• Špecialita Vyššej atestačnej komisie Ruskej federácie10.02.01
  • Počet strán 208
Diplomová práca Pridať do košíka 500 p

Kapitola L Slovo ako estetická jednotka literárneho textu.

§ 1. Sématicko-štylistické znaky prídavných mien a farebných termínov v literárnom texte.

§2. Psychologické možnosti farebného slova.

§3. Farebné slovo-symbol.

Kapitola II. Dynamika farebnej maľby v Anninom poetickom systéme

Akhmatova (na základe zbierok z rokov 1912-1922).

§ 1. Sémantické a výrazovo-citové premeny farebných adjektív.

§1.1. Bely a jej deriváty v poetike A. Achmatovovej.

§ 1.2. Čierna v poetike A. Achmatovovej.

§ 1.3. Červená a jej synonymá v poetike A. Achmatovovej.

§ 2. Vzťah medzi sémantickými a výrazovo-emocionálnymi premenami farebných slov biela, čierna a červená v poetike A. Achmatovovej.

Odporúčaný zoznam dizertačných prác

  • Koloratívnosť ako štýlová kategória v lyrických idioštýloch I.A. Bunin a M.A. Kuzminová 2005, kandidátka filologických vied Shkil, Svetlana Vatslavovna

  • Sémantický a funkčný význam farebných termínov v raných textoch A. Achmatovovej 2007, kandidátka filologických vied Guzeva, Olga Arkadyevna

  • Farebný obraz sveta Josepha Brodského: kognitívno-funkčný prístup 2007, kandidátka filologických vied Tsegelnik, Irina Evgenievna

  • Regulačný potenciál názvov farieb v poetickom diskurze Strieborného veku: na texty A. Belyho, N. Gumiľova, I. Severjanina 2010, kandidátka filologických vied Kochetova, Irina Vladimirovna

  • Farebné označenia ako prostriedok implementácie konceptu „Vlasť“ do umeleckého obrazu sveta od S. Yesenina 2004, kandidátka filologických vied Babulevich, Svetlana Nikolaevna

Úvod dizertačnej práce (časť abstraktu) na tému „Poetika farebnej maľby v zbierkach Anny Akhmatovej „Večer“, „Ruženec“, „Biele kŕdeľ“, „Anno Domini“, „Plantain“: Psychologický aspekt“

Beletria je mnohovrstevná a jedným z jej hlavných tajomstiev je, že ovplyvňuje vedomie čitateľa súčasne so všetkými jeho rôznymi vrstvami. Zároveň vnímame logický význam a kúzlo básnickej reči, cítime rôzne, meniace sa odtiene jej rytmu, jej jazyka. Beletria využíva podľa N. K. Gaya "rozdiel v potenciáli medzi slovom v každodennom, každodennom, každodennom používaní a poetickým slovom. Literárny obraz je postavený na obrovskom rozťahovaní vlastností verbálneho materiálu, na uvedomovaní si možností inherentné každému slovu, niekedy privedené do polárnych hraníc“ (156, s. 26). To je presne to, čo vysvetľuje neustálu pozornosť bádateľov k jazyku umeleckého diela, k slovu s jeho „vulkanickou energiou“, s jeho mnohostrannými premenami, v dôsledku ktorých sa obohacuje sémantický objem slova, jeho emocionálne -hodnotiaca zložka je komplikovaná a vzťahy s inými slovami sa menia (155,156, 166 , 178, 179,180).

Venujte pozornosť slovu ako estetickému, „veľmi významnému a viacciferná jednotka" v umeleckom texte sa spája s výskumom A.A. Potebnyu, ktorý na základe potenciálnej prirodzenej obraznosti slova ako prvý vyslovil myšlienku, že na základe národných významov, subjektívnych, autorských, "slov v diele vznikajú umenie, ktoré sa vo svojej vonkajšej podobe zhoduje so lexikálnou jednotkou, ktorú možno nájsť v slovníku, je adresované nielen národnému jazyku a skúsenostiam z poznávacej činnosti ľudí, ktoré sa v ňom odrážajú, ale aj svetu reality, ktorý je tvorivo vytvorené alebo znovu vytvorené v umeleckom diele“ (290, s. 174; 291, s. .20) Výskum slova ako primárneho prvku literárneho textu pokračoval aj v 20.-30.

