Krylov Ivan Andrejevič(1769–1844) – ruský fabulista, spisovateľ, dramatik Narodil sa v roku 1769 v Moskve. Študoval mladý Krylov málo a nesystematicky. Mal desať rokov, keď zomrel jeho otec Andrei Prokhorovič, ktorý bol v tom čase menším úradníkom v Tveri. Andrei Krylov „neštudoval vedu“, ale rád čítal a vštepoval svoju lásku svojmu synovi. Sám naučil chlapca čítať a písať a ako dedičstvo mu zanechal truhlicu s knihami. Ďalšie vzdelávanie Krylov dostal vďaka záštite spisovateľa Nikolaja Alexandroviča Ľvova, ktorý čítal básne mladého básnika. V mladosti budúci básnik veľa žil v Ľvovom dome, študoval so svojimi deťmi a jednoducho počúval rozhovory spisovateľov a umelcov, ktorí prišli na návštevu. Nedostatky fragmentárneho vzdelania sa prejavili neskôr - napríklad Krylov bol vždy slabý v pravopise, ale je známe, že v priebehu rokov získal celkom solídne znalosti a široký rozhľad, naučil sa hrať na husle a hovoriť po taliansky.

Bol zaregistrovaný na službu na súde nižšieho zemstva, hoci to bola, samozrejme, jednoduchá formalita - nešiel do Krylovovej prítomnosti alebo takmer nechodil a nedostal žiadne peniaze. V štrnástich rokoch skončil v Petrohrade, kde si jeho matka išla pýtať dôchodok. Potom prešiel slúžiť do petrohradskej pokladničnej komory. O úradné záležitosti sa však príliš nezaujímal. Na prvom mieste medzi Krylovovými záľubami boli literárne štúdiá a návšteva divadla. Tieto vášne sa nezmenili ani potom, čo v sedemnástich rokoch prišiel o mamu a starostlivosť o mladšieho brata padla na jeho plecia. V 80. rokoch veľa písal pre divadlo. Z jeho pera vzniklo libreto komických opier The Coffee House a Mad Family, tragédie Kleopatra a Philomela či komédie Spisovateľ na chodbe. Tieto diela nepriniesli mladému autorovi ani peniaze, ani slávu, ale pomohli mu dostať sa do okruhu petrohradských spisovateľov. Bol sponzorovaný slávnym dramatikom Ya.B. Knyazhnin, ale hrdý mladý muž, ktorý sa rozhodol, že sa mu vysmievajú v „majstrovom“ dome, sa rozišiel so svojím starším priateľom. Krylov napísal komédiu Pranksters, v hlavných postavách, Rhymestealer a Tarator, súčasníci ľahko spoznali princa a jeho manželku. Pranksters sú zrelšie dielo ako predchádzajúce hry, ale produkcia komédie bola zakázaná a Krylovov vzťah sa zhoršil nielen s rodinou Knyazhninovcov, ale aj s vedením divadla, od ktorého závisel osud akéhokoľvek dramatického diela.

Od konca 80. rokov bola hlavná činnosť v oblasti žurnalistiky. V roku 1789 vydával osem mesiacov časopis „Mail of Spirits“. Satirická orientácia, ktorá sa objavovala už v raných hrách, sa tu zachovala, ale v trochu pretvorenej podobe. Krylov vytvoril karikatúru svojej súčasnej spoločnosti a svoj príbeh zarámoval do fantastickej formy korešpondencie medzi škriatkami a čarodejníkmi Malikulmulkom. Vydávanie bolo prerušené, pretože časopis mal len osemdesiat predplatiteľov. Súdiac podľa skutočnosti, že „Spirit Mail“ bol znovu vydaný v roku 1802, jeho vzhľad nezostal bez povšimnutia čitateľskej verejnosti.

V roku 1790 Krylov odišiel do dôchodku, rozhodol sa naplno venovať literárnej činnosti. Stal sa majiteľom tlačiarne a v januári 1792 začal so svojím priateľom spisovateľom Klushinom vydávať časopis „Spectator“, ktorý sa už tešil väčšej obľube.

Najväčší úspech „The Spectator“ priniesli diela samotného Krylova, Kaiba, orientálny príbeh, rozprávka noci, chválospev na pamiatku môjho starého otca, príhovor hrable na stretnutí bláznov, a myšlienky filozofa o móde. Počet predplatiteľov rástol. V roku 1793 bol časopis premenovaný na „St. Petersburg Mercury“. V tom čase sa jeho vydavatelia zamerali predovšetkým na neustále ironické útoky na Karamzina a jeho nasledovníkov. Vydavateľovi Merkúra bolo cudzie Karamzinovo reformné dielo, ktoré sa mu zdalo umelé a príliš náchylné na západné vplyvy. Obdiv k Západu, francúzskemu jazyku a francúzskej móde bol jednou z obľúbených tém tvorby mladého Krylova a predmetom posmechu v mnohých jeho komédiách. Karamzinisti ho navyše odpudzovali ignorovaním prísnych klasicistických pravidiel veršovania a pobúril ho príliš jednoduchý, podľa neho „bežný“ štýl Karamzina. Svojich literárnych protivníkov zobrazoval ako vždy s jedovatým žieravinou. V prejave na chválu Ermolafide, ktorý bol prednesený na stretnutí mladých spisovateľov, bol Karamzin posmešne zobrazený ako človek, ktorý hovorí nezmysly alebo „Yermolafia“. Možno práve ostré polemiky s karamzinistami odsunuli čitateľov od petrohradského Merkúra.

Koncom roku 1793 sa prestalo vydávať Petrohradský Merkúr a Krylov na niekoľko rokov opustil Petrohrad. Podľa jedného zo spisovateľových životopiscov „Zdalo sa, že v rokoch 1795 až 1801 z nás Krylov zmizol. Niektoré útržkovité informácie naznačujú, že nejaký čas žil v Moskve, kde veľa a bezohľadne hrával karty. Zrejme sa túlal po provincii a žil na panstvách svojich priateľov. V roku 1797 odišiel Krylov na panstvo princa S.F. Golitsyna, kde bol zrejme jeho tajomníkom a učiteľom jeho detí.

Práve pre domáce predstavenie Golitsynovcov vznikla v rokoch 1799-1800 hra Trump alebo Podschipa. V zlej karikatúre hlúpeho, arogantného a zlého bojovníka Trumpa bolo možné ľahko rozoznať Pavla I., ktorý nemal autora v obľube predovšetkým pre jeho obdiv k pruskej armáde a kráľovi Fridrichovi II. Irónia bola taká štipľavá, že hra bola prvýkrát publikovaná v Rusku až v roku 1871. Význam Trumpa nespočíva len v jej politickom podtexte. Dôležitejšie je, že samotná forma „žartovnej tragédie“ parodovala svojím vysokým štýlom klasickú tragédiu a v mnohom znamenala autorovo odmietnutie tých estetických ideí, ktorým bol verný v predchádzajúcich desaťročiach.

Po smrti Pavla I. bol princ Golitsyn vymenovaný za generálneho guvernéra Rigy a Krylov dva roky pôsobil ako jeho tajomník. V roku 1803 opäť odišiel do dôchodku a zrejme opäť strávil ďalšie dva roky nepretržitým cestovaním po Rusku a hraním kariet. Práve v týchto rokoch, o ktorých sa málo vie, začal dramatik a novinár písať bájky. Je známe, že v roku 1805 Krylov v Moskve ukázal slávnemu básnikovi a fabulistovi I.I. Dmitrijevovi jeho preklad dvoch bájok od La Fontaina: Dub a trstina a Vyberaná nevesta. Dmitriev vysoko ocenil preklad a ako prvý poznamenal, že autor našiel svoje skutočné povolanie. Samotný básnik to okamžite nepochopil. V roku 1806 vydal len tri bájky, po ktorých sa vrátil k dramaturgii.

V roku 1807 vydal tri hry naraz, ktoré si získali veľkú obľubu a úspešne sa hrali na javisku. Toto je módny obchod, lekcia pre dcéry a Ilya Bogatyr. Obzvlášť úspešné boli prvé dve hry, z ktorých každá svojím spôsobom zosmiešňovala záľubu šľachticov pre francúzsky jazyk, módu, morálku atď. a vlastne stotožňoval gallomániu s hlúposťou, zhýralosťou a extravaganciou. Hry boli opakovane inscenované a The Fashion Shop sa dokonca hral na súde.

Napriek dlho očakávanému divadelnému úspechu sa Krylov rozhodol ísť inou cestou. Prestal písať pre divadlo a každým rokom sa viac a viac venoval práci na bájkach. V roku 1808 už vydal 17 bájok vrátane slávneho Slona a mopsa. V roku 1809 vyšla prvá zbierka, ktorá svojho autora okamžite skutočne preslávila. Celkovo pred koncom svojho života napísal viac ako 200 bájok, ktoré boli spojené do deviatich kníh. Pracoval až do svojich posledných dní - spisovateľovi priatelia a známi dostali posledné doživotné vydanie bájok v roku 1844 spolu s oznámením o smrti ich autora.

