Kopenhagen heeft het ongelooflijk mooie eiland Slotsholmen, waar het beroemde Christiansborg-paleis is gevestigd - een luxueus gebouw gebouwd in neobarokke stijl. Het lot van het kasteel is eerlijk gezegd niet gemakkelijk: in de loop van zijn bestaan ​​brandde het vier keer af, maar elke keer werd het herboren uit de as.

In 1167 werd voor het eerst een paleis op dit eiland gebouwd in opdracht van de legendarische stichter van de Deense hoofdstad. Het kasteel zou eeuwenlang blijven staan, maar het duurde niet eens honderden jaren - in 1249 werd het verbrand door het leger van Lübeck. Het gebouw werd echter bijna helemaal opnieuw opgebouwd en het onderging een treurig lot - in 1369 werd het opnieuw verwoest door het vijandelijke leger.

Ongeveer vier eeuwen lang waren er ruïnes op Slotsholmen. En pas in 1745 werd hier op bevel van Christian VI, die blijkbaar niet al te bijgelovig was en niet bang was om de geschiedenis te herhalen, een luxueus paleis herbouwd. Ter ere van de koning kreeg het nieuwe kasteel de naam Christiansborg. Volgens de overgebleven documenten werd het gebouwd in de barokstijl. Het majestueuze paleis werd de nieuwe residentie van de vorst, maar niet voor lang - slechts een halve eeuw later, in 1794, brandde het opnieuw af, waarna de leden van de koninklijke familie naar Amalienborg verhuisden. Ondanks drie branden werd echter besloten om Christiansborg weer op te bouwen.

In 1828 werd het gerenoveerde paleis aan de wereld gepresenteerd: deze keer liet de architect zich inspireren door het Franse classicisme. De koninklijke familie wilde er echter niet naar terugkeren. Het gebouw werd gedeeltelijk aan het Deense parlement geschonken, maar er werden nog steeds recepties gehouden in de zalen. Het is niet moeilijk te raden wat er daarna gebeurde - in 1884 brak er opnieuw brand uit in het kasteel.

Waarschijnlijk waren de leden van de koninklijke familie masochisten in hart en nieren, anders is het simpelweg onmogelijk om hun beslissing om het kasteel weer te restaureren uit te leggen. In ieder geval werd Christiansborg in 1928 herbouwd, dit keer in neobarokke stijl. Het is precies dit, gemaakt van graniet en koper, dat we het nu zien.

Tijdens de bouw werden oude ruïnes ontdekt. Het bleek dat dit het enige overblijfsel is van het allereerste kasteel dat hier werd gebouwd. Trouwens, iedereen kan ze nu zien - een bijbehorende tentoonstelling is geopend en een museum bevindt zich in het leegstaande pand. De grootste trots is de Troonzaal: de koninklijke troon en het interieur zijn de weinige die zijn gered van de laatste brand.

Meisjes zullen zeker blij zijn met de luxueuze collectie antieke kleding, en mannen zullen graag tijd doorbrengen met het bekijken van de expositie van vuurwapens. Liefhebbers van boeken moeten een bezoek brengen aan de Koninklijke Bibliotheek - hier worden meer dan 80.000 boeken bewaard. Daarnaast omvat de museumexcursie een bezoek aan de zalen waar nog vooraanstaande gasten worden ontvangen.

Santiago Calatrava ( isp. Santiago Calatrava Valls) wordt terecht beschouwd als een van de beroemdste architecten ter wereld. Winnaar van vele architectuur- en ingenieursprijzen, eredoctoraat van de grootste universiteiten in Europa en Amerika, hij is een van de tien beroemdste moderne architecten.

Goede vrienden spreken over Capatrava als een volwassene
een kind dat een goed humeur uitstraalt,
waarmee ook al zijn werk doortrokken is. Op hetzelfde
tijd is een architect, leven en kunst
geregeerd door de obsessie van het eeuwige
de experimentator. Hij is in een staat
constant zoeken naar iets nieuws, proberen niet te missen
niets belangrijks over het ambacht

Deze Spaanse meester heeft een onuitputtelijke creatieve energie, blijft verbazen met zijn verbeeldingskracht, ongelooflijke activiteit en spreekt tot de verbeelding met dynamische architecturale beelden. Gedurende 30 jaar vruchtbaar werk slaagde hij erin meer dan 40 grootschalige projecten over de hele wereld uit te voeren. Dit wordt tegenwoordig als een uniek resultaat beschouwd. De creaties van Calatrava - bruggen en treinstations, wolkenkrabbers en theaters, stadions en musea - zijn in veel steden en landen te zien. Sierlijke en vreemde architecturale volumes, die doen denken aan fantastische bloemen, dieren, muziekinstrumenten, wekken vaak de indruk te irrationeel en onstabiel te zijn. Maar de eerste indruk is bedrieglijk: ze zijn allemaal gebouwd volgens de wetten van de wiskundige logica en nauwkeurige technische berekeningen. Volgens de beroemde formule van de grote oude architectuurtheoreticus Vitruvius, hebben Calatrava's creaties drie essentiële basiskwaliteiten van klassieke architectuur: 'voordeel, kracht, schoonheid'. Kalararava is een architectuurdichter; in zijn projecten combineert hij de emotionaliteit en vrijheid van een kunstenaar met de strikte discipline en rationaliteit van een beoefenaar-bouwer. Volgens hem is "een gebouw een sculptuur die je kunt betreden". Calatrava vertrouwt meer op artistieke flair dan op koude berekening. Van nature begaafd als schilder, beeldhouwer en tekenaar, combineert hij in zijn architectonisch werk op harmonieuze wijze het gevoel voor kleur en vorm dat hem wordt gegeven, voegt hij schijnbaar onverenigbare bewegende, veranderende vormen en volumes samen. De meester is niet bang om af te wijken van strikte regels en improviseert, denkend aan de integriteit van de indruk en de schoonheid van het beeld.

