], siendo símbolo del espacio terrenal, externo, límites naturales de la "mínima conciencia de la totalidad", personifica en última instancia la racionalidad del mundo, tan ajeno, odiado por el sujeto lírico de la poesía 3. Gippius [Tresidder, 2001 P.332].

El padre Gippius es de una familia alemana rusizada (en Rusia desde el siglo XVI). Esposa D. S. Merezhkovsky(1865-1941), a quien conoció en 1888 y vivió "52 años, ni un solo día separados".

Gippius fue un devoto compañero espiritual Merezhkovsky, cómplice e inspirador (en opinión de muchos contemporáneos, el iniciador) de sus ideas religiosas y filosóficas; Merezhkovsky lo introdujo en el entorno literario de Petersburgo. En el Severny Vestnik (1895), el órgano de los "simbolistas senior" (Gippius mantiene relaciones con el principal crítico de la revista A. L. Volynsky, que terminó en una pausa), aparecieron sus primeros poemas impactantes "Dedicación"("Pero yo me amo como Dios") y "Canción"("Necesito algo que no está en el mundo"); Gippius los incluyó, como otros poemas, en sus libros en prosa. Ampliamente publicados en publicaciones periódicas, los poemas se recopilaron en las colecciones publicadas en Moscú: “Colección de poemas. 1889-1903 "(1904) y" Poemas recopilados ". 1903-1909 "(1910).

Alma y dios

"Poesía de límites", los altibajos, el abanico polar y constante de su poesía. Pero esta no es una confesión solitaria de un alma solitaria, sino su paisaje metafísico: todos sus estados e intuiciones son simbólicos y Gippius los realiza como etapas de adquisición de personalidad a la luz de la verdad más alta, una personalidad que se trasciende a sí misma, esforzándose por avanzar. más allá de las dimensiones humanas. Gippius disecciona sin piedad su alma: lento e impotente, mortal e "inerte", "entumecido" e indiferente; con tal alma uno debe luchar y vencer - por la propia voluntad ("Pensar sin voluntad es un camino que no reina"), por "voluntad" y por fe. Volviéndose a Dios (bajo los nombres Él, el Invisible, el Tercero) y llamando a los versos "oraciones", Gippius establece con él su propia, directa e igual, relación "blasfema". Para ella, Dios es, ante todo, el camino hacia la autorrevelación y la purificación de sí misma. Al mismo tiempo, Gippius postula no solo el amor a Dios, sino también a uno mismo, llama pecado al amor propio, ya que la "inmensidad" de sí misma, lucha por el cielo, sed de lo irrealizable e imposible (especialmente en el amor, que ella también entiende metafísicamente, como un rechazo de la atracción "terrenal" en aras de la unidad espiritual en la unión de dos), la expectativa de un "milagro" - de Dios ( "Oración"). A través de su voluntad, según Gippius, la voluntad divina se revela, y Dios está llamado o debe - el imperativo en general es característico de Gippius - santificar el coraje y la audacia de tal alma, su rebeldía misma - “Pero no daré eleva mi alma a la debilidad de la humildad ”( "Sordera"), fortalecer su voluntad y fe ( "Balada", "Acerca de otros"). Los esfuerzos deliberados por crear y preservar el alma es un camino "difícil", del que son inseparables las tentaciones y tentaciones "diabólicas", la desesperación y la impotencia de la fe, y Gippius habla de ellas con una veracidad intrépida. La veracidad, la sinceridad, la "singularidad" de la poesía de Gippius también fueron reconocidas por quienes hablaron sobre la especulación, la "sequedad", la fría moderación de sus poemas (escritos con un rostro masculino). Gippius fue apreciado como un destacado maestro del verso ( V. Ya.Bryusov, I. F. Annensky). Virtuosismo de la forma, riqueza rítmica, “abstracción melodiosa” distinguieron sus letras de finales de la década de 1890 - 1900, que luego fueron más tradicionales.