XX storočia L. V. Shcherba (349), V. V. Vinogradov (138, 141, 143), B. M. Eikhenbaum (76), V. M. Žirmunsky (183), Yu. N. Tynyanov (322). Osobitný záujem o básnické slovo v tomto období súvisel s rýchlou zmenou literárnych trendov, bezprecedentným rozvojom jazykovej tvorivosti symbolistov, akmeistov, kubofuturistov, egofuturistov, čo znamenalo obnovu básnického jazyka, ktorá sa prejavila v túžba básnikov posilniť polysémiu slova a tým priblížiť slovo k polysémantickému významu, ktorý existuje vo vnútornej reči. Preto sa básnická reč, ktorá na jednej strane odrážala prvky všetkých známych rečových štýlov a na druhej strane odhaľovala rôznorodosť a mnohostrannosť slova, stala „pochopením jedinečnosti individuálneho básnického štýlu ako uzavretého systému“. jazykové prostriedky"(138, s. 369). Výskumníci pristupovali k úvahám a analýze básnického slova z rôznych pozícií. L.V. Shcherba vyhlásil "cestu skutočnej lingvistickej analýzy textu, cestu hľadania významov slov, fráz, prízvukov." , rytmy, . spôsob tvorby slovníka či presnejšie súpisu výrazových prostriedkov ruského spisovného jazyka“ (349, s. 17).

V.V. Vinogradov vo svojom základnom výskume jazyka fikcie definoval poetickú reč ako „estetickú a historickú kategóriu“, ktorá si v rôznych obdobiach zachováva „rovnaký základ a podstatu, spočívajúcu v maximálnom a účelnom využívaní všetkých kvalít jazyka a reči. na všetkých štrukturálnych úrovniach z estetického hľadiska." (140, str. 207); načrtol aj tú oblasť sémantickej štruktúry slova, ktorá predstavuje zdroj „rôznych významových odtieňov“, „intelektuálnych a emocionálnych podtextov“, ktoré zaodávajú slovo do konkrétnej frázy, kontextu (143) a vyjadrujú jednotlivca. štýl spisovateľa, jeho „systém estetického tvorivého výberu, porozumenia, umiestnenia rôznych prvkov reči“ (140, s. 35).

Meno B.A. Larina je spojené s doktrínou estetického významu slova. Podľa názoru vedca slovo nemá samostatnú funkciu, ale absorbovanú, nuansovanú a slovo s estetickým významom „nesusedí s najbližšími slovami, ale slúži ako náznak zahrnutých myšlienok, emócií, starosti“ (231, s. 33-44), charakterizoval „významovú kapacitu a mnohostrannosť, významovú prevahu citových a výrazových prvkov a nerozlučné spojenie s umeleckým celkom“ (177, s. 13).

Najdôležitejšia úloha pri štúdiu jazyka spisovateľa B.A. Larin uvažoval o štúdiu najjemnejších sémantických nuancií slova, „asociatívnych významov“ alebo „estetických významov“ (231, s. 36, 42-43), alebo „laterálnych významov“. slovami B. Eikhenbauma (76, s. 426), alebo „kombinatorické prírastky“, podľa Yu. N. Tynyanova (323). Učenie o estetickom význame básnického slova sa ďalej rozvíjalo v štúdiách M. M. Bachtina (110, 111, 112), L. S. Kovtuna (207), V. P. Grigorieva (166, 167, 276), E. G. Kovalevskej (204, 205, 206), L. I. Donetskikh (177, 178, 179, 180), Yu. S. Yazikova (352, 353, 354), D. M. Potsepnya (292, 293), O. V. Zagorovskaya (189, 190, 191), M. B. Khrapchenko (334) atď. Podľa názorov bádateľov básnického slova dochádza v umeleckom kontexte k prehodnoteniu slova, „rozpadu významu na semémy a jeho premene“ (234, s. 213), „ nadobudnutie sémantickej rozmanitosti“ (354, s. 101), vyjadrenie „vlastnosti alebo vlastnosti známej jazykovými prostriedkami. Umelecká funkcia v určitom estetickom systéme“ (192, s. 26), alebo odraz „jedinečný vo svojej individualite a jednoduchý vo svojej mimoriadnej zložitosti umeleckých myšlienok“ (114, s. 8). Zrod estetických významov v slove je možný na základe nominatívnych, metaforických a symbolických významov (177, 179). V tomto prípade hrá rozhodujúcu úlohu kontext: „zvýrazňuje“ alebo magnetizuje pomocou rôznych a viacúrovňových aktualizátorov (kontaktných a vzdialených) „potrebné významy a emocionálne a zmysluplné asociácie“ (212), „čistí slovo z jeho minulých významov nahromadených pamäťou“ a vytvára preň „skutočný význam“ (132, s. 17; 179, s. 35).