Calatrava is een analytische architect die op zijn intuïtie vertrouwt. Het is intuïtie die hem helpt bij het kiezen van de enige oplossing uit tien mogelijke. Als briljant ingenieur is hij misschien de enige moderne architect die geen computerprogramma's gebruikt in de fase van de projectvoorbereiding. Net als de meester van het klassieke tijdperk maakt hij veel voorbereidende tekeningen, schetsen, schetsen voordat hij een beeld vindt van de toekomstige structuur die overeenkomt met zijn idee. In deze beginfase werkt Calatrava als beeldhouwer, fantaseert hij op basis van zijn kennis van de anatomie van het menselijk lichaam, wat voor hem, zoals voor veel meesters uit het klassieke tijdperk, een voorbeeld is van harmonie gecreëerd door de natuur. In openbare lezingen herinnert hij zich vaak zijn hobby voor Michelangelo- en renaissancekunstenaars: “In mijn jeugd studeerde ik veel bij de oude meesters. Toen ik hun ingenieuze schetsen van menselijke figuren bestudeerde, realiseerde ik me plotseling dat architectuur op de een of andere manier op mysterieuze wijze verbonden is met de elementen van het menselijk lichaam. Ik heb zelfs een kleine koperen sculptuur gemaakt - een schematische tekening van een oog. De scherpe wenkbrauwboog en de "rol" van de ogen eronder zagen eruit als een echt architectonisch project. Daar heb ik ook kennis van genomen."

Alle projecten en gebouwen van Santiago Calatrava hebben een aantal onderscheidende kwaliteiten die inherent zijn aan zijn werk. Hij heeft verschillende favoriete technieken, die variëren met elk nieuw stuk. Calatrava is aan de ene kant een typische vertegenwoordiger van de wereldgemeenschap van moderne architecten en vernieuwers, maar tegelijkertijd is hij erg nationaal. In zijn werken kan men de voortzetting van de tradities van de voortreffelijke en originele Spaanse architectuurschool van de late 19e-20e eeuw voelen. De meester beschouwt zichzelf als een van de volgelingen van de cultfiguren van de Spaanse school voor techniek en architectuur - Antoni Gaudi en Felix Candela. Calatrava wordt ook vaak de erfgenaam genoemd van de tradities van de beroemde Italiaanse ingenieur en architect van de 20e eeuw Paolo Nervi, bijgenaamd de "dichter van gewapend beton". Het werk van de beroemde meester van het begin van de vorige eeuw, Gaudi, werd de basis voor de romantische architecturale fantasieën van Calatrava, en de gebouwen van Nervi en Candela leerden hem gedurfde artistieke ideeën te combineren met wiskundige berekeningen, om nieuwe materialen te zoeken nodig om de meest schijnbaar onrealistische ideeën te belichamen. Nervi begon gewapend beton te gebruiken om grote volumes lichtheid te geven. Candela was een opmerkelijke wiskundige die in de jaren vijftig expressieve gebogen, kromlijnige geometrische structuren wist te creëren die voorheen niet in de bouwpraktijk werden gebruikt. Van de grote Europese meesters van de 20e eeuw noemde Calatrava vooral Le Corbusier, die net als hij niet alleen architect, maar ook kunstenaar was. Door de wens om zich in elk project creatief uit te drukken, loopt Calatrava als kunstenaar vaak het risico verder te gaan dan de mogelijkheden van de architectuur, maar dankzij de bereidheid om risico's te nemen heeft hij vaak fundamenteel nieuwe oplossingen die het figuratieve verrijken. taal van zijn gebouwen.

Zo is de individuele stijl van de Spaanse architect, waarin emotionele, dynamische vormen die doen denken aan expressieve futuristische sculptuur, worden gebouwd op basis van rigoureuze technische berekeningen, gemakkelijk herkenbaar. De meester wordt beschouwd als een van de slimste moderne vertegenwoordigers van de zogenaamde biotech of anorganische architectuur. In de biotech lijken veel expressieve elementen op natuurlijke vormen: de structuur van het lichaam van een persoon of dier, de structuur van stenen, bergen, bomen. Veel elementen van theorie en praktijk komen uit de bionica, een toegepaste wetenschap die de natuurwetten gebruikt om complexe technische problemen op te lossen. Het is bekend dat Leonardo da Vinci in de 16e eeuw een model van een vliegtuig maakte, de vlucht van vogels observeerde en de structuur van hun spieren bestudeerde. Het combineren van natuurlijke natuurlijke vormen, waarin dynamische kromlijnige vormen de overhand hebben, en strikt georganiseerde, wiskundig geverifieerde, utilitair betrouwbare onderdelen, is een van de moeilijkste in de moderne architectuur. Veel beroemde meesters werken in deze stijl, maar vaak blijven hun gewaagde en veelbelovende projecten op papier vanwege de hoge kosten en complexiteit van de uitvoering. Slechts enkelen slaagden erin hun ideeën volledig te realiseren, waaronder de beroemdste, naast Santiago Calatrava, de Engelsen Nicholas Grimshaw en Norman Foster.