Primera prosa decadente

Las primeras colecciones de historias de Gippius "New People" (1896, 1907) y "Mirrors" (1898) se convirtieron en los primeros libros en prosa "decadentes" del simbolismo ruso, revelando la estructura del pensamiento de la "nueva gente": rota, mórbida, incorpóreo. Todos ellos estaban unidos por un rechazo consciente de la vida, el anhelo de una "nueva belleza", "otro cielo", de todo y sólo "inexplicable", "eternamente inaccesible y eternamente incomprensible" ("Pueblo Nuevo"). El debut en prosa de Gippius fue completamente diferente en forma y humor: la historia "Unfortunate" (1892), con una atención comprensiva que describe la "vida simple" (el título del autor original); las imágenes de la existencia cotidiana sucedieron a Gippius en otros libros. La dualidad del hombre y el ser mismo, los comienzos "angélicos" y demoníacos, la visión de la vida como reflejo de un espíritu inalcanzable (la historia del mismo nombre "Espejos") revelaron la influencia de F. M. Dostoievski. Los primeros libros, como la mayoría de los posteriores, suscitaron un feroz rechazo de la crítica liberal y populista, por la antinaturalidad, la invisibilidad y la pretensión de los héroes de Gippius. En The Third Book of Stories (1902), la paradoja de los sentimientos y aspiraciones de los mismos héroes "morbosamente extraños" están motivados más artísticamente, transmitidos a través de la lucha de la conciencia, sus valores (autobiográficamente cercanos a la misma Gippius) - a través de un búsqueda dolorosa, a menudo con un resultado trágico, contrario a la moral y la verdad generalmente aceptadas. Gippius formula su metafísica del amor (correlacionada con el "Significado del amor" V.S.Solovyova) y sufrimiento: amar no para uno mismo, no para la felicidad y la “apropiación”, sino para ganar en el infinito o en nombre de un tercero (que, desde el punto de vista de Gippius, es esencialmente lo mismo), para expresar "entregar toda mi alma" (el deseo de llegar hasta el final en cualquier experiencia, incluso en la experimentación con uno mismo y las personas), uno de sus imperativos y actitudes. Gippius es un poema "Hasta las heces"... Tal amor presupone una determinación intrépida de infligir sufrimiento a otro, y no salvarlo de él, si contribuye al crecimiento del alma, la automanifestación de la personalidad ("Crepúsculo del Espíritu", "Cometa", el misterio drama "Holy Blood"). En la historia "Holy Flesh", sobre el autosacrificio de una simple heroína por el bien de una hermana débil de mente, el énfasis está en la libertad de la humildad y no en la obediencia pasiva al destino.

Anton Krainy

En 1899, Gippius se acercó al mundo del arte, publicó artículos literario-críticos en su revista (World of Art, 1899-1901), apareció como publicista-crítico y coeditor de facto (junto con Merezhkovsky, P. P. Pertsov; desde 1904 con DV Filosofov) de la revista religiosa y filosófica Novy Put (1903-1904), donde también publica sus poemas y prosa (también aparecen aquí informes de los Encuentros Religiosos y Filosóficos), uno de los principales críticos de la revista Simbolista Libra (1906-08), más tarde (1910-14) - un empleado permanente del "pensamiento ruso" liberal; la participación en ellos refleja las etapas de la búsqueda espiritual de Gippius.

Reuniones religiosas y filosóficas

Otra prosa

A finales de los años 1900 y 1910, Gippius publicó dos colecciones de cuentos, Blanco y negro (1908), Moon Ants (1912) y las novelas libertinas The Devil's Doll (1911) y Roman Tsarevich "(1913). Las historias de esta época están más cerca de la vida, están dirigidas a temas modernos "enfermos", el círculo de héroes se expande (estudiantes, gente del pueblo, clase media), los problemas religiosos no desaparecen, pero pierden el imperativo. En tono, la búsqueda del "yo real" va acompañada de un lúgubre desconcierto, horror ante la vida inmediata y muchas veces se "resuelven" con la muerte. Las novelas fueron claramente ideológicas, tendenciosas y "descuidadas" en la ejecución; la galería de tipos sociales derivados de ellos (revolucionarios, provocadores, portadores de las ideas de la "triple hermandad" y nietzscheanos vulgares), un cuadro de decadencia ideológica y social, un intento de conciencia religiosa de la revolución (en "Roman Tsarevich" ) no recibió generalización y unidad artísticas.