Sémantické zmeny v slove závisia nielen od kontextu, ale aj od jeho organickej povahy, od r gramatické kategórie majú v rôznej miere estetické schopnosti a inak sa správajú v literárnom texte. Ako dokazujú štúdie V. V. Vinogradova (142, 143), G. O. Vinokura (146), N. A. Shramma (346, 347), E. M. Wolfa (148), L. I. Donetského (177), B. A. Orrasa (275), V. M. Pavlova (277 Pavlova). ), prídavné mená môžu byť v porovnaní s inými časťami reči ľahko „esteticky“ nabité a generovať „nové sémantické kruhy alebo sémantické reťazce“ vďaka „kapacitnému konotačnému obsahu a širokej mobilite jeho valenčných vlastností“ (179, s. 60). V tomto ohľade sú zaujímavé farebné termíny, ktoré patria do kategórie kvalitatívnych prídavných mien. Štúdium farebných adjektív zaujíma v lingvistickom výskume osobitné miesto a má dlhú tradíciu. Farebné prídavné mená, podobne ako kvalitatívne prídavné mená, prešli vo svojom vývoji od podstatného mena označujúceho konkrétny predmet, potom pomenovania pomenúvajúceho jednu z vlastností obsiahnutých v tomto predmete, keď „myšlienka je stále založená na predmete“, na „pojem všeobecný nezávislý význam, nezávislý od objektu „a obohatený o pojem kvality (89, s. 111).

Farba je jedným z najzákladnejších a zároveň najvýznamnejších vnemov. Svet farieb existuje nezávisle od nás, sme zvyknutí byť vo svete farieb a príroda sama spontánne ponúka človeku všetky modely farieb. To je to, čo vytvára jasný a integrálny svetonázor a svetonázor v umelcoch a spisovateľoch. Na počiatkoch kultúry bola farba ekvivalentom slova; farba a predmet boli jeden celok (127). Neskôr sa jednoduché absolútne farby - červená, oranžová, modrá, žltá, zelená, biela, čierna, nachádzajúce sa v jadre farebného poľa, začali objavovať v rôznych kvalitách: univerzálna kategória - v jazyku, stabilné symboly - v umení a náboženstve (ešte ako V. Turner dosvedčuje, že primitívne a primitívne národy spájajú bielu, čiernu a červenú farbu s pre nich najcennejšími látkami a životne dôležitými prvkami – „krv, mlieko, oheň, zem“ (319). Prvýkrát objavil vzťah medzi farebnými dojmami a duševným stavom človeka I. V. Goethe Podrobne opísal fyziologické, mravné a estetické účinky farby - „farby pôsobia na dušu: dokážu vyvolávať pocity, prebúdzať emócie, ktoré nás upokojujú alebo vzrušujú, zarmucujú resp. potešte nás“ (158, s. 39). Idey Goetheho myšlienky následne rozvíjali básnici (symbolisti), skladatelia (A. Scriabin), umelci (V. Kandinsky, M. Ciurlionis, M. Vrubel), psychológovia (W. Wund , M. Deribere, L. S. Vygotsky) a lingvisti.