Santiago Calatrava Waltz werd geboren op 28 juli 1951 in Valencia. Zijn eerste hobby was schilderen, die hij op achtjarige leeftijd begon te studeren aan een kunstacademie. In 1969 ging Santiago naar de Faculteit Architectuur van de Polytechnische Universiteit van Valencia, waar hij in 1974 afstudeerde. Zijn proefschrift was gewijd aan de ontwikkeling van de stad. Al snel ging de jongeman naar Zürich, waar hij tot 1979 aan het Federale Instituut voor Technologie studeerde; daar behaalde hij zijn diploma burgerlijk ingenieur en verdedigde hij zijn proefschrift. In de Zwitserse hoofdstad opende de jongeman de eerste architectuurstudio. Tegelijkertijd gaf Calatrava nooit serieuze studies van schilderen, beeldhouwen en tekenen op, en verbeterde hij voortdurend zijn vaardigheden. Sinds het midden van de jaren tachtig heeft hij verschillende opdrachten gekregen voor het ontwerp van treinstations en bruggen. In deze periode beleefde de jonge architect ook het eerste grote succes: Calatrava won de prestigieuze prijsvraag voor de wederopbouw van het treinstation Stadelhofen in Zürich. Het gerenoveerde station trok de aandacht van de professionele architectuurgemeenschap. Een weinig bekende auteur van het project slaagde erin een structuur te creëren die zeer organisch en elegant is in termen van de selectie van materialen en hoge artistieke kwaliteit van details, waarin de vloeiende gebogen contouren van de betonnen interieurs expressief werden gecontrasteerd met de donkere rechtlijnige metalen constructies van de perronoverkappingen. Sindsdien zijn stations uitgegroeid tot een van de favoriete thema's van de architect en zijn visitekaartje. Al snel werden er nog meer treinstations naar zijn ontwerp gebouwd. Helaas werd het uitstekende, zeer artistieke project van het station in Spandau (Berlijn), dat de eerste plaats won in de competitie, niet uitgevoerd vanwege meningsverschillen met de gemeente. Dergelijke situaties kwamen vaak voor en komen ook voor in de praktijk van Calatrava en andere, niet minder beroemde moderne architecten. Vervolgens gebruikte de architect het prachtige motief van opengewerkte plafonds voor het Spandau-station, dat doet denken aan boomkronen, in andere voltooide projecten.

In de jaren negentig kwam het succes naar Calatrava, hij werd een erkend architect van internationaal niveau. Een zeer opvallend en ongewoon project voor de wederopbouw van de Reichstag in Berlijn bleef helaas onvervuld. Hij behaalde de derde plaats op de wedstrijd van 1993, maar is niettemin een van de belangrijkste werken van de meester. Het belangrijkste accent van het project - een hoge, transparante, glijdende koepel - ziet er gewichtloos uit, alsof het boven de zware architecturale vormen van de Reichstag zweeft, wat hun kracht benadrukt. Het idee voor zo'n koepel was zo goed dat het winnende team van Norman Foster de originele, hardere en radicalere versie veranderde en er dit romantische detail in verwerkte.

Calatrava, een buitengewoon begaafd ingenieur, komt met zijn "geribbelde" ontwerpen, gebaseerd op de eigenaardigheden van hun tektonische capaciteiten, daarom ziet zijn werk er na voltooiing zo harmonieus en aantrekkelijk uit. Puur functionele oplossingen verschijnen in de geest van de architect onder invloed van echte associaties. Toen hij aan zijn eerste serieuze project werkte - een treinstation in Zürich, diende het skelet van een hond, aan hem gepresenteerd door een student dierenarts die hij kende, als basis voor een figuurlijke oplossing. Het systeem van de wervelkolom als hoofdsteun, waaraan de rijen ribben zijn bevestigd, werd het uitgangspunt voor de creatie van vele architecturale structuren van de meester: van gebouwen voor verschillende doeleinden tot bruggen. Van 1989 tot 1994 werd er verder gebouwd aan een van de beroemdste projecten van Calatrava - het treinstation op de luchthaven Saint-Exupéry in Lyon (). Hier creëerde de architect voor het eerst een ondersteunende structuur die doet denken aan het skelet van een vogel: het dak van de hoofdvestibule lijkt uit twee vleugels te bestaan, hun verbinding valt op de centrale as, die doet denken aan een gebogen nok. Deze zeer eenvoudige, maar nieuwe en effectieve oplossing werd een onderscheidend kenmerk van Calatrava's stijl en werd ontwikkeld in zijn andere gebouwen.

Natuurlijk kon het thuisland van de architect het niet laten om verschillende historische projecten voor haar beroemde zoon te bestellen. Voor de opening van de Olympische Zomerspelen van 1992 in Barcelona en de World Expo 92 in Sevilla, werden de Montjuïc Telecommunicatietoren in Barcelona en de Alamillo-brug in Sevilla gebouwd. Montjuic is een van de symbolen van het Olympische Barcelona geworden, evenals een belangrijke fase in de carrière van een architect. Kalabrava bewees zich niet alleen als een belangrijke architect en ingenieur, maar ook als beeldhouwer. De toren op de Montjuïc-heuvel, oogverblindend wit, dynamisch, balancerend op de rand van stabiliteit, ziet eruit als een prachtige exotische bloem die de stad sierde. De kanteling van de hoofdverticaal geeft het een extra bewegingslading. Net als de majestueuze kathedraal van Gaudí (Sagrada Familia), is hij vanuit elk deel van Barcelona te zien. In de halfronde kroon op de top van de toren bevinden zich ronde ontvangst- en vergaderruimten die een prachtig uitzicht over de stad bieden. Het gebouw is nog steeds een van de meest opvallende, emotionele en poëtische monumenten van de moderne stedelijke architectuur. Het toonde de beste kwaliteiten van Calatrava, een kunstenaar voor wie de figuratieve kant van het object niet minder betekent dan technische perfectie.

De Alamillo-brug bestaat uit een enkele pilaar die een 200 meter lange oversteek met 13 snaren in evenwicht houdt. Het werd gebouwd om verbinding te maken met het eiland La Cartuja, waar de paviljoens van Expo-92 waren gehuisvest. Interessant is dat het oorspronkelijk de bedoeling was om aan weerszijden van het eiland twee symmetrische bruggen te bouwen.

Volgens dit principe werd een paviljoenproject gebouwd voor Expo-92 in Sevilla. Het paviljoen lijkt op een tent gemaakt van houten ribben, die, dankzij een ingenieus mechanisme ingebouwd in de basis, kan sluiten of openen als bewegende vingers. Afhankelijk van de positie van de gewelven veranderde het paviljoen in een gesloten schelp, een bedoeïenentent of een Arabische traditionele boot.

