Copenhaga are insula incredibil de frumoasă Slotsholmen, unde se află celebrul Palat Christiansborg - o clădire luxoasă construită în stil neo-baroc. Soarta castelului, sincer vorbind, nu este ușoară: de-a lungul anilor de existență a ars de patru ori, dar de fiecare dată a renascut din cenușă.

Palatul a fost ridicat pentru prima dată pe această insulă în 1167 și a fost construit din ordinul legendarului fondator al capitalei daneze. Castelul trebuia să dureze secole, dar nu a durat nici măcar sute de ani - în 1249 a fost ars de armata din Lübeck. Clădirea a fost reconstruită din nou aproape de la zero, dar și ea a suferit o soartă tristă - în 1369 a fost din nou distrusă de armata inamică.

Pe Slotsholmen există ruine de aproximativ patru secole. Și abia în 1745, la ordinul lui Christian VI, care, se pare, nu era prea superstițios și nu se temea ca istoria să se repete, aici a fost ridicat din nou un palat luxos. În onoarea regelui, noul castel a fost numit Christiansborg. Conform documentelor supraviețuitoare, a fost construit în stil baroc. Maiestuosul palat a devenit noua reședință a monarhului, dar nu pentru mult timp - doar o jumătate de secol mai târziu, în 1794, a ars din nou, apoi membrii familiei regale s-au mutat la Amalienborg. Cu toate acestea, în ciuda a trei incendii, s-a decis reconstruirea din nou a Christiansborg.

În 1828, palatul renovat a fost prezentat lumii: de data aceasta arhitectul s-a inspirat din clasicismul francez. Cu toate acestea, familia regală nu a vrut să se întoarcă la ea. Clădirea a fost predată parțial Parlamentului Danez, dar au continuat să aibă loc recepții în sălile acestuia. Ce s-a întâmplat în continuare nu este greu de ghicit - în 1884, un incendiu a izbucnit din nou în castel.

Probabil, membrii familiei regale erau masochiști la inimă, altfel este pur și simplu imposibil de explicat decizia lor de a restaura din nou castelul. În orice caz, Christiansborg a fost restaurat în 1928, de data aceasta în stil neo-baroc. Exact așa vedem noi acum, din granit și cupru.

În timpul construcției, au fost descoperite ruine antice. S-a dovedit că asta este tot ce a mai rămas din primul castel construit aici. Apropo, oricine le poate vedea acum - o expoziție corespunzătoare este deschisă, iar un muzeu este situat în incinta liberă. Cea mai mare mândrie a sa este Sala Tronului: tronul regal și interiorul său sunt micuții care au fost salvați de la ultimul incendiu.

Fetele vor fi cu siguranță încântate de colecția luxoasă de îmbrăcăminte vintage, iar bărbații se vor bucura să petreacă timpul privind expoziția arme de foc. Iubitorii de carte ar trebui să viziteze biblioteca regală - aici sunt stocate peste 80.000 de volume. În plus, turul muzeului include o vizită la sălile în care sunt încă primiți oaspeți distinși.

Santiago Calatrava ( Spaniolă Santiago Calatrava Valls) este considerat pe drept unul dintre cei mai faimoși arhitecți din lume. Câștigător al numeroaselor premii de arhitectură și inginerie, doctorat onorific de la marile universități din Europa și America, este unul dintre cei mai cunoscuți zece arhitecți moderni.

Prietenii apropiați vorbesc despre Capatrava ca un adult
un copil care radiază de bună dispoziție,
care pătrunde toată opera lui. La acelasi
timpul este un arhitect, viață și artă
controlat de obsesia eternului
experimentator. El este într-o stare
căutând constant ceva nou, încercând să nu ratezi
nimic semnificativ despre meșteșug

Acest maestru spaniol are o energie creativă inepuizabilă și nu încetează să uimească cu imaginația sa, activitatea sa incredibilă și imaginile arhitecturale dinamice uimitoare. Peste 30 de ani de muncă fructuoasă, a reușit să implementeze peste 40 de proiecte de anvergură în întreaga lume. În zilele noastre, acesta este considerat un rezultat unic. Creațiile lui Calatrava - poduri și gări, zgârie-nori și teatre, stadioane și muzee - pot fi văzute în multe orașe și țări. Volumele arhitecturale grațioase și ciudate, care amintesc de flori fantastice, animale, instrumente muzicale, dau adesea impresia de a fi prea iraționale și instabile. Dar primul sentiment este înșelător: toate sunt construite după legile logicii matematice și calculelor precise de inginerie. Conform celebrei formule a marelui teoretician al arhitecturii antice Vitruvius, creațiile lui Calatrava au trei necesare calitati de baza arhitectura clasică: „utilitate, putere, frumusețe”. Calatrava este un poet al arhitecturii, îmbină în proiectele sale emotivitatea și libertatea unui artist cu disciplina strictă și raționalitatea unui constructor practic. Potrivit lui, „o clădire este o sculptură în care poți păși”. Calatrava se bazează mai mult pe fler artistic decât pe calcul rece. În mod natural extrem de talentat ca pictor, sculptor și desenator, el îmbină armonios în lucrarea sa de arhitectură simțul culorii și al formei care i-au fost oferite, conectând între ele mișcări aparent incompatibile, forme și volume în schimbare. Maestrul nu se teme să se abată de la reguli stricte și să improvizeze, gândindu-se la integritatea impresiei și la frumusețea imaginii.

