Aký je románsky štýl v architektúre? Románsky štýl v umení. Umelecká kultúra raného stredoveku

Rímsky štýl

umelecký štýl, ktorý dominoval v západnej Európe (a zasiahol aj niektoré krajiny východnej Európy) v 10.-12. (na mnohých miestach - a v 13. storočí), jeden z najdôležitejšie etapy rozvoj stredovekého európskeho umenia. Výraz „R. S." bol predstavený začiatkom 19. storočia

R.s. absorboval mnohé prvky raného kresťanského umenia, merovejského umenia (pozri merovejské umenie) , kultúra „karolínskej renesancie“ (Pozri karolínska renesancia) (a okrem toho umenie staroveku, éra migrácie, Byzancie a moslimského Blízkeho východu). Na rozdiel od trendov v stredovekom umení, ktoré mu predchádzali a ktoré boli lokálneho charakteru, R. s. bol prvým umeleckým systémom stredoveku, ktorý zahŕňal (napriek obrovskej rôznorodosti miestnych škôl spôsobených feudálnou rozdrobenosťou) väčšinový európske krajiny. Základom jednoty R. s. existoval systém rozvinutých feudálnych vzťahov a medzinárodná podstata katolícky kostol, ktorý bol v tom období najvýznamnejšou ideologickou silou v spoločnosti a vzhľadom na absenciu silnej sekulárnej centralizovanej moci mal zásadný ekonomický a politický vplyv. Hlavnými patrónmi umenia vo väčšine štátov boli mníšske rády a staviteľmi, robotníkmi, maliarmi, prepisovačmi a dekoratérmi rukopisov boli mnísi; až koncom 11. storočia. sa objavili potulné artely laických kamenárov (staviteľov a sochárov).

Jednotlivé románske stavby a komplexy (kostoly, kláštory, hrady) často vznikali vo vidieckej krajine a nachádzajúce sa na kopci alebo na vyvýšenom brehu rieky dominovali oblasti ako pozemská podoba „božieho mesta“ alebo vizuálny výraz. moci vládcu. Románske stavby sú v dokonalom súlade s prírodným prostredím, ich kompaktné formy a jasné siluety akoby opakovali a obohacovali prírodný reliéf a miestny kameň, ktorý najčastejšie slúžil ako materiál, sa organicky spája s pôdou a zeleňou. Vonkajší vzhľad budov R. s. naplnený pokojnou a slávnostne prísnou silou; Pri vytváraní tohto dojmu zohrali významnú úlohu mohutné múry, ktorých mohutnosť a hrúbku zvýrazňovali úzke okenné otvory a stupňovité portály, ako aj veže, ktoré v obci stoja. jeden z najdôležitejších prvkov architektonických kompozícií. Románska stavba bola sústavou jednoduchých stereometrických objemov (kocky, rovnobežnosteny, hranoly, valce), ktorých povrch členili lopatky, oblúkové vlysy a galérie, rytmizujúce hmotu steny, ale nenarúšajúce jej monolitickú celistvosť. Chrámy R. dediny vyvinul typy bazilikálnych a centrických (najčastejšie okrúhleho pôdorysu) kostolov zdedených z ranokresťanskej architektúry; Na priesečníku priečnej lode s pozdĺžnymi loďami bola obyčajne vztýčená lucerna alebo veža. Každá z hlavných častí chrámu bola samostatná priestorová cela, zvnútra aj zvonka, jasne oddelená od zvyšku, čo bolo do značnej miery spôsobené požiadavkami cirkevnej hierarchie: napríklad kostolný chór bol pre stádo okupujúci kostol neprístupný. lode. V interiéri merané, pomalé rytmy arkád a nosných oblúkov oddeľujúcich lode, pretínajúce kamennú hmotu klenby v značnej vzdialenosti od seba, dávali vznik pocitu neotrasiteľnej stability božského svetového poriadku; tento dojem umocňovali aj samotné klenby (väčšinou valcové, krížové, krížové rebrové a menej často kupolové) prichádzajúce do ruskej dediny. nahradenie plochých drevených podláh, ktoré sa pôvodne objavili v bočných lodiach.

Ak na začiatku R. s. Dominovala nástenná maľba, potom koncom 11. - začiatkom 12. storočia, keď klenby a steny nadobudli zložitejšiu konfiguráciu, sa vedúcim typom chrámovej výzdoby stali monumentálne reliéfy, ktoré zdobili portály, často aj celú fasádnu stenu, a vo vnútrozemí sa sústreďovali na hlavné mestá. V zrelom R. s. plochý reliéf je nahradený čoraz vypuklejším, presýteným efektom svetla a tieňa, no vždy zachovávajúcim organické spojenie so stenou, vloženou do nej alebo akoby vyrastajúcou z jej hmoty. Éra R. s. Bol to tiež rozkvet knižných miniatúr, ktoré sa vo všeobecnosti vyznačovali veľkými rozmermi a monumentálnosťou kompozícií, ako aj rôznych odvetví dekoratívneho a úžitkového umenia: odlievanie, razba, vyrezávanie do kostí, smaltovanie, umelecké tkanie, tkanie kobercov a šperkov. .

V románskom maliarstve a sochárstve zaujímali ústredné miesto témy súvisiace s myšlienkou neobmedzenej a impozantnej Božej moci (Kristus v sláve, „Posledný súd“ atď.). V prísne symetrických kompozíciách dominovala postava Krista, výrazne väčšia ako ostatné postavy. Naratívne cykly obrazov (založené na biblických a evanjelických, hagiografických a príležitostne historických námetoch) nadobudli voľnejší a dynamickejší charakter. Pre R. s. charakterizované početnými odchýlkami od skutočných proporcií (hlavy sú neúmerne veľké, odevy sú interpretované ornamentálne, telá sú podriadené abstraktným vzorom), vďaka čomu sa obraz človeka stáva nositeľom prehnaného expresívneho gesta alebo súčasťou ornamentu, často bez straty intenzity. duchovná expresivita. Vo všetkých typoch románskeho umenia často zohrávali významnú úlohu vzory, geometrické alebo zložené z motívov flóry a fauny (typologicky siahajúce až k dielam zvieracieho štýlu). a priamo odrážajúce ducha pohanskej minulosti európskych národov). Všeobecný systém Obrazy ruskej literatúry, ktoré v zrelom štádiu smerovali k univerzálnemu umeleckému stvárneniu stredovekého obrazu sveta, pripravili to, čo bolo charakteristické pre gotiku (pozri gotiku) myšlienka katedrály ako akejsi „duchovnej encyklopédie“.

V architektúre Francúzska, kde boli východiskové formy R. s. sa objaví na konci

10. storočia boli najrozšírenejšie trojloďové baziliky s valenými klenbami v strednej lodi a krížovými klenbami v bočných, ako aj tzv. Saint-Sernin v Toulouse, okolo 1080 - 12. storočie). Vo všeobecnosti sa francúzska románska architektúra vyznačuje extrémnou rozmanitosťou miestnych škôl: burgundská škola inklinovala k špeciálnej monumentálnosti kompozícií.