De sneeuwwitte Alamillo-brug over de rivier de Guadalquivir in Sevilla was het nieuwe succes van Calatrava, die de naam van de architect verheerlijkte. Deze structuur, betoverend met technische virtuositeit, subtiele tekening van ritmische lijnen-kabels en perfecte proporties, lijkt vaag op een gigantisch en proportioneel muziekinstrument. Vanwege de schoonheid van de lijnen en de algemene harmonie van het idee werd het vaak vergeleken met de muziek van Mozart.

Bruggen zijn een favoriet gebied in de architectuur voor Kalárava. Al de beste kwaliteiten van zijn talent werden belichaamd in deze prachtige dynamiek, alsof ze geladen waren met energievormen. Ze zien eruit als bizarre bloemen of andere natuurlijke vormen. De bruggen van Calatrava wekken vaak de indruk van monumentale muziekinstrumenten of abstracte sculpturen. De meester zelf vindt architectuur de hoogste vorm van kunst, maar benadrukt dat voor hem architectuur, beeldhouwkunst en schilderkunst onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn: “Ik heb meer dan een systeem van opvattingen en concepten van een architect; Ik heb afbeeldingen van een kunstenaar en een beeldhouwer ... Ik ben een ingenieur, een architect die ernaar streeft om als beeldhouwer te werken. Dus een deel van de dag besteed ik aan het bestuderen van onder andere de werken van Constantin Brancusi, Richard Serra, Frank Stella, Paul Klee ... "

Zijn vroegste werk - de brug van Filips II (Bach de Roda), 140 meter lang in Barcelona, ​​voltooid in 1987, is een soort symbool geworden van de hoge technische kunst van de auteur. Er worden ook prachtige bruggen gebouwd in Merida (Spanje) en Bordeaux (Frankrijk) volgens het project van Calatrava. In de daaropvolgende jaren werden in Spanje meer dan een dozijn voetgangers- en verkeersbruggen gebouwd.

In de hoofdstad van Ierland, Dublin, zijn er twee Calatrava-bruggen: in 2003 verscheen een kleine boogvormige voetgangersbrug, genoemd naar de schrijver James Joyce; een andere brug, vernoemd naar toneelschrijver Samuel Beckett, opende in 2009. Het ligt aan de rivier de Liffey, naast de oude haven. Om de mogelijkheid om door het kanaal te navigeren te behouden, vond Calatrava een speciaal zwenkmechanisme uit waarmee de overspanning van de brug 90 graden kan worden gedraaid.

De creatie van de Spaanse architect ging niet verloren tussen de talloze bruggen en kanalen van het mooie en romantische Venetië. De in 2008 geopende Constitution Bridge is de vierde aan het Grande Canal en het eerste volledig moderne gebouw van dit type in de oude binnenstad. De architectuur is uiterst laconiek en ingetogen. De decoratie gebruikte witte steen, traditioneel voor Venetië, en gehard groenachtig glas. De geribbelde binnenkant van de brug wordt verlicht met rood licht, wat een ongewoon mooi en subtiel kleurakkoord creëert in de algemene symfonie van de kleuren van de stad.

Drie bruggen over het Hoofdwarthkanaal in Nederland, gebouwd in 2004 in opdracht van de gemeente Noord-Holland Haarlemmermeer, zijn zeer organisch in het vlakke landschap ingebed. Ze bevinden zich op de plaats van een baai die in de 19e eeuw werd drooggelegd. "Lyra", "Harp" en "Lute" - zo noemde de lokale bevolking een deel van dit harmonieuze ensemble. Alle drie de projecten zijn gebaseerd op variaties van één techniek: de snaren die de structuur van de kabels ondersteunen, worden bevestigd op de "mast" van de pyloonsteunen die onder verschillende hoeken zijn geplaatst. Bruggen benadrukken perfect de vlakke, vlakke omgeving en worden artistieke objecten die de ruimte organiseren.

De eerste "Harp of David" voetgangershangbrug in Jeruzalem werd in 2006 gebouwd door Calatrava. Om de bewoners maximaal gemak te bieden bij het oversteken van de smalle, kronkelende straatjes van de stad, heeft het verschillende uitgangen, die lijken op de vorm van de Engelse letter Y. Een schuine steunmast geïnstalleerd op de kruising van de "hoorns" en het brugdek balanceren elkaar met behulp van 31 stalen snaren gespannen tussen de mast en de brugsegmenten. De structuur is gemaakt van staal en glas en wordt 's nachts verlicht door van kleur veranderende schijnwerpers.

Door de grote complexiteit van de projecten en de hoge kosten van de gebruikte materialen sleept de bouw van veel objecten in Calatrava al jaren aan. Ondanks een aantal operationele problemen, maken alle architecturale werken van de meester echter zo'n sterke emotionele en esthetische indruk dat ze het centrum en het artistieke "teken" van de plek worden en veel mensen aantrekken. De kennis van de ingenieur helpt de architect om bizarre, dynamische constructies te bouwen waarvan de details doen denken aan natuurlijke vormen: ze zien eruit als vogels, bloemen, bomen. Hierin lijkt Calatrava op zijn beroemde voorganger, Antoni Gaudí. Sprekend over zijn houding ten opzichte van het proces van het creëren van een architectonisch beeld, benadrukt hij het belangrijkste: “Mijn benadering van bepaalde formele aspecten kan lijken op iconen van architectuur als Gaudí. Ik ontwerp mezelf, mijn dromen, mijn kennis, mijn persoonlijk onderzoekswerk."

Een van de symbolen van Calatrava's werk in de vroege jaren 2000 was het Olympisch Stadion in Athene.

