Prantsuse maalikunstnik, disainer, moelooja ja illustraator Georges Barbier (1882-1932) on 20. sajandi esimese kolmandiku üks suurimaid graafikuid ning üks Art Deco stiili loojaid selliste meistrite seas nagu Leon Bakst, Paul. Iribes, Georges Lepape ja Erte, kelle looming muutis Art Deco sõdadevaheliste aastakümnete auväärseks ja eeskujulikuks stiiliks.
Georges Barbier sündis Nantes'is, oli Jean-Paul Laurent'i õpilane ja lõpetas Ecole Nationale Supérieure'i. kaunid kunstid Pariisis.
J. Barbieri esimene näitus toimus 1910. aastal Humoristide salongis, kus ta esines pseudonüümi Edward William all. Tema tööd äratasid kohe tõsist tähelepanu, kuid loominguline karjäär Kunstnik alustas teatris, kus ta töötas välja Djagilevi Vene aastaaegade balletilavastuste kostüümide ja dekoratsioonide visandid. Lisaks tegeles ta disainiga ehted, klaastooted, samuti plakatid ja reklaam perioodikas. Kuid erilise koha J. Barbieri loomingus on raamatugraafika ja moeajakirjade illustratsioonid.
Esimene J. Barbieri illustratsioonidega raamat oli album „Vaclav Nijinsky. Joonistused tantsudest", ilmunud 1913. aastal. Järgmine album oli pühendatud T. Karsavinale (1914).
Pärast Esimest maailmasõda tegi kunstnik koostööd mõne moeajakirjaga, nagu Gazette du bon ton ja Bog, aga ka satiiriliste ajalehtedega Le Rire ja La Baionnette ning tõsisemate ajalehtedega: La Gazette, Modes et manieres d"aujourd"hui. ", "Les Feuillets d"art", "Femina", "Vogue", "Comédia illustre" ja "le Jardin des dames et des modes" kirjutas ta samal ajal artikleid moest, kunstist ja teatrist , tegeles muusikasaalide, teatrite ja kinode kujundamisega ning koostas 1920. aastate keskel koos Ertega uuendatud Folies Bergere kostüümide eskiise 1920. aastate lõpus saavutasid uskumatu populaarsuse J. Barbieri regulaarsed artiklid ja illustratsioonid perioodikas ning üksteise järel ilmusid kunstniku illustreeritud raamatud, mille hulgas on ka Richard Le Galeni joonistuste sari “Lõhnaromaanile”. (1928), "Bilitise laulud" "Pierre Louis (1922) ja Paul Verlaine'i luuleraamat "Gallantid pidustused" (1928). Tema illustreeritud raamatute hulgas on ka Baudelaire'i, Théophile Gautier', Musset'i, Verlaine'i, Louvet de Couvray väljaandeid.
Barbier pöördus korduvalt Henri de Regnieri loomingu poole, luues helge, stiliseeritud maailma, mis on kooskõlas kirjaniku estetismiga. IN erinevad aastad Pariisi kirjastuses "A. et G. Mornay" ilmus neli Rainieri romaani Barbieri joonistustega: "Patune" (1924), "Kaks korda armastatud" (1928), "Monsieur de Breau kohtumised" (1930) ja "Escapade" (1931).
Üks kõige enam kuulsad teosed Kunstnik sai illustratsioonideks Choderlos de Laclose "Ohtlikele sidemetele", milles Barbier lõi kuulsast romaanist peene graafilise tõlgenduse, sidudes graatsilisusega. galantne sajand naervate kahekümnendate kergemeelsusega. “Ohtlikud sidemed” sai kunstniku viimaseks raamatuks. 1932. aastal, oma kuulsuse haripunktis, suri Georges Barbier ootamatult



















































Klassikaaslased

Pildi eraldusvõime 400x451px kuni 1600x1171px

1381 x 1000

Prantsuse maalikunstnik, disainer, moelooja ja illustraator Georges Barbier (1882–1932) on 20. sajandi esimese kolmandiku üks suurimaid graafikuid ning üks Art Deco stiili loojaid selliste meistrite seas nagu Leon Bakst, Paul. Iribes, Georges Lepape ja Erte, kelle looming muutis Art Deco sõdadevaheliste aastakümnete auväärseks ja eeskujulikuks stiiliks.

