![Dcéra herečky Neelovej. Marina Neyolova: románik s Garrym Kasparovom, narodenie dieťaťa a šťastné manželstvo. Rodina Mariny Neelovej](https://i2.wp.com/adella.ru/wp-content/uploads/2018/07/neelova.jpg)
Dcéra herečky Neelovej. Marina Neyolova: románik s Garrym Kasparovom, narodenie dieťaťa a šťastné manželstvo. Rodina Mariny Neelovej
Marina Neelova sa narodila v Leningrade, ktorý počas vojny chátral. Má titul Ľudová umelkyňa RSFSR. Kreatívna kariéra Neelova začala koncom 60. rokov minulého storočia. Podľa kritikov je jednou z najvýznamnejších ruských herečiek.
Marina Neyolova sa narodila 8. januára 1947. Jej detstvo bolo ťažké povojnové roky. Rodičia budúcej divadelnej hviezdy neboli ďaleko tvorivé profesieľudí, ale to im nezabránilo v tom, aby vštepili dievčaťu lásku k umeniu. Matka Valentina Nikolaevna, ktorá ako študentka išla do vojny, po návrate z frontu nikdy nedokázala vyštudovať vysokú školu. Všetok svoj čas venovala výchove svojej dcéry. Rodičia ju vnímali ako umelkyňu či baletku.
Otec Mstislav Pavlovič bol veľkým milovníkom maľby. V snahe prejaviť záujem svojej dcéry o ňu rozvešal svoje akvarelové kresby po celom byte. Keď malo dievča 4 roky, vzali ju do baletnej školy.
Neyolova láska k baletu zostala po celý život. Nebola o nič menej silná ako jej vášeň pre divadlo. Rodinné výlety do kina a na koncerty sa striedali s návštevami Kirovovho divadla, ktoré uvádzalo vlastné operné a baletné predstavenia. To všetko prebudilo dievča rané detstvo záujem o umenie.
Neyolovej tvorivý talent sa začal objavovať už v r školské roky. Na prvom stupni vyhrala v škole súťaž v prednese poézie. Po tomto víťazstve ju rodičia poslali do literárneho krúžku. Tamo nadobudnuté recitačné schopnosti boli pre Marínu užitočné budúce povolanie. V roku 1964 dievča, ktoré ukončilo školu, požiadalo o prijatie do LGITMiK. Sen stať sa herečkou ju prenasledoval už od detstva.
Vtedajšia konkurencia pre tento ústav bola viac ako 100 ľudí na miesto. Na kreatívne prezeranie si vybrala úryvok z „Vojna a mier“. Dievčatku sa podarilo takmer nemožné. Do inštitútu vstúpila na prvý pokus a absolvovala kurz Iriny Meyerholdovej.
Prvé tvorivé úspechy
Študentka Marina Mstislavovna Neelova dlho vyzerala ako malý vrabec. Vážila 45 kg a nedokázala pribrať. Už počas štúdia sa presadila ako mimoriadna herečka. Jej talent sa snúbil s ťažkou povahou a nekompromisnosťou.
Prvý vážny úspech prišla v treťom ročníku na ústave. Mladý študent bol pozvaný hrať vo filme „Starý, stará rozprávka" Toto bol prvý film herečky, v ktorom hrala dve úlohy naraz.
Hneď po prvom obrázku nasledoval druhý a tretí. Najprv príde film "Farba" biely sneh“, po ktorom nasleduje „Shadow“. Počas štúdia na inštitúte Neyolova snívala o štádiu BDT. Hlavný divadelný režisér dlhé roky bol slávny sovietsky režisér Georgij Tovstonogov.
Osud sa ukázal byť taký, že po absolvovaní inštitútu v roku 1969 sa Neyolova ani nepokúsila vstúpiť do služby v tomto divadle. Nebola si istá svojimi schopnosťami. Kritický postoj k sebe si zachovala počas celej svojej tvorivej činnosti.
Namiesto toho, aby sa umelec snažil získať prácu v divadle, odišiel pracovať pre Lenfilm. Zdalo sa jej, že Tovstonogov, ktorý ju videl v kine, by ju určite pozval do svojho divadla, známeho po celej krajine. Jej sny sa takmer splnili. Riaditeľ ocenil tvorivý potenciál umelcov po jej prvom hereckú prácu, ale meškal so svojím návrhom.
Po ukončení vysokej školy sa Neyolova vydala a presťahovala sa z Leningradu do Moskvy. Nikdy sa jej nepodarilo spolupracovať s Tovstonogovom. Nespokojný režisér vtedy herečke predpovedal smutné vyhliadky. Proroctvo režiséra sa nenaplnilo.
Divadelná kariéra herečky sa začala v roku 1971 službou v divadle Mossovet. Vedúcim divadla bol v tom čase Jurij Zavadskij. Paralelne s ním Marina Neyolova skúša Radzinského hru „Tour Base“. Režíruje Anatoly Efros.
Po týchto prácach dostala Neyolova ponuku od Nikolaja Fokina. Spolu s Konstantinom Raikinom uvádza herečku do hry založenej na hre dramatika Roshchina „Valentin a Valentina“. Táto práca sa pre herečku stala skutočnou vstupenkou na veľkú divadelnú scénu.
Úspešný divadelný debut priviedol Neelovú do divadla Sovremennik, ktorému venovala viac ako 30 rokov svojho života. tvorivý život. Za tie roky stvárnila množstvo rolí.
Medzi nimi: Viola v Twelfth Night a Anya v The Cherry Orchard. Veľký tvorivé šťastie Herečky prevzali úlohy Marya Antonovna v „Generálnom inšpektorovi“ a Nika v „Notes of Lopatin“. Všetky divadelné úlohy Neyolovej boli vždy pozitívne hodnotené kritikmi a dostali vrelé ohlasy od publika.