Misschien wel de meest ambitieuze en ambitieuze van Calatrava's projecten is het architecturale ensemble "City of Arts and Sciences", gelegen in een park aan de oevers van de drooggelegde rivierbedding van de Turia-rivier in Valencia. Omdat het project werd gefinancierd door de provinciale overheid, werd het in een extreem korte tijd (1991-2000) uitgevoerd en wordt het beschouwd als het meest complete en doordachte ensemble in de moderne architectuur. Door het te creëren, kreeg Calatrava eindelijk de kans om vrij te zijn en als kunstenaar te creëren. De Stad van Kunsten en Wetenschappen is een soort geschenk van een architect aan zijn geboorteland, zijn natuur, waarin hij voortdurend inspiratie put.

Na een doorslaand succes in de vroege jaren 1990 in Europa, werd Calatrava uitgenodigd in de Verenigde Staten en Canada, waar hij verschillende belangrijke projecten voltooide. Helaas zijn ze niet allemaal uitgevoerd. Vooral het buitengewoon stijlvolle en sierlijke project voor de wederopbouw van de kathedraal van St. John the Divine in New York, gecreëerd in 1991, is een prachtig model gebleven. De bouw van de kerk, die de grootste Anglicaanse kathedraal ter wereld zou worden, begon aan het einde van de 19e eeuw, maar de pogingen om de bouw te reconstrueren en af ​​te ronden gingen door in de jaren zeventig. Calatrava stelde voor om het dak en de spits transparant te maken: dunne geglazuurde metalen en betonnen constructies zouden de zware gevel enorm verfraaien en verfijnen. Daarnaast was de architect van plan om een ​​wintertuin en kassen op het dak aan te brengen, een eigen klimaatbeheersingssysteem, roterende vloerelementen en andere interessante en innovatieve technische systemen.

Veel van Calatrava's ongewone ideeën werden gerealiseerd tijdens het werken aan het Quadracci Pavilion, onderdeel van het Art Museum in Milwaukee (Wisconsin, VS) in 2001. Dit project was het eerste Calatrava-gebouw in de Verenigde Staten. Het Milwaukee Museum of Art staat bekend om zijn waardevolle collectie West-Europese en Amerikaanse schilderkunst, beeldhouwkunst en toegepaste kunst. Het hoofdgebouw van het museum is in 1957 ontworpen door de beroemde architect Eero Saarinen. Het Calatrava-paviljoen is de nieuwe entree van het museum. Omdat het een hightech moderne structuur is, past het perfect in de natuur en lijkt het op een gigantische vogel. Een onderscheidend kenmerk van het gebouw is de 66 meter lange spanwijdte, die bij ongunstig weer in- en uitklapt op zonnige dagen, waardoor de temperatuur in de kamer wordt gereguleerd. Sunshine Breeze (brise-soleil, een architectonische term die is bedacht om de door Le Corbusier uitgevonden zonwerende gordijnen op glazen gevels te beschrijven) is een symbool geworden van de staat Wisconsin. De aanblik van deze bewegende structuren is fascinerend en roept associaties op met sciencefictionfilms. Voor het Quadracchi-paviljoen heeft Calatrava talrijke prestigieuze architecturale en technische onderscheidingen ontvangen.

Het paviljoen is vernoemd naar beschermheren van kunst Betty en Harry Quadracci, die 10 miljoen dollar aan het museum schonken. Elke vleugel van het paviljoen bestaat uit 136 ribben variërend in lengte van 8 tot 32 meter. Het totale gewicht van de constructie is 115 ton.

Bijna alle opmerkelijke gebouwen van Calatrava aan het einde van de 20e - het eerste decennium van de 21e eeuw zijn controversieel: ze worden bewonderd, uitgescholden, ontkend, maar het blijven attracties, centra van een nieuwe stedelijke ruimte, trekpleisters voor toeristen en liefhebbers van architectuur. Calatrava weet perfect hoe hij de mogelijkheden van nieuwe technologieën moet gebruiken: deze kunstenaar-dromer weet altijd zeker welke van de technologische prestaties hem zullen helpen bij de implementatie van nieuwe projecten. Daarom stoppen de bestellingen voor zijn projecten niet.

Het treinstation Oriente van Lissabon, gebouwd in 1998, staat nog steeds model voor latere ontwikkelingen en variaties. De architecturale oplossing verrukt, wekt de verbeelding en trekt aan met veel interessante creatieve vondsten. Het recent gebouwde station van Luik en het station van Bergen () verbazen en verbazen tijdgenoten met nieuwe technieken en ongewone fantasieën van de auteur. Calatrava is voortdurend op zoek naar nieuwe oplossingen die in de toekomst kunnen worden geïmplementeerd. In Rio de Janeiro bouwt hij al aan het Museum of Tomorrow, dat naar verwachting voor de start van de Olympische Spelen van 2016 opengaat. Er staan ​​nog een aantal projecten op stapel. De toekomst voor Calatrava hangt samen met de mogelijkheid om te werken, wat voor hem gelijk staat aan het woord "creëren". Zoals de meester zelf zei: "Er is een Grieks woord" tecton", wat "werker" betekent. En er is het woord "tekne" - kunst. Dat wil zeggen, de Grieken stelden kunst gelijk aan werk, ambacht. En dit is een heel diepe parallel. De Grieken geloofden dat als een persoon (iedereen!) zijn werk goed doet, kunst wordt verkregen. Bovendien zijn al deze woorden verwant aan het woord "techniek". Dit betekent dat technologie (engineering) nauw verbonden is met zowel werk als kunst. Tektonis kan tekne doen. Dat wil zeggen, God is in een persoon, in ons, en deze gedachte maakt me aan het huilen."