Georges Barbier sündis Nantes'is, oli Jean-Paul Laurent'i õpilane ja lõpetas Pariisis Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts.
J. Barbieri esimene näitus toimus 1910. aastal Humoristide Salongis, kus ta esines pseudonüümi Edward William all. Tema teosed äratasid kohe tõsist tähelepanu, kuid kunstnik alustas oma loomingulist karjääri teatris, kus ta töötas välja kostüümi- ja maastike visandid Djagilevi Vene aastaaegade balletilavastuste jaoks. Ta kujundas ka ehteid, klaasnõusid ning plakateid ja perioodilisi reklaame. Kuid erilise koha J. Barbieri loomingus on raamatugraafika ja moeajakirjade illustratsioonid.

Esimene J. Barbieri illustratsioonidega raamat oli album „Vaclav Nijinsky. Joonistused tantsudest", mis ilmus 1913. aastal. Järgmine album oli pühendatud T. Karsavinale (1914).

Pärast Esimest maailmasõda tegi kunstnik koostööd mõne moeajakirjaga, nagu Gazette du bon ton ja Bog, aga ka satiiriliste ajalehtedega Le Rire ja La Baionnette ning tõsisemate ajalehtedega: La Gazette, Modes et manieres d"aujourd"hui. ", "Les Feuillets d"art", "Femina", "Vogue", "Comédia illustre" ja "le Jardin des dames et des modes" kirjutas ta samal ajal artikleid moest, kunstist ja teatrist , tegeles muusikasaalide, teatrite ja kinode kujundamisega ning koostas 1920. aastate keskel koos Ertega uuendatud Folies Bergere kostüümide eskiise 1920. aastate lõpus saavutasid uskumatu populaarsuse J. Barbieri regulaarsed artiklid ja illustratsioonid perioodikas ning üksteise järel ilmusid kunstniku illustreeritud raamatud, mille hulgas on ka Richard Le Galeni joonistuste sari “Lõhnaromaanile”. (1928), "Bilitise laulud" "Pierre Louis (1922) ja Paul Verlaine'i luuleraamat "Gallantid pidustused" (1928). Tema illustreeritud raamatute hulgas on ka Baudelaire'i, Théophile Gautier', Musset'i, Verlaine'i, Louvet de Couvray väljaandeid.
Barbier pöördus korduvalt Henri de Regnieri loomingu poole, luues helge, stiliseeritud maailma, mis on kooskõlas kirjaniku estetismiga. Aastate jooksul ilmus Pariisi kirjastuses “A. et G. Mornay" ilmus neli Rainieri romaani Barbier' joonistustega: "Patune" (1924), "Kaks korda armastatud" (1928), "Monsieur de Breau kohtumised" (1930) ja "Escapade" (1931).

Üks kunstniku kuulsamaid töid olid illustratsioonid Choderlos de Laclose "Ohtlikele sidemetele", milles Barbier lõi kuulsast romaanist peene graafilise tõlgenduse, ühendades galantse ajastu graatsilisuse "naervate kahekümnendate kergemeelsusega". “Ohtlikud sidemed” sai kunstniku viimaseks raamatuks. 1932. aastal, oma kuulsuse haripunktis, suri Georges Barbier ootamatult

626 x 1000


750 x 1010


865 x 1200


750 x 1039


734 x 1200


750 x 992


750 x 978


750 x 963


868 x 1200


1303 x 1000


779 x 1200


750 x 1142


750 x 949


750 x 1087


503 x 680


750 x 1134


708 x 1200


750 x 994


750 x 1043


735 x 1200


750 x 1094

Ettevaatust filoloogiga, kes tuleb armastusega:

Mihhail Leonovitš Gasparov: "Armastus. NN jäi suure filoloogi täitjaks; ta, teades täpsete faktide väärtust, hoolitses selle eest, et tema enda Don Juani nimekiri oma arhiivi jääks. Ma ei suutnud vastu panna küsimata: "Märkused?"

Tõepoolest, sellise teadusliku loendi annotatsioonid on kõige huvitavamad.

Ebakohaselt koos prantslase Georges Barbier' (1882-1932) armunud illustratsioonidega, mis räägivad millestki täiesti erinevast, Gasparovi "Rekordid ja väljavõtted". armastusest:

Armastus.“Selle saamisel kutsutakse teid kahe tunni jooksul inimkonda armuma” (S. Kržižanovski, tunnete vikariaadi probleemidest).

Armastus.“Hea maletaja oskab mängida ilma tahvlile otsa vaatamata, hea väljavalitu oskab armastada naist vaatamata” (S. Kržižanovski, 1991, 104).