Calatrava este un arhitect analitic care are total încredere în intuiția sa. Intuiția este cea care îl ajută în alegerea unei singure soluții dintr-o duzină de posibile. Un inginer genial, el este poate singurul arhitect modern care nu folosește programe de calculatorîn etapa de pregătire a proiectului. Ca un maestru al epocii clasice, realizează multe desene pregătitoare, schițe, schițe înainte de a găsi o imagine a structurii viitoare care să se potrivească cu ideea lui. În această etapă inițială, Calatrava lucrează ca sculptor, fantezează, mizând pe cunoștințele sale despre anatomia corpului uman, care pentru el, ca și pentru mulți maeștri ai epocii clasice, este un exemplu de armonie creată de natură. În prelegerile publice, el își amintește adesea fascinația pentru artiștii lui Michelangelo și ai Renașterii: „Când eram tânăr, studiam mult pe vechii maeștri. Privind schițele lor ingenioase ale figurilor umane, mi-am dat deodată seama: arhitectura este într-un fel misterios legată de elementele corpului uman. Am făcut chiar și o mică sculptură din cupru - o reprezentare schematică a unui ochi. Cresta ascuțită a sprâncenelor și ochii „curoși” de dedesubt păreau un adevărat proiect arhitectural. Am luat și eu notă de acest lucru.”

Toate proiectele și clădirile lui Santiago Calatrava au o serie de calități distinctive caracteristice operei sale. Are mai multe tehnici preferate, care variază în fiecare lucrare nouă. Calatrava, pe de o parte, este un reprezentant tipic al comunității mondiale a arhitecților moderni inovatori, dar în același timp este foarte național. În lucrările sale se poate simți continuarea tradițiilor rafinatei și originalelor școli de arhitectură spaniolă de la sfârșitul secolelor XIX-XX. Maestrul însuși se consideră un adept al figurilor de cult ale școlii spaniole de inginerie și arhitectură - Antonio Gaudi și Felix Candela. Calatrava este adesea numită și moștenitorul tradițiilor celebrului inginer și arhitect italian din secolul XX Paolo Nervi, supranumit „poetul betonului armat”. Opera celebrului maestru de la începutul secolului trecut, Gaudi, a devenit baza fanteziilor arhitecturale romantice din Calatrava, iar clădirile lui Nervi și Candela l-au învățat să îmbine ideile artistice îndrăznețe cu calcule matematice, să caute noi materiale necesare realiza cele mai nerealiste idei la prima vedere. Nervi a început să folosească betonul armat pentru a adăuga ușurință volumelor mari, Candela a fost un matematician remarcabil care, în anii 1950, a reușit să creeze structuri geometrice complexe, curbiline, expresive, care nu fuseseră folosite anterior în practica construcțiilor. Dintre marii maeștri europeni ai secolului XX, Calatrava l-a remarcat în primul rând pe Le Corbusier, care, ca și el, nu a fost doar arhitect, ci și artist. Datorită dorinței de a se exprima creativ în fiecare proiect, ca artist, Calatrava riscă adesea să depășească capacitățile arhitecturii, dar tocmai datorită dorinței sale de a-și asuma riscuri vine adesea cu soluții fundamental noi, care îmbogățesc figurativul. limbajul clădirilor sale.

Astfel, stilul individual al arhitectului spaniol, în care forme emoționale, dinamice, care amintesc de sculptura futuristă expresivă, sunt construite pe baza unor calcule inginerești stricte, este ușor de recunoscut. Maestrul este considerat unul dintre cei mai străluciți reprezentanţi moderni așa-numita biotehnologie sau arhitectură anorganică. În biotecă, multe elemente expresive seamănă cu forme naturale: structura corpului uman sau animal, structura pietrelor, munților, copacilor. Multe elemente de teorie și practică provin din bionică - știință aplicată, în care să rezolve complex probleme tehnice sunt folosite legile naturii. Se știe că încă în secolul al XVI-lea Leonardo da Vinci, creând un model aeronave, a urmărit zborul păsărilor și a studiat structura mușchilor acestora. Sarcina de a combina forme naturale, în care predomină formele curbe dinamice, și detaliile de încredere, strict organizate, verificate matematic, utilitare, este una dintre cele mai dificile din arhitectura modernă. Mulți maeștri celebri lucrează în acest stil, dar de multe ori proiectele lor îndrăznețe și promițătoare rămân pe hârtie datorită costului ridicat și complexității execuției. Doar câțiva au reușit să-și realizeze pe deplin ideile, dintre care cei mai cunoscuți, pe lângă Santiago Calatrava, sunt englezii Nicholas Grimshaw și Norman Foster.

Santiago Calatrava Valls s-a născut pe 28 iulie 1951 la Valencia. Primul său hobby a fost pictura, pe care a început să o studieze la vârsta de opt ani la școala de artă. În 1969, Santiago a intrat la Facultatea de Arhitectură de la Universitatea Politehnică din Valencia, absolvind în 1974. Teza sa a fost dedicată dezvoltării orașului. Curând, tânărul a plecat la Zurich, unde a studiat la Institutul Federal de Tehnologie până în 1979; acolo a primit diploma de inginerie civila si si-a sustinut teza de doctorat. În capitala Elveției, un tânăr a deschis primul studio de arhitectură. În același timp, Calatrava nu a abandonat niciodată studiile serioase de pictură, sculptură și desen, perfecționându-și constant abilitățile. De la mijlocul anilor 1980, a primit mai multe comenzi de proiectare de gări și poduri. Această perioadă a marcat și primul succes semnificativ al tânărului arhitect: Calatrava a câștigat prestigiosul concurs pentru reconstrucția gării Stadelhofen din Zurich. Gara renovată a atras atenția comunității de arhitecți profesioniști. Autorul puțin cunoscut al proiectului a reușit să creeze o structură foarte organică și elegantă în selecția materialelor și a detaliilor de înaltă calitate artistică, în care contururile curbe netede ale interioarelor din beton au contrastat expresiv cu structurile metalice rectilinii întunecate ale platformei. copertine. De atunci, gările au devenit una dintre temele preferate ale arhitectului și ale lui carte de vizită. Mai multe gări au fost construite în curând conform planurilor sale. Din păcate, proiectul frumos, foarte artistic, al unei gări din Spandau (Berlin), care a ocupat primul loc în competiție, nu a fost implementat din cauza unor neînțelegeri cu municipalitatea. Situații similare s-au întâmplat adesea și se întâmplă în practica lui Calatrava și a altor arhitecți moderni la fel de celebri. Ulterior, arhitectul a folosit motivul rafinat al tavanelor ajurate pentru gara Spandau, care amintește de coroanele copacilor, în alte proiecte finalizate.

