Santiago Calatrava arhitektuuri tehnilised saavutused. Santiago Calatrava parim looming. Autor: Aleksei Lukaškin

Kopenhaagenis asub uskumatult kaunis Slotsholmeni saar, kus asub kuulus Christiansborgi palee – luksuslik neobarokkstiilis hoone. Linnuse saatus pole ausalt öeldes lihtne: oma eksisteerimisaastate jooksul põles see neli korda maha, kuid iga kord sündis see tuhast uuesti.

Palee püstitati sellele saarele esmakordselt 1167. aastal ja see ehitati Taani pealinna legendaarse rajaja käsul. Loss pidi kestma sajandeid, kuid ei kestnud isegi sadu aastaid – 1249. aastal põletas selle Lübecki sõjavägi. Hoone ehitati taas peaaegu nullist üles, kuid ka seda tabas kurb saatus – 1369. aastal hävitas selle taas vaenlase armee.

Slotsholmenil on varemed olnud umbes neli sajandit. Ja alles 1745. aastal püstitati siia taas luksuslik palee Christian VI käsul, kes ilmselt polnud liiga ebausklik ega kartnud ajaloo kordumist. Kuninga auks nimetati uus loss Christiansborgiks. Säilinud dokumentide järgi ehitati see barokkstiilis. Majesteetlikust paleest sai monarhi uus elukoht, kuid mitte kauaks – vaid pool sajandit hiljem, 1794. aastal, põles see uuesti maha, seejärel kolisid kuningliku perekonna liikmed Amalienborgi. Vaatamata kolmele tulekahjule otsustati aga Christiansborg uuesti üles ehitada.

1828. aastal esitleti renoveeritud paleed maailmale: seekord oli arhitekt inspireeritud prantsuse klassitsist. Kuninglik perekond ei soovinud aga selle juurde tagasi pöörduda. Hoone anti osaliselt üle Taani parlamendile, kuid selle saalides peeti jätkuvalt vastuvõtte. Mis edasi sai, pole raske arvata – 1884. aastal puhkes lossis taas tulekahju.

Tõenäoliselt olid kuningliku perekonna liikmed hingelt masohhistid, muidu on lihtsalt võimatu seletada nende otsust loss uuesti taastada. Igatahes taastati Christiansborg 1928. aastal, seekord neobarokkstiilis. Täpselt nii me seda praegu näeme, valmistatud graniidist ja vasest.

Ehituse käigus avastati iidsed varemed. Selgus, et see on kõik, mis on alles esimesest siia ehitatud lossist. Muide, neid saab praegu vaadata igaüks - avatud on vastav näitus, vabades ruumides asub muuseum. Selle suurim uhkus on Trooniruum: kuninglik troon ja selle sisemus on see pisiasi, mis viimasest tulekahjust päästeti.

Tüdrukud rõõmustavad kindlasti luksusliku vintage rõivakollektsiooniga ja mehed veedavad meelsasti aega näitust vaadates tulirelvad. Raamatusõbrad peaksid külastama kuninglikku raamatukogu – siin on talletatud üle 80 000 köite. Lisaks sisaldab muuseumiekskursioon saalide külastamist, kus kõrgeid külalisi ikka vastu võetakse.

Santiago Calatrava ( hispaania keel Santiago Calatrava Valls) peetakse õigusega üheks kuulsaimaks arhitektiks maailmas. Arvukate arhitektuuri- ja inseneripreemiate laureaat, Euroopa ja Ameerika suuremate ülikoolide audoktori kraad, kuulub kümne tuntuima kaasaegse arhitekti hulka.

Lähemad sõbrad räägivad Capatravast nagu täiskasvanud
laps kiirgab head tuju,
mis läbib kogu tema loomingut. Samal
aeg on arhitekt, elu ja kunst
mida kontrollib igavese kinnisidee
eksperimenteerija. Ta on olekus
pidevalt midagi uut otsides, püüdes mitte ilma jääda
käsitöö juures pole midagi märkimisväärset

Sellel Hispaania meistril on ammendamatu loominguline energia ja ta ei lakka hämmastamast oma kujutlusvõime, uskumatu aktiivsuse ja vapustavate dünaamiliste arhitektuuripiltidega. Üle 30-aastase viljaka töö suutis ta ellu viia üle 40 suuremahulise projekti üle maailma. Tänapäeval peetakse seda ainulaadseks tulemuseks. Calatrava loomingut – sildu ja raudteejaamu, pilvelõhkujaid ja teatreid, staadioneid ja muuseume – saab näha paljudes linnades ja riikides. Graatsilised ja kummalised arhitektuursed mahud, mis meenutavad fantastilisi lilli, loomi, muusikainstrumente, jätavad sageli liiga irratsionaalse ja ebastabiilse mulje. Kuid esimene tunne on petlik: need kõik on üles ehitatud matemaatilise loogika seaduste ja täpsete insenertehniliste arvutuste järgi. Suure iidse arhitektuuriteoreetiku Vitruviuse kuulsa valemi kohaselt on Calatrava loomingul kolm vajalikku põhilised omadused klassikaline arhitektuur: "kasulikkus, tugevus, ilu". Calatrava on arhitektuuripoeet, mis ühendab oma projektides kunstniku emotsionaalsuse ja vabaduse praktilise ehitaja range distsipliini ja ratsionaalsusega. Tema sõnul on "hoone skulptuur, kuhu saab sisse astuda." Calatrava tugineb rohkem kunstilisele hõngule kui külmale arvutamisele. Loomult äärmiselt andekas maalikunstnikuna, skulptorina ja joonistajana, ühendab ta oma arhitektuuritöös harmooniliselt talle antud värvi- ja vormitaju, ühendades omavahel kokkusobimatuna näiva liikumise, muutuva kuju ja mahu. Kapten ei karda rangetest reeglitest kõrvale kalduda ja improviseerib, mõeldes mulje terviklikkusele ja pildi ilule.