Najprv v kreativite Krylovej Kým prevládali preklady alebo úpravy La Fontainových slávnych francúzskych bájok (Vážka a mravec, Vlk a jahňa), postupne si začal nachádzať stále viac samostatných námetov, z ktorých mnohé súviseli s aktuálnymi udalosťami ruského života. Reakciou na rôzne politické udalosti sa tak stali bájky Kvarteto, Labuť, Šťuka a Rak, Vlk v chovateľskej stanici. Abstraktnejšie zápletky tvorili základ filmov Zvedavý, Pustovník a medveď a ďalších. Bájky písané „na tému dňa“ sa však veľmi skoro začali vnímať aj ako zovšeobecňujúce diela. Udalosti, ktoré viedli k ich písaniu, boli rýchlo zabudnuté a samotné bájky sa zmenili na obľúbené čítanie vo všetkých vzdelaných rodinách.

Práca v novom žánri dramaticky zmenila Krylovovu literárnu povesť. Ak prvá polovica jeho života prebehla prakticky v tme, plnom materiálnych problémov a deprivácií, potom bol v dospelosti obklopený poctami a všeobecným rešpektom. Vydania jeho kníh sa na tú dobu predávali vo veľkých nákladoch. Spisovateľ, ktorý sa kedysi Karamzinovi smial pre jeho záľubu v príliš populárnych výrazoch, teraz sám vytvoril diela, ktoré boli zrozumiteľné pre každého, a stal sa skutočne populárnym spisovateľom.

Krylov sa počas svojho života stal klasikou. Už v roku 1835 V.G. Belinsky vo svojom článku Literárne sny našiel v ruskej literatúre iba štyri klasiky a postavil Krylova na roveň Derzhavinovi, Puškinovi a Gribojedovovi.

Všetci kritici venovali pozornosť národnému charakteru jeho jazyka a používaniu postáv z ruského folklóru. Spisovateľ zostal celý život nepriateľský voči westernizmu. Nie je náhoda, že sa pripojil k literárnej spoločnosti „Rozhovor milovníkov ruskej literatúry“, ktorá obhajovala starodávny ruský štýl a neuznávala Karamzinovu jazykovú reformu. To nezabránilo tomu, aby Krylov milovali priaznivci aj odporcovia nového svetelného štýlu. Puškin, ktorý bol v literatúre oveľa bližšie ku karamzinskému smeru, pri porovnaní Lafontaina a Krylova napísal: „Obaja navždy zostanú obľúbencami svojich spoluobčanov. Niekto správne povedal, že jednoduchosť je vrodenou vlastnosťou francúzskeho ľudu; Naopak, charakteristickým rysom v našej morálke je akási veselá úlisnosť mysle, posmech a malebný spôsob vyjadrovania.“

Súbežne s ľudovým uznaním existovalo aj oficiálne uznanie. Od roku 1810 bol Krylov najprv pomocným knihovníkom a potom knihovníkom v cisárskej verejnej knižnici v Petrohrade. Zároveň dostal opakovane zvýšený dôchodok „na počesť jeho vynikajúceho talentu v ruskej literatúre“. Bol zvolený za člena Ruskej akadémie, udelil mu zlatú medailu za literárne zásluhy a získal mnoho ďalších ocenení a vyznamenaní.

Jednou z charakteristických čŕt Krylovovej popularity sú početné pololegendárne príbehy o jeho lenivosti, nedbanlivosti, obžerstve a vtipu.

Už oslava päťdesiateho výročia tvorivej činnosti fabulistu v roku 1838 sa zmenila na skutočne národnú oslavu. Za posledné takmer dve storočia nebola v Rusku jediná generácia, ktorá by nebola vychovaná na Krylovových bájkach.

Zomrel Krylov v roku 1844 v Petrohrade.

Ruský fabulista, dramatik a novinár I.A. Krylov sa narodil 2. (13. februára) 1769 v Moskve. Toto je najbežnejší dátum jeho narodenia. Niekedy výskumníci nazývajú rok 1766 alebo 1768, pretože biografické informácie o ňom sú veľmi skromné. Jeho otec bol chudobný armádny dôstojník, kapitán, ktorý ako vojak slúžil trinásť rokov. Andrei Prokhorovič Krylov slúžil v meste Yaitsky v čase povstania Pugachev. Puškin to dokonca spomína v „Dejinách Pugačevovho povstania“. Malý Ivan bol v tom čase so svojou matkou v obliehanom Orenburgu, kde prežil rané detstvo. Z tohto obdobia svojho života si pamätal hladomor a pristátie niekoľkých delových gúľ na ich dvore. Keďže hodnosť kapitána bola v tom čase významná, meno Krylovej a jej syna sa našli v Pugačevových papieroch v rozvrhu, kto má visieť na ktorej ulici.

V roku 1774, na konci nepokojov, otec budúceho básnika odišiel do dôchodku a presťahoval sa do Tveru, kde zaujal skromné ​​miesto predsedu provinčného richtára. Krylovov otec „neštudoval vedu“, ale rád čítal a vštepoval svoju lásku svojmu synovi, sám učil svojho syna čítať a písať. Krylovova matka bola veriaca, pravoslávna žena, starostlivá, hoci slabo vzdelaná. Mladý Krylov získal doma mizerné vzdelanie, študoval málo a nesystematicky, ale mal výnimočné schopnosti, veľa čítal od detstva, vytrvalo a vytrvalo sa venoval sebavzdelávaniu.

A počas života Krylova staršieho žila jeho rodina v chudobe. Keď v roku 1778 zomrel, rodina zostala úplne bez obživy. Mladý Ivan zdedil po otcovi truhlicu s knihami a jeho matka, ktorá upadla do chudoby a brigádovala v bohatých domoch, prosila úrady, aby prijali jej deväťročného syna do služby – kopírovanie obchodných papierov. Chlapec teda musel pracovať ako pisár, najprv na okresnom súde Kalyazinsky a potom na sudcovi v Tveri, hoci to bola, samozrejme, jednoduchá formalita - Krylov nechodil k sudcovi alebo takmer nikdy nechodil. dostať nejaké peniaze. Ďalšie vzdelanie získal Ivan vďaka záštite zemepána a spisovateľa N.A. Ľvov. Chlapec žil v Ľvovom dome, slúžil ako sluha a jednoducho počúval rozhovory spisovateľov a umelcov, ktorí prišli na návštevu. Krylovovi bolo z milosti dovolené študovať s deťmi vlastníka pôdy. Chlapec ovládal cudzie jazyky, naučil sa kresliť a hrať na husle. Takže aj v mladosti bol Krylov široko čítaný v európskej literatúre, histórii a filozofii. Nedostatky fragmentárneho vzdelávania sa však prejavili neskôr - napríklad Krylov bol vždy slabý v pravopise.

Už vtedy sa Ivan Krylov začal pokúšať o písanie poézie. Jeho matka podporovala synove literárne pokusy, ale nemohla mu poskytnúť dobré vzdelanie. Skromná a zbožná žena, ktorú sám Krylov nazval „prvou radosťou a prvým šťastím života“, po smrti manžela nemohla dosiahnuť dôchodok a v roku 1782 sa rozhodla odísť do Petrohradu požiadať o dôchodok. v hlavnom meste. Tam sa jej tiež nič nepodarilo, no pre 13-ročného Krylova sa našla pozícia referentky v komore financií. Okrem toho mu Petersburg otvoril príležitosť zapojiť sa do literárnej práce.

Literárna veda a divadlo očarili mladého Krylova. Navštívil divadlo, kde sa uvádzali hry Kňažnina a Sumarokova, bližšie sa zoznámil s hercami I. Dmitrevským a P. Plavilščikovom, s divadelným režisérom P.A. Soimonov. Pod vplyvom divadla a stretnutí s hercami napísal 14-ročný Krylov svoje prvé dielo - komickú operu vo veršoch „Kaviareň“, v ktorej zobrazil morálku provinčných nevoľníkov. Je pravda, že podľa niektorých zdrojov túto hru zložil Krylov ešte v Tveri. Začiatok bol neúspešný: „The Coffee House“ bol úplným neúspechom, nebol publikovaný a nezinscenovaný. Po prvej hre nasledovala tragédia „Kleopatra“, no aj tú postihol rovnaký osud. Neznámy mladý prostý Krylov sa nemohol dostať do kruhu uznávaných autorov.