Dessinateurs et humoristes. George Barbier. 1912-1924. Vue 99 – Pour le vernissage du printemps: la toilette des nymphes: "La Vie Parisienne". George Barbier.

Armastus."Ma ei kadesta seda, et teda armastati, vaid seda, et ta teadis, kuidas kõrvale hiilida," ütles S. Av.

Armastus. See, keda sa armastad, iket kannad, on babüloonia vanasõna (Lambert 230).

3.

Armastus. Boccaccio eristab filmis “Filocolo” jumalaarmastust, armastuskirge ja müügiarmastust: ta vaikib esimesest, põlgab kolmandat ja alates teisest hoiatab ta selle alguse – hirmu, keskkoha – patu ja selle eest. lõpp - pahandus.

4.

Georges Barbier. Illustratsioon Choderlos de Laclose raamatule "Ohtlikud sidemed".

Armastus."Kui keegi on armunud, on ta kahjulik ja tüütu, aga kui tema armastus möödub, muutub ta reeturlikuks." - Platon, Phaedrus, 240d.

— Armastus on see, kui piinad ligimest mitte kogemata, vaid keskendunult.

5.

Georges Barbier. Illustratsioon Choderlos de Laclose raamatule "Ohtlikud sidemed".

Armastus.“Kuiv armastus”, platooniline (Dahl).

"Armastus üksteise vastu," on osa pealkiri Simakovi "Ditties".

6.

Georges Barbier. Illustratsioon Choderlos de Laclose raamatule "Ohtlikud sidemed".

"Laisa kreeka hetaerade seas laialt levinud nimi, millest sai omapärane nimi naistele, kellel oli iseseisev moraalikoodeksi kontseptsioon” (E. Boratynsky, „Salmid ja luuletused”, „Sovr.”, 1982, lk 214, „vananenud sõnaraamat sõnad”).

7.

Georges Barbier. Illustratsioon Choderlos de Laclose raamatule "Ohtlikud sidemed".

Voodi."Voodi vahelduv uni," tõlkis Leskov sõna "adul-ter".

8.

Georges Barbier. Illustratsioon Choderlos de Laclose raamatule "Ohtlikud sidemed".

Armastus.„Kui inimesi juhitakse vooruslikena, armastavad nad oma ligimest; kui nad on tigedad, armastavad nad neid korraldusi” (Shang Yang, 5. sajand eKr).

9.

Georges Barbier. Illustratsioon Choderlos de Laclose raamatule "Ohtlikud sidemed".

Armastus. Suur armastus Igaüks koostas Puškini oma maitse järgi: Štšegolev - Raevskaja, Brjusov - Riznitš, Tsjavlovski - Vorontsova, Ahmatova - Sobanskaja, Tõnjanov - Karamzin.

Puškini psühhoanalüüs on küsitav, kuid Puškini-uuringute psühhoanalüüs on üsna reaalne.

10.

Armastus. V. Veidle: prantsuse kirjandus oli mõeldud Puškini vanematele, keda ei valita, ja naine, kes valitakse armastusest, oli inglane.

11.

Georges Barbier. Illustratsioon Paul Verlaine'i raamatule "Galant Celebrations".

Armastus. Kljutševski nimetas Bartenevit Katariina II postuumseks armukeseks (GM, 1926, 3, 180).

12.

Dessinateurs et humoristes. George Barbier. 1912-1924. Vue 159 - Pan dans l'oeil ...: George Barbier, 1918. BNF

Armastus. Ma armastan oma vanemat vennapoega, sest ta on tark, ja oma nooremat vennapoega, sest ta on rumal (Vyaz. LP-s, 24).

13.

Dessinateurs et humoristes. George Barbier. 1912-1924. Vue 45 – La mythologie galante: "La Vie Parisienne". George Barbier. BNF

Armastus. T. Masaryk meenutas: Saint-Simoonistid, et inimest inimesega tihedamalt siduda ja armastama õpetada, soovitasid näiteks mantlite seljale nööbid õmmelda, et vend aitaks venda nööbimisel. Ja meil kõigil on rõõm õmmelda vendadele nööpe selga, et nad ise ei saaks nööbida jne. (NW 65.172).

14.

Dessinateurs et humoristes. George Barbier. 1912-1924. Vue 121 – Vieilles chansons pour les jeunes personnes: . George Barbier, 1918. BNF

Armastus.Šeršenevitš Yesenini kohta: küla ärritas teda ja ta kartis temasse armuda.