(takzvaný kostol Cluny 3) , k bohatstvu sochárskej výzdoby - škola Poitou (kostol Notre Dame v Poitiers, 12. storočie); v Provensálsku charakteristický znak kostoly mali hlavný portál bohato zdobený plastikami (jednotraktový alebo trojtrakt), pravdepodobne rozvíjajúci motív starorímskeho víťazného oblúka (kostol Saint-Trophime v Arles) . Normanské kostoly, prísne vo svojej výzdobe, do značnej miery pripravovali gotiku s jasnosťou ich priestorového členenia (kostol La Trinite v Caen, 1059-66). Vo svetskej architektúre R. s. Vo Francúzsku sa vyvinul typ hradu-pevnosti s donjonom. Socha tympanónov burgundského a languedocského kostola, presiaknutá silným výrazom, patrí k vrcholom románskeho výtvarného umenia vo Francúzsku [vo Vézelay, Autun , Moissac], početné cykly obrazov, pamätníky miniatúr a dekoratívneho umenia (vrátane limogesských emailov (pozri Limoges email)).

V románskej architektúre Nemecka vynikala saská škola [kostoly s dvoma symetrickými chórmi na západe a východe, niekedy s 2 priečnymi loďami, zbavené čelnej fasády (kostol sv. Michala v Hildesheime, po 1001-33)] a v zrelom období - cirkevná architektúra rýnskych miest, kde sa v 11.-13. stor. boli postavené grandiózne katedrály [v Speyeri, Mainzi, Wormse]; tu sa vo veľkej miere používal takzvaný spojený systém poschodí, v ktorom každá dráha strednej lode zodpovedala 2 dráham bočných lodí. Myšlienky veľkosti cisárskej moci, charakteristické pre nemeckú romanistiku, našli živý výraz pri stavbe cisárskych palácov (palatinátov). Počas „ottonského obdobia“ R. s. (2. polovica 10. - 1. polovica 11. storočia) prekvitali nemecké knižné miniatúry (najvýznamnejšími centrami boli opátstvo Reichenau a Trier), ako aj odlievacie umenie (bronzové dvere v katedrále v Hildesheime). V ére vyspelého nemeckého R. s. Všetky vyššiu hodnotu kamennú a štukovú plastiku získava.

V Taliansku prvky R. s. v prvom rade vznikol v lombardskej škole (pozri lombardskú školu) , kde už v 9.-10. stor. takzvaný prvý R. s. (pravidelné murivo stien a podpier, kamenné podlahy, tektonická výzdoba vonkajších plôch pri absencii jasného vzťahu medzi prvkami objemovo-priestorovej kompozície). Pre taliansku R. s. Typický je prevažne mestský charakter architektúry, neustále antické a (v južnom Taliansku a na Sicílii) arabské vplyvy. Architektúra Toskánska [komplex katedrál v Pise], kde vznikol štýl Inlay, je užšie spojená s nemeckou a francúzskou románskou tvorbou.

V Španielsku, čiastočne v súvislosti s Reconquistou, sa výstavba hradov, pevností a mestských opevnení [napríklad v Avile] začala vo veľkej miere (ako nikde inde v Európe) v románskom období. Kostolná architektúra Španielska často nadväzovala na francúzske „pútnické“ prototypy (katedrála v Salamance; pozri ilustráciu na Art. Salamanca), ale vo všeobecnosti sa vyznačovala porovnateľnou jednoduchosťou kompozičných riešení. Španielske sochárstvo R. s. v niektorých prípadoch anticipuje zložité obrazové systémy gotiky. V Španielsku (hlavne v Katalánsku) sa zachovalo aj množstvo románskych malieb, ktoré sa vyznačujú ostrým lapidárnym dizajnom a extrémnou intenzitou farieb.

R.s. sa rozvíja aj v Anglicku (po dobytí Normanmi v roku 1066; v architektúre sa tu spojili tradície miestnej drevenej architektúry s vplyvom normanskej školy a v maliarstve nadobudli popredné miesto miniatúry, ktoré sa vyznačujú zvláštnou bohatosťou rastlinných ornamentov). ), v krajinách Škandinávie (ak sa tu veľké mestské katedrály riadia prevažne nemeckými vzormi, potom sa vo farských a vidieckych kostoloch zreteľne objavujú znaky miestnej originality), v Poľsku, Československu a Maďarsku. Mimo Európy sú ohniská R. s. tu boli hrady postavené križiakmi v 12. a 13. storočí. v Palestíne a Sýrii (hrad Krac des Chevaliers,

12-13 storočia). V umení sa objavili určité črty umeleckej tvorivosti, ktoré nie sú spôsobené ani tak priamymi vplyvmi, ako skôr určitými zhodami v ideologických a umeleckých cieľoch. Staroveká Rus(napríklad v architektúre a plastike školy Vladimir-Suzdal (pozri školu Vladimir-Suzdal)).

Lit.: Všeobecné dejiny umenia, zväzok 2, kniha. 1, M., 1960; Všeobecné dejiny architektúry, zväzok 4, L. - M., 1966; Grabar A., Nordenfalk S., Románska maľba z 11. až 13. storočia, N.Y., ; Conant K. J., karolínska a románska architektúra. 800-1200, [Harmondsworth, 1959]; Demus 0., Romanische Wandmalerei, Münch., ; Fillitz H., Das Mittelalter, Bd I, B., 1969; Francastel P., L "humanisme roman, P. - La Hayt, .

E. T. Yuvalova.

Veľká sovietska encyklopédia. - M.: Sovietska encyklopédia. 1969-1978 .

Románsky štýl je umelecký štýl, ktorý dominoval v západnej Európe a zasiahol aj niektoré krajiny východnej Európy v 11.-12. (na viacerých miestach - v 13. storočí), jedna z najdôležitejších etáp vo vývoji stredovekého európskeho umenia.

Rozvoj románskej architektúry súvisel s monumentálnou výstavbou, ktorá sa začala v západnej Európe počas formovania a rozkvetu feudálnych štátov, oživenia hospodárskej činnosti a nového rastu kultúry a umenia. Monumentálna architektúra západnej Európy vznikla v umení barbarských národov. Takými sú napríklad hrobka Theodoricha v Ravenne (526-530), cirkevné stavby neskorej karolínskej éry - dvorná kaplnka Karola Veľkého v Aachene (795-805), kostol v Gernrode z otonského obdobia s plastickým celistvosť veľkých hmôt (2. polovica 10. storočia) .

Theodorichova hrobka v Ravenne

Spojením klasických a barbarských prvkov, vyznačujúce sa strohou majestátnosťou, pripravilo formovanie románskeho slohu, ktorý sa následne cieľavedome rozvíjal v priebehu dvoch storočí. V každej krajine sa tento štýl vyvinul pod vplyvom a silným vplyvom miestnych tradícií – starovekých, sýrskych, byzantských, arabských.

Hlavná úloha v románskom štýle bola daná drsnej pevnostnej architektúre: kláštorné komplexy, kostoly, zámky. Hlavnými budovami v tomto období boli chrám-pevnosť a hrad-pevnosť, ktoré sa nachádzali na vyvýšených miestach, dominujúcich oblasti.

Románske budovy sa vyznačujú kombináciou jasnej architektonickej siluety a lakonickej vonkajšej výzdoby - budova vždy harmonicky zapadá do okolitej prírody, a preto vyzerala obzvlášť odolná a pevná. Uľahčili to mohutné múry s úzkymi okennými otvormi a stupňovito zapustenými portálmi. Takéto múry mali obranný účel.

Hlavnými budovami v tomto období boli chrám-pevnosť a hrad-pevnosť. Hlavným prvkom kompozície kláštora alebo hradu je veža - donjon. Okolo nej boli ostatné stavby, tvorené jednoduchými geometrickými tvarmi – kocky, hranoly, valce.