În anii 1990, succesul a venit la Calatrava, a devenit un arhitect recunoscut la nivel internațional. Un proiect foarte luminos și neobișnuit pentru reconstrucția Reichstag-ului din Berlin, din păcate, a rămas nerealizat. A ocupat locul trei la concursul din 1993, dar, cu toate acestea, este una dintre lucrările semnificative ale maestrului. Obiectivul principal al proiectului - o cupolă înaltă, transparentă, retractabilă - pare lipsită de greutate, ca și cum ar pluti deasupra formelor arhitecturale grele ale Reichstag-ului, subliniind puterea acestora. Ideea creării unui astfel de dom a fost atât de bună încât echipa câștigătoare a lui Norman Foster a schimbat versiunea originală, mai rigidă și mai radicală și a inserat acest detaliu romantic în ea.

Calatrava, fiind un inginer extrem de talentat, vine cu structurile sale „cu nervuri” bazate pe caracteristicile capacităților lor tectonice, motiv pentru care lucrarea sa finită arată atât de armonioasă și atractivă. Soluțiile pur funcționale apar de la arhitect sub influența unor asociații reale. Când lucra la primul său proiect serios - o gară din Zurich, baza soluției figurative a fost scheletul unui câine dat de un student veterinar pe care îl cunoștea. Sistemul coloanei vertebrale ca suport principal de care sunt atașate rândurile de coaste a devenit Punct de start pentru a crea multe structuri arhitecturale stăpâni: de la clădiri cu diverse scopuri până la poduri. Din 1989 până în 1994, a continuat construcția unuia dintre cele mai faimoase proiecte ale Calatrava - gara aeroportului Saint-Exupéry din Lyon (). Aici, pentru prima dată, arhitectul a creat o structură portantă care amintește de scheletul unei păsări: acoperișul holului principal pare să fie alcătuit din două aripi, legătura lor cade pe un ax central, amintind de o creastă curbată. Această soluție foarte simplă, dar nouă și eficientă a devenit o trăsătură distinctivă a stilului lui Calatrava și a fost dezvoltată în celelalte clădiri ale sale.

Desigur, patria arhitectului nu s-a putut abține să nu comandă mai multe proiecte emblematice pentru ea fiu celebru. Înainte de deschiderea verii jocuri Olimpice 1992 la Barcelona și World Expo 92 din Sevilla, au fost construite turnul de telecomunicații Montjuïc din Barcelona și Podul Alamillo din Sevilla. Montjuïc a devenit unul dintre simbolurile Barcelonei Olimpice, precum și etapa importantaîn cariera sa de arhitect. Calatrava s-a dovedit nu numai ca arhitect și inginer important, ci și ca sculptor. Turnul de pe dealul Montjuic, alb orbitor, dinamic, echilibrat pe marginea stabilității, arată ca o frumoasă floare exotică care a împodobit orașul. Înclinarea verticalei principale îi conferă o încărcătură suplimentară de mișcare. Ca și catedrala maiestuoasă a lui Gaudí (Sagrada Familia), poate fi văzută din orice parte a Barcelonei. În coroana semicirculară din vârful turnului se află săli rotunde pentru recepții și întâlniri, de aici se deschide o priveliște minunată asupra orașului. Clădirea este încă unul dintre cele mai izbitoare, emoționante și poetice monumente ale arhitecturii urbane moderne. A aratat cele mai bune calități Calatrava este un artist pentru care latura figurativa a unui obiect inseamna nu mai putin decat perfectiunea tehnica.

Podul Alamillo constă dintr-un singur stâlp care echilibrează traversarea de 200 de metri lungime cu 13 „șiruri”. A fost construit pentru a comunica cu insula La Cartuja, unde se aflau pavilioanele Expo 92. Interesant este că inițial a fost planificat să se construiască două poduri simetrice pe ambele părți ale insulei.

Pe acest principiu, a fost ridicat un proiect de pavilion pentru Expo 92 din Sevilla. Pavilionul seamănă cu un cort, creat din nervuri de lemn, care, datorită unui mecanism inteligent încorporat în bază, se poate închide și deschide uneori ca degetele în mișcare. În funcție de poziția bolților, pavilionul s-a transformat într-o cochilie închisă, un cort beduin sau o barcă tradițională arabă.

Podul Alamillo alb ca zăpada peste râul Guadalquivir din Sevilla a devenit noul succes al Calatrava, gloriind numele arhitectului. Această structură, fascinantă prin virtuozitatea sa inginerească, desenul fin al liniilor de cablu ritmice și proporțiile perfecte, seamănă vag cu un instrument muzical gigantic și proporțional. Pentru frumusețea versurilor sale și armonia generală a ideilor sale, el a fost adesea comparat cu muzica lui Mozart.