Pôsobí v kine
Filmový osud Neyolovej nebol o nič menej úspešný ako jej divadelný. Hrala v 69 celovečerných filmoch a televíznych seriáloch. Mnoho filmov s herečkou sa považuje za zlatú klasiku sovietskej kinematografie. Filmov mohlo byť oveľa viac, no herečka mnohé ponuky odmietla. Výber scenárov berie celkom vážne.
Posledný film s účasťou umelca bol vydaný v roku 2017. V hviezdnej spoločnosti s Evgeny Mironovom hrala Hlavná rola vo filme Vladimíra Kotta „Omrznutý kapor“. Tento film získal ocenenie Golden Eagle a Neyolova bola uznaná ako najlepšia herečka.
"Starý, starý príbeh"
Film vyšiel v roku 1969. Partnerom Neyolovej vo filme bol Oleg Dal. Herec bol v tom čase študentom školy Shchukin. Pri schvaľovaní umelcov na túto úlohu bola umelecká rada kategoricky proti Neyolovej.
Režisérke filmu Nadezhde Koshevarovej sa podarilo herečku obhájiť. Umeleckej rade predniesla ultimátum, v ktorom vyhlásila, že bez Neyolovej film nenakrúti. Nakoniec herečka hrala dve úlohy: princeznú a dcéru hostinského.
"monológ"
Film vyšiel v roku 1973. Premiéra bola uvedená na filmovom festivale v Cannes. Režisér filmu Ilya Averbakh zostavil hviezdne obsadenie pre natáčanie filmu. Patrili sem: Michail Gluzsky, Stanislav Lyubshin a Marina Neyolova. Film ocenil poľský časopis Ekran ako najlepší zahraničný film roka. Neyolova hrala úlohu Ninochka Sretenskaya.
"Jesenný maratón"
Film Georgyho Danelia vyšiel v roku 1979. Natáčanie filmu bolo náročné. Herci boli v neustálom konflikte. Na dlhú dobu Oleg Basilashvili nedokázal nájsť vzájomné porozumenie s Neyolovou. Nakoniec bol film nominovaný na Oscara a mal všetky šance stať sa najlepším zahraničným filmom roka. Úvod dal bodku za odovzdávaním Oscarov Sovietske vojská do Afganistanu.
Neyolova si vo filme zahrala rolu milenky hlavnej postavy Ally. Za svoj výkon bola herečka ocenená štátnou cenou.
"Dámy pozývajú pánov"
Premiéra filmu Ivana Kiasashviliho sa konala v roku 1981. Neyolova sa objavila pred divákom ako komik. Vo filme si zahrala hlavnú postavu Ninu Pozdnyakovú. Väčšina natáčania sa odohrávala v Soči. V tomto filme debutoval Karen Shakhnazarov ako scenárista.
“Drahá Elena Sergeevna”
Film vyšiel v roku 1988. Pre režiséra Eldara Ryazanova bol tento film prvým v mládežníckej téme. Je to mimo kontextu jeho iných diel. Neyolova hrala vo filme hlavnú úlohu učiteľky Eleny Sergejevnej, ktorá konfrontuje hlavných študentov.
Ocenenia a uznania
Herečka má vládne ocenenia: Rád priateľstva ľudu (1996), Rád za zásluhy o vlasť, IV stupeň (2006), Rád cti (2012). Dvakrát jej bola udelená Štátna cena RSFSR (1981 a 1999) a raz Štátna cena Ruskej federácie (2001).
Medzi ďalšie významné ceny a ocenenia pre herečku patria: cena Golden Femina za úlohu vo filme „S tebou a bez teba“, Cena Lenina Komsomola, „Nika“ a „Triumf“. V roku 2017 bola herečka ocenená cenou za najlepšiu herečku vo filme „Frostbitten Carp“ na filmovom festivale v Honfleur.
Osobný život herečky nebol jednoduchý. Rodina bola pre ňu vždy na prvom mieste. Prvým manželom Marina Neyolovej bol režisér Anatolij Vasiliev. Stretol sa s ňou, keď hľadal herečku pre svoj krátky film „Farba bieleho snehu“. Vasiliev bol o 8 rokov starší ako Neyolova. Bol to on, kto ju previezol z Leningradu do Moskvy. Pár sa zosobášil v roku 1970. Manželstvo sa rozpadlo bez viditeľné dôvody v roku 1978. Žiadny z bývalí manželia neodhalili skutočný dôvod rozchodu.
Druhým manželom herečky bol diplomat Kirill Gevorgyan. Ukázalo sa, že je o 6 rokov mladší ako Neyolova. Medzi prvým a druhým manželstvom mala herečka Príbeh lásky, o ktorom diskutovala celá tvorivá elita krajiny. Začalo sa to točiť v roku 1984.
37-ročná herečka začala vzťah s 21-ročným šachistom Garrym Kasparovom. Neyolova sa s ním stretla od skladateľa Vladimira Kraineva.
Predstavila sa herečka mladý muž na všetky bohémske párty. V tom čase Kasparov stále žil v Baku. Jeho matka bola kategoricky proti jeho vzťahu s Neyolovou. Urobila všetko preto, aby tento vzťah prerušila. Nakoniec zmizli.
Hneď po rozchode sa zistilo, že Neyolova je tehotná. V roku 1987 sa jej narodila dcéra Nika, ktorú Kasparov nikdy nespoznal. Napriek tomu sa stačí pozrieť na dievča, aby ste pochopili, kto je jej otec. Je veľmi podobná Kasparovovi.