Pri riešení problému vzťahu jazyka a myslenia sa z psycholingvistickej pozície uvažovalo o skupine slov – farebných termínov (260, 331, 342); bol široko používaný v psycholingvistických experimentoch na identifikáciu univerzálnych znakov názvov farieb v rôznych jazykoch (133, 134, 332); analyzované v psychologických štúdiách o vnímaní farieb v architektúre, prírode a každodennom živote (102, 103, 104, 107, 149, 150, 162, 171, 172, 194, 216, 217, 235, 324); v prácach o psychosémantike a estetike farieb je dostatočne podrobne opísaná história vzhľadu a etymologického vývoja ruských farebných termínov (109, 164, 285, 315), boli urobené pokusy komplexne študovať sémantické pole farby v ruštine. jazyk (97, 261) a v porovnaní s inými jazykmi - ibero - nemčina (148), angličtina a nemčina (215, 230), lotyština (351); Klasifikácia farebných termínov bola vyvinutá na sémantickom princípe (223) a predmetovom logickom (122). Osobitne zaujímavé sú štúdie o obraznej a poetickej funkcii farebných slov v literárnom texte, zamerané na identifikáciu jednotlivých autorských charakteristík pri používaní farebných termínov. Ako ukázal výskum, „táto kategória slov má veľký sémantický význam a je viacrozmerným javom“ (177, s. 42). A.N. Veselovský v komentári k výrazu „sivé slzy“, s ktorým sa stretol u Goetheho, napísal: „Tieto sivé slzy nemožno zobraziť v maľbe: epitetá sú sugestívne v zmysle tónu, jasu vnemov, nehmotnej kvality objektu... “ (136, str. 84). Fungovanie farebných adjektív v literárnych textoch je spojené predovšetkým s ich potenciálom priamo alebo nepriamo prispievať svojím podielom obsahu k spoločný systém obrazné a expresívne slová a slúžia aj ako prostriedok na stelesnenie a vyjadrenie autorovho svetonázoru a postoja (139).

Farebný slovný symbol ako estetická kategória založená na dvoch vlastnostiach – psychofyziologickej povahe a sociálno-historickej podmienenosti, má dve konštantné vlastnosti – ambivalenciu a polyvalenciu, ktoré naznačujú mnohé sémantické odtiene (napríklad tradícia priradila k ružovej pojmy mladosť, zdravie , mladosť, sny, naivita) alebo prítomnosť opačných a dokonca vzájomne sa vylučujúcich významov (napríklad biela je symbolom čistoty, šťastia a symbolom smrti). O symbolických a emocionálnych funkciách farebného slova v literárnom texte bolo možné hovoriť po množstve serióznych monografických prác R. V. Alimpieva (97), S. V. Vekovej (114), L. I. Donetského (117 179), L. Kačajeva (201). ), L. V. Krasnova (219), R. Z. Miller-Budnitskaya (256), B. A. Orras (275), L. V. Zubova (193), S. M. Solovyova (312), D M. Potsepni (292), Yu. S. Yazikova (352 354) , atď. Ich štúdie ukázali dôležitosť označenia farieb nielen ako vizuálneho prostriedku (napríklad v poézii

A.S.Puškina (311), F.Tjutčeva (169), A.Feta (280), diela N.V.Gogoľa (118), ale aj ako prostriedok na odhaľovanie podtextu, vyjadrenie myšlienok a pocitov postáv, budovanie ich videnie sveta a určujúce vznik zvláštneho emocionálneho rozpoloženia v literárnom texte. Materiály L. V. Krasnovej (219 220), S. S. Nadirova (265 266) teda naznačujú, že červená farba, prenikajúca do poézie A. Bloka, je symbolom úzkosti, tragédie (a), filistinizmu, vulgárnosti, korupcie (b) a symbol revolúcie (c) a v extravagancii A. Greena „Scarlet Sails“ prídavné meno červenej farby, ako ukazuje filologická analýza J. L. Donetského (177.179), dostáva nový symbolický význam „zábavný, zlý výsmech““, v r. poézia MLDvetaeva podľa JI.B.Zubovej (193) červená symbolizuje 4život v dynamike smerujúci k smrti*; u F. M. Dostojevského („Bratia Karamazovovci“) je červená farba podľa S. M. Solovjova (312) symbolom „“ farby zdravých, krásni ľudia"alebo 4 farby zdravia pre obmedzených, dobre živených ľudí." Žltá farba v poézii I. Annenského (300), prózach I. A. Bunina (178, 316), A. I. Kuprina (199), próze a dráme M. Gorkého (112, 125, 175, 198, 275) symbolizuje „ blednutie“, „choroba“ v poézii F.I. Tyutcheva slúži na vytváranie krajinných náčrtov (251). Modrá (modrá) farba v poézii S. Yesenina je symbolom vlasti, čistoty (214, 254, 269, 310), v poézii A. Bloka je symbolom „sna“ (266). Štúdie farebnej maľby v dielach ruských básnikov a spisovateľov ukázali, že napríklad bielo-čierno-červená farebná schéma je charakteristická pre diela A.S. Puškina, A. Bloka, L.N. Tolstého, červeno-bielo-čierne - napr. N.V. Gogol, M.M. Prishvin, bielo-šedo-červeno-čierna - pre I.A. Bunina, červeno-čierno-biela - pre F.M. Dostojevského, žlto-červená farebná schéma je typická pre raného Majakovského, pre neskoré obdobie tvorivosti - bielo-čierna; za poéziu I. Annenského - žlto-čierno-biele; pre raný Tyutchev - zlatá (zlatá)-azúrová, pre neskoré obdobie jeho tvorby - šedo-tmavá gama.