Podurile sunt zona preferată de arhitectură a Calatravei. Toate cele mai bune calități ale talentului său au fost întruchipate în aceste frumoase forme dinamice, parcă încărcate de energie. Arată ca niște flori ciudate sau alte forme naturale. Podurile din Calatrava dau adesea impresia unor instrumente muzicale monumentale sau sculpturi abstracte. Însuși maestrul crede că arhitectura este cea mai înaltă formă de artă, dar subliniază că pentru el arhitectura, sculptura și pictura sunt inseparabile: „Am mai mult decât sistemul de vederi și concepte ale unui arhitect; Am viziunea unui artist și a unui sculptor... Sunt inginer, arhitect care se străduiește să lucreze ca sculptor. Așadar, îmi petrec o parte din zi studiind, printre altele, lucrările lui Constantin Brâncuși, Richard Serra, Frank Stella, Paul Klee...”

Deja opera sa timpurie - Podul Filip al II-lea (Bac de Roda) de 140 de metri lungime din Barcelona, ​​finalizat în 1987, a devenit un fel de simbol al artei inginerești înalte a autorului. Conform designului lui Calatrava, poduri rafinate sunt construite și în Merida (Spania) și Bordeaux (Franța). În anii următori, mai mult de o duzină de poduri pietonale și rutiere au fost construite în Spania.

În capitala Irlandei, Dublin, există două poduri Calatrava: în 2003, a apărut un mic pod pietonal arcuit, numit după scriitorul James Joyce; un alt pod, numit după dramaturgul Samuel Beckett, a fost deschis în 2009. Este pe râul Liffey, lângă portul vechi. Pentru a menține capacitatea de a naviga pe canal, Calatrava a venit cu un mecanism special de rotație care permite rotirea deschiderii podului la 90 de grade.

Creația arhitectului spaniol nu s-a pierdut printre nenumăratele poduri și canale ale frumoasei și romantice Veneții. Podul Constituției, deschis în 2008, este al patrulea de pe Canalul Grande și prima structură complet modernă de acest tip din orașul vechi. Arhitectura sa este extrem de laconica si restransa. Decorul a folosit piatră tradițională venețiană albă și sticlă verzuie călită. Partea interioară cu nervuri a podului este iluminată cu lumină roșie, ceea ce creează un acord de culoare neobișnuit de frumos și subtil în simfonia generală de culori a orașului.

Trei poduri peste canalul Hoofdwart din Olanda, construite în 2004 la ordinul municipalității din districtul nord-olandez Haarlemmermeer, se încadrează foarte organic în peisajul plat. Ele sunt situate pe locul unui golf care a fost drenat în secolul al XIX-lea. „Liră”, „Harpă” și „Lăută” - așa numeau ei locuitorii locali părți ale acestui ansamblu armonios. Toate cele trei proiecte se bazează pe variații ale unei singure tehnici: șirurile care susțin structura cablurilor sunt atașate de un „catarg” de suporturi de stâlpi plasate în unghiuri diferite. Podurile evidențiază perfect mediul plat, plat, devenind obiecte artistice care organizează spațiul.

Primul pod suspendat pietonal cu coarde, Harpa lui David, din Ierusalim a fost construit după un proiect de Calatrava în 2006. Pentru a oferi locuitorilor un confort maxim în navigarea pe străzile înguste și întortocheate ale orașului, are mai multe ieșiri, asemănătoare scrisoare engleză Y. Catargul de susținere înclinat, instalat la interfața cornului, și puntea podului se echilibrează între ele folosind 31 de șiruri de oțel întinse între catarg și segmentele podului. Structura este realizată din oțel și sticlă, iar noaptea este iluminată de spoturi care schimbă culoarea.

Construcția multor obiecte ale lui Calatrava, din cauza complexității mari a proiectelor și a costului ridicat al materialelor utilizate, este amânată pt. ani lungi. Cu toate acestea, în ciuda o serie de probleme de funcționare, toate lucrările arhitecturale ale maestrului fac o impresie emoțională și estetică atât de puternică încât devin centrul și „semnul” artistic al locului, atrăgând mulți oameni. Cunoștințele inginerului îl ajută pe arhitect să construiască clădiri capricioase, dinamice, ale căror detalii amintesc de forme naturale: arată ca păsări, flori, copaci. În acest sens, Calatrava este similar cu celebrul său predecesor Antoni Gaudi. Vorbind despre abordarea sa asupra procesului de creare a unei imagini arhitecturale, el subliniază principalul lucru: „Abordarea mea asupra anumitor aspecte formale poate aminte de icoane arhitecturale precum Gaudi. Mă proiectez pe mine, visele mele, cunoștințele mele, munca mea personală de cercetare.”

Unul dintre simbolurile muncii lui Calatrava la începutul anilor 2000 a fost Stadionul Olimpic din Atena.

Poate cel mai grandios și ambițios dintre proiectele finalizate ale lui Calatrava este ansamblul arhitectural „Orașul Artelor și Științelor”, situat într-un parc de pe malurile albiei drenate ale râului Turia din Valencia. Datorită faptului că proiectul a fost finanțat de guvernul provincial, acesta a fost implementat într-o perioadă extrem de scurtă de timp (1991-2000) și este considerat cel mai complet și mai atent ansamblu din arhitectura modernă. Prin crearea acestuia, Calatrava a avut în sfârșit ocazia să fie liberă și să creeze ca artist. „Orașul Artelor și Științelor” este un fel de cadou de la arhitect către țara natală, natura sa, din care se inspiră constant.