Marina nerobila rozruch. Dva roky po narodení svojej dcéry viedla samotársky život. Po spojení svojho osudu s Gevorgyanom v roku 1989 opustila krajinu a na niekoľko rokov opustila divadlo. Otec Nike nahradil herečkin druhý manžel. Strednú školu ukončila v roku 2010 výtvarné umenie v Londýne. Teraz Nika pracuje v televízii.
Po natáčaní filmu „Monológ“ začal Michail Gluzsky nazývať Neyolovú svojou vnučkou. Toto je úloha, ktorú herečka hrala vo filme. Počas práce vznikol medzi hercami vrúcny, takmer rodinný vzťah.
Koncom 90. rokov herečka na niekoľko rokov opustila krajinu. Počas tohto obdobia bol plán predstavení s účasťou Neyolovej v Sovremenniku špeciálne prispôsobený dátumom príchodu herečky do krajiny. Počas tohto obdobia žila 3 roky vo Francúzsku a 6 rokov v Holandsku. V Paríži išla dcéra herečky do 1. triedy.
Počas svojho života si herečka udržiavala svoju baletnú váhu. V mojich 70 rokoch roky navyše váži 57 kg a 165 cm.Neyolova mala celý život komplexy z výšky a váhy, považovala sa za šedú myšku.
Po mnoho rokov sa umelecký riaditeľ divadla Sovremennik stretol s Neyolovou na polceste a prekreslil rozvrhy predstavení za účasti herečky. Počas tohto obdobia divadelný súbor žartoval a zavolal manžela Volchek Neyolovej.
Zoznam úloh, ktoré hrá Neyolova v divadle, zahŕňa nielen ženy. V hre „The Overcoat“ hrá herečka Bashmachkin.
Neyolová nerada hovorí o svojom živote. Počas svojho pôsobenia poskytla najviac 4 rozhovory.
Marina Neelova teraz
V roku 2017 herečka oslávila 70. narodeniny. Môžete ju vidieť na javisku Sovremennik v hrách „Višňový sad“ (Ranevskaya), „Strmá cesta“ (Evgenia Semyonovna), „Hra na Schillera“ (Elizabeth). Marina Neyolova je vo svojom druhom manželstve stále šťastná.
Záver
Kreatívny osud Marina Neyolova bol úspešný v kine a divadle. Uspela ako žena a matka. Diváci čakajú na herečkine nové úlohy vo filmoch a radi chodia na jej predstavenia do divadla.
IN minulý rok Nika Neelova vyštudovala sochárstvo na London Slade School of Fine Art. Možno by táto skutočnosť zostala v umeleckom svete nepovšimnutá, keby Nick nezískal cenu „New Sensations“. Tejto každoročnej súťaže, ktorú organizuje galéria Saatchi a britský televízny kanál Channel 4, sa zúčastňujú tisíce absolventov britského umenia. Takže víťazstvo Neelovej je vážnym uznaním talentu sochára, ktorý práve začína svoj kreatívna cesta, a skvelý začiatok na ceste k dobytiu londýnskeho trhu s umením. Predtým, ako sa Nika presťahovala do hlavného mesta Británie, spolu so svojím otcom, diplomatom Kirillom Gevorgyanom a matkou, známa herečka Marina Neelova najprv žila päť rokov v Paríži, potom (koncom 90. rokov) sa rodina vrátila do Ruska. V roku 2003 bol vymenovaný Gevorgyan Ruský veľvyslanec v Holandsku. V Haagu vstúpila 16-ročná Nika na Kráľovskú akadémiu umení a stala sa, mimochodom, najmladšou uchádzačkou v jej histórii. A teraz - Londýn, víťazstvo v súťaži "New Sensations", osobná výstava v galérii Charlie Smith je na ceste...
Nika, tvoje umelecké vzdelanie začalo v Rusku, kde si študovala na kurzoch hlavného umelca Lenkom Olega Sheintsisa. Potom vstúpila na Kráľovskú akadémiu umení v Haagu (2008). Aký bol dôvod vášho výberu, ako prebiehala príprava v akadémii?
V prvom úvodnom kurze na akadémii sme študovali všetky druhy umenia – maľbu, kresbu, sochárstvo a potom si každý vybral smer, dostal ateliér a štyri roky pracoval, konzultoval s pedagógmi. Pravda, veľa študentov do cieľa nedorazilo. V skutočnosti je veľmi ťažké pracovať na vlastnú päsť. Učitelia od začiatku upozorňovali, že spravidla len 6 % absolventov takýchto umeleckých akadémií sa následne venuje svojej profesii – zvyšok neprežije! Samozrejme, neverili sme učiteľom, boli sme plní nadšenia a ambícií, ale teraz som skutočne presvedčený, že len veľmi málo z tých, u ktorých som študoval v Haagu, pokračuje v štúdiu umenia.
Čo ťa motivovalo? Keď ste začali študovať, boli ste najmladší v ročníku.
Toto bol pravdepodobne jeden z motívov: dokázať sám sebe, že viem pracovať na rovnakej úrovni ako ostatní a najlepšie ešte lepšie!
Prečo ste si spomedzi všetkých umení vybrali inštaláciu a sochu?
Pre mňa bola táto voľba jasná už od začiatku. Priestor som si nejako okamžite zamiloval, bolo zaujímavé vidieť a vytvárať veci v priestore, v troch rozmeroch. Tento proces ma zaujal a prinútil hľadať nové štruktúry, materiály, tvary, veľkosti.