Krylov sa príliš nezaujímal o oficiálne záležitosti. Istý čas (1787-1788) slúžil v Horskej výprave, no medzi jeho záľubami zostala na prvom mieste literatúra a divadlo. Tieto vášne sa nezmenili ani potom, čo v 17 rokoch prišiel o mamu a starostlivosť o mladšieho brata padla na jeho plecia. V rokoch 1786-1788 napísal Krylov tragédiu "Philomela" a komédie "The Mad Family", "The Spisovateľ na chodbe" a "Pranksters", zosmiešňujúc prázdnotu a skazenosť šľachty hlavného mesta. Tieto diela nepriniesli mladému autorovi ani peniaze, ani slávu, ale pomohli mu dostať sa do okruhu petrohradských spisovateľov. Meno mladého dramatika si postupne získava slávu v divadelných a literárnych kruhoch. Sponzoroval ho známy dramatik Ya.B. Princ, hrdý mladý muž, ktorý sa rozhodol, že sa mu v „pánovom“ dome posmievajú, sa so svojím priateľom rozišiel. V komédii „Pranksters“, v hlavných postavách Rhymestealer a Tarator, súčasníci ľahko spoznali Princeina a jeho manželku. Produkcia komédie však bola zakázaná a Krylovov vzťah sa zhoršil nielen s rodinou Knyazhninovcov, ale aj s vedením divadla, od ktorého závisel osud akejkoľvek dramatickej práce.

Prvé bájky, ktoré publikoval Krylov v roku 1788 v časopise „Morning Hours“, zostali úplne bez povšimnutia. Potom sa v roku 1789 Krylov rozhodol vydať satirický časopis „Mail of Spirits“, ktorý pokračoval v tradíciách ruskej satirickej žurnalistiky. Krylov v časopise vytvoril karikatúru svojej súčasnej spoločnosti a svoj príbeh zarámoval do fantastickej formy korešpondencie medzi škriatkami a čarodejníkom Malikulmulkom. Časopis pre svoje radikálne smerovanie existoval len osem mesiacov a potom ho cenzúra zatvorila. Časopis mal len 80 predplatiteľov, ale súdiac podľa skutočnosti, že „Spirit Mail“ bol znovu vydaný v roku 1802, jeho vzhľad nezostal bez povšimnutia čitateľskej verejnosti.

Vo februári 1792 spolu s A.I. Klushin, I.A. Dmitriev a P.A. Plavilshchikov Krylov začal vydávať nový časopis „The Spectator“, ktorý sa okamžite stal populárnym, ale už v máji 1792 bol zatvorený. Krylovove novinárske aktivity sa nepáčili Kataríne II. V lete 1792 bola tlačiareň prehľadaná, Krylov sa dostal pod policajný dozor a vydávanie časopisu bolo zastavené. V roku 1793 bol časopis premenovaný na „Petrohradský Merkúr“. V tom čase sa jeho vydavatelia zamerali predovšetkým na neustále ironické útoky na jeho nasledovníkov. Krylovovi bola cudzia reformistická kreativita Karamzina, ktorá sa mu zdala umelá a príliš náchylná na západné vplyvy. Obdiv k Západu, francúzskemu jazyku a francúzskej móde bol jednou z obľúbených tém tvorby mladého Krylova a predmetom posmechu v mnohých jeho komédiách. Okrem toho ho Karamzinisti odpudzovali svojím pohŕdaním prísnymi klasickými kánonmi veršovania a bol pobúrený príliš jednoduchým, podľa jeho názoru „bežným“ štýlom Karamzina. Karamzin bol posmešne zobrazený ako muž, ktorý hovorí nezmysly. Možno to boli práve ostré polemiky s karamzinistami, ktoré čitateľov odtlačili od petrohradského Merkúra. Koncom roku 1793 sa prestalo vydávať Petrohradský Merkúr.

Na nejaký čas sa Krylov stiahol z literárnych záležitostí a opustil hlavné mesto, ktoré sa stalo nebezpečným. Presťahoval sa do Moskvy, začal hľadať nejaký príjem a čoskoro ho našiel v kartovej hre, kde mal neuveriteľné šťastie, hoci bol považovaný nielen za majstra, ale aj za kúzelníka tohto druhu činnosti. Krylovovo meno bolo zapísané v policajnom registri zanietených hráčov kariet, a preto bol podľa niektorých správ v roku 1795 nútený opustiť Moskvu. Krylov putoval po ruskej provincii: navštívil Tambov, Saratov, Nižný Novgorod a Ukrajinu. Skladať neprestal, ale jeho diela sa len občas objavili v tlači. Nie je známe, kam by to všetko viedlo, ale začiatkom roku 1797 sa stal blízkym priateľom s princom S.F. Golitsyn, ktorý bol v hanbe. Princ pozval Krylova, aby zaujal miesto jeho osobného tajomníka a domáceho učiteľa. Teraz Krylov strávil veľa času na kniežacom panstve - dedine Kozatsky, provincia Kyjev. Keďže vedel niekoľko jazykov, učil kniežacích synov jazyky a literatúru a hral na hudobné nástroje. Špeciálne pre domáce divadlo Golitsynovcov napísal Krylov v roku 1799 klaunskú tragédiu „Trumph, alebo Podschipa“ – vtipnú a trefnú satiru na kráľovský dvor. Samotný Krylov hral úlohu Trumpa, arogantného nemeckého princa. Irónia voči Pavlovi I., ktorého autor nemal rád predovšetkým pre jeho obdiv k pruskej armáde a kráľovi Fridrichovi II., bola taká štipľavá, že hra prvýkrát vyšla v Rusku až v roku 1871.

11. marca 1801 nastúpil na trón Alexander I., ktorému princ Golitsyn požíval veľkú dôveru, v dôsledku čoho bol vymenovaný za generálneho guvernéra Livónska a Krylov - vládca kancelára. Krylov slúžil v Rige dva roky a na jeseň roku 1803 sa presťahoval do Serpuchova, aby žil so svojím bratom Levom Andreevičom, dôstojníkom Oryolského mušketierskeho pluku. Nasledujúce dva roky zrejme strávili neustálym cestovaním po Rusku a hraním kariet. Práve v týchto rokoch, o ktorých sa málo vie, začal dramatik a novinár písať bájky. Na jeseň roku 1803 v Petrohrade a začiatkom roku 1804 v Moskve bola prvýkrát uvedená Krylovova hra Koláč (1801), ktorá mala úspech. Inšpirovaný Krylov sa v roku 1806 vrátil do Petrohradu a navždy sa tam usadil. To bol aj návrat k literárnej činnosti. Krylov napísal komediálne hry „Módny obchod“ (1806) a „Lekcia pre dcéry“ (1807) a preložil niekoľko bájok od La Fontaine, z ktorých tri boli uverejnené v roku 1806.

Napriek dlho očakávanému divadelnému úspechu sa Krylov rozhodol ísť inou cestou. Prestal písať pre divadlo a každým rokom sa viac a viac venoval práci na bájkach. Jeho úplne prvé bájky, napísané už v roku 1788 („Shyzdný hráč“, „Osud hráčov“, „Páv a slávik“), ešte nepredstavujú budúceho fabulistu. Všetko sa však zmení v roku 1806. Krylov takmer úplne prechádza na bájky, v roku 1808 vydal 17 bájok vrátane slávneho „Slon a mops“. Spolupracujúc na „Dramatickom bulletine“ A. Shakhovského, Krylov uverejnil v časopise iba bájky a v roku 1809 ich vydal ako samostatnú knihu. Táto zbierka 23 bájok okamžite preslávila svojho autora. Bola to bájka, ktorá sa stala žánrom, v ktorom sa Krylovov génius prejavil nezvyčajne široko. V roku 1811 sa objavili "Nové bájky Ivana Krylova", v roku 1815 - "Bájky Ivana Krylova" v troch častiach, v roku 1816 - "Nové bájky I. A. Krylova", ktoré tvorili štvrtú a piatu časť, v roku 1819 - šesť. časti a v roku 1830 - už v ôsmich. Potom nasledovali publikácie jedna za druhou s pridávaním nových bájok; posledné doživotné vydanie z roku 1843 už obsahuje 197 bájok. Celkovo Krylov napísal 201 bájok, z ktorých tri boli objavené po jeho smrti.

Ak spočiatku Krylovovej tvorbe dominovali preklady alebo úpravy slávnych La Fontainových bájok („Vážka a mravec“, „Vlk a jahňa“), postupne začal nachádzať stále viac nezávislých zápletiek, z ktorých mnohé boli súvisiace s aktuálnymi udalosťami v ruskom živote. Tak sa bájky „Kvarteto“, „Labuť, šťuka a rak“, „Vlk v chovateľskej stanici“ stali reakciou na rôzne politické udalosti. Práca v novom žánri dramaticky zmenila Krylovovu literárnu povesť. Ak prvá polovica jeho života prebehla v tme, plnej materiálnych problémov a nedostatku, potom v dospelosti bol obklopený poctami a všeobecným rešpektom. Vydania jeho kníh sa na tú dobu predávali vo veľkých nákladoch. Spisovateľ, ktorý sa kedysi Karamzinovi smial pre jeho záľubu v príliš populárnych výrazoch, teraz sám vytvoril diela, ktoré boli zrozumiteľné pre každého, a stal sa skutočne populárnym spisovateľom. S jeho bájkami vstúpila do ruskej literatúry živá ľudová reč. Každá nová bájka od Krylova bola privítaná s potešením. Vlastenecká vojna v roku 1812 v ňom vyvolala vlastenecký vzostup a podľa súčasníkov po Kutuzovovom odmietnutí viesť mierové rokovania s Napoleonom vlastnou rukou prepísal bájku „Vlk v chovateľskej stanici“ a dal ju poľnému maršalovi. manželka. Kutuzov prečítal bájku po bitke pri obci Krasny dôstojníkom zhromaždeným okolo neho a pri slovách: „Ty si sivý a ja, priateľ, som šedý,“ zložil si bielu čiapku a pokrútil sklonenou sivou hlavou. .