Calatrava on analüütiline arhitekt, kes usaldab täielikult oma intuitsiooni. Intuitsioon aitab tal tosina võimaliku hulgast valida ühe lahenduse. Geniaalne insener, ta on ehk ainus kaasaegne arhitekt, kes ei kasuta arvutiprogrammid projekti ettevalmistamise etapis. Nagu klassikalise ajastu meister, teeb ta palju ettevalmistavaid jooniseid, eskiise, eskiise, enne kui leiab tulevasest struktuurist oma ideele vastava pildi. Selles algstaadiumis töötab Calatrava skulptorina, fantaseerib, tuginedes oma teadmistele inimkeha anatoomiast, mis tema, nagu paljude klassikalise ajastu meistrite jaoks on näide looduse loodud harmooniast. Avalikes loengutes meenutab ta sageli oma vaimustust Michelangelost ja renessansikunstnikest: „Noorena õppisin palju vanu meistreid. Vaadates nende geniaalseid visandeid inimfiguuridest, taipasin ühtäkki: arhitektuur on kuidagi salapäraselt seotud inimkeha elementidega. Tegin isegi väikese vasest skulptuuri – skemaatilise kujutise silmast. Terav kulmuhari ja selle all olevad “poolikud” silmad nägid välja nagu tõeline arhitektuuriprojekt. Võtsin selle ka teadmiseks."

Kõikidel Santiago Calatrava projektidel ja hoonetel on mitmeid tema loomingule iseloomulikke omadusi. Tal on mitu lemmiktehnikat, mis iga uue teose puhul erinevad. Calatrava on ühelt poolt tüüpiline kaasaegsete uuenduslike arhitektide maailma kogukonna esindaja, kuid samas väga rahvuslik. Tema töödes on tunda 19. sajandi lõpu – 20. sajandi rafineeritud ja omanäolise Hispaania arhitektuurikoolkonna traditsioonide jätku. Meister ise peab end Hispaania inseneri- ja arhitektuurikooli kultusfiguuride Antonio Gaudi ja Felix Candela järgijaks. Calatravat nimetatakse sageli ka kuulsa 20. sajandi Itaalia inseneri ja arhitekti Paolo Nervi traditsioonide pärijaks, keda kutsuti "raudbetooni poeediks". Eelmise sajandi alguse kuulsa meistri Gaudi looming sai Calatrava romantiliste arhitektuurifantaasiate aluseks ning Nervi ja Candela hooned õpetasid teda ühendama julgeid kunstilisi ideid matemaatiliste arvutustega, otsima uusi materjale, mis on vajalikud nende ehitamiseks. realiseerida esmapilgul kõige ebareaalsemad ideed. Nervi hakkas kasutama raudbetooni, et lisada suurtele mahtudele kergust, Candela oli tähelepanuväärne matemaatik, kes 1950. aastatel suutis luua ilmekaid kumeraid, kõverjoonelisi keerulisi geomeetrilisi struktuure, mida varem ehituspraktikas kasutatud ei olnud. 20. sajandi Euroopa suurtest meistritest tõstis Calatrava esile eelkõige Le Corbusier’d, kes, nagu temagi, polnud mitte ainult arhitekt, vaid ka kunstnik. Tulenevalt soovist end igas projektis loovalt väljendada riskib Calatrava kunstnikuna sageli minna arhitektuuri võimetest kaugemale, kuid just tänu riskivalmidusele tuleb ta sageli välja põhimõtteliselt uute lahendustega, mis kujundlikku rikastavad. tema hoonete keel.

Nii on kergesti äratuntav Hispaania arhitekti individuaalne stiil, milles emotsionaalsed, dünaamilised, ekspressiivset futuristlikku skulptuuri meenutavad vormid on üles ehitatud rangete insenertehniliste arvutuste alusel. Meistrit peetakse üheks säravamaks kaasaegsed esindajad niinimetatud biotehnoloogia ehk anorgaaniline arhitektuur. Bioteegis meenutavad paljud ilmekad elemendid looduslikke vorme: inimese või looma keha ehitus, kivide, mägede, puude ehitus. Paljud teooria ja praktika elemendid pärinevad bioonikast - rakendusteadus, milles lahendada keeruline tehnilisi probleeme kasutatakse loodusseadusi. On teada, et 16. sajandil lõi Leonardo da Vinci mudelit lennukid, jälgis lindude lendu ja uuris nende lihaste ehitust. Looduslike vormide, milles domineerivad dünaamilised kumerad vormid, ja rangelt organiseeritud, matemaatiliselt kontrollitud, utilitaarselt usaldusväärsete detailide kombineerimise ülesanne on kaasaegses arhitektuuris üks keerulisemaid. Selles stiilis töötavad paljud kuulsad meistrid, kuid sageli jäävad nende julged ja paljutõotavad projektid kõrgete kulude ja teostamise keerukuse tõttu paberile. Vaid vähestel õnnestus oma ideed täielikult realiseerida, nende hulgas on Santiago Calatrava kõrval kuulsaimad inglased Nicholas Grimshaw ja Norman Foster.