Farebné prídavné meno, ktoré v literárnom texte dostáva estetický obsah, ktorý predpokladá vznik nového estetického významu (významov), sa tak stáva osobitnou filologickou a estetickou jednotkou, ktorá môže dodať spisovateľovmu idioštýlu ďalšie charakteristiky, ukázať farebnosť diela. a dokonca aj farbu literárneho hnutia. V súvislosti s vyššie uvedeným nie je štúdium farebnej maľby v poézii A. Achmatovovej pritiahnuté za vlasy, ale je organicky spojené s tradíciami sémanticko-štylistického rozboru literárneho textu.

Podľa Isaiaha Berlina, ktorý dobre poznal ruskú poéziu, „Achmatova, Gumilev a Cvetajevová sú v určitom zmysle poslednými veľkými hlasmi 19. storočia) a tak to aj zostane.“ (14, s. 152).

Hlavným psychologickým obsahom textov raného obdobia (1912-1922) A. Achmatovovej bola láska – nežná a láskavá, obetavá i bláznivá, horiaca na najvyšších a najostrejších, zraňujúcich hrebeňoch duchovnej existencie (30). Témou lásky sa pre poetku stalo „okno, cez ktoré sa pozerala na svet a v ohnisku ktorého sa križovali najdôležitejšie línie jej svetonázoru“ (9, s. 135). Preto sa za všeobecný smer v štúdiu kreativity A. Akhmatovovej považuje analýza majstrovstva v odhaľovaní duchovného sveta človeka, ktorý je s ňou súčasný (17). Výskumníci nevideli originalitu a jedinečnosť Akhmatovovej múzy ani tak v originalite vizuálnych prostriedkov, ale v nezvyčajnosti a novosti prenosu ľudských pocitov a emócií, v neobyčajnej interpretácii ľudského „ja“ (9.29).

Z biografických a literárnych diel sú najvýznamnejšie štúdie V. M. Žirmunského (31), B. M. Eikhenbauma (76), A. A. Pavlovského (51, 52), E. S. Dobina (29), R. D. Timenčika (62-66), N. O. Arťukhovskej (8-10), M. L. Gasparov (22), A. Heit (69), L. I. Bronskoy (17) atď. Zo samotných lingvistických prác vyplýva, že v prvom rade poukázať na klasické diela V. V. Vinogradova (19, 20), štúdie I. P. Smirnova (60), I. K. Belodeda (13), A. A. Dmitrieva (28), N. V. Asanovej (jedenásť).

IN vedeckej literatúry venovanej dielu A. Achmatovovej výskumníci zdôraznili jej duchovné, tematické, poetické spojenie s A. S. Puškinom (12,27,54,59,62), N. V. Gogoľom (39), F. M. Dostojevským (10,41 ), L. N. Tolstým (31 ), Ilnnenský (21,51), A.A. Blok (29,30, 69,75),

A.P.Čechov (9.23), s folklórom (24.67). Jej poézia bola nazvaná „román“ (76), „intímny denník“ (20, 68) a dráma (29). Všetci bez výnimky si všimli lakonizmus a lapidárnosť jej básní. Podľa

B.M. Žirmunsky, A. Achmatova „prisvojili si slovesné umenie symbolickej éry, prispôsobili ho vyjadreniu nových skúseností, úplne oddelených a jednoduchých“ (183, s. 301). Toto tvrdenie potvrdilo zhodnosť básnických princípov – čo sa podstatne zmenilo, nebol prístup k materiálu, ale materiál samotný: ak mali symbolisti fantazmagóriu pocitov, potom

A. Achmatova - pozemské zážitky. Po ponechaní takéhoto zariadenia ako symboliky vo svojom arzenáli poetka rozšírila svoje sémantické možnosti.