Súbežne s ľudovým uznaním existovalo aj oficiálne uznanie. V rokoch 1808-1810 Krylov slúžil v oddelení razenia mincí, v roku 1810 bol vymenovaný za pomocného knihovníka a od roku 1812 - knihovník v Imperial Public Library, kde slúžil 30 rokov v depozitári kníh v cudzích jazykoch. V roku 1812 dostal doživotný dôchodok, ktorý sa opakovane zvyšoval „vzhľadom na jeho vynikajúce nadanie v ruskej literatúre“. Krylov bol zvolený za riadneho člena Ruskej akadémie vied (1841), za čestného člena Petrohradskej univerzity (1829), za čestného slobodného člena Akadémie umení (1836), bol ocenený zlatou medailou za literárne zásluhy a dostal mnoho ďalších rád, vyznamenaní a darov od kráľovskej rodiny. V roku 1830, po vydaní osemzväzkového vydania Krylovových bájok v náklade 40 000 kusov, Krylov zdvojnásobil svoj dôchodok a povýšil ho na štátneho radcu.

V roku 1816 sa Krylov usadil v jednej z budov verejnej knižnice - starom dome, ktorého spodné poschodie bolo obsadené kníhkupectvami (ulica Sadovaya 20, dom sa zachoval nezmenený). Krylovov byt sa nachádzal na druhom poschodí; M.E. býval na treťom poschodí. Lobanov - člen Ruskej akadémie, básnik, životopisec, prvý zberateľ diel I.A. Krylovej. Ivan Andrejevič odišiel v marci 1841 do dôchodku a až do konca života nepísal nič iné ako bájky, úplne sa venoval tomuto typu poézie, v ktorej získal nehynúcu slávu ako slávny ľudový spisovateľ. Počas svojho života sa stal klasikom. Už v roku 1835 V.G. Belinsky vo svojom článku „Literárne sny“ našiel iba štyri klasiky v ruskej literatúre a postavil Krylova na rovnakú úroveň ako Derzhavin, Pushkin a Griboyedov. Oslava 70. výročia jeho narodenia a 50. výročia tvorivej činnosti fabulistu v roku 1838 sa zmenila na skutočne národnú oslavu. Prejavy predniesol minister Uvarov, cárevičov vychovávateľ, a gratulačné dvojveršia napísal knieža Vjazemskij. Pri príležitosti výročia bola vyrazená medaila.

Po odchode do dôchodku sa Krylov odsťahoval zo svojho vládneho bytu a začal si prenajímať byt v Blinovovom dome na Vasilievskom ostrove. Akademik, dobrý priateľ najtalentovanejších súčasníkov, dostal pozvanie do paláca, pripravoval sa na cestu do zahraničia, ale stal sa domácim. Jeho osobný život plynul ako v tieni. Krylov bol sedavý a tichý muž. Stal sa hrdinom mnohých vtipov a legiend a prezývaný „dedko Krylov“ splynul v mysliach svojich súčasníkov so svojimi bájkami, ktoré opísal ako „poetické lekcie múdrosti“. Po hlavnom meste kolovali pololegendárne historky o jeho lenivosti, lajdáckosti a lajdáckosti. Ťažila ho samota. Nemal žiadnu rodinu. Nezaujímal sa o pozemské záujmy, no nezískal ani nebeské. Neskôr sa obžerstvo stalo jeho vášňou. A zomrel na črevný volvulus po večeri, keď zjedol chutne uvarené dusené lieskové tetrovy v kyslej smotane (zachovalo sa však lekárske potvrdenie o Krylovovej smrti, ktoré hovorí, že fabulista zomrel na prechodný zápal pľúc).

Krylov raz dostal pozvánky na malé večere s cisárovnou, o ktorých neskôr hovoril veľmi nelichotivo kvôli skromným porciám jedál podávaných na stôl. V.V. Veresaev pripomenul, že všetko potešenie, všetka blaženosť života pre Krylova spočívala v jedle. V posledných rokoch svojho života mal Krylov zdravotné problémy. Možno to bolo uľahčené nadváhou a nadváhou. Ale Krylov pracoval až do svojich posledných dní. Ešte niekoľko hodín pred smrťou Krylov požiadal o premiestnenie z postele do kresla, ale potom, keď povedal, že je to pre neho ťažké, požiadal, aby si znova ľahol. Posledným rozkazom umierajúceho bola prosba, aby každému, kto si naňho pamätal, rozdal výtlačok jeho nového vydania bájok, ktoré dostali spisovatelovi priatelia a známi spolu s oznámením o smrti ich autora.

Vo svete je veľa takýchto príkladov:
Nikto sa rád nespoznáva v satire.
Včera som dokonca videl toto:
Každý vie, že Klimych je nečestný;
Čítali o úplatkoch pre Klimycha,
A kradmo kývne na Petra.

V Blinovskom dome zomrel veľký fabulátor 9. (21. novembra 1844) vo veku 75 rokov. Zomrel, ako napísal akademik Lobanov, „so skutočným kresťanským cítením, hovoriac slabým hlasom: „Pane, odpusť mi moje hriechy.“ Pohreb I. A. Krylova, pokiaľ ide o slávnosť a obrovský počet ľudí, historik Pylyaev sa rovná pohrebu Lomonosova.Po pohrebe v Katedrále sv.Izáka preniesli rakvu s telom Krylova vysokoškoláci na Tichvinský cintorín v Lavri Alexandra Nevského (Nekropola majstrov umenia).Pochovali ho vedľa (1784- 1833), ktorý pracoval aj vo Verejnej knižnici. Náhrobný kameň I. A. Krylova bol vyrobený v roku 1845 podľa štandardného návrhu v petrohradskej dielni Tropinov (podobný náhrobok - lekára života I. Ryula na luteránskom cintoríne Volkovo) Pri stavbe tohto náhrobného kameňa boli čiastočne využité finančné prostriedky pridelené cisárskym úradom. A 12. mája 1855 bol 12. mája 1855 z prostriedkov vyzbieraných úpisom z iniciatívy P. A. Vjazemského v Letnej záhrade odhalený pomník slávneho spisovateľa - tzv. Prvý pamätník spisovateľa v cisárskom Petrohrade, tak nepopierateľné boli služby Ivana Andrejeviča pre ruskú literatúru. A dnes si aj ten najnevzdelanejší dospelý, ktorý sa namáhal, spomenie na pár bežných citátov z Krylovových bájok. Takže, pokiaľ ide o stupeň lásky ľudí, Ivan Andreevich silne nafukuje hlavu Alexandra Sergejeviča. Znovu si prečítajte nestarnúce bájky starého otca Krylova!

Narodil sa v roku 1769 v Moskve. Mladý Krylov študoval málo a nesystematicky. Mal desať rokov, keď zomrel jeho otec Andrei Prokhorovič, ktorý bol v tom čase menším úradníkom v Tveri. Andrei Krylov „neštudoval vedu“, ale rád čítal a vštepoval svoju lásku svojmu synovi. Sám naučil chlapca čítať a písať a ako dedičstvo mu zanechal truhlicu s knihami. Krylov získal ďalšie vzdelanie vďaka záštite spisovateľa Nikolaja Aleksandroviča Ľvova, ktorý čítal básne mladého básnika. V mladosti žil veľa v Ľvovom dome, študoval so svojimi deťmi a jednoducho počúval rozhovory spisovateľov a umelcov, ktorí ho navštívili. Nedostatky fragmentárneho vzdelania sa prejavili neskôr - napríklad Krylov bol vždy slabý v pravopise, ale je známe, že v priebehu rokov získal celkom solídne znalosti a široký rozhľad, naučil sa hrať na husle a hovoriť po taliansky.

Bol zaregistrovaný na službu na súde nižšieho zemstva, hoci to bola, samozrejme, jednoduchá formalita - nešiel do Krylovovej prítomnosti alebo takmer nechodil a nedostal žiadne peniaze. V štrnástich rokoch skončil v Petrohrade, kde si jeho matka išla pýtať dôchodok. Potom prešiel slúžiť do petrohradskej pokladničnej komory. O úradné záležitosti sa však príliš nezaujímal. Na prvom mieste medzi Krylovovými záľubami boli literárne štúdiá a návšteva divadla. Tieto vášne sa nezmenili ani potom, čo v sedemnástich rokoch prišiel o mamu a starostlivosť o mladšieho brata padla na jeho plecia. V 80. rokoch veľa písal pre divadlo. Z jeho pera vzniklo libreto komických opier The Coffee House a Mad Family, tragédie Kleopatra a Philomela či komédie Spisovateľ na chodbe. Tieto diela nepriniesli mladému autorovi ani peniaze, ani slávu, ale pomohli mu dostať sa do okruhu petrohradských spisovateľov. Bol sponzorovaný slávnym dramatikom Ya.B. Knyazhnin, ale hrdý mladý muž, ktorý sa rozhodol, že sa mu vysmievajú v „majstrovom“ dome, sa rozišiel so svojím starším priateľom. Krylov napísal komédiu Pranksters, v ktorej hlavných postavách, Rhymestealer a Tarator, súčasníci ľahko spoznali princa a jeho manželku. Pranksters sú zrelšie dielo ako predchádzajúce hry, ale produkcia komédie bola zakázaná a Krylovov vzťah sa zhoršil nielen s rodinou Knyazhninovcov, ale aj s vedením divadla, od ktorého závisel osud akéhokoľvek dramatického diela.