Emigración

Gippius abrazó la revolución de febrero con entusiasmo, esperando una renovación religiosa, creativa y política del país, participó en la vida política, como contó en los Diarios de Petersburgo. 1914-1919 "(Nueva York, 1982, 1990; ambas ediciones con prólogo de N. N. Berberova). Para Gippius, la Revolución de Octubre fue la muerte de Rusia, su criminal "destrucción", "el asesinato de la libertad" y un pecado común, incluido el pueblo que "no respetó las cosas sagradas" (poema, "Vela del odio"); en 1918-22 escribió un ciclo de poemas antirrevolucionarios extremadamente hostiles y "vengativos" ("Los últimos poemas. 1914-1918") y poemas penetrantes sobre Rusia ( "Si", "Saber",).

A fines de 1919, Gippius con Merezhkovsky, Filosofov y su secretario literario y poeta V.A.Zlobin emigran ilegalmente de Rusia a Polonia, y desde noviembre de 1920, después de separarse de Filosofov, viven en París. Gippius publica artículos, reseñas, poemas (de los cuales escribe menos) en la revista "Sovremennye zapiski", los periódicos "Últimas noticias", "Vozrozhdenie" y muchas otras publicaciones. Se publican pequeñas colecciones de poesía (reimpresiones de poemas antiguos y nuevos): “Poemas. Diario. 1911-1921 "(Berlín, 1922) y" Shining "(París, 1939) y las memorias" Living Faces "(Praga, 1925). En el capítulo "La fragancia de las canas", Gippius dibuja atractivas imágenes de los "ancianos famosos" que han abandonado la escena, sus antagonistas literarios - A. N. Plescheeva, Ya.P. Polonsky, N.I. Weinberg, D.V. Grigorovich, enfatiza su "pureza moral", "capacidad de proeza y sacrificio", el espíritu de "caballerosidad" inherente a la literatura rusa y la "intelectualidad rusa". Crea retratos brillantes y benévolamente perspicaces (a pesar de que no suaviza las contradicciones y los conflictos) Blok, blanco, Bryusov, Rozanova, F. Sologuba y otros, lo que, aparentemente, fue facilitado por la ausencia de una ardiente lucha literaria y tarea polémica.

La intransigencia hacia la Rusia bolchevique complica sus relaciones con muchos emigrados rusos. Pero aquí también organiza "Domingos" literarios, la sociedad "Lámpara verde" (1927-1939), cuyos visitantes fueron G. V. Ivanov, B. K. Zaitsev, V.F.Khodasevich, M. A. Aldanov, A. M. Remizov, I. A. Bunin, juventud literaria. Según los recuerdos de Berberova, en las casas de los Merezhkovsky había constantes debates sobre qué era “más querido para quién”: “libertad sin Rusia” o “Rusia sin libertad”; Gippius eligió el primero.

El último libro inacabado de Gippius - "Dmitry Merezhkovsky" (París, 1951) - fue escrito en 1941 después de su muerte. Merezhkovsky, que ella experimentó duramente; una parte importante del libro está dedicada a su evolución ideológica, la historia de los encuentros religiosos y filosóficos. Gippius fue enterrado en París bajo una lápida con Merezhkovsky en el cementerio ruso Saint-Genevieve de Bois.

L. M. Schemeleva

GIPPIUS, Zinaida Nikolaevna - Escritora y crítica rusa. Esposa D. S. Merezhkovsky, junto a quien fue representante de la decadencia en la literatura rusa, que se generalizó especialmente durante los años de reacción tras la derrota de la revolución de 1905-07. En 1888 publicó sus primeros poemas en el Severny Vestnik, en torno al cual se agruparon los simbolistas de San Petersburgo de la generación “mayor”. En 1903-04, junto con Merezhkovsky y D. V. Filosofov publicó la revista literaria "New Way". En los poemas de Gippius, la predicación del amor sensual se combina con los motivos de la humildad religiosa, el miedo a la muerte y la decadencia. El valor principal para Gippius sigue siendo la comprensión nietzscheana de su propia personalidad ( "Me amo como a un dios"). Autor de varias colecciones de cuentos, novelas: "Devil's Doll", (1911), "Roman Tsarevich" (1913) y otras, obra: "Poppies Color" (1908, junto con D. Merezhkovsky y D. Filosofov) y "Green Ring" (1916), memorias "Living Faces" (1925). Como crítico (seudónimo de Anton Krainy), Gippius defendió el simbolismo (Diario literario, 1908). Gippius se enfrentó a la Revolución de Octubre de manera extremadamente hostil; en emigración (desde 1920) apareció en artículos y poemas con fuertes ataques al sistema soviético.