După un succes răsunător la începutul anilor 1990 în Europa, Calatrava a fost invitat în SUA și Canada, unde a finalizat mai multe proiecte semnificative. Din păcate, nu toate au fost implementate. În special, proiectul de reconstrucție neobișnuit de elegant și grațios al Catedralei Sfântul Ioan Evanghelistul din New York, creat în 1991, rămâne un model frumos. Construcția bisericii, care urma să devină cea mai mare catedrală anglicană din lume, a început în sfârşitul XIX-lea secol, dar chiar și în anii 1970 au continuat încercările de a reconstrui și finaliza construcția acestuia. Calatrava a propus ca acoperișul și turla să fie transparente: structurile subțiri de metal și beton smălțuite ar decora și înnobila foarte mult fațada grea. În plus, arhitectul a plănuit să instaleze o grădină de iarnă și sere pe acoperiș, propriul sistem de climatizare, elemente rotative de tavan și alte sisteme de inginerie interesante și inovatoare.

Mulți idei neobișnuite Calatrava a reușit să-și dea seama când lucra la Pavilionul Quadracci, parte a muzeului de artă din Milwaukee (Wisconsin, SUA) în 2001. Acest proiect a fost prima construcție a Calatrava în Statele Unite. Muzeul de Artă din Milwaukee este cunoscut pentru colecția sa valoroasă de pictură, sculptură și artă aplicată din Europa de Vest și America. Clădirea principală a muzeului a fost proiectată de celebrul arhitect Eero Saarinen în 1957. Pavilionul Calatrava este noua zonă de intrare a muzeului. Fiind high-tech structură modernă, se potrivește perfect în natură, asemănând cu o pasăre gigantică. Trăsătură distinctivă clădiri - „aripi”, cu o deschidere de 66 de metri, care se pliază pe vreme nefavorabilă și se deschid în zile insorite, reglând astfel temperatura în cameră. Aripile „Solar Breeze” („brise-soleil” - „sun cutters” este un termen arhitectural creat pentru a descrie structurile de protecție solară inventate de Le Corbusier pe fațadele de sticlă) au devenit un simbol al statului Wisconsin. Spectacolul acestor structuri în mișcare este fascinant, dând naștere asocierilor cu filme științifico-fantastice. Pentru Pavilionul Quadracci, Calatrava a fost distins cu numeroase premii prestigioase de arhitectura si inginerie.

Pavilionul este numit în onoarea filantropilor Betty și Harry Quadracci, care au donat 10 milioane de dolari muzeului. Fiecare aripă a pavilionului este formată din 136 de nervuri cu lungimea cuprinsă între 8 și 32 de metri. Greutatea totală a structurii este de 115 tone

Aproape toate clădirile remarcabile ale Calatravei de la sfârșitul secolului al XX-lea și din primul deceniu al secolului XXI sunt controversate: sunt admirate, criticate, negate, dar rămân repere, centre ale unui nou spațiu urban, locuri de atracție. pentru turiști și iubitori de arhitectură. Calatrava este excelent în utilizarea posibilităților noilor tehnologii: acest artist-visător știe întotdeauna exact ce realizări tehnologice îl vor ajuta în implementarea de noi proiecte. Prin urmare, comenzile pentru proiectele sale nu se opresc.

Construită în 1998, Gara Oriente din Lisabona este încă un model pentru evoluțiile și variațiile ulterioare. Designul său arhitectural încântă, trezește imaginația și atrage multe descoperiri creative interesante. Gara recent construită din Liege și gara din Mons () uimesc și surprind contemporanii cu tehnici noi și fantezii neobișnuite ale autorului. Calatrava cauta constant noi solutii care sa fie implementate in viitor. El construiește deja un muzeu la Rio de Janeiro Mâine, deschiderea sa este planificată pentru începutul Jocurilor Olimpice din 2016. Mai sunt câteva proiecte în curs. Viitorul pentru Calatrava este legat de oportunitatea de a lucra, care pentru el este echivalent cu cuvântul „crea”. După cum a spus însuși maestrul: „Există un cuvânt grecesc „tekton”, care înseamnă „muncitor”. Și există cuvântul „tekne” - art. Adică, grecii au echivalat arta cu munca, meșteșugul. Și aceasta este o paralelă foarte profundă. Grecii credeau că dacă o persoană (oricine!) își face treaba bine, atunci arta se obține. În plus, toate aceste cuvinte au aceeași rădăcină ca și cuvântul „tehnologie”. Aceasta înseamnă că tehnologia (ingineria) este profund legată atât de muncă, cât și de artă. „Tektonis” poate face „tekne”. Adică Dumnezeu este înăuntrul omului, în noi, iar acest gând mă face să plâng.”