Od konca 80. rokov bola hlavná činnosť v oblasti žurnalistiky. V roku 1789 vydával osem mesiacov časopis „Mail of Spirits“. Satirická orientácia, ktorá sa objavovala už v raných hrách, sa tu zachovala, ale v trochu pretvorenej podobe. Krylov vytvoril karikatúru svojej súčasnej spoločnosti a svoj príbeh zarámoval do fantastickej formy korešpondencie medzi škriatkami a čarodejníkmi Malikulmulkom. Vydávanie bolo prerušené, pretože časopis mal len osemdesiat predplatiteľov. Súdiac podľa skutočnosti, že „Spirit Mail“ bol znovu vydaný v roku 1802, jeho vzhľad nezostal bez povšimnutia čitateľskej verejnosti.

V roku 1790 odišiel do dôchodku a rozhodol sa naplno venovať literárnej činnosti. Stal sa majiteľom tlačiarne a v januári 1792 začal so svojím priateľom spisovateľom Klushinom vydávať časopis „Spectator“, ktorý sa už tešil väčšej obľube.

Najväčší úspech „The Spectator“ priniesli diela samotného Krylova, Kaiba, orientálny príbeh, rozprávka noci, chválospev na pamiatku môjho starého otca, príhovor hrable na stretnutí bláznov, a myšlienky filozofa o móde. Počet predplatiteľov rástol. V roku 1793 bol časopis premenovaný na „St. Petersburg Mercury“. V tom čase sa jeho vydavatelia zamerali predovšetkým na neustále ironické útoky na Karamzina a jeho nasledovníkov. Vydavateľovi Merkúra bolo cudzie Karamzinovo reformné dielo, ktoré sa mu zdalo umelé a príliš náchylné na západné vplyvy. Obdiv k Západu, francúzskemu jazyku a francúzskej móde bol jednou z obľúbených tém tvorby mladého Krylova a predmetom posmechu v mnohých jeho komédiách. Karamzinisti ho navyše odpudzovali ignorovaním prísnych klasicistických pravidiel veršovania a pobúril ho príliš jednoduchý, podľa neho „bežný“ štýl Karamzina. Svojich literárnych protivníkov zobrazoval ako vždy s jedovatým žieravinou. V prejave na chválu Ermolafide, ktorý bol prednesený na stretnutí mladých spisovateľov, bol Karamzin posmešne zobrazený ako človek, ktorý hovorí nezmysly alebo „Yermolafia“. Možno práve ostré polemiky s karamzinistami odsunuli čitateľov od petrohradského Merkúra.

Koncom roku 1793 sa prestalo vydávať Petrohradský Merkúr a Krylov na niekoľko rokov Petrohrad opustil. Podľa jedného zo spisovateľových životopiscov „Zdalo sa, že v rokoch 1795 až 1801 z nás Krylov zmizol. Niektoré útržkovité informácie naznačujú, že nejaký čas žil v Moskve, kde veľa a bezohľadne hrával karty. Zrejme sa túlal po provincii a žil na panstvách svojich priateľov. V roku 1797 odišiel Krylov na panstvo princa S.F. Golitsyna, kde bol zrejme jeho tajomníkom a učiteľom jeho detí.

Práve pre domáce predstavenie Golitsynovcov vznikla v rokoch 1799-1800 hra Trump alebo Podschipa. V zlej karikatúre hlúpeho, arogantného a zlého bojovníka Trumpa bolo možné ľahko rozoznať Pavla I., ktorý nemal autora v obľube predovšetkým pre jeho obdiv k pruskej armáde a kráľovi Fridrichovi II. Irónia bola taká štipľavá, že hra bola prvýkrát publikovaná v Rusku až v roku 1871. Význam Trumpa nespočíva len v jej politickom podtexte. Dôležitejšie je, že samotná forma „žartovnej tragédie“ parodovala svojím vysokým štýlom klasickú tragédiu a v mnohom znamenala autorovo odmietnutie tých estetických ideí, ktorým bol verný v predchádzajúcich desaťročiach.

Po smrti Pavla I. bol princ Golitsyn vymenovaný za generálneho guvernéra Rigy a Krylov pôsobil dva roky ako jeho tajomník. V roku 1803 opäť odišiel do dôchodku a zrejme opäť strávil ďalšie dva roky nepretržitým cestovaním po Rusku a hraním kariet. Práve v týchto rokoch, o ktorých sa málo vie, začal dramatik a novinár písať bájky.

Je známe, že v roku 1805 Krylov v Moskve ukázal slávnemu básnikovi a fabulistovi I.I. Dmitrievovi svoj preklad dvoch bájok od La Fontaina: Dub a trstina a Vyberaná nevesta. Dmitriev vysoko ocenil preklad a ako prvý poznamenal, že autor našiel svoje skutočné povolanie. Samotný básnik to okamžite nepochopil. V roku 1806 vydal len tri bájky, po ktorých sa vrátil k dramaturgii.

V roku 1807 vydal tri hry naraz, ktoré si získali veľkú obľubu a úspešne sa hrali na javisku. Toto je módny obchod, lekcia pre dcéry a Ilya Bogatyr. Obzvlášť úspešné boli prvé dve hry, z ktorých každá svojím spôsobom zosmiešňovala záľubu šľachticov pre francúzsky jazyk, módu, morálku atď. a vlastne stotožňoval gallomániu s hlúposťou, zhýralosťou a extravaganciou. Hry boli opakovane inscenované a The Fashion Shop sa dokonca hral na súde.

Napriek dlho očakávanému divadelnému úspechu sa Krylov rozhodol ísť inou cestou. Prestal písať pre divadlo a každým rokom sa viac a viac venoval práci na bájkach.

V roku 1808 už vydal 17 bájok vrátane slávneho Slona a mopsa.

V roku 1809 vyšla prvá zbierka, ktorá svojho autora okamžite skutočne preslávila. Celkovo pred koncom svojho života napísal viac ako 200 bájok, ktoré boli spojené do deviatich kníh. Pracoval až do svojich posledných dní - spisovateľovi priatelia a známi dostali posledné doživotné vydanie bájok v roku 1844 spolu s oznámením o smrti ich autora.

Krylovovej tvorbe spočiatku dominovali preklady či úpravy La Fontainových slávnych francúzskych bájok (Vážka a mravec, Vlk a jahňa), no postupne si začal nachádzať čoraz viac samostatných zápletiek, z ktorých mnohé súviseli s aktuálnymi udalosti v ruskom živote. Reakciou na rôzne politické udalosti sa tak stali bájky Kvarteto, Labuť, Šťuka a Rak, Vlk v chovateľskej stanici. Abstraktnejšie zápletky tvorili základ filmov Zvedavý, Pustovník a medveď a ďalších. Bájky písané „na tému dňa“ sa však veľmi skoro začali vnímať aj ako zovšeobecňujúce diela. Udalosti, ktoré viedli k ich písaniu, boli rýchlo zabudnuté a samotné bájky sa zmenili na obľúbené čítanie vo všetkých vzdelaných rodinách.

Práca v novom žánri dramaticky zmenila Krylovovu literárnu povesť. Ak prvá polovica jeho života prebehla prakticky v tme, plnom materiálnych problémov a deprivácií, potom bol v dospelosti obklopený poctami a všeobecným rešpektom. Vydania jeho kníh sa na tú dobu predávali vo veľkých nákladoch. Spisovateľ, ktorý sa kedysi Karamzinovi smial pre jeho záľubu v príliš populárnych výrazoch, teraz sám vytvoril diela, ktoré boli zrozumiteľné pre každého, a stal sa skutočne populárnym spisovateľom.

Krylov sa stal klasikom už počas svojho života. Už v roku 1835 V.G. Belinsky vo svojom článku Literárne sny našiel v ruskej literatúre iba štyri klasiky a postavil Krylova na roveň Derzhavinovi, Puškinovi a Gribojedovovi.