Zariadenia, ktoré ste ukázali v Holandsku, sú obrovské, vyžadujú veľké množstvo materiálov, a teda aj vážne finančné náklady. Napríklad jedna zo zariadení si vyžiadala 360 kilogramov spáleného cukru. Kto financoval jeho realizáciu – kolégium?
Nie (Vzdychne.) Ja sám. Vždy som pracoval v iných zamestnaniach, v galériách, prekladal, písal články – a to prinieslo príjem, ktorý som použil na vytváranie svojich inštalácií.
Ako vznikajú nápady na vaše diela?
Ide o pomerne dlhý proces hromadenia všetkého, čo sme videli, počuli, čítali počas mesiacov a niekedy aj rokov. Veľmi často pracujem s vlastnou históriou, spomienkami z detstva.
Povedzte nám o inštalácii „Vždy je čas na odchod...“.
Toto bola moja posledná skúška na Kráľovskej akadémii umení, mesiac pred presťahovaním do Londýna. Končilo sa dlhé šesťročné obdobie v mojom živote, čakalo ma niečo nové a neznáme. Chcel som zachytiť túto minulú etapu a neistotu budúcnosti. Pri chôdzi po lepkavej „citlivej“ podlahe cítite jej textúru, interagujete s ňou a zanechávate stopy. Pre mňa bol tento pocit nezvyčajne odhalený a zosilnený v tom prechodnom momente môjho života. Špirála v inštalácii je ako schodisko, ktoré spočíva na strope a vedie buď hore, dole alebo nikam. Dielo má veľa asociácií s Holandskom, jeho históriou a maľbou 16. storočia: tmavohnedé dlaždice nájdené na Vermeerových obrazoch, ich spálené okrové odtiene sú symbolom zážitku.
Ako vznikol nápad spáleného cukru?
Ako deti sme vždy pálili cukor na lyžičke. Táto vôňa je pre mňa vôňou detstva a niektorých bolestivých spomienok, niečo pálilo, čo v krátkych okamihoch zmenilo svoju konzistenciu.
Mnohé z vašich inštalácií majú filozofickú a pesimistickú náladu: schody nevedú nikam, zvony, ktoré nikdy nezaznejú...
Väčšinou reagujú na pocit straty – detstva, histórie, času. Mnohé z mojich prác sú založené na osobná skúsenosť.
Stalo sa, že som sa veľa sťahoval - každých päť rokov as tým súvisia detské spomienky na stratu. Stratil som jedno mesto - získal som ďalšie, stratil som jeden život -
našiel inú. Bol to neustály kolobeh nestálosti – vždy som vedel, že som tam nejaký čas bol. Táto dočasnosť a krehkosť sú vo mne akosi zakorenené, je pre mňa zaujímavé reflektovať to vo svojich dielach. Od presťahovania do Londýna sa táto téma zmenila, zameriavam sa viac na myšlienku ruín a obnovu histórie z pamäti so sprievodnými deformáciami minulosti.
Ako vznikla inštalácia „Swing“ („Postoj k slečne?“)?
"Swing" som ukázal v Haagu, v dosť zvláštnej katedrále s desaťmetrovými stropmi. Vracal som sa tam veľmi dlho krátky čas, po presťahovaní do Londýna len kvôli tejto inštalácii. Bol to moment návratu do minulosti a chcel som sprostredkovať rýchlu reakciu do tejto miestnosti aj na môj pocit anachronizmu medzi minulosťou a prítomnosťou. Hojdačka je pre mňa v prvom rade spomienkou na detstvo a je to veľmi špecifická, skutočná hojdačka, akýsi ikonický obraz v mojej pamäti. Rozhodol som sa reprodukovať hojdačku vo veľkej veľkosti v katedrále. Materiálom boli staré dosky zo zničeného domu a na hojdačku som pripevnil nové reťaze – ako prepojenie minulosti so súčasnosťou.
Aký bol váš život v Londýne? Prečo ste si vybrali Slade School of Fine Art?
Toto je jeden z najlepšie univerzity v umení vo Veľkej Británii. Ešte kým som žil v Holandsku, poslal som svoje dokumenty Slade – úprimne povedané, bez toho, aby som v niečo dúfal. Tisíce predkladajú dokumenty a 40 ľudí je vybraných na pohovory. A keď som zrazu dostal pozvanie na pohovor, uvedomil som si, že sa niečo deje. Toto priznanie bolo pravdepodobne najneočakávanejším a najväčším úspechom v mojom živote.
Po skončení vysokej školy ste sa zúčastnili súťaže „New Sensations“, ktorú organizuje Saatchi Gallery medzi absolventmi umeleckých univerzít v krajine, a stali ste sa víťazom...
Súťaže som sa zúčastnila zo zúfalstva. Po skončení univerzity som nemal prácu ani štúdio a moje britské víza sa končili. Pri prihlasovaní do súťaže som vlastne nič nečakal a až keď som sa dostal do prvej dvadsiatky z tisícky a potom do prvej štvorky, mal som nádej a začal som pracovať ako blázon. Inštalácia so zvončekmi („Principles of Obedience“, 2010) je pre mňa jednoznačne jednou z najkomplexnejších a najzaujímavejších. Rovnako ako pri mojej práci s obrátenými stromami („The Grove“, 2010) som chcel ukázať, čo je skryté pred očami, ale veľký význam v živote subjektu. Jazyky zvonov som odlial z vosku zmiešaného s popolom - stratili všetky akustické vlastnosti a už nemohli plniť svoju hlavnú funkciu. Poslušnosť odstráneným zvončekom, ktoré už nikdy nezazvonia, ale len pripomínajú niečo, čo by mohlo byť. Mám záujem z nich vytrhávať veci prírodné prostredie a zasadené do úplne iného kontextu, v ktorom vytvárajú dosť nezvyčajný zvláštny dojem.