PRINCIPALE ETAPE ALE CREATIVITATII SANTIAGO CALATRAVA

Gară 1983-1989 Lucernă,
stația Stadelhofen 1983-1990 Zurich, Elvetia
Pontul Filip al II-lea (Batch de Rode) 1984-1987 Barcelona, ​​Spania
Sala de concerte a școlii de muzică 1986 St. Gallen, Elveția
Teatrul de Comedie „Taburetti”. Reconstrucţie 1986-1987 Basel, Elveția
Podul 9 octombrie 1986-1987 Valencia, Spania
Pod pietonal Udri-Mesli 1987-1988 Creteil, Franța
Podul Alamillo 1987-1992 Sevilla, Spania
Podul Lusitania 1988-1991 Merida, Spania
Turnul TV Montjuïc 1989-1992 Barcelona, ​​Spania
Stație de cale ferată Aeroportul Saint-Exupéry 1989-1994 Lyon, Franța
Aeroportul Sondika 1990-2000 Bilbao, Spania
Podul Alameda și stația de metrou 1991-1995 Valencia, Spania
Podul Prințului Moștenitor 1991-1996 Berlin,
1991-2000 Valencia, Spania
1991-2003
Pavilionul Kuweitului. „Expo-92” 1992 Sevilla, Spania
Centrul Internațional de Expoziții și Congrese 1992-1995 Santa Cruz de Tenerife, Spania
Gara Oriente 1993-1999 Lisabona,
Pavilionul Quadracci al Muzeului de Artă din Milwaukee 1994-2001 Milwaukee, SUA
Pod Pietonal Sandile 1995-2004 Reading, California. STATELE UNITE ALE AMERICII
Podul Europei 1996-2000 Orleans, Franța
Palatul Artelor Reina Sofia 1996-2008 Valencia, Spania
Al patrulea pod peste Canal Grande (Podul Constituției) 1996-2008 Veneția, Italia
1996-2009 Liege, Belgia
Podul lui Guillemin 1998-2000 Liege, Belgia
Femeile de pod 1998-2001 Buenos Aires,
Podul James Joyce 1998-2003 Dublin, Irlanda
stadion olimpic 2001-2004 Atena,
Poduri 2002-2007 Reggio Emilia, Italia
Intrarea pe autostrada 2002 până în prezent V. Reggio Emilia, Italia
Gara din Reggio Emilia 2002 până în prezent V. Bologna, Italia
Gară 2004-2015 Monet, Belgia
Agora 2005 - prezent V. Valencia, Spania
Telecabina Governor's Island 2005 - prezent V. New York, SUA
Zgârie-nori Chicago Spire 2005 - prezent V. Chicago, SUA
Casa Științei 2006-2008 Zurich, Elvetia
Obelisc 2006-2009 Haifa, Israel
Operă 2007 - prezent V. Palma de Mallorca, Spania
Podul Păcii 2008 - prezent V. Calgary,
Memorialul Yu-Qiang-Hsiu 2008 - prezent V.
Ministerul de Finante 2008 - prezent V. Liege, Belgia
aeroport internațional 2009 - prezent V. Denver, SUA
Muzeul de Mâine 2010 - prezent V. Rio de Janeiro,

Valencianul Santiago Calatrava este un arhitect uimitor. Nimeni nu îi critică munca, colegii îl admiră, clădirile lui sunt adorate de public, departe de arhitectură. Astăzi, arhitectul Santiago Calatrava, în vârstă de 67 de ani (n. 28 iulie 1951) este celebru în întreaga lume. Oriunde ridică clădiri de miraj ajurate albe ca zăpada, gloriind Spania natală - în Canada, China, SUA, Suedia, Veneția și așa mai departe.

Capodoperă arhitectura moderna- Opera Auditorio de Tenerife este una dintre cele mai faimoase clădiri și atracții din Spania Insulele Canare. 2003.

Calatrava s-a născut sub o stea norocoasă: aproape toată viața viata creativa de la sfârșitul anilor 1970 până în anii 2010, el construiește așa cum o vede, în timp ce munca sa este solicitată și foarte apreciată. A studiat pictura, desenul și arhitectura în Valencia natală, apoi a primit o educație inginerească serioasă la Zurich. Acolo și-a început propria practică de arhitectură și până în prezent mai multe dintre clădirile sale au fost finalizate în Elveția decât oriunde altundeva.

Proiectul podului Denver, parte a programului de reamenajare a terminalului sud pentru aeroport internaționalîn Denver (DIA). 2016.

Calatrava a proiectat multe pentru America. Milwaukee este mândru de pavilionul din față al Muzeului de Artă cu tăietoarele de soare care se deschid, New York este mândru de stația de transfer de la Ground Zero, site-ul a fost creat pe locul turnurilor distruse tragic al celui de-al doilea război mondial. centru comercial. Chicago - cu un „burghiu” alb uriaș Chicago Spire. Zgârie-nori de 610 de metri înălțime este recunoscut drept cea mai înaltă clădire rezidențială din Statele Unite.

Americanii nu numai că iubesc Calatrava, ci îi oferă expoziții de muzeu și se gândesc intens la munca lui. De fiecare dată se compară cu Calatrava. Ambii arhitecți produc forme foarte spectaculoase care au un impact puternic. Dar Gehry, cu benzile sale de titan învolburate, este preocupat de „pielea” clădirii, de carcasa ei. În timp ce Calatrava este concentrat pe „schelet”. Coastele, articulațiile și tendoanele desenelor sale sunt incredibil de artistice.

Zgârie-nori „Turning Torso”, Malmo, Suedia. 1999–2004.

Arhitectul de teatru baroc, așa cum îl numesc mulți cercetători, este un maestru care nu se limitează la nevoile inginerești, nu veți găsi niciun „form urmărește funcția” în operele lui Calatrava în sălbăticie; Mai mult de la ani de student Principalul său laborator pentru dezvoltarea formei a fost desenarea nudurilor. Acesta este know-how-ul său - să studieze anatomia, să vedeți cum funcționează toate „mecanismele” corpului uman în mișcare și să transfere observațiile în volumul arhitectural. Clădirea pe care studenții școlilor de arhitectură din întreaga lume vin să o vadă este un zgârie-nori din orașul suedez Malmö, care se numește „Turnicul întors”.