Vlastnosti architektúry románskej katedrály:

Plán vychádza z ranokresťanskej baziliky, teda z pozdĺžnej organizácie priestoru
Zväčšenie chóru alebo východného oltára chrámu
Zvýšenie výšky chrámu
Výmena kazetových (kazetových) stropov za kamenné klenby v najväčších katedrálach. Klenby boli viacerých typov: skriňové, krížové, často valené, ploché na trámoch (typické pre taliansku románsku architektúru).
Ťažké klenby si vyžadovali silné steny a stĺpy
Hlavným motívom interiéru je polkruhové oblúky

Kaplnka kajúcnikov. Beaulieu-sur-Dordogne.

Nemecko.

Nemecko zaujímalo osobitné miesto pri stavbe veľkých katedrál v 12. storočí. mocné cisárske mestá na Rýne (Speier, Mainz, Worms). Katedrály, ktoré sú tu postavené, sa vyznačujú vznešenosťou svojich masívnych, jasných kubických objemov, množstvom ťažkých veží a dynamickejšími siluetami.

V katedrále Worms (1171-1234, ill. 76), postavenej zo žltosivého pieskovca, je členenie objemov menej vyvinuté ako vo francúzskych kostoloch, čo vytvára pocit pevnosti foriem. Takáto technika, ako je postupné zvyšovanie hlasitosti a plynulé lineárne rytmy, sa tiež nepoužíva. Hrbaté veže stredného kríža a štyri vysoké okrúhle veže, akoby sa zarezávajúce do neba, s kužeľovitými kamennými stanmi na rohoch chrámu na západnej a východnej strane mu dodávajú ráz kormovej pevnosti. Všade dominujú hladké plochy nepriechodných stien s úzkymi oknami, len striedmo oživené vlysom v podobe oblúkov pozdĺž rímsy. Slabo vystupujúce lyzény (lopatky - zvislé ploché a úzke výstupky na stene) spájajú oblúkový vlys, sokel a galérie v hornej časti. Vo Wormsskej katedrále je uvoľnený tlak klenieb na steny. Stredná loď je zaklenutá krížovou klenbou a je zladená s krížovými klenbami bočných lodí. Na tento účel bol použitý takzvaný „spojený systém“, v ktorom pre každé pole centrálnej lode pripadajú dve bočné polia. Hrany vonkajších foriem jasne vyjadrujú vnútornú objemovo-priestorovú štruktúru budovy.

Wormská katedrála svätého Petra

Opátstvo Maria Laach, Nemecko

Katedrála Libmurg, Nemecko

Bamberská katedrála, východná fasáda s dvoma vežami a polygonálnymi chórmi

Francúzsko.

Väčšina pamiatky románskeho umenia ich vo Francúzsku, ktoré v 11.-12. stor. bola nielen centrom filozofických a teologických hnutí, ale aj širokého šírenia heretického učenia, ktoré do istej miery prekonávalo dogmatizmus oficiálnej cirkvi. V architektúre stredného a západného Francúzska je najväčšia rozmanitosť pri riešení štrukturálnych problémov a množstvo foriem. Jasne vyjadruje črty chrámu v románskom štýle.

Príkladom toho je kostol Notre-Dame la Grande v Poitiers (11.-12. storočie). Ide o sieňový, nízky, slabo osvetlený kostol s jednoduchým pôdorysom, s mierne vystupujúcou priečnou loďou, so slabo vyvinutým chórom, rámovaný len tromi kaplnkami. Výškovo takmer rovnaké tri lode sú zaklenuté polvalovými klenbami a spoločnou sedlovou strechou. Centrálna loď je ponorená do šera – svetlo do nej preniká cez riedko umiestnené okná bočných lodí. Ťažkosť foriem zvýrazňuje prikrčená trojposchodová veža nad stredným krížom. Spodnú časť západného priečelia člení portál a dva polkruhové oblúky siahajúce do hrúbky stepi. Pohyb nahor, vyjadrený malými hrotitými vežami a stupňovitým štítom, zastavujú horizontálne vlysy s plastikami svätých. Bohaté ornamentálne rezbárske práce, typické pre školu Poitou, sa rozprestierali po povrchu steny a zmierňovali závažnosť štruktúry. V grandióznych kostoloch Burgundska, ktoré zaujali prvé miesto medzi ostatnými francúzskymi školami, sa podnikli prvé kroky k zmene dizajnu klenbových stropov v type bazilikového kostola s vysokou a širokou strednou loďou, s množstvom oltárov, priečnych a bočných lodí. , rozsiahly chór a rozvinutá, lúčovito umiestnená korunná kaplnka Vysoká trojradová centrálna loď bola zaklenutá skriňovou klenbou, nie polkruhovou klenbou ako vo väčšine románskych kostolov, ale svetlými hrotitými obrysmi.

Príkladom tohto komplexného typu je grandiózny hlavný päťloďový kláštorný kostol opátstva Cluny (1088-1107), zničený začiatkom 19. storočia. V 11. a 12. storočí slúžil ako centrum aktivít pre mocný rád Cluny a stal sa vzorom pre mnohé chrámové stavby v Európe.

Je blízko kostolov v Burgundsku: v Parais le Manial (začiatok 12. storočia), Vezede (prvá tretina 12. storočia) a Autun (prvá tretina 12. storočia). Vyznačujú sa prítomnosťou širokej siene umiestnenej pred loďami a využitím vysokých veží. Burgundské kostoly sa vyznačujú dokonalosťou foriem, prehľadnosťou rozčlenených zväzkov, pravidelnosťou rytmu, úplnosťou častí a ich podriadenosťou celku.

Kláštorné románske kostoly sú zvyčajne malých rozmerov, s nízkymi klenbami a malými priečnymi loďami. Pri podobnom usporiadaní bol dizajn fasád odlišný. Pre južné oblasti Francúzska pri Stredozemnom mori sú chrámy Provensálska (v minulosti starogrécka kolónia a rímska provincia) charakteristické prepojením so starodávnou neskororímskou rádovou architektúrou, ktorej pamiatky sa tu zachovali. v hojnosti; prevládali halové chrámy, jednoduché vo forme a proporciách, vyznačujúce sa bohatosťou sochárskej výzdoby fasád, niekedy pripomínajúcich rímske víťazné oblúky(Kostol Saint-Trophime v Arles, 12. storočie). Do juhozápadných oblastí prenikali upravené kupolovité stavby.

Priorstvo Serrabona, Francúzsko

Taliansko.

V talianskej architektúre neexistovala štýlová jednota. Je to do značnej miery spôsobené roztrieštenosťou Talianska a príťažlivosťou jeho jednotlivých regiónov ku kultúre Byzancie či románskej - tých krajín, s ktorými ich spájala dlhá ekonomická a kultúrna komunikácia. Miestne neskoroantické a ranokresťanské tradície, vplyv umenia stredovekého Západu a Východu určili originalitu románskej architektúry vyspelých škôl stredného Talianska – miest Toskánska a Lombardska, v 11.-12. vymanil z feudálnej závislosti a začal s rozsiahlou výstavbou mestských katedrál. Pri vývoji klenbovej konštrukcie a skeletu stavby zohrala významnú úlohu lombardská architektúra.