Santiago Calatrava Valls sündis 28. juulil 1951 Valencias. Tema esimene hobi oli maalimine, mida ta asus õppima kaheksa-aastaselt kunstikoolis. 1969. aastal astus Santiago Valencia Polütehnilise Ülikooli arhitektuuriteaduskonda, mille lõpetas 1974. aastal. Tema lõputöö oli pühendatud linna arengule. Peagi läks noormees Zürichi, kus õppis kuni 1979. aastani föderaalses tehnoloogiainstituudis; seal sai ta ehitusinseneri diplomi ja kaitses doktorikraadi. Šveitsi pealinnas avas noormees esimese arhitektuuristuudio. Samal ajal ei loobunud Calatrava kunagi tõsistest maalikunsti, skulptuuri ja joonistamise õpingutest, täiendades pidevalt oma oskusi. Alates 1980. aastate keskpaigast on ta saanud mitmeid tellimusi raudteejaamade ja sildade projekteerimiseks. See periood tähistas ka noore arhitekti esimest märkimisväärset edu: Calatrava võitis maineka konkursi Zürichi Stadelhofeni raudteejaama rekonstrueerimiseks. Renoveeritud jaam äratas professionaalse arhitektiringkonna tähelepanu. Projekti vähetuntud autoril õnnestus luua materjalivalikus ja detailide kõrge kunstilise kvaliteediga väga orgaaniline ja elegantne struktuur, milles betooninterjööride sujuvad kumerad piirjooned vastandusid ilmekalt platvormi tumedatele sirgjoonelistele metallkonstruktsioonidele. varikatused. Sellest ajast peale on raudteejaamadest saanud arhitekti ja tema üks lemmikteemasid visiitkaart. Peagi ehitati tema kavandite järgi veel mitu raudteejaama. Kahjuks jäi konkursil esikoha saanud Spandau (Berliin) jaama ilus, väga kunstiline projekt vallaga tekkinud erimeelsuste tõttu ellu viimata. Sarnased olukorrad juhtusid ja juhtuvad sageli Calatrava ja teiste sama kuulsate kaasaegsete arhitektide praktikas. Seejärel kasutas arhitekt Spandau jaama ažuursete lagede peent motiivi, mis meenutab puuvõrasid, teistes valminud projektides.

1990. aastatel tuli Calatravale edu, temast sai rahvusvahelisel tasemel tunnustatud arhitekt. Väga särav ja ebatavaline projekt Berliini Reichstagi rekonstrueerimiseks jäi kahjuks täitmata. See saavutas 1993. aasta konkursil kolmanda koha, kuid on sellegipoolest üks meistri märkimisväärseid töid. Projekti põhifookus – kõrge, läbipaistev ülestõstetav kuppel – näeb välja kaalutu, justkui hõljuks Reichstagi raskete arhitektuursete vormide kohal, rõhutades nende jõudu. Sellise kupli loomise idee oli nii hea, et võitnud Norman Fosteri meeskond muutis originaalset, jäigemat ja radikaalsemat versiooni ning sisestas sellesse selle romantilise detaili.

Calatrava, olles äärmiselt andekas insener, mõtleb välja oma "ribilisi" struktuure, mis põhinevad nende tektooniliste võimete omadustel, mistõttu näeb tema valmis töö nii harmooniline ja atraktiivne. Puhtfunktsionaalsed lahendused tekivad arhitektilt tõeliste assotsiatsioonide mõjul. Kui ta töötas oma esimese tõsise projekti – Zürichi raudteejaama – kallal, oli kujundliku lahenduse aluseks koera luustik, mille talle kinkis üks tuttav veterinaartudeng. Lülisamba kui peamise toe süsteem, mille külge on kinnitatud ribide read, on muutunud Alguspunkt luua palju arhitektuursed struktuurid meistrid: erineva otstarbega hoonetest kuni sildadeni. Aastatel 1989–1994 jätkati Calatrava ühe kuulsaima projekti – Lyoni Saint-Exupéry lennujaama raudteejaama () ehitamist. Siin lõi arhitekt esmakordselt linnuskeletti meenutava kandekonstruktsiooni: peafuajee katus näib koosnevat kahest tiivast, nende ühendus langeb keskteljele, meenutades kõverat harja. See väga lihtne, kuid uudne ja tõhus lahendus sai Calatrava stiili eripäraks ja seda arendati välja ka tema teistes hoonetes.

Loomulikult ei saanud arhitekti kodumaa jätta tellimata mitu ikoonilist projekti kuulus poeg. Enne suve avamist olümpiamängud 1992 Barcelonas ja World Expo 92 Sevillas ehitati Montjuïci telekommunikatsioonitorn Barcelonas ja Alamillo sild Sevillas. Montjuïcist on saanud Barcelona olümpiamängude üks sümboleid oluline etapp oma arhitektikarjääris. Calatrava tõestas end mitte ainult suure arhitekti ja insenerina, vaid ka skulptorina. Pimestavalt valge, dünaamiline, stabiilsuse piiril balansseeriv torn Montjuici mäel näeb välja kui kaunis eksootiline lill, mis on linna kaunistanud. Põhivertikaali kalle annab sellele liikumisel lisalaengu. Nagu Gaudí majesteetlik katedraal (Sagrada Familia), on seda näha igast Barcelona osast. Torni tipus asuvas poolringikujulises kroonis on ümarad saalid vastuvõttudeks ja koosolekuteks, siit avaneb imeline vaade linnale. Hoone on siiani üks kaasaegse linnaarhitektuuri silmapaistvamaid, emotsionaalsemaid ja poeetilisemaid monumente. See näitas parimad omadused Calatrava on kunstnik, kelle jaoks eseme kujundlik pool ei tähenda vähemat kui tehnilist täiuslikkust.