Gara de Est din Lisabona, Portugalia. 1993–1998

Arhivele lui Santiago Calatrava conțin sute de picturi în acuarelă care înfățișează figuri îngenuncheate, atleți care se prăbușesc și frumuseți contorsionate. Un alt element caracteristic este aripa. Poduri cu aripi zburătoare încorporate timp diferitîn Buenos Aires, Barcelona, ​​​​Sevilia, Bilbao - un subiect special pentru arhitect. Norii strălucesc prin desenele ajurate ușoare. Poduri, ca aproape toate clădirile din Calatrava, au culoare albași te fac să privești cerul. Poziția optimă a clădirilor sale este deasupra apei. Calatrava se înalță deasupra agitației orașului în dialog cu universul.

Universitatea Politehnică, Campusul Centrului de Inovare în Construcții, Știință și Tehnologie, Florida, SUA. 2014. Împreună cu Festina Lente SRL.

Muzeul de Știință și Tehnologie. Orașul Artelor și Științelor din Valencia. Un complex arhitectural de cinci structuri pe fundul drenat al râului Turia. 1991-2005.

L "Hemisfèric - cinema IMAX, planetariu, teatru cu laser. Orașul Artelor și Științelor din Valencia. 1991-2005.

Inspirație, studiu peisaj, solutii tehnice, oțelul și betonul sunt principalele componente ale structurilor magnifice și funcționale create de legendarul arhitect, ale cărui clădiri nu pot fi uitate odată văzute. Acesta este Santiago Calatrava. Lucrările sale au fost realizate în Spania, Elveția, America, Canada. Creațiile acestui om sunt deosebite, recunoscute în toată lumea și scandaloase. Calatrava revigorează orice loc, făcându-l mai frumos și mai funcțional. a câștigat recunoaștere datorită stilului său futurist, inovațiilor tehnice și esteticii clădirilor pe care le dezvoltă și implementează.

Santiago Calatrava: biografie

Nu departe de Valencia, pe 28 iulie 1951, s-a născut viitorul constructor de poduri, gări, teatre și alte structuri care uimesc prin aspectul lor neobișnuit. Profesiunea părintelui Santiago, deși a fost concentrată activitati comerciale, dar iubea arta și dorea să insufle fiului său o percepție artistică și creativă asupra lumii. Deci, în vârstă fragedă băiatul a vizitat Muzeul Prado și a început să manifeste interes pentru desen și sculptură. La vârsta de opt ani, Santiago Calatrava descrie deja repere pe hârtie whatman la o școală de artă din Valencia.

Anii tulburi din Spania au determinat continuarea educației în afara granițelor statului său natal. La vârsta de 13 ani, părinții lui au aranjat ca fiul lor să călătorească la Paris, ca parte a unui program de schimb de studenți, unde s-a impregnat de grandoarea arhitecturii acestui oraș. oras frumos. Următoarea etapă în obținerea unei profesii a fost formarea în Universitatea Politehnică Valencia, de la care Santiago Calatrava a absolvit în 1973. Doi ani mai târziu, tipul a plecat în Elveția, unde a continuat să-și studieze domeniul preferat în domeniul construcțiilor, dar ca inginer. Santiago a studiat la Universitatea de Tehnologie din Zurich timp de patru ani. Până în 1981, a devenit medic și fondator al unui studio de arhitectură și construcții din Elveția.

Primele lucrări și recunoaștere

Unul dintre primele proiecte care a adus recunoaștere internațională Santiago, a fost Gară(Stadelhofen) din Zurich. Deși Santiago a arătat scăpări de imaginație arhitecturală în timp ce era încă în școală. Împreună cu colegii săi științifici, a proiectat și construit o piscină. Dar acest lucru nu a fost în întregime simplu implementarea sa a permis trecătorilor să observe înotătorii de jos.

În 1986, proiectele lui Santiago Calatrava au fost completate de un plan nou dezvoltat pentru implementarea unui pod din beton armat pentru uz auto în Valencia sa natală. Și un an mai târziu, tânărul specialist a primit un bonus pentru această muncă Uniunea Internațională arhitecti.

În 1989, Calatrava a intrat cu lucrările sale pe piața franceză a construcțiilor. În același timp, și-a deschis studioul la Paris și a proiectat gara din Lyon. Santiago Calatrava a deschis un birou de arhitectură și construcții în Valencia în 1991.

jocuri Olimpice

Țările care găzduiesc competiții sportive internaționale, de regulă, încearcă întotdeauna să întâmpine oaspeții cu adevărata lor valoare și să surprindă vizitatorii cu structurile arhitecturale și organizarea vacanței. Prin urmare, în toți anii cei mai buni specialisti s-au implicat în pregătirea Jocurilor Olimpice. În 1992, sporturile de vară au avut loc la Barcelona și au fost necesare un turn de telecomunicații pentru a le difuza. Desigur, arhitectul Santiago Calatrava a fost ales de guvern ca specialist pentru a construi instalația într-un loc emblematic din țară.

Un turn de 136 de metri a fost ridicat în trei ani. Ideea lui Calatrava a fost să creeze un design sub forma unui sportiv cu o lanternă în mână. Extraordinaritatea ei nu s-a terminat aici. Turla este un fel de ceas, care cade ca o umbră pe baza turnului de televiziune, arătând astfel ora.

Jocurile Olimpice de vară din 1992 nu sunt singurul eveniment sportiv în care creatorul spaniol a lăsat amprenta creativității sale. În 2004, Santiago Calatrava a fost invitat să renoveze Complexul Sportiv din Atena.