BELANGRIJKSTE FASEN VAN CREATIVITEIT VAN SANTYAGO KALATRAVA

Treinstation 1983-1989 Luzern,
Station Stadelhofen 1983-1990 Zurich, Zwitserland
Filips II-brug (Bach de Rode) 1984-1987 Barcelona, ​​​​Spanje
Concertzaal van de muziekschool 1986 St. Gallen, Zwitserland
Komedietheater "Stouretti". Wederopbouw 1986-1987 Bazel, Zwitserland
Brug 9 oktober 1986-1987 Valencia, Spanje
Udri-Mesli voetgangersbrug 1987-1988 Créteil, Frankrijk
Alamillo-brug 1987-1992 Sevilla, Spanje
Lusitania-brug 1988-1991 Mérida, Spanje
TV toren "Montjuic" 1989-1992 Barcelona, ​​​​Spanje
Treinstation luchthaven Saint-Exupéry 1989-1994 Lyon, Frankrijk
Sondika luchthaven 1990-2000 Bilbao, Spanje
Alameda-brug en metrostation 1991-1995 Valencia, Spanje
Kroonprinsbrug 1991-1996 Berlijn,
1991-2000 Valencia, Spanje
1991-2003
Koeweit Paviljoen. Expo-92 1992 Sevilla, Spanje
Internationaal tentoonstellings- en congrescentrum 1992-1995 Santa Cruz de Tenerife, Spanje
Treinstation Oriente 1993-1999 Lissabon,
Het Quadracchi-paviljoen van het Milwaukee Museum of Art 1994-2001 Milwaukee, VS
Sandile voetgangersbrug 1995-2004 Lezen, Californië. VS
Brug van Europa 1996-2000 Orleans, Frankrijk
Paleis voor de Kunsten Reina Sofia 1996-2008 Valencia, Spanje
Vierde brug over het Canal Grande (brug van de Grondwet) 1996-2008 Venetië, Italië
1996-2009 Luik, België
Pont de Guillemins 1998-2000 Luik, België
Brugvrouwen 1998-2001 Buenos Aires,
James Joyce Bridge 1998-2003 Dublin, Ierland
Olympisch Stadion 2001-2004 Athene,
Bruggen 2002-2007 Reggio Emilia, Italië
Oprit snelweg 2002 - tot nu v. Reggio Emilia, Italië
Treinstation in Reggio Emilia 2002 - tot nu v. Bologna, Italië
Treinstation 2004-2015 Monet, België
Agora 2005 - tot nu toe v. Valencia, Spanje
Governors Island Suspension Road 2005 - tot nu toe v. New York, VS
Wolkenkrabber "Chicago Spire" 2005 - tot nu toe v. Chicago, VS
Huis van Wetenschap 2006-2008 Zurich, Zwitserland
Obelisk 2006-2009 Haifa, Israël
Opera 2007 - tot nu v. Palma de Mallorca, Spanje
De brug van vrede 2008 - tot nu v. Calgary,
Monument Yu-Qiang-Hsu 2008 - tot nu v.
ministerie van Financiën 2008 - tot nu v. Luik, België
internationaal vliegveld 2009 - tot nu v. Denver, VS
Museum van morgen 2010 - tot nu v. Rio de Janeiro,

Het Valenciaanse Santiago Calatrava is een geweldige architect. Niemand heeft kritiek op zijn werk, zijn collega's bewonderen hem, zijn gebouwen worden aanbeden door het publiek, ver van architectuur. Tegenwoordig is de 67-jarige architect Santiago Calatrava (geboren 28.07. 1951) over de hele wereld beroemd. Overal waar hij geen sneeuwwitte opengewerkte luchtspiegelingen bouwt om zijn geboorteland Spanje te verheerlijken - in Canada, China, de VS, Zwitserland, Venetië enzovoort.

Een meesterwerk van moderne architectuur, het Auditorio de Tenerife Opera House is een van de beroemdste gebouwen in Spanje en de attracties van de Canarische Eilanden. 2003.

Calatrava werd geboren onder een gelukkige ster: hij bouwt, zoals hij ziet, bijna zijn hele creatieve leven op, van de late jaren 1970 tot de jaren 2010, terwijl zijn werk veelgevraagd en zeer gewaardeerd wordt. Hij studeerde schilderen, tekenen en architectuur in zijn geboorteland Valencia, en kreeg daarna een serieuze technische opleiding in Zürich. Daar begon hij zijn eigen architectuurpraktijk en tot nu toe zijn er meer van zijn gebouwen in Zwitserland gerealiseerd dan waar dan ook.

Denver Bridge Project, onderdeel van het South Terminal Redevelopment Program voor Denver International Airport (DIA). 2016.

Calatrava ontwierp veel voor Amerika. Milwaukee is trots op het voorste paviljoen van het Museum of Art met de opening suncutters, New York - het overslagstation naar Ground Zero, de site is gemaakt op de plaats van de tragisch verwoeste torens van het World Trade Center. Chicago - een gigantische witte "boor" van de Chicago Spire. De wolkenkrabber is 610 meter hoog en wordt erkend als het hoogste woongebouw in de Verenigde Staten.

Amerikanen houden niet alleen van Calatrava, ze organiseren voor hem museale tentoonstellingen en reflecteren intens op zijn werk. Elke keer vergelijken ze Calatrava met. Beide architecten maken zeer spectaculaire vormen die een sterk effect hebben. Maar Gehry is met zijn gedraaide titanium linten bezig met de 'huid' van het gebouw, de schil. Terwijl Calatrava zich richt op het "skelet". De ribben, gewrichten en pezen van zijn ontwerpen zijn ongelooflijk artistiek.

Wolkenkrabber "Turning Torso", Malmö, Zweden. 1999-2004.

De barokke theatrale architect, zoals veel onderzoekers hem noemen, de meester beperkt zich niet tot technische noodzaak; je zult in Calatrava's werken overdag met vuur geen enkele "vorm volgt functie" aantreffen. Sinds zijn studententijd was het belangrijkste laboratorium voor het ontwikkelen van de vorm voor hem een ​​tekening van een naakt. Het is zijn knowhow - om de anatomie te onderzoeken, om te zien hoe alle "mechanismen" van het menselijk lichaam in beweging werken en om observaties om te zetten in een architectonisch volume. Het gebouw, waar studenten van architectuurscholen van over de hele wereld naar komen kijken, is een wolkenkrabber in de Zweedse stad Malmö en wordt de "Turning Torso" genoemd.