Alamillo sild koosneb ühest sambast, mis tasakaalustab 200 meetri pikkust ristumist 13 "nööriga". See ehitati suhtlemiseks La Cartuja saarega, kus asusid Expo 92 paviljonid. Huvitaval kombel oli algselt plaanis ehitada kaks sümmeetrilist silda mõlemale poole saart

Sellest põhimõttest lähtudes püstitati Sevilla Expo 92 paviljoniprojekt. Paviljon meenutab puidust ribidest loodud telki, mis tänu nutikale alusele ehitatud mehhanismile võib vahel nagu liikuvad sõrmed sulguda ja avaneda. Olenevalt võlvide asukohast muutus paviljon kinniseks kestaks, beduiini telgiks või araabia traditsiooniliseks paadiks.

Lumivalge Alamillo sild üle Guadalquiviri jõe Sevillas sai Calatrava uueks eduks, ülistades arhitekti nime. See oma insenerliku virtuoossuse, rütmiliste kaabliliinide peene joonise ja täiuslike proportsioonidega paeluv struktuur meenutab ähmaselt hiiglaslikku ja proportsionaalset muusikainstrumenti. Tema ridade ilu ja ideede üldise harmoonia tõttu võrreldi teda sageli Mozarti muusikaga.

Sillad on Calatrava lemmikarhitektuuripiirkond. Nendes kaunites dünaamilistes vormides kehastusid kõik tema ande parimad omadused, justkui laetud energiaga. Nad näevad välja nagu kummalised lilled või muud looduslikud vormid. Calatrava sillad jätavad sageli mulje monumentaalsetest muusikariistadest või abstraktsetest skulptuuridest. Meister ise usub, et arhitektuur on kõrgeim kunstivorm, kuid rõhutab, et tema jaoks on arhitektuur, skulptuur ja maal lahutamatud: „Mul on enamat kui arhitekti vaadete ja kontseptsioonide süsteem; Mul on kunstniku ja skulptori nägemus... Olen insener, arhitekt, kes püüab töötada skulptorina. Niisiis veedan osa päevast muuhulgas Constantin Brancusi, Richard Serra, Frank Stella, Paul Klee loomingut uurides...”

Juba tema varasest tööst - 1987. aastal valminud Philip II sild (Bac de Roda), 140 meetri pikkune Barcelonas - on saanud omamoodi autori kõrge insenerikunsti sümboliks. Calatrava projekti järgi ehitatakse peeneid sildu ka Meridasse (Hispaania) ja Bordeaux’sse (Prantsusmaa). Järgnevatel aastatel ehitati Hispaanias veel üle tosina jalakäijate ja maanteede silla.

Iirimaa pealinnas Dublinis on kaks Calatrava silda: 2003. aastal tekkis väike kaarjas jalakäijate sild, mis sai nime kirjanik James Joyce'i järgi; 2009. aastal avati teine ​​sild, mis sai nime näitekirjanik Samuel Becketti järgi. See asub Liffey jõe ääres, vana sadama kõrval. Et säilitada suutlikkust mööda kanalit liigelda, tuli Calatrava välja spetsiaalse pöörlemismehhanismiga, mis võimaldab silla sildevahet 90 kraadi pöörata.

Hispaania arhitekti looming ei kadunud kauni ja romantilise Veneetsia lugematute sildade ja kanalite sekka. 2008. aastal avatud põhiseaduse sild on neljas Grande kanali ääres ja esimene seda tüüpi täiesti kaasaegne ehitis vanalinnas. Selle arhitektuur on äärmiselt lakooniline ja vaoshoitud. Kaunistuseks kasutati traditsioonilist Veneetsia valget kivi ja karastatud rohekat klaasi. Silla sisemine ribiline külg on valgustatud punase valgusega, mis loob linna üldises värvide sümfoonias ebatavaliselt kauni ja peene värviakordi.

Kolm silda üle Hoofdwarti kanali Hollandis, mis ehitati 2004. aastal Põhja-Hollandi Haarlemmermeeri linnaosa omavalitsuse tellimusel, sobivad väga orgaaniliselt tasasele maastikule. Need asuvad 19. sajandil kuivendatud lahe kohas. "Lüüra", "Harf" ja "Luut" - nii nad kutsusid kohalikud elanikud selle harmoonilise ansambli osad. Kõik kolm projekti põhinevad ühe tehnika variatsioonidel: kaablikonstruktsiooni toetavad nöörid on kinnitatud erinevate nurkade all asetatud püloonitugede “masti”. Sillad tõstavad suurepäraselt esile tasase ja tasase keskkonna, muutudes kunstilisteks objektideks, mis korraldavad ruumi.

Jeruusalemma esimene jalakäijate rippsild, Taaveti harf, ehitati Calatrava projekti järgi 2006. aastal. Et pakkuda elanikele maksimaalset mugavust linna kitsastel käänulistel tänavatel liigeldes, on sellel mitu väljapääsu, mis sarnanevad Inglise kiri Y. Kallutatud tugimast, mis on paigaldatud sarve liidesesse, ja sillatekk tasakaalustavad üksteist, kasutades 31 terasnööri, mis on venitatud masti ja sillaosade vahele. Konstruktsioon on valmistatud terasest ja klaasist ning öösel valgustavad seda värvimuutvad prožektorid.