V architektúre Toskánska sa starodávna tradícia prejavila v úplnosti a harmonickej jasnosti foriem, v slávnostnom vzhľade majestátneho súboru v Pise. Zahŕňa päťloďovú katedrálu v Pise (1063-1118), baptistérium (krstiteľnica, 1153 - 14. storočie), šikmú zvonicu - zvonicu (šikmá veža v Pise, začatá v roku 1174, dokončená v 13-14 storočí) a cintorín Camio - Santo.

Každá budova voľne vyčnieva, vyznačujúca sa jednoduchým uzavretým objemom kocky a valca a trblietavou bielou mramoru na námestí porastenom zelenou trávou pri pobreží Tyrhénskeho mora. Proporcionalita bola dosiahnutá v rozklade más. Pôvabné románske arkády z bieleho mramoru s rímsko-korintskými a kompozitnými hlavicami rozdeľujú fasádu a vonkajšie steny všetkých budov na úrovne, odľahčujú ich masívnosť a zdôrazňujú štruktúru. Veľká katedrála pôsobí dojmom ľahkosti, ktorú umocňujú intarzie z farebného mramoru tmavočervenej a tmavozelenej farby (podobný dekor bol charakteristický pre Florenciu, kde sa rozšíril tzv. „intarzie“). Elipsovitá kupola nad stredným krížom dotvárala jeho jasný a harmonický obraz.

Katedrála v Pise, Taliansko

Po páde Staroveký Rím Európskej kultúre trvalo niekoľko storočí, kým prekonala úpadok, ktorý nasledoval po kolapse antického sveta. Termín Rímsky štýl(z latinského Roma alebo francúzsky románsky), veľmi konvenčný a nepresný, vznikol v prvej polovici 19. storočia, historici a kritici umenia upozorňovali na skutočnosť, že umenie raného stredoveku sa povrchne podobá na staroveké rímske umenie.

Rímsky štýl skutočne spájali rôzne prvky neskorého antického a merovinského umenia (pomenované podľa franskej dynastie Merovejovcov), Byzancie a krajín Blízkeho východu.

Tento štýl je najviac vyjadrený v architektúre. Budovy tohto štýlu sa vyznačujú monumentálnym a racionálnym dizajnom, rozšíreným používaním polkruhových oblúkov a klenieb, ako aj viacfigurálnymi sochárskymi kompozíciami. Románsky štýl zanechal stopu vo všetkých ostatných druhoch umenia: monumentálne maliarstvo a sochárstvo, dekoratívne a úžitkové umenie. Výrobky tej doby sa vyznačovali svojou masívnosťou, jednoduchosťou ťažkých foriem a jasnými farbami.

Rímsky štýl vyvinuté v období feudálnej fragmentácie, a teda funkčný účel románska architektúra- obrana. Táto funkčná vlastnosť tohto štýlu určovala architektúru svetských aj cirkevných stavieb a zodpovedala životnému štýlu vtedajších západoeurópskych ľudí. K formovaniu románskeho slohu prispela významná úloha kláštorov ako centier púte a kultúry.

Románsky kostol - základné prvky architektonických foriem

Vo feudálnom hrade, ktorý bol v románskom období hlavným typom svetských architektonických stavieb, dominantné postavenie zaujímal vežový dom obdĺžnikového alebo mnohostranného tvaru, takzvaný donjon - akási pevnosť v pevnosti. Na prvom poschodí donjonu boli hospodárske miestnosti, na druhom obradné miestnosti, na treťom obytné miestnosti majiteľov hradu, na štvrtom bývanie stráží a služobníctva. Dole bol zvyčajne žalár a väzenie a na streche bola strážna plošina.

Pri výstavbe hradu bola zabezpečená jeho funkčnosť a najmenej zo všetkých boli sledované umelecké a estetické ciele. Na zabezpečenie obrany sa hrady zvyčajne stavali na neprístupných miestach. Hrad bol obohnaný vysokými kamennými múrmi s vežami, vodnou priekopou a padacím mostom.

Postupne takáto hradná architektúra začala ovplyvňovať bohaté mestské domy, ktoré boli postavené podľa rovnakých princípov; niektoré z nich sa neskôr rozšírili na kláštorné a mestské stavby: hradby pevnosti, strážne veže, mestské (kláštorné) brány. Stredoveké mesto, respektíve jeho centrum, pretínali dve osi-diaľnice. Na ich križovatke bolo trhové alebo katedrálne námestie - centrum verejný život mešťania Zvyšok priestoru bol zastavaný živelne, no zástavba mala prevažne centrálno-koncentrický charakter, zapadajúci do mestských hradieb. Bolo to počas XI-XII storočia. vznikol charakteristický typ stredovekého stiesneného mesta s úzkymi vysokými domami, z ktorých každý bol uzavretým priestorom. Dom vložený medzi susedné budovy s malými okovanými dverami a oknami chránenými silnými okenicami zahŕňal obytné a technické miestnosti. Pozdĺž krivoľakých úzkych uličiek boli kanalizácie. Preplnenosť budov, nedostatok vody a kanalizácie často viedli k hrozným epidémiám.

Príklady hlavných typov hlavíc, stĺpov a podpier

Hlavné mesto stĺpa (románska katedrála sv. Márie Magdalény, Vézelay, Francúzsko - opátstvo Vézelay, Basilique Ste-Madeleine) Hlavné mestá (katedrála Saint-Lazare, Autun, Francúzsko - Cathédrale Saint-Lazare d "Autun) Hlavné mesto stĺpca (Lyon, Francúzsko)

Portály a vnútorná štruktúra chrámov

Doorway, Katedrála Le Puy, Francúzsko - Katedrála Le Puy (Cathédrale Notre-Dame du Puy) Okno vo Veľkej sieni, hrad Durham, Anglicko - hrad Durham Západné okno katedrály Notre-Dame v Tournai, Belgicko - Cathédrale Notre-Dame de Tournai ( fr.) Západná loď, kostol v Poitiers, Francúzsko – Église Saint Hilaire le Grand je kostol v Poitiers ( fr.) Kostol svätého Michala v Hildesheime, 1001-31, Nemecko - St. Michala v Hildeshe Rochester Castle, Anglicko - Rochester Castle Hrad Windsor, Anglicko - hrad Windsor Most Rialto, Benátky, Taliansko - Most Rialto Katedrála v Pise, Taliansko - Katedrála v Pise Kostol v Aulnay, 1140-70, Francúzsko - Kostol Aulnay Durhamská katedrála, Anglicko - Durhamská katedrála Biela veža, Kaplnka sv. John - Tower of London, St. Jánova kaplnka Oratórium Germigny-des-Prés, 806, Francúzsko - Germigny-des-Prés Katedrála Le Puy, Francúzsko - Katedrála Le Puy (Cathédrale Notre-Dame du Puy) Zámok Rochester, interiér - Zámok Rochester, interiér Maria Laach Abbey, Nemecko - Maria Laach Abbey Tewkesbury Abbey, Anglicko – Tewkesbury Abbey Kostol v dedine Kilpeck, Anglicko, dvere- Kostol Kilpeck Západný portál Katedrály sv. Martina vo Wormse v Nemecku – Kathedrale St. Martin zu Worms ( nemecký)

Najvýznamnejšou stavbou románskej architektúry je chrám (katedrála). Vplyv kresťanská cirkev na duchovný a svetský život tej doby bol obrovský.