Vaša matka Marina Neelova je jednou z najobľúbenejších herečiek v Rusku. Mali ste niekedy chuť stať sa herečkou?
Nie to nebolo. Mama ich odbila (smiech), keď som mal ešte tri roky. Nevedela som ešte hovoriť, ale vedela som, že sa nestanem herečkou!
A nechceli ste podľa vzoru svojho otca vyskúšať diplomatickú kariéru?
Vždy ma veľmi bavilo hrať úlohu diplomatovej dcéry... a za tie roky som toho veľa videla a naučila sa. Ale ako sa mi teraz zdá, už od začiatku som vnútorne vedel, že sa chcem venovať nejakému umeniu. Postupom času prišlo k poznaniu, že to bude socha.
Čo sa stane s vašimi inštaláciami po výstavách?
Moje diela sú v podstate stelesnením momentu prítomnosti. Väčšinou sú zachytené v momente zdĺhavého rozpadu alebo tesne pred rozpadom – na pokraji zmiznutia v prítomnosti diváka. Samozrejme, že majú krátky život. Ale to je presne ich podstata - sprostredkovať dočasnú povahu života, strach zo zmiznutia, smrti. Zatiaľ sú inštalácie úspešne zakúpené, ale čo bude ďalej...
Kto sú kupujúci?
Inštaláciu „Principles of Obedience“ kúpil Saatchi do zbierky galérie, teraz je uložená v jeho sklade. Luster na drevené uhlie bol kúpený v r súkromná zbierka v Londýne teraz zberateľ získava zrkadlá („Prophecies for the Past“) z výstavy „Budúcnosť môže počkať“ a pre park v Holandsku boli objednané stromy obrátené hore nohami („The Grove“). Zatiaľ všetka práca niekam smeruje, ale už začínam premýšľať o tom, že by som urobil niečo trvalejšie.
Aké máš plány do budúcnosti?
Mám šťastie, čo V poslednej dobe Dostal som tri umelecké ceny za sebou a predal som aj tri inštalácie. Tento rok budem mať dve samostatné výstavy: v apríli - v Charlie Smith Gallery v Londýne a tiež v Berlíne. Je to moja prvá skúsenosť so samostatnými výstavami, takže cítim veľký stres a zodpovednosť.
Vaše inštalácie sú spravidla dosť veľké, čo si zase vyžaduje veľké štúdiové priestory na ich realizáciu. Kde momentálne pôsobíš?
Dám do prenájmu malú dielňu. Je príliš malý na to, aby som robil viac ako dve práce naraz, preto si momentálne hľadám iný priestor.
Možno to, že hovoríte niekoľkými cudzími jazykmi, pomáha žiť v takom kozmopolitnom meste, akým je Londýn? Aké jazyky ovládaš?
francúzština, holandčina, ruština, angličtina. Teraz študujem taliančinu.
Ako vnímate Londýn z pohľadu umelca?
Od mojej prvej návštevy Londýna v roku 2006 som sníval o živote v tomto meste. Londýn ma šokoval, ohromil svojou mimoriadne tesnou koexistenciou histórie a moderny, svojou dynamikou. Toto mesto vo mne vyvoláva túžbu niečo vytvoriť, reagovať na to, čo tu vidím, cítim a zažívam.
Skutočnosť, že legendárna herečka Marina Neyolova má dieťa, nebola nikdy zvlášť propagovaná. Možno preto, že dievča nepozná svojho otca, alebo možno z mnohých iných dôvodov. Nika Neelová je však drahá dcéra Mariny Neelovej, na čo je herečka neskutočne hrdá. O Nickovi sa toho veľa nevie. Narodila sa v roku 1987 a mnohí veria, že jej otcom je slávny Garry Kasparov, s ktorým mala Marina napriek šestnásťročnému vekovému rozdielu búrlivý vzťah. Dôvodom odlúčenia páru bola Harryho matka, no Neyolova prízračne naznačuje, že je otcom dieťaťa. Kasparov to úplne popiera.
Nick nahradil svojho otca súčasný manžel Neyolova Kirill Horatievich Gevorgyan, ruský diplomat, a dnes riaditeľ právneho odboru MsZ. Nika vďaka jeho práci išla do prvej triedy v Paríži. Následne študovala na kurzoch hlavného umelca moskovského divadla Lenkom Olega Sheintsisa, absolvovala Kráľovskú akadémiu umení v Haagu a potom umeleckú školu v r. univerzitná vysoká škola Londýn na triedu sochárstva.
Nika je neuveriteľne talentované dievča, jej diela boli často vystavované na najprestížnejších európskych výstavách a v roku 2010 vyhrala súťaž „New Sensations“, ktorú usporiadala London Saatchi Gallery s inštaláciou „Principles of Obedience“.
Nika okrem umenia študuje cudzie jazyky, prídu k nej veľmi ľahko. Usilovne sa vyhýba publicite a vzrušeniu okolo svojej osoby. Je to veľmi atraktívne dievča, ktoré si buduje svoje vlastné vlastný život a veľmi miluje svojich rodičov. Mnoho ľudí si všimne, že vo vzhľade je prakticky kópiou Kasparova, ktorý ju nepoznal, ale Nika o tom ani nepremýšľa. Rovnako ako jej matka, aj ona vyškrtla jeho meno zo svojho života.