15.

Dessinateurs et humoristes. George Barbier. 1912-1924. Vue 155 - Le paillon et la rose: . George Barbier, 1916. BNF

Armastus. Ta armastab Mandelstami ilma vastastikkuseta; Mina ka, aga vähemalt püüan selle armastuse ära teenida.

16.

Dessinateurs ja humoristes. George Barbier. 1912-1924. Vue 42 – Les femmes ne font la guerre qu"avec les armes de l"amour: "La Vie Parisienne." George Barbier, 1915. BNF

Armastus. Kruchenykhi märkmetest Majakovski kohta. Olesha: "Ära solva NN-i. Teda peab armastama. Majakovski: "Me vajame seda, aga me ei taha."

17.

Dessinateurs ja humoristes. George Barbier. 1912-1924. Vue 107 – Le retour imprévu: . George Barbier. BNF

Armastus. Vološin nimetas meremeeste bordelle "hobideks" (UFO, 12, 352).

18.

Dessinateurs ja humoristes. George Barbier. 1912-1924. Vue 153 – La petite guerre: . George Barbier, 1915. BNF

Armastus."Ilmselt armastas Tsvetajeva oma armukesi luuletajakohustusest ja oma meest - päriselt," ütles NN.

Shklovsky ütles L. Yale Ginzburgile: "Lily vihkab Majakovskit, sest geniaalne mees tema, mitte Osya." Kas ta armastab Bricki? "Muidugi."

19.


Georges Barbier. Illustratsioon Henri de Regnier' raamatule "Monsieur de Breau kohtumised".

Armastus. Te ei saa armastada teist nii, nagu armastate iseennast, kuid võite ennast mitte meeldida nii, nagu armastate teist.

20.

1924

Armastus. Arutlesin "Antony" Bryusovi üle Ameerika magistrantide ees: "kirg" on üldmõiste, "armastus" on konkreetne mõiste, esineb semantilist kitsenemist jne. Nad küsisid minult, kas see on vastupidi. Ma olin üllatunud. Siis nad selgitasid mulle: nende jaoks armastus üldine juhtum Mõnusat armumistegevust, kirg on tüütu raskendav eraeluline asjaolu, millest tuleb võimalikult kiiresti vabaneda.

21.

1922

Armastus. Seal oli film "Sügismaraton", kinost lahkudes kuulsin üht naist rääkimas: "Mulle ei meeldi sellised mehed." Ajakirjanduses kõlas pärast mõningast kõhklust ülevaadete üldine toon: "Parteile ja valitsusele sellised mehed ei meeldi."

22.

1925

Armastus.- see pole siis, kui inimesed vaatavad üksteisele otsa, vaid siis, kui nad vaatavad sama asja” (“telekas,” lisavad küünikud). Võib-olla on mul lihtsam inimestega rääkida, sest ma ei vaata neid, vaid nende objekte; ja sellepärast on see raskem, sest need objektid on minu jaoks ükskõiksed.

23.

1924

Armastus."Ma otsisin õnnetut armastust, sest tundsin, et ma ei ole võimeline vastama."

- "Ma armastan sind rohkem, kui on mulle hea, aga vähem, kui on teile hea" (inglise keelest, kust?).

- Adamovitš, Od. ja St. 419, tsitaadid (ja ka ei mäleta, kus): "Ma armastan sind, aga see pole teie asi."

Armastus ja surm.

Ta armastas ainult roose ja mina armastasin piparkooke.
Ta armastas müra ja äikesetorme, ja mina armastasin rahu.

Me läksime lahku. Ta kuivas
Ohtest ja - pisaratest.
Saatus murdis mind tõesti -
Aga ma kannatasin kõike.

P. V. Žadovski, tema õe vend

25.


Dessinateurs ja humoristes. George Barbier. 1912-1924. Vue 61 – Nouveaux dessins pour les vieux refrains de nos soldats: "La Vie Parisienne". George Barbier. BNF. / Fragment, klõps - täisleht

Häbi. Et oma naise pärast häbeneda, ei saa te oma lapsi näha (Dahl).

26.

Dessinateurs ja humoristes. George Barbier. 1912-1924. Vue 10 – Les Fanfreluches de l'Amour: George Barbier, 1913. BNF.

Naine. Statistika: naised tunnevad end alaväärsena ilma oma abikaasata ja mehed tunnevad end alaväärsena koos oma naisega.