Náboženská architektúra sa rozvíjala pod silným vplyvom (v závislosti od miestnych podmienok) antického, byzantského alebo arabského umenia. Sila a strohá jednoduchosť vzhľadu románskych kostolov boli vyvolané obavami o ich silu a myšlienkou nadradenosti duchovného nad fyzickým. V obrysoch foriem dominujú jednoduché vertikálne alebo horizontálne línie, ako aj polkruhové rímske oblúky. Problém dosiahnutia pevnosti a súčasného odľahčenia klenbových konštrukcií bol vyriešený vytvorením krížových klenieb tvorených dvoma úsekmi polkruhových klenieb rovnakého polomeru pretínajúcimi sa v pravom uhle. Chrám v románskom štýle najčastejšie rozvíja starokresťanskú baziliku zdedenú od Rimanov, ktorá v pôdoryse tvorila latinský kríž.

Charakteristickým prvkom exteriéru sa stávajú mohutné veže a vstup tvorí portál (z lat. porta - dvere) v tvare polkruhových oblúkov vysekaných do hrúbky múru a perspektívne klesajúcich (tzv. perspektívny portál ).

Vnútorná dispozícia a rozmery románskeho chrámu vyhovovali kultúrnym a spoločenským potrebám. Do chrámu sa zmestilo množstvo ľudí rôznych tried. Prítomnosť lodí (zvyčajne troch) umožnila rozlíšiť farníkov v súlade s ich postavením v spoločnosti. Arkády, ktoré sa začali používať v r byzantská architektúra, sa rozšíril v románskej architektúre.

V románskej architektúre sa päty oblúkov opierali priamo o hlavice, čo sa v staroveku takmer nerobilo. Táto technika sa však rozšírila počas talianskej renesancie. Románsky stĺp stratil svoj antropomorfný význam, ako to bolo v staroveku zvykom. Všetky stĺpy majú dnes striktne valcový tvar bez entázy, ktorý neskôr zdedila gotika. Tvar hlavného mesta vyvinul byzantský typ - priesečník kocky a gule. Následne sa stále viac a viac zjednodušovalo, stávalo sa kužeľovitým. Hrúbka a sila múrov, jednoduché kamenárske práce takmer bez obkladu (na rozdiel od starovekého Rimana) sú hlavnými kritériami pre stavbu.

V románskej sakrálnej architektúre sa rozšíril sochársky plast, ktorý vo forme reliéfu pokrýval roviny stien alebo povrch hlavic. Kompozície takýchto reliéfov sú zvyčajne ploché a nemajú zmysel pre hĺbku. Sochárska výzdoba v podobe reliéfu sa nachádzala okrem stien a hlavic aj na tympanónoch portálov a archivoltách klenieb. Takéto reliéfy najjasnejšie odrážajú princípy románskeho sochárstva: zdôraznenú grafiku a lineárnosť.

Vonkajšie steny katedrál boli tiež zdobené kamennými rezbami rastlinných, geometrických a zoomorfných vzorov (fantastické príšery, exotické zvieratá, šelmy, vtáky atď.). Hlavná výzdoba katedrály sa nachádzala na hlavnej fasáde a vo vnútri, pri oltári umiestnenom na vyvýšenej plošine. Výzdoba bola vykonaná pomocou sochárskych obrazov, ktoré boli pestrofarebné.

Pre románske sochárstvo je typické monumentálne zovšeobecňovanie foriem a odchýlky od reálnych proporcií, vďaka ktorým sa ten či onen vytvorený obraz často stáva nositeľom prehnaného expresívneho gesta alebo prvkom ornamentu.

V ranom románskom slohu, kým steny a klenby získali zložitejšiu konfiguráciu (koniec 11. - začiatok 12. storočia), sa monumentálne reliéfy stali vedúcim typom chrámovej výzdoby a hlavnú úlohu zohrávala nástenná maľba. Vo veľkej miere sa využívala aj mramorová intarzia a mozaika, čo je technológia, ktorá sa zachovala už od staroveku.

Sochárskym reliéfom a nástenným maľbám sa snažili dať poučný význam. Ústredné miesto tu zaujímali témy súvisiace s myšlienkou nekonečnej a impozantnej moci Boha.

V striktne symetrických náboženských kompozíciách dominovala postava Krista a naratívne cykly predovšetkým na biblickú a evanjelickú tematiku (hrozivé proroctvá o apokalypse a poslednom súde s prezentáciou teologickej scény hierarchická štruktúra svet, nebo a spravodliví, peklo a hriešnici odsúdení na večné muky, váženie dobrých a zlých skutkov mŕtvych atď.).

V storočiach X-XI. Bola vyvinutá technika vitráží, ktorej zloženie bolo spočiatku veľmi primitívne. Začali sa vyrábať sklenené nádoby a lampy. Rozvíja sa technika emailu, vyrezávania zo slonoviny, odlievania, razenia, umeleckého tkania, šperkov, knižných miniatúr, ktorých umenie úzko súvisí so sochárstvom a nástennou maľbou. Z tepaného železa sa vo veľkom vyrábajú všetky druhy plotov, mreže, zámky, pánty na dvere a veká truhlíc, rámy na truhlice a skrine a pod.. Bronz sa používal na klepadlá na dvere, ktoré sa často odlievali v tvare zvierat, resp. ľudské hlavy. Z bronzu boli odliate a razené dvierka s reliéfmi, písma, svietniky, umývadlá atď.

V 11. storočí Začali sa vyrábať tapisérie (tkané koberce), na ktorých sa pomocou tkania vyrábali viacfigurové kompozície a zložité ornamenty, silne ovplyvnené byzantským a arabským umením.

Nábytok v románskom štýle

Nábytok z románskeho obdobia presne zodpovedal mentalite a životnej úrovni stredovekého človeka, uspokojoval len jeho základné potreby. O nábytkárskom umení možno hovoriť, a to s veľkou mierou konvencie, počnúc 9. storočím.

Dubová skriňa s rezbami, Dolné Sasko

Stolička v Bazilike svätého Petra v Ríme, Taliansko - St. Petra

Vnútorná výzdoba domu bola riedka: vo väčšine prípadov bola podlaha zo zeme. Len v paláci bohatého pána či kráľa bola podlaha niekedy vydláždená kamennými platňami. A len veľmi bohatý človek si mohol dovoliť nielen položiť podlahu kameňom, ale vytvoriť na nej ornament s farebným kameňom. Hlinené a kamenné podlahy a kamenné steny v miestnostiach domov a zámkov boli neustále vlhké a studené, takže podlaha bola pokrytá vrstvou slamy. V bohatých domoch bola podlaha pokrytá slamenými rohožami a na sviatky - s náručou čerstvých kvetov a bylín. Vo svetskej literatúre neskorého stredoveku sa v opisoch domov kráľov a šľachtických šľachticov často spomína podlaha hodovnej siene, obsypaná kvetmi. Estetický faktor tu však zohral veľmi malú úlohu.

V domoch najvyššej šľachty bolo zvykom pokrývať kamenné steny kobercami privezenými z krajín východu. Už samotná prítomnosť koberca svedčila o vznešenosti a bohatstve jeho majiteľa. Keď sa rozvinulo umenie výroby tkaných kobercov (mreží), začali nimi obkladať steny, aby ušetrili teplo.