Toto je však len konštatovanie skutočnosti. Prima Sovremennik nehovorí o tých, ktorých miluje alebo milovala. Nič. Ani o svojom prvom manželstve s hercom divadla Taganka Anatolijom Vasilievom, ani o jeho búrlivej romantike s veľmajstrom Garrym Kasparovom. Tieto skutočnosti zverejnili herečkini bývalí spoločníci... Už dlhé roky je šťastná v druhom manželstve. Jej manželom je diplomat Kirill Gevorgyan. Dcéra je umelkyňa Nika Neelová. Má dvadsaťštyri rokov a dlhodobo žije v zahraničí. Nika prvýkrát súhlasila s rozhovorom o tom, čo jej slávna mama zvyčajne prejde v tichosti.
Škrupiny, popol, vosk, ovčie kosti... Pre nezasvätených to všetko vyzerá ako ingrediencie čarodejníckeho elixíru. A pre Niku Neyolovú je to obyčajný pracovný materiál. Robí inštalácie, čo je veľmi náročná práca. moderné umenie. Presadiť sa v tomto žánri nie je jednoduché. Nika je však očividne na správnej ceste: koncom roka 2010 sa stala víťazkou prestížnej súťaže „New Sensations“, ktorú kurátoruje londýnska Charles Saatchi Gallery v spolupráci s britskou televíziou. Koná sa medzi absolventmi umeleckých univerzít v Spojenom kráľovstve – zo stoviek uchádzačov sú vybraní štyria finalisti, z ktorých sa určí najsilnejší. Tou sa stala Nika. Je drobná a očarujúca, má melodický, veselý hlas a atraktívne modré oči. Udržuje si odstup – láskavo, ale tvrdo. No, dedičnosť. Jej matka, legendárna Marina Neelová, poskytuje rozhovory veľmi zriedkavo a chladne potláča otázky o svojom osobnom živote. A môj otec, Kirill Gevorgyan, je diplomat. A to je všetko. Takže Nika - pravá dcéra svojich rodičov, o ktorých opatrne a málo rozpráva. Aj tieto skromné informácie však stačia na to, aby ste si urobili predstavu o svete, ktorý ju formoval ako človeka.
Škola prežitia
Nika žila v zahraničí dlhšie ako doma. Ako päťročná odišla s rodičmi do Francúzska. V jedenástich sa vrátila späť do Ruska a v šestnástich ho takmer úplne opustila, občas sem prišla na týždeň alebo dva.
Nika, kde sa cítiš viac ako cudzinka - u nás alebo v zahraničí?
Nika NEELOVÁ: „Teraz som viac zvyknutý tam žiť. Od môjho odchodu z Moskvy uplynulo osem rokov. Získal som vzdelanie v zahraničí, začal som kariéru, niečo dosiahol a teraz sa snažím určiť svoje vyhliadky. Vo všeobecnosti sa mi zdá, že som sa naučil spájať dve kultúry – ruskú a západnú. Imponuje mi európsky minimalizmus vo všetkom, zdržanlivosť a do istej miery aj odviazanosť. A zároveň sú mi blízke aj ruské črty, v ktorých sa spája určitá hojnosť všetkého. Tieto dva extrémy sú mi drahé, pretože oba sú mojou súčasťou.“
Čo si pamätáte z raného detstva, pred prvým odchodom?
Nika: « MATERSKÁ ŠKOLA, Studená zima, montérky, život s mamou, jej odchod na skúšky. Nikdy ma nevzala do práce - nechcela, aby som sa zaujímal o divadelný život. Nakoniec sa ukázalo, že mala pravdu, nikdy som netúžila stať sa herečkou.“
V roku 1992 ste sa s matkou presťahovali do Paríža za otcom, ktorý tam dostal diplomatický post. Bolo ťažké adaptovať sa na nové miesto?
Nika: „Otec ma vzal do školy dva dni po našom príchode. Mal som päť rokov a nevedel som ani slovo po francúzsky. Najprv som veci vysvetľoval prstami, kráčajúc ruka v ruke s učiteľkou. Ale naozaj sa mi nepáčilo, že som na niekom závislý. Stalo sa dobre stimul na rýchlejšie zvládnutie jazyka.“
Ako sa k vám správali spolužiaci?
Nika: „Najskôr sa nám posmievali - smiali sa a utiekli. Ale čoskoro som sa naučil jazyk a už som sa neostýchal na ne odpovedať. A nikto iný sa ma nedotkol. Po dvoch-troch mesiacoch som už celkom plynule hovoril po francúzsky a o rok neskôr som už plynule študoval a stal som sa prvým v triede.“
Postavili sa vaši rodičia, keď ste sa urazili?
Nika: "Nie, nikdy. Naučili ma riešiť svoje problémy sám a dosiahnuť to, čo chcem. A na nikoho sa nespoliehajte. To mi teraz veľmi pomáha, keď žijem sám v zahraničí. Navyše s takýmito rodičmi prichádza skoro túžba dokázať, že nie som len ich dcéra, ale že niečo dokážem aj sama. A potom sa tento „dôkaz“ stane súčasťou života.
Deti si rýchlo zvykajú na nové prostredie. Bol moment, kedy ste sa cítili viac Francúzi ako Rusi?
Nika: „Vo Francúzsku som sa adaptoval veľmi rýchlo a zmenil som sa na typické parížske dieťa – všetky majú rovnaké elegantné blúzky, topánky a veľmi zlé postavy. Ale môj otec ma vždy vychovával ako bikultúrneho človeka. Naučil ma milovať Francúzsko, no nezabudnúť, odkiaľ pochádzam. Povedal mi, kedy a ako sa oslavuje Maslenica a Veľká noc v Rusku. Zároveň sme slávili katolícke aj pravoslávne Vianoce. Otec mi vo všeobecnosti otvoril neobmedzené obzory. Dal mi najprv Francúzsko, potom Holandsko, kde bol mimoriadnym a splnomocneným veľvyslancom. Bez neho by som tam nebol."