Paljude Calatrava objektide ehitamine viibib projektide suure keerukuse ja kasutatud materjalide kõrge hinna tõttu aastaid. pikki aastaid. Vaatamata mitmetele toimimisprobleemidele jätavad kõik meistri arhitektuuritööd aga nii tugeva emotsionaalse ja esteetilise mulje, et neist saab paiga keskpunkt ja kunstiline “märk”, mis tõmbab ligi palju inimesi. Inseneri teadmised aitavad arhitektil ehitada kapriisseid, dünaamilisi hooneid, mille detailid meenutavad looduslikud vormid: nad näevad välja nagu linnud, lilled, puud. Selles on Calatrava sarnane oma kuulsa eelkäija Antoni Gaudiga. Rääkides oma lähenemisest arhitektuurse kuvandi loomise protsessile, rõhutab ta peamist: „Minu lähenemine teatud vormilistele aspektidele võib meenutada selliseid arhitektuuriikoone nagu Gaudi. Projekteerin ennast, oma unistusi, teadmisi, isiklikku uurimistööd.

Üks Calatrava töö sümboleid 2000. aastate alguses oli Ateena olümpiastaadion.

Calatrava valminud projektidest võib-olla kõige grandioossem ja ambitsioonikam on Valencias Turia jõe kuivendatud sängi kaldal pargis asuv arhitektuuriansambel “City of Arts and Sciences”. Tänu sellele, et projekti rahastas provintsivalitsus, viidi see ellu ülilühikese aja jooksul (1991-2000) ning seda peetakse kaasaegse arhitektuuri kõige terviklikumaks ja läbimõeldumaks ansambliks. Seda luues avanes Calatraval lõpuks võimalus olla vaba ja luua kunstnikuna. “Kunstide ja teaduste linn” on omamoodi arhitekti kingitus oma kodumaale, selle loodusele, millest ta pidevalt inspiratsiooni ammutab.

Pärast kõlavat edu 1990. aastate alguses Euroopas kutsuti Calatrava USA-sse ja Kanadasse, kus ta viis ellu mitmeid olulisi projekte. Kahjuks kõiki neid ei rakendatud. Eelkõige jääb kauniks eeskujuks 1991. aastal loodud New Yorgi evangelist Johannese katedraali ebatavaliselt stiilne ja graatsiline rekonstrueerimisprojekt. aastal alustati kiriku ehitamist, millest pidi saama maailma suurim anglikaani katedraal XIX lõpus sajandil, kuid isegi 1970. aastatel jätkusid katsed selle rekonstrueerimiseks ja lõpetamiseks. Calatrava tegi ettepaneku muuta katus ja tornikiiv läbipaistvaks: õhukesed klaasitud metall- ja betoonkonstruktsioonid kaunistaksid ja täiustaksid rasket fassaadi. Lisaks oli arhitektil kavas paigaldada katusele talveaed ja kasvuhooned, oma kliimaseade, pöörlevad laeelemendid ning muud huvitavad ja uuenduslikud insenersüsteemid.

Palju ebatavalised ideed Calatraval õnnestus see realiseerida, kui töötas 2001. aastal Milwaukee (Wisconsin, USA) kunstimuuseumi osana Quadracci paviljonis. See projekt oli Calatrava esimene ehitus Ameerika Ühendriikides. Milwaukee kunstimuuseum on tuntud oma väärtusliku Lääne-Euroopa ja Ameerika maali-, skulptuuri- ja tarbekunstikogu poolest. Muuseumi peahoone projekteeris kuulus arhitekt Eero Saarinen 1957. aastal. Calatrava paviljon on muuseumi uus sissepääsuala. Olles kõrgtehnoloogiline kaasaegne struktuur, sobib see suurepäraselt loodusesse, meenutades hiiglaslikku lindu. Iseloomulik omadus hooned - "tiivad", mille siruulatus on 66 meetrit, mis ebasoodsa ilmaga kokku klapivad ja avanevad päikselised päevad, reguleerides seeläbi ruumi temperatuuri. "Solar Breeze" tiivad ("brise-soleil" - "päikeselõikurid" on arhitektuurne termin, mis on loodud kirjeldamaks Le Corbusieri klaasfassaadidel leiutatud päikest varjavaid struktuure) on saanud Wisconsini osariigi sümboliks. Nende liikuvate struktuuride vaatemäng on hüpnotiseeriv, tekitades assotsiatsioone ulmefilmidega. Quadracci paviljoni eest pälvis Calatrava palju mainekaid arhitektuuri- ja inseneripreemiaid.

Paviljon on nimetatud filantroopide Betty ja Harry Quadracci auks, kes annetasid muuseumile 10 miljonit dollarit. Iga paviljoni tiib koosneb 136 ribist pikkusega 8–32 meetrit. Konstruktsiooni kogumass on 115 tonni

Peaaegu kõik Calatrava 20. sajandi lõpu ja 21. sajandi esimese kümnendi silmapaistvad hooned on vastuolulised: neid imetletakse, kritiseeritakse, eitatakse, kuid need jäävad ikkagi maamärkideks, uue linnaruumi keskusteks, tõmbekohtadeks. turistidele ja arhitektuurisõpradele. Calatrava oskab suurepäraselt kasutada uute tehnoloogiate võimalusi: see kunstnik-unistaja teab alati täpselt, millised tehnoloogilised saavutused teda uute projektide elluviimisel aitavad. Seetõttu ei lõpe tema projektide tellimused.