Hlavným obytným priestorom signorovho domu bola centrálna hala, ktorá slúžila ako obývačka a jedáleň, v strede ktorej bol krb. Dym z krbu vychádzal do otvoru v strope miestnosti. Až oveľa neskôr, v 12. – 13. storočí, ich napadlo premiestniť ohnisko k stene a potom ho dať do výklenku a opatriť uzáverom, ktorý ťahal dym do širokého, neuzatvárajúceho sa komína. Do súmraku sluhovia zasypali tlejúce uhlie popolom, aby sa teplo dlhšie udržalo. Spacie priestory boli často spoločné, takže postele v takýchto spacích priestoroch boli vyrobené veľmi široké, kde majitelia často spávali s hosťami a navzájom sa udržiavali v teple. V bohatých domoch začali zariaďovať oddelené spálne, ktoré používali iba majitelia domu a najváženejší hostia.

Spálne pre pána a jeho manželku boli zvyčajne vyrobené v malých a stiesnených bočných izbách, kde boli ich postele umiestnené na vysokých drevených plošinách so schodíkmi a baldachýnom, ktorý ich chránil pred nočným chladom a prievanom.

Vzhľadom na to, že v ranom stredoveku nebola známa technológia výroby okenného skla, okná neboli spočiatku zasklené, ale pokryté kamennými mrežami. Boli vyrobené vysoko od zeme a boli veľmi úzke, takže izby boli v šere. Točité schodiská boli široko používané, čo bolo veľmi výhodné na pohyb napríklad po poschodiach donjonovej veže. Drevené krokvy zvnútra budovy zostali odkryté. Až neskôr sa naučili vyrábať falošné stropy z dosiek.

Súmrak chladných miestností románskych domov kompenzovali svetlé a pestré farby nevzhľadného nábytku, drahých vyšívaných obrusov, elegantných riadov (kov, kameň, sklo), kobercov, zvieracích koží.

Sortiment nábytkových predmetov v obytných priestoroch bol malý a pozostával z rôznych typov stoličiek, stoličiek, kresiel, postelí, stolov a samozrejme truhlíc - hlavných nábytkových predmetov tej doby, menej často - skriniek.

Pri ohniskách a pri stole sa sedávalo na nahrubo otesaných laviciach a primitívnych stoličkách, do ktorých sedacích dosiek sa vkladali uzly slúžiace ako nohy.

Boli to zrejme predchodcovia trojnohých stoličiek a stoličiek, ktoré boli v západnej Európe veľmi bežné. Zo starožitného sedacieho nábytku sa zachovala iba jedna forma skladacej stoličky alebo stoličky s prekríženými nohami v tvare X (podobná gréckemu diphros okladios alebo starorímskej sella kourulis - kreslo kurule), ktorú sluha ľahko prenášal za svojim pánom. Len signor mal svoje miesto pri stole alebo pri kozube. Bola mu umiestnená slávnostná stolička alebo stolička zostavená zo sústružených balusterov (tyčí) s vysokým operadlom, lakťami (alebo bez nich) a opierkou na nohy, ktorá ho chránila pred chladom kamennej podlahy. V tejto dobe, aj keď veľmi zriedkavo, sa vyrábali drevené stoličky a kreslá. V Škandinávii sa zachovalo množstvo miest na sedenie zdobené priechodnými a plochými rezbami zobrazujúcimi zložitý dekoratívny vzor fantastických zvierat prepletených popruhmi a vetvami.

Vyrábali sa aj obradné sedadlá s vysokými operadlami, ktoré boli určené pre najvyšších hierarchov cirkvi. Jedným zo vzácnych zachovaných príkladov, ktorý stratil brvná na chrbtoch, je biskupský stolec z 11. storočia. (Katedrála v Anagni). Jeho výzdoba pozostávajúca z oblúkov na čelnej a bočnej stene je jednoznačne inšpirovaná románskou architektúrou. Príkladom rozkladacieho sedadla s nohami v tvare kríža je stolička svätého Ramona v katedrále Roda de Isabena v Španielsku, bohato zdobená rezbami. Nohy stoličky sú zakončené zvieracími labkami, v hornej časti prechádzajú do levích hláv. Zachoval sa obraz (Durhamská katedrála, Anglicko) sedadla s notovým stojanom veľmi vzácneho typu, určeného pre kláštorných pisárov. Sedačka je vybavená vysokým operadlom, it bočné steny zdobené prelamovanými vyrezávanými oblúkmi. Pohyblivý hudobný stojan je podopretý dvoma lamelami vybiehajúcimi zo zadnej strany a zaistenými v drážkach na vrchu predných nôh. Sedací nábytok ako lavice sa bežne používal v chrámoch a kláštoroch. Dekor na laviciach bol jasne vypožičaný z architektonického dekoru a bol vyrobený vo forme vyrezávaných alebo maľovaných oblúkov a okrúhlych roziet.

Zachoval sa príklad bohato zdobenej lavice z kostola San Clemente in Taul (Španielsko, 12. storočie). Táto lavica, vyrobená vo forme akéhosi trónu, má tri sedadlá oddelené stĺpmi, medzi ktorými a bočnými stenami sú tri oblúky. Bočné steny a baldachýn sú bohato zdobené prelamovanými rezbami. Kedysi bol maľovaný: na niektorých miestach sú na ňom stopy červenej farby.

Celkovo bol sedací nábytok nepohodlný a ťažký. Na stoličkách, stoličkách, laviciach a kreslách nebolo čalúnenie. Aby sa skryli chyby v kĺboch alebo zle spracované drevené povrchy, nábytok bol pokrytý silnou vrstvou základného náteru a farby. Niekedy bol neošetrený drevený rám pokrytý plátnom, ktoré bolo pokryté základným náterom (gesso) vyrobeným zo zmesi kriedy, sadry a lepidla a potom natreté farbami.

V tomto období nadobúdajú veľký význam postele, ktorých rámy sú inštalované na sústružených nohách a obklopené nízkou mriežkou.

Iné typy postelí, zdobené prelamovanými polkruhovými oblúkmi, si požičiavajú tvar hrudníka a spočívajú na štvorcových nohách. Všetky postele boli vybavené dreveným baldachýnom a baldachýnom, ktorý mal ukryť spiaceho a chrániť ho pred chladom a prievanom. Ale takéto postele patrili najmä šľachtickým šľachticom a cirkevným ministrom. Postele pre chudobných ľudí boli dosť primitívne a vyrábali sa vo forme akejsi nádoby na matrac, podobnej truhlici bez veka, s malým vybraním v strednej časti prednej a zadnej steny. Stupačky končili dlátovými kužeľmi a na čele bola vysoká stena s malým dreveným baldachýnom.

Tabuľky v ranom období boli ešte veľmi primitívne. Toto je jednoducho odnímateľná doska alebo nahrubo zrazený štít, ktorý bol namontovaný na dvoch pílových koňoch. Výraz „ukladanie stolov“ pochádza z tejto doby, keď sa stoly podľa potreby umiestňovali alebo odstraňovali po skončení jedla. V zrelom románskom období sa vyrábali obdĺžnikové stoly, ktorých stolová doska nespočíva na nohách, ale na dvoch bočniciach spojených jedným alebo dvoma prolegami (pozdĺžnymi tyčami), ktorých konce vyčnievajú von a klinujú sa. Na takýchto stoloch nie je žiadna rezba ani dekorácia, s výnimkou niekoľkých polkruhových filiet a tvarového rezu okrajov bočných stien. Dizajnovo a tvarovo zložitejšie sú stoly s okrúhlymi a osemhrannými doskami, stojace na jednej centrálnej podpere vo forme skrinky s pomerne zložitou topografiou. Je tiež známe, že kamenné stoly sa často používali v kláštoroch.