Všetci kritici venovali pozornosť národnému charakteru jeho jazyka a používaniu postáv z ruského folklóru. Spisovateľ zostal celý život nepriateľský voči westernizmu. Nie je náhoda, že sa pripojil k literárnej spoločnosti „Rozhovor milovníkov ruskej literatúry“, ktorá obhajovala starodávny ruský štýl a neuznávala Karamzinovu jazykovú reformu. To nezabránilo tomu, aby Krylov milovali priaznivci aj odporcovia nového svetelného štýlu. Puškin, ktorý bol v literatúre oveľa bližšie ku karamzinskému smeru, pri porovnaní Lafontaina a Krylova napísal: „Obaja navždy zostanú obľúbencami svojich spoluobčanov. Niekto správne povedal, že jednoduchosť je vrodenou vlastnosťou francúzskeho ľudu; naopak, výraznou črtou našej morálky je akási veselá prefíkanosť mysle, posmech a malebný spôsob vyjadrovania.“

Súbežne s ľudovým uznaním existovalo aj oficiálne uznanie. Od roku 1810 bol Krylov najprv pomocným knihovníkom a potom knihovníkom v cisárskej verejnej knižnici v Petrohrade. Zároveň dostal opakovane zvýšený dôchodok „na počesť jeho vynikajúceho talentu v ruskej literatúre“. Bol zvolený za člena Ruskej akadémie, udelil mu zlatú medailu za literárne zásluhy a získal mnoho ďalších ocenení a vyznamenaní.

Jednou z charakteristických čŕt Krylovovej popularity sú početné pololegendárne príbehy o jeho lenivosti, nedbanlivosti, obžerstve a vtipu.

Už oslava päťdesiateho výročia tvorivej činnosti fabulistu v roku 1838 sa zmenila na skutočne národnú oslavu. Za posledné takmer dve storočia nebola v Rusku jediná generácia, ktorá by nebola vychovaná na Krylovových bájkach.

Krylov zomrel v roku 1844 v Petrohrade.

Tamara Eidelmanová

(17691844) ruský fabulista, spisovateľ, dramatik

Narodil sa v roku 1769 v Moskve. Mladý Krylov študoval málo a nesystematicky. Mal desať rokov, keď zomrel jeho otec Andrei Prokhorovič, ktorý bol v tom čase menším úradníkom v Tveri. Andrei Krylov „neštudoval vedu“, ale rád čítal a vštepoval svoju lásku svojmu synovi. Sám naučil chlapca čítať a písať a ako dedičstvo mu zanechal truhlicu s knihami. Krylov získal ďalšie vzdelanie vďaka záštite spisovateľa Nikolaja Aleksandroviča Ľvova, ktorý čítal básne mladého básnika. V mladosti žil veľa v Ľvovom dome, študoval so svojimi deťmi a jednoducho počúval rozhovory spisovateľov a umelcov, ktorí ho navštívili. Nedostatky fragmentárneho vzdelania sa prejavili neskôr, napríklad Krylov bol vždy slabý v pravopise, ale je známe, že v priebehu rokov získal celkom solídne znalosti a široký rozhľad, naučil sa hrať na husle a hovoriť po taliansky.

Bol zaregistrovaný na službu na nižšom súde zemstva, hoci to bola, samozrejme, jednoduchá formalita; nešiel, alebo takmer nešiel, do prítomnosti Krylova a nedostal žiadne peniaze. V štrnástich rokoch skončil v Petrohrade, kde si jeho matka išla pýtať dôchodok. Potom prešiel slúžiť do petrohradskej pokladničnej komory. O úradné záležitosti sa však príliš nezaujímal. Na prvom mieste medzi Krylovovými záľubami boli literárne štúdiá a návšteva divadla. Tieto vášne sa nezmenili ani potom, čo v sedemnástich rokoch prišiel o mamu a starostlivosť o mladšieho brata padla na jeho plecia. V 80. rokoch veľa písal pre divadlo. Z jeho pera pochádzali libretá komických opier Kávovar A Besná rodina, tragédia Kleopatra A Philomel, komédia Spisovateľ na chodbe. Tieto diela nepriniesli mladému autorovi ani peniaze, ani slávu, ale pomohli mu dostať sa do okruhu petrohradských spisovateľov. Bol sponzorovaný slávnym dramatikom Ya.B. Knyazhnin, ale hrdý mladý muž, ktorý sa rozhodol, že sa mu vysmievajú v „majstrovom“ dome, sa rozišiel so svojím starším priateľom. Krylov napísal komédiu Pranksters, v hlavných postavách, Rhymestealer a Tarator, súčasníci ľahko spoznali princa a jeho manželku. Pranksters zrelšie dielo ako predchádzajúce hry, ale výroba komédie bola zakázaná a Krylovov vzťah sa zhoršil nielen s rodinou Knyazhninovcov, ale aj s vedením divadla, od ktorého závisel osud akéhokoľvek dramatického diela.

Od konca 80. rokov bola hlavná činnosť v oblasti žurnalistiky. V roku 1789 vydával osem mesiacov časopis „Mail of Spirits“. Satirická orientácia, ktorá sa objavovala už v raných hrách, sa tu zachovala, ale v trochu pretvorenej podobe. Krylov vytvoril karikatúru svojej súčasnej spoločnosti a svoj príbeh zarámoval do fantastickej formy korešpondencie medzi škriatkami a čarodejníkmi Malikulmulkom. Vydávanie bolo prerušené, pretože časopis mal len osemdesiat predplatiteľov. Súdiac podľa skutočnosti, že „Spirit Mail“ bol znovu vydaný v roku 1802, jeho vzhľad nezostal bez povšimnutia čitateľskej verejnosti.

V roku 1790 odišiel do dôchodku a rozhodol sa naplno venovať literárnej činnosti. Stal sa majiteľom tlačiarne a v januári 1792 začal so svojím priateľom spisovateľom Klushinom vydávať časopis „Spectator“, ktorý sa už tešil väčšej obľube.

Najväčší úspech „The Spectator“ priniesli diela samotného Krylova Kaib, východný príbeh, rozprávka Noci, Blahorečenie za môjho starého otca, Reč, ktorú prednáša hrable v zhromaždení bláznov, Filozofove myšlienky o móde. Počet predplatiteľov rástol. V roku 1793 bol časopis premenovaný na „St. Petersburg Mercury“. V tom čase sa jeho vydavatelia zamerali predovšetkým na neustále ironické útoky na Karamzina a jeho nasledovníkov. Vydavateľovi Merkúra bolo cudzie Karamzinovo reformné dielo, ktoré sa mu zdalo umelé a príliš náchylné na západné vplyvy. Obdiv k Západu, francúzskemu jazyku a francúzskej móde bol jednou z obľúbených tém tvorby mladého Krylova a predmetom posmechu v mnohých jeho komédiách. Karamzinisti ho navyše odpudzovali ignorovaním prísnych klasicistických pravidiel veršovania a pobúril ho príliš jednoduchý, podľa neho „bežný“ štýl Karamzina. Svojich literárnych protivníkov zobrazoval ako vždy s jedovatým žieravinou. Takže v Chvála Ermolafide, prednesená na stretnutí mladých spisovateľov Karamzin bol posmešne zobrazený ako muž, ktorý hovorí nezmysly alebo „Yermolafia“. Možno práve ostré polemiky s karamzinistami odsunuli čitateľov od petrohradského Merkúra.

Koncom roku 1793 sa prestalo vydávať Petrohradský Merkúr a Krylov na niekoľko rokov Petrohrad opustil. Podľa jedného zo spisovateľových životopiscov „Zdalo sa, že v rokoch 1795 až 1801 z nás Krylov zmizol. Niektoré útržkovité informácie naznačujú, že nejaký čas žil v Moskve, kde veľa a bezohľadne hrával karty. Zrejme sa túlal po provincii a žil na panstvách svojich priateľov. V roku 1797 odišiel Krylov na panstvo princa S.F. Golitsyna, kde bol zrejme jeho tajomníkom a učiteľom jeho detí.

Hra bola napísaná pre domáce predstavenie Golitsynovcov v rokoch 1799-1800 Trumph alebo Podschipa. V zlej karikatúre hlúpeho, arogantného a zlého bojovníka Trumpa bolo možné ľahko rozoznať Pavla I., ktorý nemal autora v obľube predovšetkým pre jeho obdiv k pruskej armáde a kráľovi Fridrichovi II. Irónia bola taká štipľavá, že hra bola prvýkrát publikovaná v Rusku až v roku 1871. Význam Trumpha nielen vo svojom politickom podtexte. Dôležitejšie je, že samotná forma „žartovnej tragédie“ parodovala svojím vysokým štýlom klasickú tragédiu a v mnohom znamenala autorovo odmietnutie tých estetických ideí, ktorým bol verný v predchádzajúcich desaťročiach.

Po smrti Pavla I. bol princ Golitsyn vymenovaný za generálneho guvernéra Rigy a Krylov pôsobil dva roky ako jeho tajomník. V roku 1803 opäť odišiel do dôchodku a zrejme opäť strávil ďalšie dva roky nepretržitým cestovaním po Rusku a hraním kariet. Práve v týchto rokoch, o ktorých sa málo vie, začal dramatik a novinár písať bájky.

Je známe, že v roku 1805 Krylov v Moskve ukázal slávnemu básnikovi a fabulistovi I.I. Dmitrievovi jeho preklad dvoch bájok od La Fontaina: Dub a trstina A Vyberavá nevesta. Dmitriev vysoko ocenil preklad a ako prvý poznamenal, že autor našiel svoje skutočné povolanie. Samotný básnik to okamžite nepochopil. V roku 1806 vydal len tri bájky, po ktorých sa vrátil k dramaturgii.