V.V. Vinogradov identifikoval dva rady symbolov v poézii A. Akhmatovovej: „prchavé symboly vecí“ a 4 „stabilné, opakujúce sa skupiny symbolov“ (19.20). V štúdiu druhého radu symbolov pokračoval I.P. Smirnov, ktorý identifikoval také symboly ako „dom, schodisko, trám, most, brána“ a uviedol, že symbol v poézii A. Akhmatovovej nie je premietaný do nekonečna, ako symbolisti. (60) . Nájdeme to u N. Artyukhovskej, ktorá poznamenáva, že ak medzi symbolistami princíp usporiadania asociatívnych impulzov zodpovedal vzorcu „od všeobecného k konkrétnemu“, „od abstraktného ku konkrétnemu“, „od myšlienky k obrazu“ , potom slová A. Akhmatovej - symboly naznačovali, že jej poetické myslenie prechádzalo „od konkrétneho k všeobecnému“, „od každodenného detailu k zobrazeniu charakteru“, „od obnovenia celej zložitosti pocitov k filozofickému chápaniu života, ” symbol slúžil ako odraz špecifického duševného stavu (9).

„Fyzický svet“ vykreslila poetka v jednote všetkých spôsobov jeho vnímania – zrakového, sluchového, čuchového a hmatového, teda v celej jeho úplnosti, jasu a rozmanitosti (76).Všetky štúdie o diele A. Akhmatovej zaznamenali jej takmer virtuózne majstrovstvo v umeleckom detaile. Najmä S. S. Averintsev písal o prvoradom význame „zmyslovej praxe a každodenných detailov“ v jej poézii (90, s. 212). Podľa V. V. Vinogradova „hmotný svet“ – farebný alebo bezfarebný, či zdanlivo bezfarebný, „vypĺňa poéziu A. Akhmatovovej“ a je „emocionálnym pozadím, ktoré osvetľuje hrdinkine výkyvy nálad“ (20, s. 405). Takmer všetci výskumníci kreativity

A. Achmatova poukázala na prítomnosť a určitú funkčnú úlohu farebných epitet, ktoré podľa niektorých vytvárajú jednotnosť farieb, alebo podľa názoru iných kontrastnú farebnú maľbu. Prvá zmienka o funkčnej úlohe farebných epitet v poézii A. Achmatovovej je obsiahnutá v diele K. V. Mochulského, ktorý si všímajúc monotónnosť svojej farebnej palety poukazuje na to, že epitetá biela, čierna spolu s vyjadrením hustoty a nepreniknuteľnosť materiálu, obsahujú zložitý emocionálny obsah (45 ). Podľa V. M. Žirmunského v básnikovom použití „kvalitatívnych definícií biela, čierna a tmavá je individualizácia spojená s kontextom“ (31, s. 89-90).

V.V.Vinogradov, B.M.Eikhenbaum zdôrazňujú umeleckú zručnosť A. Achmatovovej pri výbere definícií, ktorým „vrátila štýlovú úlohu – byť charakteristickým epitetom“ (76, s. 402) a ktoré vytvárajú celkový emocionálny tón Achmatovovej. poézia (20) . Podľa názoru A.A. Pavlovského (51, 52) a E.S. Dobina (29) texty A. Achmatovovej nemožno zredukovať na monofónny zvuk, pretože to odporuje samotnej podstate jej poézie – „jej básne sa zrodili na križovatke Deň a noc“, „jej básne sú buď úsvitom, alebo súmrakom, ale častejšie to druhé“, preto je hľadanie jednotnej farby v jej poézii zámerne falošnou cestou“ (29, s. 84, 86, 101). N. Arťukhovskej, A. Achmatovová „je veľkolepá, ovládala farebnú paletu, obratne používala šerosvit, poznala tajomstvá priestoru a perspektívy a plastický prvok používala s jemným umeleckým nádychom“ (9, s. I 6).

V súvislosti s vyššie uvedeným sa nám zdá, že problém skúmania farebnej maľby (farebnej symboliky) v poézii A. Achmatovovej je aktuálny nielen ako vizuálny prostriedok, ale predovšetkým ako prostriedok psychologickej charakterizácie situácie. alebo duševný stav lyrickej hrdinky a ako ekvivalent určitého psychického stavu. Získané materiály budú využiteľné lingvisticky (v zmysle identifikácie čŕt používania farebných slov ako výrazových a výrazových prostriedkov jazyka a etablovania ich nominačných, konotatívnych schopností v poetickom kontexte) a estetického (farebná maľba ako „jazykový model“ odráža duševný priestor poetky, jej „konceptuálny model sveta“) (255). Filologický rozbor farebných označení belyshch chernyshch red ako estetických jednotiek v básnickom texte A. Achmatovovej odhalí mechanizmus konštruovania symbolickej obraznosti súčasne z viacerých uhlov - sémantického, psychologického a estetického.