1998. aastal ehitatud Lissaboni Oriente jaam on siiani eeskujuks hilisematele arendustele ja variatsioonidele. Selle arhitektuurne disain rõõmustab, äratab kujutlusvõimet ja meelitab ligi palju huvitavaid loomingulisi avastusi. Hiljuti ehitatud jaam Liege'is ja jaam Monsis () hämmastab ja üllatab kaasaegseid autori uute tehnikate ja ebatavaliste fantaasiatega. Calatrava otsib pidevalt uusi lahendusi, mida tulevikus rakendatakse. Ta ehitab juba Rio de Janeiros muuseumi homme, selle avamine on planeeritud 2016. aasta olümpiamängude algusesse. Töös on veel mitu projekti. Calatrava tulevik on seotud võimalusega töötada, mis on tema jaoks samaväärne sõnaga “loo”. Nagu meister ise ütles: "Kreeka keeles on olemas sõna "tekton", mis tähendab "töölist". Ja seal on sõna "tekne" - kunst. See tähendab, et kreeklased võrdsustasid kunsti töö, käsitööga. Ja see on väga sügav paralleel. Kreeklased uskusid, et kui inimene (igaüks!) teeb oma tööd hästi, siis saadakse kunst. Lisaks on kõigil neil sõnadel sama juur mis sõnal "tehnoloogia". See tähendab, et tehnoloogia (inseneritöö) on sügavalt seotud nii töö kui kunstiga. "Tektonis" saab teha "tekne". See tähendab, et Jumal on inimese sees, meie sees ja see mõte ajab mind nutma.

Valencian Santiago Calatrava on hämmastav arhitekt. Tema tööd ei kritiseeri keegi, kolleegid imetlevad teda, avalikkus jumaldab tema hooneid, kaugel arhitektuurist. Tänapäeval on 67-aastane arhitekt Santiago Calatrava (s. 28. juulil 1951) kuulus kogu maailmas. Kuhu iganes ta püstitab lumivalgeid ažuurseid miraažiehitisi, ülistades oma kodumaad Hispaaniat – Kanadas, Hiinas, USA-s, Rootsis, Veneetsias ja nii edasi.

Meistriteos kaasaegne arhitektuur- Auditorio de Tenerife ooperimaja on üks kuulsamaid hooneid ja vaatamisväärsusi Hispaanias Kanaari saared. 2003.

Calatrava sündis õnneliku tähe all: peaaegu kogu tema elu loominguline elu 1970. aastate lõpust 2010. aastateni ehitab ta nii, nagu ta seda näeb, samas kui tema tööd on nõutud ja kõrgelt hinnatud. Ta õppis maalimist, joonistamist ja arhitektuuri kodumaal Valencias, seejärel sai Zürichis tõsise insenerihariduse. Seal alustas ta oma arhitektuuripraktikat ja tänaseks on Šveitsis valminud rohkem tema hooneid kui kusagil mujal.

Denveri silla projekt, mis on osa lõunaterminali ümberehitusprogrammist Rahvusvaheline lennujaam Denveris (DIA). 2016. aasta.

Calatrava kujundas palju Ameerika jaoks. Milwaukee tunneb uhkust kunstimuuseumi esise paviljoni üle koos avanevate päikeselõikuritega, New York on uhke Ground Zero ümberistumisjaama üle, koht loodi II maailmasõja ajal traagiliselt hävinud tornide kohale. ostukeskus. Chicago - hiiglasliku valge "puuriga" Chicago Spire. 610 meetri kõrgune pilvelõhkuja on tunnistatud USA kõrgeimaks elumajaks.

Ameeriklased mitte ainult ei armasta Calatravat, vaid korraldavad talle muuseuminäitusi ja mõtlevad intensiivselt tema tööle. Iga kord, kui nad võrdlevad Calatravat. Mõlemad arhitektid toodavad väga suurejoonelisi vorme, millel on tugev mõju. Kuid Gehry oma keerlevate titaanribadega on mures hoone "naha" ja selle kesta pärast. Kuigi Calatrava on keskendunud "skeletile". Tema kavandite ribid, liigesed ja kõõlused on uskumatult kunstipärased.

Pilvelõhkuja "Turning Torso", Malmö, Rootsi. 1999–2004.

Barokkseatri arhitekt, nagu paljud uurijad teda kutsuvad, on meister, kes ei piirdu ainult insenerivajadustega, Calatrava oopustest looduses ei leia ühtki "vorm järgib funktsiooni". Rohkem alates üliõpilasaastad Tema peamiseks vormi arendamise laboriks oli aktide joonistamine. See on tema oskusteave – uurida anatoomiat, näha, kuidas kõik inimkeha “mehhanismid” liikumises töötavad ja vaatlused arhitektuurimahusse üle kanda. Hoone, mida arhitektuurikoolide õpilased üle maailma vaatama tulevad, on Rootsi linna Malmö pilvelõhkuja, mida kutsutakse “Pööravaks torsoks”.

Idajaam Lissabonis, Portugalis. 1993–1998

Santiago Calatrava arhiivis on sadu akvarellmaale, millel on kujutatud põlvitavaid figuure, ukerdavaid sportlasi ja väänlevaid kaunitare. Teine iseloomulik element on tiib. Sisse ehitatud lendavad tiivasillad erinev aeg Buenos Aireses, Barcelonas, Sevillas, Bilbaos - arhitekti eriteema. Läbi kergete ažuursete kujunduste paistavad pilved. Sildadel, nagu peaaegu kõigil Calatrava hoonetel, on valge värv ja paneb sind taevasse vaatama. Selle hoonete optimaalne asukoht on vee kohal. Calatrava hõljub linnakära kohal dialoogis universumiga.