V roku 1807 vydal tri hry naraz, ktoré si získali veľkú obľubu a úspešne sa hrali na javisku. Toto je Módny obchod, Lekcia pre dcéry A Iľja Bogatyr. Obzvlášť úspešné boli prvé dve hry, z ktorých každá svojím spôsobom zosmiešňovala záľubu šľachticov pre francúzsky jazyk, módu, morálku atď. a vlastne stotožňoval gallomániu s hlúposťou, zhýralosťou a extravaganciou. Hry boli opakovane inscenované na javisku a Obchod s módou Dokonca hrali aj na súde.

Napriek dlho očakávanému divadelnému úspechu sa Krylov rozhodol ísť inou cestou. Prestal písať pre divadlo a každým rokom sa viac a viac venoval práci na bájkach.

V roku 1808 už vydal 17 bájok, medzi nimi aj slávne Slon a mopslík.

V roku 1809 vyšla prvá zbierka, ktorá svojho autora okamžite skutočne preslávila. Celkovo pred koncom svojho života napísal viac ako 200 bájok, ktoré boli spojené do deviatich kníh. Pracoval až do posledných dní, spisovateľovi priatelia a známi dostali posledné doživotné vydanie bájok v roku 1844 spolu s oznámením o smrti ich autora.

V Krylovovej tvorbe spočiatku dominovali preklady alebo úpravy slávnych francúzskych bájok od La Fontaina, ( Vážka a mravec, Vlk a Baránok), potom postupne začal nachádzať stále viac nezávislých zápletiek, z ktorých mnohé súviseli s aktuálnymi udalosťami ruského života. Bájky sa tak stali reakciou na rôzne politické udalosti Kvarteto, Swan,Šťuka a rakovina, Vlk v chovateľskej stanici. Základ tvorili abstraktnejšie predmety Zvedavý, Pustovník a medveď a ďalšie. Bájky písané „na tému dňa“ sa však veľmi skoro začali vnímať aj ako zovšeobecňujúce diela. Udalosti, ktoré viedli k ich písaniu, boli rýchlo zabudnuté a samotné bájky sa zmenili na obľúbené čítanie vo všetkých vzdelaných rodinách.

Práca v novom žánri dramaticky zmenila Krylovovu literárnu povesť. Ak prvá polovica jeho života prebehla prakticky v tme, plnom materiálnych problémov a deprivácií, potom bol v dospelosti obklopený poctami a všeobecným rešpektom. Vydania jeho kníh sa na tú dobu predávali vo veľkých nákladoch. Spisovateľ, ktorý sa kedysi Karamzinovi smial pre jeho záľubu v príliš populárnych výrazoch, teraz sám vytvoril diela, ktoré boli zrozumiteľné pre každého, a stal sa skutočne populárnym spisovateľom.

Krylov sa stal klasikom už počas svojho života. Už v roku 1835 V.G. Belinsky vo svojom článku Literárne sny našiel v ruskej literatúre iba štyroch klasikov a postavil Krylova na roveň Deržavinovi, Puškinovi a Griboedovovi.

Všetci kritici venovali pozornosť národnému charakteru jeho jazyka a používaniu postáv z ruského folklóru. Spisovateľ zostal celý život nepriateľský voči westernizmu. Nie je náhoda, že sa pripojil k literárnej spoločnosti „Rozhovor milovníkov ruskej literatúry“, ktorá obhajovala starodávny ruský štýl a neuznávala Karamzinovu jazykovú reformu. To nezabránilo tomu, aby Krylov milovali priaznivci aj odporcovia nového svetelného štýlu. Puškin, ktorý bol v literatúre oveľa bližšie ku karamzinskému smeru, pri porovnaní Lafontaina a Krylova napísal: „Obaja navždy zostanú obľúbencami svojich spoluobčanov. Niekto správne povedal, že jednoduchosť je vrodenou vlastnosťou francúzskeho ľudu; Naopak, charakteristickým znakom v našej morálke je akási veselá úlisnosť mysle, posmech a malebný spôsob vyjadrovania.“

Súbežne s ľudovým uznaním existovalo aj oficiálne uznanie. Od roku 1810 bol Krylov najprv pomocným knihovníkom a potom knihovníkom v cisárskej verejnej knižnici v Petrohrade. Zároveň dostal opakovane zvýšený dôchodok „na počesť jeho vynikajúceho talentu v ruskej literatúre“. Bol zvolený za člena Ruskej akadémie, udelil mu zlatú medailu za literárne zásluhy a získal mnoho ďalších ocenení a vyznamenaní.

Jednou z charakteristických čŕt Krylovovej popularity sú početné pololegendárne príbehy o jeho lenivosti, nedbanlivosti, obžerstve a vtipu.

Už oslava päťdesiateho výročia tvorivej činnosti fabulistu v roku 1838 sa zmenila na skutočne národnú oslavu. Za posledné takmer dve storočia nebola v Rusku jediná generácia, ktorá by nebola vychovaná na Krylovových bájkach.

Krylov zomrel v roku 1844 v Petrohrade.

Gordin M.A. Život Ivana Krylova. M., "Kniha", 1985

KRYLOV, IVAN ANDREEVICH(1769–1844) – ruský fabulista, spisovateľ, dramatik

Narodil sa v roku 1769 v Moskve. Mladý Krylov študoval málo a nesystematicky. Mal desať rokov, keď zomrel jeho otec Andrei Prokhorovič, ktorý bol v tom čase menším úradníkom v Tveri. Andrei Krylov „neštudoval vedu“, ale rád čítal a vštepoval svoju lásku svojmu synovi. Sám naučil chlapca čítať a písať a ako dedičstvo mu zanechal truhlicu s knihami. Krylov získal ďalšie vzdelanie vďaka záštite spisovateľa Nikolaja Aleksandroviča Ľvova, ktorý čítal básne mladého básnika. V mladosti žil veľa v Ľvovom dome, študoval so svojimi deťmi a jednoducho počúval rozhovory spisovateľov a umelcov, ktorí ho navštívili. Nedostatky fragmentárneho vzdelania sa prejavili neskôr - napríklad Krylov bol vždy slabý v pravopise, ale je známe, že v priebehu rokov získal celkom solídne znalosti a široký rozhľad, naučil sa hrať na husle a hovoriť po taliansky.

Bol zaregistrovaný na službu na súde nižšieho zemstva, hoci to bola, samozrejme, jednoduchá formalita - nešiel do Krylovovej prítomnosti alebo takmer nechodil a nedostal žiadne peniaze. V štrnástich rokoch skončil v Petrohrade, kde si jeho matka išla pýtať dôchodok. Potom prešiel slúžiť do petrohradskej pokladničnej komory. O úradné záležitosti sa však príliš nezaujímal. Na prvom mieste medzi Krylovovými záľubami boli literárne štúdiá a návšteva divadla. Tieto vášne sa nezmenili ani potom, čo v sedemnástich rokoch prišiel o mamu a starostlivosť o mladšieho brata padla na jeho plecia. V 80. rokoch veľa písal pre divadlo. Z jeho pera pochádzali libretá komických opier Kávovar A Besná rodina, tragédia Kleopatra A Philomel, komédia Spisovateľ na chodbe. Tieto diela nepriniesli mladému autorovi ani peniaze, ani slávu, ale pomohli mu dostať sa do okruhu petrohradských spisovateľov. Bol sponzorovaný slávnym dramatikom Ya.B. Knyazhnin, ale hrdý mladý muž, ktorý sa rozhodol, že sa mu vysmievajú v „majstrovom“ dome, sa rozišiel so svojím starším priateľom. Krylov napísal komédiu Pranksters, v hlavných postavách, Rhymestealer a Tarator, súčasníci ľahko spoznali princa a jeho manželku. Pranksters- zrelšie dielo ako predchádzajúce hry, ale výroba komédie bola zakázaná a Krylovov vzťah sa zhoršil nielen s rodinou Knyazhnin, ale aj s vedením divadla, od ktorého závisel osud akéhokoľvek dramatického diela.

Od konca 80. rokov bola hlavná činnosť v oblasti žurnalistiky. V roku 1789 vydával osem mesiacov časopis „Mail of Spirits“. Satirická orientácia, ktorá sa objavovala už v raných hrách, sa tu zachovala, ale v trochu pretvorenej podobe. Krylov vytvoril karikatúru svojej súčasnej spoločnosti a svoj príbeh zarámoval do fantastickej formy korešpondencie medzi škriatkami a čarodejníkmi Malikulmulkom. Vydávanie bolo prerušené, pretože časopis mal len osemdesiat predplatiteľov. Súdiac podľa skutočnosti, že „Spirit Mail“ bol znovu vydaný v roku 1802, jeho vzhľad nezostal bez povšimnutia čitateľskej verejnosti.