Cit.: Sobr. poemas, libro 1-2, M., 1904-1910; Poems (Diario 1911-1921), Berlín, 1922; Los últimos versos. 1914-1918, P., 1918; Shining, París, 1938; Dmitry Merezhkovsky, París, 1951.

Lit .: Lundberg E., Poesía Z. Gippius, “Rus. Pensamiento, 1912, núm. 12; Bryusov, V, Z.N. Gippius, en el libro: Rus. literatura del siglo XX Ed. S. A. Vengerova, V. 1M.,; Chukovsky K., Z.N. Gippius, en su libro: Faces and Masks, P., 1914, p. 165-77; Gorbov D., en nuestro país y en el exterior. Iluminado. ensayos, [M.], 1928; Mikhailovsky B.V., Rus. literatura del siglo XX., M., 1939; Historia de Rus. lit-ry de finales del siglo XIX - principios del siglo XX. Bibliográfico. index ed. K. D. Muratova, M. - L., 1963.

O. N. Mikhailov

Breve enciclopedia literaria: En 9 volúmenes - T. 2. - M.: Enciclopedia soviética, 1964

GIPPIUS (Merezhkovskaya) Zinaida Nikolaevna - poeta, escritora de ficción, dramaturga y crítica literaria (seudónimo - Anton Krainy). Comenzó a publicar en 1888 en el Severny Vestnik. Juntos con D. Merezhkovsky, V. Bryusov y otros, Gippius fue uno de los fundadores del simbolismo. Como figura pública, Gippius es conocida por su participación activa en sociedades religiosas y filosóficas. Fue una de las editoras de la revista New Way. También es propietaria de varios artículos en el "Mundo del Arte". El simbolismo de Gippius es el simbolismo de esa parte de la noble intelectualidad que no aceptó las relaciones sociales de la era del capitalismo industrial y las primeras tormentas revolucionarias. En la mayoría de sus cuentos y novelas, Gippius da la imagen de una persona que pierde terreno, privada de todo sentido de la existencia. Muy indicativos a este respecto son el libro de cuentos "Gente nueva" y la colección "Palabras celestiales", compuesta por cosas antiguas de Gippius (publicada en París en 1921). En la retirada, en el individualismo, en el olvido extremo de sí mismos, los héroes de Gippius ven la única salida para sí mismos. A veces estas experiencias llegan al punto de la atrofia total de todos los instintos sociales: “Gente, escúchame, no serás feliz de todos modos. Hazlo para que no quieras nada y no tengas miedo de nada, para que comiences a vivir en paz "(la historia" Leyenda "). Gippius desarrolla especialmente de cerca los motivos de la muerte y la destrucción, uniéndose así al grupo de los simbolistas más decadentes. Su poesía está impregnada de la conciencia del vacío interior, la falta de voluntad y la soledad:

“Estoy de pie sobre el abismo, bajo los cielos, pero no puedo volar hacia el azul. No sé si rebelarme o someterme, No hay valor para morir ni para vivir. Dios está cerca de mí, pero no puedo orar, quiero amor, pero no puedo amar ... ".

Gippius reaccionó negativamente a la guerra, pero toda su protesta es completamente religiosa y pacífica ("¡Padre! ¡Padre! Inclínate ante tu tierra, está saturada de sangre filial").

Gippius percibió la Revolución de Octubre como "fornicación", "falta de respeto por las cosas santas", "robo". Los poemas de Gippius del período 1917-1921, dirigidos a los bolcheviques, son claramente de carácter Black Hundred:

“Esclavos, mentirosos, asesinos, ya sean tati, odio cada pecado. Pero a ustedes, Judas, traidores, los odio más que a nadie ".