Polütehniline ülikool, ehitusinnovatsiooni, teadus- ja tehnoloogiakeskuse ülikoolilinnak, Florida, USA. 2014. Koos Festina Lente LLC-ga.

Teadus- ja Tehnikamuuseum. Kunstide ja teaduste linn Valencias. Viiest ehitisest koosnev arhitektuurikompleks Turia jõe kuivendatud põhjas. 1991-2005.

L "Hemisfèric – IMAX kino, planetaarium, laseriteater. Kunstide ja teaduste linn Valencias. 1991-2005.

Inspiratsioon, maastikuõpe, tehnilisi lahendusi, teras ja betoon on legendaarse arhitekti loodud suurepäraste ja funktsionaalsete struktuuride põhikomponendid, kelle hooneid ei saa unustada kordki nähtuna. See on Santiago Calatrava. Tema tööd realiseeriti Hispaanias, Šveitsis, Ameerikas, Kanadas. Selle mehe looming on eriline, üle maailma äratuntav ja skandaalne. Calatrava elustab iga koha, muutes selle kaunimaks ja funktsionaalsemaks. on pälvinud tunnustust tänu oma futuristlikule stiilile, tehnilistele uuendustele ja esteetikale hoonetes, mida ta arendab ja juurutab.

Santiago Calatrava: elulugu

Valenciast mitte kaugel sündis 28. juulil 1951 tulevane sildade, raudteejaamade, teatrite ja muude oma ebatavalise välimusega hämmastavate ehitiste ehitaja. Isa Santiago elukutse, kuigi see oli keskendunud äritegevus, kuid ta armastas kunsti ja soovis sisendada oma pojale kunstilist ja loomingulist maailmatunnetust. Niisiis, sisse varajane iga poiss külastas Prado muuseumi ja hakkas huvi tundma joonistamise ja skulptuuri vastu. Kaheksa-aastaselt kujutas Santiago Calatrava juba Valencia kunstikoolis whatmani paberil maamärke.

Torulised aastad Hispaanias määrasid edasiõppimise väljaspool tema sünniriigi piire. 13-aastaselt korraldasid tema vanemad poja reisimise õpilasvahetusprogrammi raames Pariisi, kus ta imbus selle linna arhitektuuri suursugususest. ilus linn. Järgmine etapp kutse omandamisel oli väljaõpe aastal Polütehniline ülikool Valencia, mille Santiago Calatrava lõpetas 1973. aastal. Kaks aastat hiljem lahkus kutt Šveitsi, kus jätkas oma lemmikvaldkonna õppimist ehitusvaldkonnas, kuid insenerina. Santiago õppis Zürichi tehnikaülikoolis neli aastat. 1981. aastaks sai temast arst ning Šveitsi arhitektuuri- ja ehitusstuudio asutaja.

Esimesed tööd ja tunnustus

Üks esimesi projekte, mis tõi rahvusvaheline tunnustus Santiago, oli Rongijaam(Stadelhofen) Zürichis. Kuigi Santiago näitas veel kõrgkoolis õppides pilguheite arhitektuursele kujutlusvõimele. Koos oma teadlastest kolleegidega kavandas ja ehitas ta ujula. Kuid see polnud päris lihtne, selle rakendamine võimaldas möödujatel ujujaid altpoolt jälgida.

1986. aastal täiendati Santiago Calatrava projekte äsja välja töötatud kavaga autode jaoks mõeldud raudbetoonsilla rajamiseks tema kodumaal Valencias. Ja aasta hiljem sai noor spetsialist selle töö eest lisatasu Rahvusvaheline Liit arhitektid.

1989. aastal sisenes Calatrava oma töödega Prantsusmaa ehitusturule. Samal ajal avas ta Pariisis oma stuudio ja kujundas Lyoni raudteejaama. Santiago Calatrava avas Valencias arhitektuuri- ja ehitusbüroo 1991. aastal.

olümpiamängud

Riigid, kus korraldatakse rahvusvahelisi spordivõistlusi, püüavad reeglina alati külalisi vastu võtta nende tõelise väärtusega ning üllatada külastajaid arhitektuuriliste struktuuride ja puhkusekorraldusega. Seega kõigil aastatel parimad spetsialistid olid seotud olümpiamängude ettevalmistamisega. 1992. aastal peeti Barcelonas suvespordiüritusi ja nende edastamiseks oli vaja telekommunikatsioonitorni. Loomulikult valis valitsus spetsialistiks arhitekt Santiago Calatrava, kes rajas rajatise riigi ikoonilisse kohta.

136-meetrine torn püstitati kolme aastaga. Calatrava idee oli luua tõrvik käes oleva sportlase kujuline kujundus. Tema erakordsus sellega ei lõppenud. Torn on omamoodi kella osuti, mis langeb varjuna teletorni alusele, näidates seeläbi aega.

1992. aasta suveolümpiamängud pole ainus spordisündmus, kuhu Hispaania looja jättis oma loovuse jälje. 2004. aastal kutsuti Santiago Calatrava Ateena spordikompleksi renoveerima.