Mișcarea este baza muncii arhitectului

Proiectele finalizate ale arhitectului arată pasiunea lui pentru îmbunătățirea sistemului de transport și mutarea oamenilor. Dar printre lucrările maestrului nu putem să nu remarcăm un zgârie-nori rezidențial din Malmö. Clausurele lui Santiago Calatrava, care au devenit baza pentru crearea unei case extraordinare, au constat în ideea de mișcare. Într-una dintre prelegerile susținute la Institutul din Moscova, Santiago a spus: „Arhitectura există pentru oameni, iar corpurile umane influențează arhitectura în termeni de proporții, ritm și dimensiuni”.

Clădirea este formată din nouă segmente pentagonale, fiecare având cinci etaje. Fiecare segment este răsucit față de cel anterior, iar ultimul este răsucit la 90 de grade față de primul. Construcția clădirii a durat patru ani. În 2005, turnul de 190 de metri a fost deschis oficial. Până în prezent, este una dintre principalele atracții ale Suediei și a doua cea mai înaltă clădire din Europa.

Începutul secolului XXI: intrarea pe un nou continent

În 2001, al treilea Pavilion Quadracci a fost ridicat în Wisconsin, lângă complexul existent al muzeului de artă. Tavanele boltite, un parasolar mobil care seamănă cu anvergura unei păsări sunt principalele Deciziile constructive clădiri create de un geniu precum Santiago Calatrava. Fotografia structurii dinamice este izbitoare din punct de vedere estetic și atrage mulțimi de turiști în Lacul Michigan. Holul de sticlă al pavilionului are forma unei parabole. Calatrava a combinat toate cladirile muzeului intr-un singur complex rețea complexă poduri pietonale.

O altă atracție, doar în America de Sud, a fost implementat în 2001 pe baza ideii unui arhitect spaniol. A devenit Podul Femeii. Invenția inginerească a constat în mobilitatea părții centrale a podului pentru trecerea navelor mari. Potrivit creatorului, muzica locală l-a inspirat să construiască această structură. Iar arhitectul a întruchipat ritmurile pe care le-a auzit în realizarea unui pod în Buenos Aires.

„Orașul Artelor și Științelor”

Invențiile inginerești ale lui Santiago Calatrava nu puteau fi ignorate tara natala. Nu departe de Valencia, pe o suprafață de 350.000 m2, se află un complex unic dedicat dezvoltării culturale și științifice. Primele elemente ale „orașului” au fost: un planetariu, un cinematograf și un teatru cu laser. În 2000, a fost deschis un muzeu de știință, precum și un parc amenajat. Un timp mai târziu, a fost deschis cel mai mare oceanariu din Europa în formă de nufăr. Lucrarea i-a aparținut lui Felix Candela, un arhitect care s-a implicat și cu Calatrava în construcția unui punct de reper în Valencia. Ultima clădire a „orașului” a fost operă. Complexul arhitectural este conceput pentru a introduce oamenii în diverse aspecte ale artei, naturii, științei și tehnologiei.

Noaptea, când lumina vine din interiorul clădirilor și împrejurimile sunt întunecate, toate aceste creații seamănă cu scheletele de animale.

Critică

Proiectele lui Santiago nu sunt doar recunoscute, ci și costisitoare. Mai mult, prețul final al lucrării depășește estimarea inițială și există dispute cu privire la termenul de implementare. În ultimii ani, clădirile Calatravei au fost centrul scandalului.

Orașul Artelor și Științei a costat 900 de milioane de euro, de trei ori bugetul inițial. Când a fost pus în funcțiune, clădirile complexului nu aveau ieșiri de urgență și scăpări de incendiu, deși erorile au fost corectate ulterior de Santiago, dar pe cheltuiala fondurilor publice.

Inginerul Santiago Calatrava, la crearea terminalului aeroportului din Bilbao, nu a ținut cont debitului structurilor. Prin urmare, pasagerii care au trecut de controlul vamal au fost nevoiți să aștepte afară pentru a-și primi bagajele. În 2000, aeroportul a suferit și eliminarea deficiențelor.

Podul Subisuri, pavat cu plăci de sticlă, în vreme ploioasa s-a dovedit a fi un loc periculos. Podul Constituției din Veneția a fost, de asemenea, atacat. Motivele au fost nu doar momentul și costul proiectului fiind de trei ori mai mare, ci și funcționalitatea. Nu are rampe și este prea abruptă, ceea ce îngreunează mobilitatea persoanelor în vârstă.

Gara din New York

Construcția unei stații subterane de mare viteză calea ferata la New York, pe locul turnurilor gemene, se realizează tot după proiectele lui Calatrava. Designul structurii de deasupra semnului zero seamănă cu o pasăre eliberată din mâinile unui copil. În interior se află metrouri și stații, ai căror pereți sunt din marmură. Finalizarea lucrărilor este planificată până în 2016 la un cost de 4 miliarde, deși inițial era planificat să aloce 1,9 miliarde de dolari pentru construcție.

Concluzie

Ca răspuns la critici, se poate apăra arhitectul spunând că actualii săi clienți sunt cumpărători repetați. „Scopul clădirilor mele este de a face orașe uniceși îmbogățiți experiența umană”, a spus Santiago Calatrava. Vizitarea obiectivelor turistice este chemarea lui. S-ar părea, ce poate fi surprinzător în ceea ce privește dezvoltarea și implementarea unor obiecte arhitecturale de importanță vitală, cum ar fi podurile și gările? Lucrările create de creatorul spaniol devin clădiri, monumente arhitecturale și structuri care merită atenție.