La alta calidad de su lenguaje poético ahora está disminuyendo drásticamente. Los poemas de Gippius abundan en una serie de prosismos toscos. En 1920, Gippius emigró a Europa Occidental. En Munich lanzó junto con D. Merezhkovsky, D. Filosofov y otros colección de memorias sobre la Rusia soviética. En 1925, dos volúmenes de memorias marcadamente tendenciosas sobre Bryusov, Blok, Sologube y otros (bajo el título "Rostros vivientes"). Se incorporó al PCUS (b) V. Bryusov, en su opinión, "parece un chimpancé"; pero "Anya" (Vyrubova) es descrita por ella con entusiasmo y patética. La "creatividad" extranjera Gippius carece de cualquier valor artístico y social, excepto por el hecho de que caracteriza claramente el "rostro animal" de la comunidad emigrada.

Bibliografía: I. Stories - Vol. I ("Gente nueva"), San Petersburgo, 1896 (el mismo, publicado por M. Pirozhkov, San Petersburgo, 1907); Vol. II ("Espejos"), San Petersburgo, 1898; vol. III (Historias), San Petersburgo, 1902; Vol. IV ("La espada escarlata"), San Petersburgo, 1906; t. V ("Negro sobre blanco"), San Petersburgo, 1908; t. VI ("Moon Ants"), M., 1912; Muñeca del diablo, M., 1911; Roman Tsarevich, M., 1913; Anillo verde, P., 1916; Últimos poemas, P., 1918; Poemas (Diario 1911-1921), Berlín, 1922.

II. Kamenev Yu., Sobre la tímida llama de los Sres. Antonov Krainykh, "Desintegración literaria", libro. 2º, 1908; Lundberg Eug., Z. Gippius, 1911; Shaginyan M., Sobre la dicha del poseedor (poesía de Gippius), M., 1912; Gippius Z., Nota autobiográfica, "Literatura rusa del siglo XX", Ed. S. A. Vengerova, vol. I; Bryusov V., Z.N. Gippius, ibíd., Vol. I.

III. Fomin A. G., Bibliografía de la última literatura rusa, "Literatura rusa del siglo XX". Quinto; Vladislavlev I.V., Russian Writers, ed. 4th, Giz, L., 1924; Su, Literatura de la Gran Década, tomo I, Giz, M., 1928; Mandelstam R.S., Ficción en la evaluación de la crítica marxista rusa, ed. Cuarto, Guise, M., 1928.

Un. T.

Enciclopedia literaria: en 11 volúmenes - [M.], 1929-1939

Zinaida Gippius dejó un gran legado que se transmitirá por muchas generaciones. No solo fue poetisa, sino que también escribió novelas, cuentos, cuentos y prensa. Sus obras son siempre una historia sabia y decidida que transmite las experiencias de las personas.

Uno de sus poemas más bellos y al mismo tiempo sombríos es considerado la obra "Arañas". Desde las primeras líneas, un estado de ánimo pesado y lúgubre se cierne sobre el lector, que no lo deja ir hasta el final.

"Estoy en una celda apretada, en este mundo".

Quizás Gippius, con la ayuda de un héroe literario, describió sus pensamientos y sentimientos. De estos solo podemos establecer que el autor se sintió atrapado de donde no había salida. Además de ser agobiante y carente de libertad, el autor también se siente solo. El lugar donde reside el héroe literario del poema no solo es lúgubre y estrecho, sino también muy solitario. Después de todo, no hay nada allí, solo una persona atrapada.

Pero el elemento más importante de esta mazmorra son las arañas que mantienen al prisionero dentro. La autora los describe como animales gordos, diestros y sucios, cuyo trabajo monótono la asusta.

Mucho más.

La ubicación de las arañas también es importante. Todos están ubicados en las esquinas de la habitación, cuatro esquinas, cuatro arañas. Esto significa que rodearon a su prisionero con su presencia omnipresente, solo avivan más el miedo.

Al comienzo del poema, parece que el héroe literario solo permanece de pie y observa desde el margen. Sí, tiene miedo a la locura, pero no vemos el contacto mismo con las arañas. Y solo la línea: "Mis ojos están debajo de la telaraña" dice que ella ya ha caído en esta trampa y no hay forma de salir de ella. Y las arañas, con las que personifica a sus enemigos y adversarios, se alegran de haber caído en la trampa.

El poema es muy hermoso y místico, describe el miedo al encarcelamiento, la desesperanza y la falta de sueños.