Liikumine on arhitekti töö aluseks

Arhitekti valminud projektid näitavad tema kirge transpordisüsteemi täiustamise ja inimeste liigutamise vastu. Kuid meistri tööde hulgas ei saa mainimata jätta Malmös asuvat elamupilvelõhkujat. Santiago Calatrava klausurad, millest sai erakordse maja loomise alus, koosnesid liikumise ideest. Ühes Moskva Instituudis peetud loengus ütles Santiago: "Arhitektuur on inimeste jaoks olemas ja inimkeha mõjutab arhitektuuri proportsioonide, rütmi ja mõõtmete poolest."

Hoone koosneb üheksast viisnurksest segmendist, millest igaühel on viis korrust. Iga segment on eelmise suhtes keeratud ja viimane on esimese suhtes 90 kraadi keeratud. Hoone ehitamine kestis neli aastat. 2005. aastal avati ametlikult 190-meetrine torn. Tänaseni on see üks Rootsi peamisi vaatamisväärsusi ja Euroopa kõrguselt teine ​​hoone.

21. sajandi algus: sisenemine uuele kontinendile

2001. aastal püstitati kolmas Quadracci paviljon Wisconsinisse, olemasoleva kunstimuuseumi kompleksi lähedusse. Võlvlaed, liigutatav linnutiibade siruulatust meenutav päikesevari on peamised Konstruktiivsed otsused hooned, mille on loonud selline geenius nagu Santiago Calatrava. Dünaamilise struktuuri foto on oma esteetika poolest silmatorkav ja meelitab Michigani järve äärde turiste. Paviljoni klaasist fuajee on parabooli kujuga. Calatrava ühendas kõik muuseumi hooned üheks kompleksiks keeruline võrk jalakäijate sillad.

Teine vaatamisväärsus, ainult sisse Lõuna-Ameerika, viidi ellu 2001. aastal Hispaania arhitekti idee põhjal. Sellest sai Naise sild. Inseneri leiutis seisnes silla keskosa liikuvuses suurte laevade läbimiseks. Looja sõnul inspireeris kohalik muusika teda seda struktuuri ehitama. Ja arhitekt kehastas Buenos Airese silla loomisel kuuldud rütme.

"Kunstide ja teaduste linn"

Santiago Calatrava tehnilisi leiutisi ei saanud ignoreerida kodumaa. Valencia lähedal, 350 000 m2 suurusel alal, asub ainulaadne kultuuri- ja teadusarengule pühendatud kompleks. "Linna" esimesed elemendid olid planetaarium, kino ja laseriteater. 2000. aastal avati teadusmuuseum ja haljastatud park. Mõni aeg hiljem avati Euroopa suurim vesiroosikujuline okeanaarium. Töö kuulus Felix Candelale, arhitektile, kes oli seotud ka Calatravaga Valencia maamärgi ehitamisel. "Linna" viimane hoone oli ooperimaja. Arhitektuurikompleks on loodud selleks, et tutvustada inimestele kunsti, looduse, teaduse ja tehnoloogia erinevaid tahke.

Öösel, kui valgus tuleb hoonete seest ja ümbrus on pime, meenutavad kõik need loomingud loomade skelette.

Kriitika

Santiago projektid pole mitte ainult äratuntavad, vaid ka kallid. Pealegi ületab tööde lõpphind esialgset hinnangut ning teostuse ajakava osas on vaidlusi. Viimastel aastatel on Calatrava hooned olnud skandaali keskpunktiks.

Kunstide ja teaduste linn läks maksma 900 miljonit eurot, mis on kolm korda suurem kui algne eelarve. Kui see kasutusele võeti, puudusid kompleksi hoonetes avariiväljapääsud ja tuletõrjeväljapääsud, kuigi hiljem parandas vead Santiago, kuid seda avalike vahendite arvelt.

Insener Santiago Calatrava ei võtnud Bilbao lennujaama terminali loomisel arvesse läbilaskevõime struktuurid. Seetõttu olid tollikontrolli läbinud reisijad sunnitud pagasi kättesaamist väljas ootama. 2000. aastal tehti lennujaamas ka puuduste kõrvaldamist.

Subisuri sild, sillutatud klaasplaatidega, sisse vihmane ilm osutus ohtlikuks kohaks. Tule alla on sattunud ka põhiseaduse sild Veneetsias. Põhjusteks ei olnud mitte ainult projekti ajastus ja kolm korda suurem maksumus, vaid ka funktsionaalsus. Sellel puuduvad kaldteed ja see on liiga järsk, mistõttu on vanematel inimestel raske liikuda.

Rongijaam New Yorgis

Maa-aluse kiirjaama ehitamine raudtee New Yorgis, kaksiktornide asukohas, tehakse seda samuti Calatrava kavandite järgi. Nullmärgi kohal olev konstruktsioon meenutab lapse käest vabanenud lindu. Sees on metrood ja jaamad, mille seinad on marmorist. Tööde valmimine on planeeritud 2016. aastaks maksma 4 miljardit, kuigi esialgu plaaniti ehituseks eraldada 1,9 miljardit dollarit.

Järeldus

Vastuseks kriitikale võib arhitekti kaitsta väitega, et tema praegused kliendid on korduvostjad. “Minu hoonete eesmärk on teha ainulaadsed linnad ja rikastada inimkogemust,” ütles Santiago Calatrava. Vaatamisväärsused on tema kutsumus. Näib, mis saab üllatada eluliselt tähtsate arhitektuuriobjektide, näiteks sildade ja jaamade väljatöötamises ja elluviimises? Hispaania looja loodud teostest saavad tähelepanu väärivad hooned, arhitektuurimälestised ja ehitised.