Ooststation in Lissabon, Portugal. 1993-1998.

In de archieven van Santiago Calatrava honderden aquarellen met geknielde figuren, tuimelende atleten en buigende schoonheden. Een ander kenmerkend element is de vleugel. Vliegende vleugelbruggen gebouwd op verschillende tijdstippen in Buenos Aires, Barcelona, ​​Sevilla, Bilbao zijn een speciaal thema voor een architect. Wolken schijnen door de lichte opengewerkte structuren. De bruggen, zoals bijna alle gebouwen van Calatrava, zijn wit en laten je naar de lucht kijken. De optimale positie van de gebouwen is boven water. Calatrava zweeft boven de drukte van de stad in dialoog met het universum.

Polytechnic University, Center for Innovation, Science and Technology Building Campus, Florida, VS. 2014. Samen met Festina Lente BV.

Museum voor Wetenschap en Technologie. Stad van Kunsten en Wetenschappen in Valencia. Een architectonisch complex van vijf gebouwen op de drooggelegde bodem van de Turia-rivier. 1991-2005.

L "Hemisfèric - IMAX-bioscoop, planetarium, lasertheater. Stad van Kunsten en Wetenschappen in Valencia. 1991-2005.

Inspiratie, landschapsverkenning, technische oplossingen, staal en beton zijn de hoofdingrediënten van de prachtige en functionele constructies die zijn gemaakt door de legendarische architect, wiens gebouwen niet zullen worden vergeten als ze eenmaal zijn gezien. Dit is Santiago Calatrava. Zijn werken zijn gerealiseerd in Spanje, Zwitserland, Amerika, Canada. De creaties van deze man zijn bijzonder, herkenbaar over de hele wereld en schandalig. Calatrava herleeft elke plek, waardoor het mooier en functioneler wordt. kreeg erkenning voor zijn futuristische stijl, technische innovatie en esthetiek bij de ontwikkeling en implementatie van gebouwen.

Santiago Calatrava: biografie

Niet ver van Valencia, op 28 juli 1951, werd de toekomstige bouwer van bruggen, stations, theaters en andere constructies geboren, opvallend in hun ongewone uiterlijk. Hoewel het beroep van pater Santiago gericht was op commerciële activiteiten, hield hij van kunst en wilde hij zijn zoon een artistieke en creatieve kijk op de wereld bijbrengen. Dus op jonge leeftijd bezocht de jongen het Prado Museum en begon interesse te tonen in tekenen en beeldhouwen. Op achtjarige leeftijd schilderde Santiago Calatrava al bezienswaardigheden op een Whatman-papier op een kunstacademie in Valencia.

De turbulente jaren in Spanje bepaalden het vervolgonderwijs buiten de eigen staat. Op 13-jarige leeftijd lieten zijn ouders hun zoon naar Parijs reizen als onderdeel van een studentenuitwisselingsprogramma, waar hij werd doordrongen van de grootsheid van de architectuur van deze prachtige stad. De volgende stap in het verkrijgen van het beroep was een opleiding aan de Polytechnische Universiteit van Valencia, waar Santiago Calatrava in 1973 afstudeerde. Twee jaar later vertrok de man naar Zwitserland, waar hij zijn favoriete bedrijf op het gebied van bouw bleef studeren, maar dan als ingenieur. Santiago studeerde vier jaar aan de Technische Universiteit Zürich. In 1981 werd hij arts en oprichter van de architectuur- en constructiestudio in Zwitserland.

Eerste werken en erkenning

Een van de eerste projecten die Santiago internationale erkenning bezorgden, was het treinstation (Stadelhofen) in Zürich. Hoewel Santiago een glimp van architectonische verbeeldingskracht had terwijl hij nog op de graduate school zat. Samen met zijn wetenschappelijke collega's ontwierp en bouwde hij het zwembad. Maar het was niet helemaal eenvoudig, de implementatie stelde voorbijgangers in staat om de zwemmers van onderaf te observeren.

De projecten van Santiago Calatrava in 1986 werden aangevuld met een nieuw ontwikkeld plan voor de implementatie van een brug van gewapend beton voor autogebruik in zijn geboorteland Valencia. En een jaar later ontving de jonge specialist een prijs van de International Union of Architects voor dit werk.

In 1989 wilde Calatrava met zijn werken de Franse bouwmarkt veroveren. Tegelijkertijd opende hij zijn studio in Parijs en ontwierp hij het treinstation van Lyon. Santiago Calatrava opende in 1991 een architectuur- en constructiebureau in Valencia.

Olympische Spelen

Landen waar internationale sportwedstrijden worden gehouden, proberen in de regel gasten altijd waardig te ontmoeten, bezoekers te verrassen met architecturale structuren en de organisatie van de vakantie. Daarom waren in alle jaren de beste specialisten betrokken bij de voorbereiding van de Olympische Spelen. In 1992 werden de zomersporten gehouden in Barcelona en er was een telecommunicatietoren nodig om ze uit te zenden. Natuurlijk werd architect Santiago Calatrava door de overheid gekozen als specialist voor de bouw van een voorziening op een iconische plek in het land.

In drie jaar tijd werd een toren van 136 meter gebouwd. Calatrava's idee was om een ​​structuur te creëren in de vorm van een atleet met een fakkel in zijn hand. Dit was niet het einde van haar singulariteit. De spits is een soort wijzer die als een schaduw op de voet van de tv-toren valt en zo de tijd aangeeft.

De Olympische Zomerspelen van 1992 zijn niet het enige sportevenement waar de Spaanse maker een stempel op zijn werk heeft gedrukt. In 2004 werd Santiago Calatrava uitgenodigd om het sportcomplex van Athene te renoveren.