Ale predtým, ako ste prišli do Holandska, ste sa z Francúzska vrátili do Ruska a žili ste tu niekoľko rokov. Aj vy ste ľahko zapadli?
Nika: „Život v Rusku bol veľmi odlišný od života vo Francúzsku a spočiatku bolo veľa vecí nepochopiteľných a nezvyčajných. Napríklad tu som bol nútený zbaviť sa zvyku nedovoliť podvádzanie. To, čo sa vo Francúzsku považovalo za normu, sa tu vnímalo ako chamtivosť a vážne pokazené vzťah . Tiež som si musel zvyknúť na predponu „Dcéra Neelovej“.
Aké zásady dodržiavali vaši rodičia pri výchove?
Nika: „Dali mi úplnú slobodu robiť to, čo som chcel. Od útleho detstva som robil všetky rozhodnutia sám. Celý čas ma k tomu tlačili. Školu som absolvoval ako externista v pätnástich - o rok a pol skôr ako ostatní, sám som si vybral vzdelávaciu inštitúciu v Holandsku - Kráľovskú akadémiu umení a špecialitu - sochárstvo... Hoci moji rodičia by mali radšej som si vybral architektúru.“
Kedy ste sa rozhodli, že sa musíte venovať inštaláciám a nie povedzme maľovaniu?
Nika: "S časom. Kreslil som od detstva, ale nikdy som nešiel na umeleckú školu. Potom navštevovala kurzy slávneho divadelného umelca Olega Sheintsisa. Obdivoval som ho, no uvedomil som si, že je teatrálny dizajn - to nie je moje. Nakoniec som sa rozhodol, čo chcem robiť až na Kráľovskej akadémii umení.“
Je pravda, že ste sa stali najmladším uchádzačom v celej histórii jeho existencie?
Nika: „Áno, hovoria... Do akadémie som vstúpil v šestnástich, čo je pre Európu veľmi skoro. Najradšej prijímajú ľudí, ktorí už majú životné skúsenosti. Šéfovi katedry sa však moje portfólio páčilo a prijali ma. Pravda, po holandsky som sa musel naučiť v rekordnom čase – tri mesiace. Na akadémii učili iba v nej.“
Aké to teda je študentský život v Holandsku?
Nika: „Väčšinu času sme trávili v ateliéroch akadémie, pracovali sme od rána do večera, navštevovali sme si dielne, navštevovali múzeá a galérie. Zároveň, samozrejme, nezabudli ani na všemožné kaviarne a kluby. V mnohých ohľadoch to bol úžasný, pestrý život – nekonečná práca v inštitúte, šialenstvo Amsterdamu a pokoj Haagu, ktorý sa nachádza pri mori...“
Boli vo vašom životopise nejaké extravagantné huncútstva typické pre vašu mladosť?
Nika: „Bolo tam veľa rôznych vecí, ale v podstate som sa snažila byť „správnou“ dcérou veľvyslanca a diplomata. Keďže mama často lietala na predstavenia do Moskvy, chodil som s otcom na recepcie. Etiketa pre mňa nebola ťažká. Od troch rokov ma učili jesť nožom a vidličkou a nedržať lakte na stole. Navyše, pred presťahovaním do Holandska sme s mamou čítali veľa kníh o etikete, kde boli popísané všetky detaily. A potom ma vždy veľmi priťahovala myšlienka monarchie. Napriek tomu, že v Holandsku je to demokratické a skromné, prítomnosť kráľovnej, dvorných dám, život na dvore – to všetko akosi vzrušovalo moju predstavivosť.“
Už ste niekedy naštvali svoju rodinu?
Nika: „Ako dieťa som bola dosť drzé, svojvoľné dievča, nikdy som nikoho nepočúvala a učila som sa výlučne zo svojich chýb. Mama mi veľa vyčítala – tvrdo, ale vždy objektívne. Vďaka nej som dokázal odolať najtvrdšej kritike zo strany učiteľov akadémie. Študentom často hovorili hrozné veci – „aký si priemerný a neschopný a aké prázdne a zbytočné sú tvoje témy“. Vo všeobecnosti počas skúšok tiekli slzy a z okien lietali stoličky. Mnohí študenti to nevydržali a odišli. Kritika ma vždy povzbudzovala. Ak vás nadávajú, potom je tu príležitosť na rast. Na našej akadémii sa myslelo na pochvalu zlé znamenie- to znamená, že s vami sympatizujú. Všetci sa báli, keď počuli pozitívne komentáre na ich adresu.“
Bez strachu a výčitiek
V Európe deti odchádzajú od rodičov predčasne. Kedy ste začali žiť oddelene?
Nika: „Až keď som vyštudoval akadémiu v Holandsku. Rozhodol som sa pokračovať v štúdiu na Slade School of Fine Art v Londýne – jednej z najcitovanejších vzdelávacie inštitúcie pre umelcov. Odvtedy som začal žiť samostatne. Londýn sa mi veľmi páči, je tam veľa ľudí rôznych národností, ašpirácií, záujmov, ja obdivovať jeho dynamika a jas“.
Anglicko je známe svojim fanatickým postojom k športu. Ovplyvnilo vás to nejakým spôsobom?