Ale najuniverzálnejším a najpraktickejším kusom nábytku v románskej dobe bola truhlica. Mohol by slúžiť súčasne ako kontajner, posteľ, lavica a dokonca aj stôl. Tvar hrudníka, napriek svojmu primitívnemu dizajnu, pochádza zo starovekých sarkofágov a postupne sa stáva rozmanitejším. Niektoré typy truhlíc mali masívne a veľmi vysoké nohy. Pre väčšiu pevnosť boli truhlice obyčajne vystlané železnými okovami. Malé truhlice sa v prípade nebezpečenstva dali ľahko prepravovať. Takéto truhlice často nemali žiadne dekorácie a predovšetkým spĺňali požiadavky na pohodlie a odolnosť. Neskôr, keď truhlica zaujala svoje osobitné miesto medzi ostatným zariadením, bola vyrobená na vysokých nohách a predná strana bola zdobená plochými rezbami. Ako predchodca všetkých ostatných, neskôr prichádzajúcich foriem nábytku, truhlica až do 18. storočia. zostalo v domácom prostredí veľmi dôležité.

Zvisle na boku umiestnená truhlica bola prototypom skrine, najčastejšie s jednými dverami, sedlovou strechou a štítom zdobeným plochými rezbami a kolorovaním. Jeho železné kovanie je tiež zdobené figurálnymi rezbami. Postupne sa najmä v kostoloch objavujú vysoké skrine s dvomi dvierkami a krátkymi obdĺžnikovými nohami. Boli v nich uložené cirkevné a kláštorné náčinie. Jedna z týchto skríň sa nachádza v Aubazii (Department of Corrèze). Jeho dve predné dvere sú vystužené železnými rámami a zdobené okrúhlymi vyrezávanými oblúkmi, bočné steny sú zdobené párovými oblúkmi v dvoch úrovniach - dekor je jednoznačne architektonický; Masívne nohy skrine sú pokračovaním zvislých stĺpikov rámu. Podobný kabinet je aj v Halberstadtskej katedrále. Táto jednodverová skrinka má na oboch stranách štítu vrúbkovaných drakov, vyrezávanú rozetu a je zviazaná pevnými železnými pásmi. Horná časť dvierok je zaoblená. To všetko odhaľuje vplyv architektúry na zdobenie nábytku, typický pre románsky štýl.

Zvyčajne boli skrine, ako aj truhlice, zdobené železnými platňami (kovaním). Boli to tieto kované platne, ktoré držali hrubé nespracované dosky výrobku, keďže škatuľové a rámové pletenie, známe už od staroveku, sa tu v skutočnosti nepoužívalo. Postupom času dostali kované obklady okrem spoľahlivosti aj dekoratívne funkcie.

Pri výrobe takéhoto nábytku hlavnú úlohu patril tesárovi a kováčovi, takže formy nábytku v románskom štýle sú veľmi jednoduché a lakonické.

Románsky nábytok sa vyrábal najmä zo smreku, cédra a dubu. V horských oblastiach západnej Európy bol všetok nábytok tej doby vyrobený z mäkkého dreva - smreka alebo cédra; v Nemecku, škandinávskych krajinách a Anglicku sa zvyčajne používal dub.

V románskom období bol najväčší sortiment nábytkových predmetov v porovnaní s obytnými priestormi určený pre katedrály a kostoly. Lavičky so stojanmi na noty, sakristie, kostolné skrine, samostatné stojany na čítanie atď. boli rozšírené v 11.-12. storočí.

Bežný domáci nábytok, ktorý vyrábali a používali sami dedinčania, remeselníci a drobní obchodníci, si zachoval svoje tvary, proporcie a dekorácie bez akýchkoľvek zmien ešte niekoľko storočí.

V cirkevných stavbách a ich zariadení z 2. polovice 13. stor. Začína sa rozširovať gotický štýl, ktorý si podriaďuje väčšinu západoeurópskych krajín. Ale tento nový štýlľudové umelecké remeslá a nábytkárstvo už dávno neovplyvnilo.

Pri zachovaní tradičných foriem takýto nábytok len odľahčuje jeho proporcie, zbavuje sa prebytočných materiálov. V mestskom mobiliári sa od 14. storočia začali objavovať prvky gotického dekoru aplikované na románsku stavbu.

Použité učebnicové materiály. výhody: Grashin A.A. Krátky kurz štýlového vývoja nábytku - Moskva: Architektúra-S, 2007

Stručný popis a história štýlu s príkladmi.

Románska maľba (1000–1200)

V dejinách kresťanského umenia je výraz „románsky“ dosť vágny pojem a vzťahuje sa na rôzne disciplíny umenia vrátane architektúry, sochárstva a maliarstva. Tento výraz, ktorý popisuje túto maliarsku školu, považujú historici za ešte menej presný a zmysluplný ako výraz „gotika“. Je ťažké stanoviť presnú chronológiu smeru, keďže v r rozdielne krajiny vyvinulo sa to v iný čas.

Ak sa románske sochárstvo vyznačuje z väčšej časti realistickými dielami, potom sa románska maľba vyznačuje formálnosťou štýlu bez naturalizmu a humanizmu. Môžeme povedať, že gotická sofistikovanosť predchádza románskej prísnosti. V románskej maľbe dominujú lineárne kresby, vytvárajúce majestátny pokoj, prípadne rozrušenú expresivitu. Dekoratívnosť románskych vitráží, rukopisov, oltárnych obrazov, obrazov a iných diel možno vnímať ako akýsi most medzi východným byzantským a západným gotickým umením.

Charakteristiky štýlu

Individuálny štýl románskeho maliarstva sa začína formovať v období karolínskej a ottenskej renesancie. Vyznačuje sa použitím fresiek, temperou a maľbou voskom. Stojí za zmienku, že výber farieb a farebných pigmentov stredovekého majstra bol obmedzený.

V Taliansku

Obdobie románskeho umenia v Taliansku trvalo o niečo dlhšie ako v iných krajinách. Rýchly vývoj smery môžu byť spojené priamymi kontaktmi s východom. Trvanie je spôsobené tým, že románske umenie bolo uzavreté do rúk starých a slávnych majstrov ako Duccio di Buoninsegna, Cimabue a Giotto di Bondone, ktorí pokračovali vo vytváraní svojich diel s príchodom gotického obdobia.

Fresky v Saint-Savin.

V Španielsku

Nikde nenájdete také množstvo románskeho maliarstva, predznamenávajúce začiatok gotiky, ako v Španielsku a jednom z jeho regiónov – Katalánsku. Ikonografické námety kostolov a oltárov sa zameriavali najmä na zobrazenie Krista a Panny Márie.

Freska v kostole San Clemente

V Anglicku

Je ťažké poskytnúť všeobecnú predstavu o románskej maľbe v Anglicku, pretože je známa z väčšej časti z iluminovaných rukopisov. Mnohé fresky, maľby a iné umelecké predmety sa dodnes nezachovali, hoci nepochybne mohli pomôcť pri formovaní hodnotenia smeru.

V Nemecku a Rakúsku

umenie Nemecko a Rakúsko medzi 9. a 11. storočím predstavujú komplexnú zmes románskeho a skoršieho stredovekého maliarstva a analýzu zložitosť pridáva aj takmer úplné zmiznutie a strata umeleckých diel.

V Maďarsku a Českej republike

Historicky tieto krajiny zohrávali dôležitú úlohu vo vývoji románskeho umenia. Architektúra a maľba Maďarska a Českej republiky odrážajú myšlienky hnutia a majú výrazný východný vplyv.