Beweging is de basis van het werk van een architect

In de uitgevoerde projecten van de architect is zijn neiging tot verbetering van het transportsysteem en het verkeer van mensen te herkennen. Maar onder de werken van de meester kan men niet anders dan een residentiële wolkenkrabber in Malmö opmerken. De clausules van Santiago Calatrava, die de basis werden voor de creatie van een buitengewoon huis, bestonden uit het idee van beweging. In een lezing aan een instituut in Moskou zei Santiago: "Architectuur bestaat voor mensen, en menselijke lichamen beïnvloeden architectuur in termen van proportie, ritme en grootte."

Het gebouw bestaat uit negen vijfhoekige segmenten met elk vijf verdiepingen. Elk segment is gedraaid ten opzichte van het vorige en de laatste suite is 90 graden gedraaid ten opzichte van de eerste. Het gebouw was vier jaar in aanbouw. In 2005 werd de 190 meter hoge toren officieel geopend. Tot op de dag van vandaag is het een van de belangrijkste attracties in Zweden en het op één na hoogste gebouw van Europa.

Het begin van de 21e eeuw: een nieuw continent betreden

In 2001 verrees in de staat Wisconsin, vlakbij het bestaande complex van het Museum of Art, het derde paviljoen van Quadracci. Gewelfde plafonds, een zonbeschermende luifel, die doet denken aan de spanwijdte van een vogel, zijn de belangrijkste constructieve oplossingen van het gebouw, gecreëerd door zo'n genie als Santiago Calatrava. De foto van het dynamische ontwerp valt op door zijn esthetiek en trekt massa's toeristen naar Lake Michigan. De glazen lobby van het paviljoen heeft een paraboolvorm. Alle gebouwen van het museum werden door Calatrava verbonden tot één complex met een complex netwerk van voetgangersbruggen.

Een andere attractie, alleen al in Zuid-Amerika, werd in 2001 gerealiseerd door het idee van een Spaanse architect. Het werd de Brug van de Vrouw. Een technische uitvinding was de mobiliteit van het centrale deel van de brug voor de doorgang van grote schepen. Volgens de maker inspireerde lokale muziek hem om deze structuur te bouwen. En de architect belichaamde de ritmes die hij hoorde bij het maken van een brug in Buenos Aires.

"Stad van Kunsten en Wetenschappen"

Technische uitvindingen van Santiago Calatrava konden hun thuisland niet negeren. Niet ver van Valencia, op een oppervlakte van 350.000 m2, is er een uniek complex gewijd aan culturele en wetenschappelijke ontwikkeling. De eerste elementen van de "stad" waren: een planetarium, een bioscoop en een lasertheater. In 2000 werd een wetenschapsmuseum geopend, evenals een landschapspark. Enige tijd later vond de opening plaats van het grootste waterlelievormige oceanarium van Europa. Het werk behoorde toe aan Felix Candela, een architect die ook betrokken was bij Calatrava bij de bouw van een monument in Valencia. Het laatste gebouw van de "stad" was het operagebouw. Het architectonisch complex is ontworpen om mensen kennis te laten maken met verschillende aspecten van kunst, natuur, wetenschap en technologie.

'S Nachts, wanneer het licht van binnenuit de gebouwen komt en het rondom donker is, lijken al deze creaties op dierlijke skeletten.

Kritiek

De projecten van Santiago zijn niet alleen herkenbaar, maar ook kostbaar. Bovendien overtreft de uiteindelijke prijs van het werk de oorspronkelijke schatting en zijn er geschillen over de timing van de uitvoering. In de afgelopen jaren waren de gebouwen van Calatrava het middelpunt van een schandaal.

De Stad van Kunsten en Wetenschappen kostte 900 miljoen euro, drie keer het oorspronkelijke budget. In de gebouwen van het complex, toen het in gebruik werd genomen, waren er geen nooduitgangen en brandtrappen, hoewel later de fouten werden geëlimineerd door Santiago, maar ten koste van openbare middelen.

Ingenieur Santiago Calatrava, die de luchthaventerminal in Bilbao creëerde, hield geen rekening met de capaciteit van de constructie. Passagiers die de douanecontrole passeerden, moesten daarom op straat wachten op bagage. In 2000 werd de luchthaven ook onderworpen aan misrekeningen.

De Subisuri-brug, geplaveid met glasplaten, bleek bij regenachtig weer een traumatische plek te zijn. De Constitution Bridge in Venetië is ook bekritiseerd. De redenen waren niet alleen de timing en drie keer de kosten van het project, maar ook de functionaliteit. Het heeft geen hellingen en is te steil, waardoor het voor oudere mensen moeilijk is om zich te verplaatsen.

Treinstation in New York

Ook de bouw van het metrostation van de hogesnelheidslijn in New York op de plaats van de Twin Towers wordt uitgevoerd volgens de projecten van Calatrava. Het ontwerp van de structuur boven het nulteken lijkt op een vogel die is losgelaten uit de handen van een kind. Binnen zijn er metro's, stations, waarvan de muren zijn gemaakt van marmer. De voltooiing van het werk is gepland tegen 2016 voor een bedrag van $ 4 miljard, hoewel aanvankelijk was gepland om $ 1,9 miljard toe te wijzen voor de bouw.

Gevolgtrekking

Als reactie op kritiek kan ter verdediging van de architect worden gezegd dat zijn huidige klanten terugkerende kopers zijn. "Het doel van mijn gebouwen is om steden uniek te maken en de menselijke ervaring te verrijken", zegt Santiago Calatrava. Sightseeing is zijn roeping. Het lijkt erop, wat kan de ontwikkeling en implementatie van vitale architecturale objecten, zoals bruggen, stations, verrassen? De werken die door de Spaanse maker zijn gemaakt, worden gebouwen, architecturale monumenten, structuren die aandacht verdienen.