Nika: "Teraz na neho nie je čas. A predtým, než som sa venoval atletike – plával som, hral tenis, robil gymnastiku a jazdil na koni. Milovala najmä dostihy v steeplechase, aj keď príliš často zbytočne riskovala, padala z koňa a občas brala prekážky bez koňa. Pocit strachu som rád ignoroval... Rodičia boli nervózni, no snažili sa to nedávať najavo.“
Medzi vašimi dielami je točité schodisko, ktoré siaha až po strop, s názvom „Nikdy nie je neskoro odísť“. Mali ste niekedy obdobia, keď ste chceli uniknúť od ľudí a okolností?
Nika: „Táto inštalácia bola vytvorená pred mojím odchodom z Holandska a symbolizovala koniec dôležitého obdobia môjho života. Vedel som, že sa tam už nikdy nevrátim a ak áno, nebudem už taký ako predtým. Lúčil som sa s minulosťou, o čom bola moja práca. Točité schodisko je špirála, symbol nepretržitého pohybu, ktorý sa nikdy nevráti do východiskového bodu. Buď ste vyššie alebo nižšie. Je nemožné zastaviť, rovnako ako v živote."
Inštalácia „Principles of Obedience“ vám priniesla víťazstvo v súťaži „New Sensations“, bola nazvaná úspešná a filozoficky hlboká. Mohli by ste vysvetliť, čo znamená váš hymnus na abstraktné umenie – ide o rozsiahlu stavbu s mnohými nákladmi?
Nika: „Závažia sú jazyky zvonov, ktoré som odlial do vosku zo vzoriek odobratých v zlievarni Whiechapel, kde boli odliate všetky londýnske zvony vrátane Big Benu. To je téma, ktorou sa zaoberám už dlho – ukazovať to, čo je väčšinou skryté. Jazyky zvonov nie sú takmer nikdy viditeľné, nikto nepozná ich tvar. A keď sú stelesnené vo vosku, strácajú svoje akustické vlastnosti – stávajú sa krehkými predmetmi vyňatými zo svojho obvyklého kontextu, doby a histórie. Takže jazyky zvonov už neplnia úlohu, ktorá im bola pôvodne určená.“
Ako sa zmenil váš život od víťazstva v súťaži?
Nika: „Dostal som veľa zaujímavých ponúk, mal som osobnú výstavu v Londýne. Moje diela boli vystavené aj na výstavách v Bazileji vo Švajčiarsku, Paríži, Litve a Nemecku. Pre galériu Saatchi boli získané „Principy of Obedience“ a ďalšie dielo. A zvyšok išiel do súkromných zbierok.“
Vaša profesia teda prináša zisk?
Nika: "Ešte nie. Moje výrobné náklady prevyšujú moje príjmy z predaja. Ale teraz zisk nie je mojím hlavným cieľom.“
Pomáhajú ti rodičia finančne?
Nika: "Snažím sa to zvládnuť sám. Nedávno získala sponzorstvo od Nadácie Olgy Rubinovej na financovanie výstav v roku 2011. Po skončení inštitútu som dostal aj niekoľko ocenení a moje diela sa predávajú. Neviem, čo bude ďalej."
Radi používate nezvyčajné materiály - mušle, popol, čokoládu, spálený cukor a zvieracie kosti. Prečo potrebujete také zvláštne látky?
Nika: „Majú určité vlastnosti potrebné na stelesnenie nejakej myšlienky v každom diele. A tieto materiály už samy o sebe hovoria veľa, dotýkajú sa tém pominuteľnosti času, krehkosti, neodvolateľnosti minulosti a histórie.“
Rozumie vaša mama vášmu umeniu a chodí na výstavy?
Nika: „Moja práca ju veľmi zaujíma a vždy, keď je to možné, chodí na výstavy. Jej prístup nie je prístupom umelkyne či galeristky, to, čo vidí, vníma v emocionálnej rovine. Jej názor je pre mňa veľmi dôležitý."
Sledujete filmy a predstavenia s jej účasťou?
Nika: „Všetky jej výkony poznám takmer naspamäť a niekedy jej zo žartu citujem jej monológy... Z nejakého dôvodu je pre mňa ťažšie vidieť ju na plátne, najmä v starých filmoch, ešte skôr, ako som sa narodil. Vždy ma bolí, keď ju vidím trpieť. matka obdivuje ja ako herečka, ale aj v hľadisku v prvom rade zostávam jej dcérou.“
Čo čítaš, akú hudbu preferuješ?
Nika: „Hudbu naozaj nepočúvam. Stáva sa, že mám radšej ticho. A veľa čítam. Mama má veľkú knižnicu."
Ste veľmi pokojný a sebavedomý. Nikdy ste nemali komplexy zo svojho vzhľadu, povedzme, v puberte?
Nika: "Táto dôvera, bohužiaľ, je veľmi klamlivá... Nikdy som si nebola istá sama sebou a nikdy som sa nepovažovala za krásnu."
Nechystáte sa vydávať?
Nika: „Nie, ešte sa nechystám. Aj keď mám priateľa a žijeme spolu.“
Kto je on?
Nika: (Po odmlke.) „Nie je z mojej profesie. Je Talian, stretli sme sa v Londýne. Vo všeobecnosti sa radšej držím myšlienky, že osobný život je súkromný, že o ňom nemusíte hovoriť.“
A predsa je to zaujímavé: čo by mal mať muž, aby bol vedľa vás?
Nika: (Suše.) „Musí to byť inteligentný a zainteresovaný človek. Potom sa ľudia len dopĺňajú.“
V Rusku sú dievčatá často vychovávané v rozprávke o Popoluške, ktorá čaká na princa. Čo si o tom myslíš?
Nika: „Čakanie nie je v mojej povahe. Najradšej dosiahnem všetko sám, bez toho, aby som s niekým rátal. A nikdy som nesníval o tom, že budem mať svadobné šaty.“
Marina Makunina