V roku 1790 odišiel do dôchodku a rozhodol sa naplno venovať literárnej činnosti. Stal sa majiteľom tlačiarne a v januári 1792 začal so svojím priateľom spisovateľom Klushinom vydávať časopis „Spectator“, ktorý sa už tešil väčšej obľube.

Najväčší úspech „The Spectator“ priniesli diela samotného Krylova Kaib, východný príbeh, rozprávka Noci, Blahorečenie za môjho starého otca, Reč, ktorú prednáša hrable v zhromaždení bláznov, Filozofove myšlienky o móde. Počet predplatiteľov rástol. V roku 1793 bol časopis premenovaný na „St. Petersburg Mercury“. V tom čase sa jeho vydavatelia zamerali predovšetkým na neustále ironické útoky na Karamzina a jeho nasledovníkov. Vydavateľovi Merkúra bolo cudzie Karamzinovo reformné dielo, ktoré sa mu zdalo umelé a príliš náchylné na západné vplyvy. Obdiv k Západu, francúzskemu jazyku a francúzskej móde bol jednou z obľúbených tém tvorby mladého Krylova a predmetom posmechu v mnohých jeho komédiách. Karamzinisti ho navyše odpudzovali ignorovaním prísnych klasicistických pravidiel veršovania a pobúril ho príliš jednoduchý, podľa neho „bežný“ štýl Karamzina. Svojich literárnych protivníkov zobrazoval ako vždy s jedovatým žieravinou. Takže v Chvála Ermolafide, prednesená na stretnutí mladých spisovateľov Karamzin bol posmešne zobrazený ako muž, ktorý hovorí nezmysly alebo „Yermolafia“. Možno práve ostré polemiky s karamzinistami odsunuli čitateľov od petrohradského Merkúra.

Koncom roku 1793 sa prestalo vydávať Petrohradský Merkúr a Krylov na niekoľko rokov Petrohrad opustil. Podľa jedného zo spisovateľových životopiscov „Zdalo sa, že v rokoch 1795 až 1801 z nás Krylov zmizol. Niektoré útržkovité informácie naznačujú, že nejaký čas žil v Moskve, kde veľa a bezohľadne hrával karty. Zrejme sa túlal po provincii a žil na panstvách svojich priateľov. V roku 1797 odišiel Krylov na panstvo princa S.F. Golitsyna, kde bol zrejme jeho tajomníkom a učiteľom jeho detí.

Hra bola napísaná pre domáce predstavenie Golitsynovcov v rokoch 1799-1800 Trumph alebo Podschipa. V zlej karikatúre hlúpeho, arogantného a zlého bojovníka Trumpa bolo možné ľahko rozoznať Pavla I., ktorý nemal autora v obľube predovšetkým pre jeho obdiv k pruskej armáde a kráľovi Fridrichovi II. Irónia bola taká štipľavá, že hra bola prvýkrát publikovaná v Rusku až v roku 1871. Význam Trumpha nielen vo svojom politickom podtexte. Dôležitejšie je, že samotná forma „žartovnej tragédie“ parodovala svojím vysokým štýlom klasickú tragédiu a v mnohom znamenala autorovo odmietnutie tých estetických ideí, ktorým bol verný v predchádzajúcich desaťročiach.

Po smrti Pavla I. bol princ Golitsyn vymenovaný za generálneho guvernéra Rigy a Krylov pôsobil dva roky ako jeho tajomník. V roku 1803 opäť odišiel do dôchodku a zrejme opäť strávil ďalšie dva roky nepretržitým cestovaním po Rusku a hraním kariet. Práve v týchto rokoch, o ktorých sa málo vie, začal dramatik a novinár písať bájky.

Je známe, že v roku 1805 Krylov v Moskve ukázal slávnemu básnikovi a fabulistovi I.I. Dmitrievovi jeho preklad dvoch bájok od La Fontaina: Dub a trstina A Vyberavá nevesta. Dmitriev vysoko ocenil preklad a ako prvý poznamenal, že autor našiel svoje skutočné povolanie. Samotný básnik to okamžite nepochopil. V roku 1806 vydal len tri bájky, po ktorých sa vrátil k dramaturgii.

V roku 1807 vydal tri hry naraz, ktoré si získali veľkú obľubu a úspešne sa hrali na javisku. toto - Módny obchod, Lekcia pre dcéry A Iľja Bogatyr. Obzvlášť úspešné boli prvé dve hry, z ktorých každá svojím spôsobom zosmiešňovala záľubu šľachticov pre francúzsky jazyk, módu, morálku atď. a vlastne stotožňoval gallomániu s hlúposťou, zhýralosťou a extravaganciou. Hry boli opakovane inscenované na javisku a Obchod s módou Dokonca hrali aj na súde.

Napriek dlho očakávanému divadelnému úspechu sa Krylov rozhodol ísť inou cestou. Prestal písať pre divadlo a každým rokom sa viac a viac venoval práci na bájkach.

V roku 1808 už vydal 17 bájok, medzi nimi aj slávne Slon a mopslík.

V roku 1809 vyšla prvá zbierka, ktorá svojho autora okamžite skutočne preslávila. Celkovo pred koncom svojho života napísal viac ako 200 bájok, ktoré boli spojené do deviatich kníh. Pracoval až do svojich posledných dní - spisovateľovi priatelia a známi dostali posledné doživotné vydanie bájok v roku 1844 spolu s oznámením o smrti ich autora.

V Krylovovej tvorbe spočiatku dominovali preklady alebo úpravy slávnych francúzskych bájok od La Fontaina, ( Vážka a mravec, Vlk a Baránok), potom postupne začal nachádzať stále viac nezávislých zápletiek, z ktorých mnohé súviseli s aktuálnymi udalosťami ruského života. Bájky sa tak stali reakciou na rôzne politické udalosti Kvarteto, Swan,Šťuka a rakovina, Vlk v chovateľskej stanici. Základ tvorili abstraktnejšie predmety Zvedavý, Pustovník a medveď a ďalšie. Bájky písané „na tému dňa“ sa však veľmi skoro začali vnímať aj ako zovšeobecňujúce diela. Udalosti, ktoré viedli k ich písaniu, boli rýchlo zabudnuté a samotné bájky sa zmenili na obľúbené čítanie vo všetkých vzdelaných rodinách.

Práca v novom žánri dramaticky zmenila Krylovovu literárnu povesť. Ak prvá polovica jeho života prebehla prakticky v tme, plnom materiálnych problémov a deprivácií, potom bol v dospelosti obklopený poctami a všeobecným rešpektom. Vydania jeho kníh sa na tú dobu predávali vo veľkých nákladoch. Spisovateľ, ktorý sa kedysi Karamzinovi smial pre jeho záľubu v príliš populárnych výrazoch, teraz sám vytvoril diela, ktoré boli zrozumiteľné pre každého, a stal sa skutočne populárnym spisovateľom.

Krylov sa stal klasikom už počas svojho života. Už v roku 1835 V.G. Belinsky vo svojom článku Literárne sny našiel v ruskej literatúre iba štyroch klasikov a postavil Krylova na roveň Deržavinovi, Puškinovi a Gribojedovovi.

Všetci kritici venovali pozornosť národnému charakteru jeho jazyka a používaniu postáv z ruského folklóru. Spisovateľ zostal celý život nepriateľský voči westernizmu. Nie je náhoda, že sa pripojil k literárnej spoločnosti „Rozhovor milovníkov ruskej literatúry“, ktorá obhajovala starodávny ruský štýl a neuznávala Karamzinovu jazykovú reformu. To nezabránilo tomu, aby Krylov milovali priaznivci aj odporcovia nového svetelného štýlu. Puškin, ktorý bol v literatúre oveľa bližšie ku karamzinskému smeru, pri porovnaní Lafontaina a Krylova napísal: „Obaja navždy zostanú obľúbencami svojich spoluobčanov. Niekto správne povedal, že jednoduchosť je vrodenou vlastnosťou francúzskeho ľudu; Naopak, charakteristickým znakom v našej morálke je akási veselá úlisnosť mysle, posmech a malebný spôsob vyjadrovania.“

Súbežne s ľudovým uznaním existovalo aj oficiálne uznanie. Od roku 1810 bol Krylov najprv pomocným knihovníkom a potom knihovníkom v cisárskej verejnej knižnici v Petrohrade. Zároveň dostal opakovane zvýšený dôchodok „na počesť jeho vynikajúceho talentu v ruskej literatúre“. Bol zvolený za člena Ruskej akadémie, udelil mu zlatú medailu za literárne zásluhy a získal mnoho ďalších ocenení a vyznamenaní.

Jednou z charakteristických čŕt Krylovovej popularity sú početné pololegendárne príbehy o jeho lenivosti, nedbanlivosti, obžerstve a vtipu.

Už oslava päťdesiateho výročia tvorivej činnosti fabulistu v roku 1838 sa zmenila na skutočne národnú oslavu. Za posledné takmer dve storočia nebola v Rusku jediná generácia, ktorá by nebola vychovaná na Krylovových bájkach.

Krylov zomrel v roku 1844 v Petrohrade.

Tamara Eidelmanová