Fragmendid akadeemiku raamatust Mihhail Gasparov (1935-2005): Gasparov Mihhail Leonovitš. Kirjed ja väljavõtted, 3. väljaanne. - M.: Uue kirjanduse ülevaade, 2012. lk 35, 149, 246, 276, 341, 351-352.

Esimeses väljaandes olid ülestähenduste allikad üksikasjalikumad (mitte kõigil juhtudel), tekst kopeeriti: Gasparov M.L. Salvestised ja väljavõtted. - M.: Uue kirjanduse ülevaade, 2001 -

Prantsuse maalikunstnik, disainer, moelooja ja illustraator Georges Barbier(Georges Barbier) (1882-1932) on üks 20. sajandi esimese kolmandiku suurimaid graafikuid ning üks Art Deco stiili loojaid selliste meistrite seas nagu Léon Bakst, Paul Irib, Georges Lepape ja Erté, kelle teosed muutsid Art Deco sõdadevaheliste aastakümnete auväärseks ja eeskujulikuks stiiliks.

Barbier oli Jean-Paul Laurent'i õpilane ja lõpetas Pariisis Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts. Esimene näitus J. Barbier toimus 1910. aastal Humoristide salongis, kus ta esines pseudonüümi Edward William all. Tema teosed äratasid kohe tõsist tähelepanu, kuid kunstnik alustas oma loomingulist karjääri teatris, kus ta töötas välja kostüümi- ja maastike visandid Djagilevi Vene aastaaegade balletilavastuste jaoks. Ta kujundas ka ehteid, klaasnõusid ning plakateid ja perioodilisi reklaame. Aga eriline koht loovuses J. Barbier hõivatud raamatugraafika ja moeajakirjade illustratsioonidega.

Esimene illustratsioonidega raamat J. Barbier sai albumiks “Vaclav Nijinsky. Joonistused tantsudest", mis ilmus 1913. aastal. Järgmine album oli pühendatud T. Karsavinale (1914).

Pärast Esimest maailmasõda tegi kunstnik koostööd mõne moeajakirjaga nagu Gazette du bon ton ja Bog, aga ka satiiriliste ajalehtedega Le Rire ja La Baïonnette ning tõsisemate ajalehtedega La Gazette, Modes et manières d"aujourd"hui", "Les Feuillets d"art", "Fémina", "Vogue", "Comœdia illustré" ja "le Jardin des dames et des modes". Nendes väljaannetes kirjutas ta moe-, kunsti- ja teatriteemalisi artikleid. Samal ajal kirjutas ta tegeles muusikasaalide, teatrite ja kinode kujundamisega ning lõi 1920. aastate keskel koos Ertega kostüümide visandeid uuendatud Folies Bergere jaoks J. Barbier perioodilistes väljaannetes saavutasid nad 1920. aastate lõpuks uskumatu populaarsuse. Üksteise järel ilmusid kunstniku illustreeritud raamatud, mille hulgast võib esile tõsta ridamisi joonistusi Richard Le Galeni “Lõhnaromaanile” (1928), Pierre Louis’i “Bilitise lauludele” (1922) ja Paul Verlaine’i luuleraamat “Galantsed pidustused” (1928). Tema illustreeritud raamatute hulgas on ka Baudelaire'i, Théophile Gautier', Musset'i, Verlaine'i, Louvet de Couvray väljaandeid.

Barbier pöördus korduvalt Henri de Regnier' loomingu poole, luues helge, stiliseeritud maailma, mis on kooskõlas kirjaniku estetismiga. Aastate jooksul ilmus Pariisi kirjastuses “A. et G. Mornay" ilmus neli Rainieri romaani Barbieri joonistustega: "Patune" (1924), "Kaks korda armastatud" (1928), "Monsieur de Breau kohtumised" (1930) ja "Escapade" (1931).

Kunstniku üks kuulsamaid töid olid illustratsioonid Choderlos de Laclose "Ohtlikele sidemetele", milles Barbier lõi kuulsast romaanist peene graafilise tõlgenduse, ühendades galantse ajastu graatsilisuse "naervate kahekümnendate aastate kergemeelsusega". “Ohtlikud sidemed” sai kunstniku viimaseks raamatuks. 1932. aastal, olles hiilguse haripunktis, Georges Barbier suri ootamatult.

Alcyone

Amalfi

Artemis

Nägemist...

Chez La Marchande de Pavots

Dogaresse