Románska maľba aktualizované: 16. septembra 2017 používateľom: Gleb

Po páde starovekého Ríma trvalo európskej kultúre niekoľko storočí, kým prekonala úpadok, ktorý nasledoval po páde antického sveta. Termín Rímsky štýl(z latinského Roma alebo francúzsky románsky), veľmi konvenčný a nepresný, vznikol v prvej polovici 19. storočia, historici a kritici umenia upozorňovali na skutočnosť, že umenie raného stredoveku sa povrchne podobá na staroveké rímske umenie.

Rímsky štýl skutočne spájali rôzne prvky neskorého antického a merovinského umenia (pomenované podľa franskej dynastie Merovejovcov), Byzancie a krajín Blízkeho východu.

Románsky kostol - základné prvky architektonických foriem

Postupne takáto hradná architektúra začala ovplyvňovať bohaté mestské domy, ktoré boli postavené podľa rovnakých princípov; niektoré z nich sa neskôr rozšírili na kláštorné a mestské stavby: hradby pevnosti, strážne veže, mestské (kláštorné) brány. Stredoveké mesto, respektíve jeho centrum, pretínali dve osi-diaľnice. Na ich križovatke sa nachádzal trh alebo katedrálne námestie - centrum verejného života mešťanov. Zvyšok priestoru bol zastavaný živelne, no zástavba mala prevažne centrálno-koncentrický charakter, zapadajúci do mestských hradieb. Bolo to počas XI-XII storočia. vznikol charakteristický typ stredovekého stiesneného mesta s úzkymi vysokými domami, z ktorých každý bol uzavretým priestorom. Dom vložený medzi susedné budovy s malými okovanými dverami a oknami chránenými silnými okenicami zahŕňal obytné a technické miestnosti. Pozdĺž krivoľakých úzkych uličiek boli kanalizácie. Preplnenosť budov, nedostatok vody a kanalizácie často viedli k hrozným epidémiám.

Príklady hlavných typov hlavíc, stĺpov a podpier

Portály a vnútorná štruktúra chrámov

Doorway, Katedrála Le Puy, Francúzsko - Katedrála Le Puy (Cathédrale Notre-Dame du Puy) Okno vo Veľkej sieni, hrad Durham, Anglicko - hrad Durham Západné okno katedrály Notre-Dame v Tournai, Belgicko - Cathédrale Notre-Dame de Tournai ( fr.) Západná loď, kostol v Poitiers, Francúzsko – Église Saint Hilaire le Grand je kostol v Poitiers ( fr.) Kostol svätého Michala v Hildesheime, 1001-31, Nemecko - St. Michala v Hildeshe Rochester Castle, Anglicko - Rochester Castle Hrad Windsor, Anglicko - hrad Windsor Most Rialto, Benátky, Taliansko - Most Rialto Katedrála v Pise, Taliansko - Katedrála v Pise Kostol v Aulnay, 1140-70, Francúzsko - Kostol Aulnay Durhamská katedrála, Anglicko - Durhamská katedrála Biela veža, Kaplnka sv. John - Tower of London, St. Jánova kaplnka Oratórium Germigny-des-Prés, 806, Francúzsko - Germigny-des-Prés Katedrála Le Puy, Francúzsko - Katedrála Le Puy (Cathédrale Notre-Dame du Puy) Zámok Rochester, interiér - Zámok Rochester, interiér Maria Laach Abbey, Nemecko - Maria Laach Abbey Tewkesbury Abbey, Anglicko – Tewkesbury Abbey Kostol v dedine Kilpeck, Anglicko, vchod - Kilpeck Church Západný portál Katedrály sv. Martina vo Wormse v Nemecku – Kathedrale St. Martin zu Worms ( nemecký)

Najvýznamnejšou stavbou románskej architektúry je chrám (katedrála). Vplyv kresťanskej cirkvi na vtedajší duchovný a svetský život bol obrovský.

Vnútorná dispozícia a rozmery románskeho chrámu vyhovovali kultúrnym a spoločenským potrebám. Do chrámu sa zmestilo množstvo ľudí rôznych tried. Prítomnosť lodí (zvyčajne troch) umožnila rozlíšiť farníkov v súlade s ich postavením v spoločnosti. Arkády, ktoré sa začali používať v byzantskej architektúre, sa rozšírili aj v románskej architektúre.

Sochárskym reliéfom a nástenným maľbám sa snažili dať poučný význam. Ústredné miesto tu zaujímali témy súvisiace s myšlienkou nekonečnej a impozantnej moci Boha.

Prísne symetrickým náboženským kompozíciám dominovala postava Krista a naratívne cykly predovšetkým na biblickú a evanjelickú tematiku (hrozivé proroctvá o apokalypse a poslednom súde s predstavením teologickej scény hierarchickej štruktúry sveta, neba a spravodlivých , peklo a hriešnici odsúdení na večné muky, váženie dobrých a zlých skutkov mŕtvych a pod.).

Nábytok v románskom štýle

Dubová skriňa s rezbami, Dolné Sasko

Stolička v Bazilike svätého Petra v Ríme, Taliansko - St. Petra

Pri ohniskách a pri stole sa sedávalo na nahrubo otesaných laviciach a primitívnych stoličkách, do ktorých sedacích dosiek sa vkladali uzly slúžiace ako nohy.

Vyrábali sa aj obradné sedadlá s vysokými operadlami, ktoré boli určené pre najvyšších hierarchov cirkvi. Jedným zo vzácnych zachovaných príkladov, ktorý stratil brvná na chrbtoch, je biskupský stolec z 11. storočia. (Katedrála v Anagni). Jeho výzdoba pozostávajúca z oblúkov na čelnej a bočnej stene je jednoznačne inšpirovaná románskou architektúrou. Príkladom rozkladacieho sedadla s nohami v tvare kríža je stolička svätého Ramona v katedrále Roda de Isabena v Španielsku, bohato zdobená rezbami. Nohy stoličky sú zakončené zvieracími labkami, v hornej časti prechádzajú do levích hláv. Zachoval sa obraz (Durhamská katedrála, Anglicko) sedadla s notovým stojanom veľmi vzácneho typu, určeného pre kláštorných pisárov. Sedadlo je vybavené vysokým operadlom, jeho bočné steny zdobia prelamované vyrezávané oblúky. Pohyblivý hudobný stojan je podopretý dvoma lamelami vybiehajúcimi zo zadnej strany a zaistenými v drážkach na vrchu predných nôh. Sedací nábytok ako lavice sa bežne používal v chrámoch a kláštoroch. Dekor na laviciach bol jasne vypožičaný z architektonického dekoru a bol vyrobený vo forme vyrezávaných alebo maľovaných oblúkov a okrúhlych roziet.

V tomto období nadobúdajú veľký význam postele, ktorých rámy sú inštalované na sústružených nohách a obklopené nízkou mriežkou.

Pri výrobe takéhoto nábytku patrila hlavná úloha tesárovi a kováčovi, preto sú formy nábytku v románskom štýle veľmi jednoduché a lakonické.

V cirkevných stavbách a ich zariadení z 2. polovice 13. stor. Začína sa rozširovať gotický štýl, ktorý si podriaďuje väčšinu západoeurópskych krajín. Tento nový štýl sa však už dávno netýka ľudového úžitkového umenia a výroby nábytku.

Použité učebnicové materiály. výhody: Grashin A.A. Krátky kurz štýlového vývoja nábytku - Moskva: Architektúra-S, 2007