Účel a ciele práce. Prezentovať dynamiku farebnej maľby v poetickom systéme A. Akhmatovovej. Cieľom je vyriešiť nasledujúce úlohy:

Určite miesto a význam farebnej maľby ako psychologický základ vizuálne a výrazové prostriedky;

Stanoviť a popísať spôsoby ich estetického fungovania;

Načrtnúť typológiu vzniku estetických hodnôt, systém štýlových súvislostí, ktoré realizujú svoj emocionálny a významový potenciál až po zovšeobecnenia;

Určite úlohu farebnej maľby v mentálnom priestore básnika.

V súlade s tým sa predkladajú na posúdenie tieto ustanovenia:

1. Lexikálno-sémantická skupina farebných pojmov, ktorá je súčasťou systému psychologického ovplyvňovania výrazových a obrazných prostriedkov výtvarného jazyka, je schopná podieľať sa na tvorbe mnohostranných obrazov a lexikálny význam farebného slova často koncentruje hlavné ideologické zaťaženie.

2. Farebné označenia aktualizáciou zložiek svojho asociatívneho prostredia odhaľujú nečakanú expresívnosť, realizujú nové emocionálne „prsteny“ a vytvárajú tak estetické a farebné pozadie básnického kontextu, odhaľujúc psychologické línie idio- a emocionálneho napätia.

3. Sémanticko-štylistická a estetická farebná maľba (spolu s trópami a figúrami) ako kategória odráža emotívnu a sémantickú originalitu básnickej reči A. Achmatovovej, určuje rôznorodosť štýlových súvislostí v jej tvorbe a odhaľuje jedinečnosť svetonázoru autorky. a postoj.

Vedecká novinka. Dizertačná práca po prvý raz predstavuje dynamiku farebnej maľby v poetickom systéme A. Achmatovovej, ukazuje zrod nových zovšeobecnených symbolických významov (estetických významov) vo farebných termínoch založených na nominatívnych, metaforických a tradične symbolických významoch; Uvažuje sa o interakcii symbolických a psychologických komponentov v sémantike farebného slova v poetickom kontexte.

Predmet štúdia: na filologickú interpretáciu obrazných a poetických funkcií farebných slov (farebné prídavné mená a ich deriváty), odhaľujúce typológiu jednotlivých autorových použití, básnické zbierky A. Akhmatovej „Večer“, „Ruženec“, „Biela“. Kŕdeľ“, „Plantain“, „Anno Domini“

Metódy skúmania farebných slov použitých v dizertačnej práci. Používa sa typológia vzniku a implementácie estetických hodnôt vo farebných prídavných menách na poetickej úrovni, ktorú vyvinul a zdôvodnil L.I. Donetskikh; analýzy sú porovnávacie-popisné a zložkové, kvantitatívne pomocou vzorca S.M. Solovyova, ktorý určuje farbu. počet adjektív biela, čierna, červená a farebná sýtosť básnických zbierok.

Vedecký a praktický význam diela. Závery a postrehy autora dizertačnej práce, jej hlavné ustanovenia a konkrétny materiál filologického rozboru farebných termínov možno využiť v školskej a univerzitnej praxi výučby časti „Slovná zásoba“, v špeciálnych kurzoch a špeciálnych seminároch o lexikál- štylistický výklad literárneho textu, lingvopoetika, v lexikografii autora pri zostavovaní spisovateľského slovníka .

Schválenie. Dizertačné materiály boli prezentované na vedeckých konferenciách "Rozvoj národných hodnôt vo vzdelávaní a výchove", 11.-13.12.1996, Kišiňov, na III. Ruskej univerzite-akademickej vedecko-praktická konferencia, Iževsk, 21. – 23. apríla 1997, na vedeckej konferencii „Vyučovanie a štúdium ruského jazyka a literatúry: problémy a perspektívy“, 16. – 17. apríla 1998, Kišiňov.

Hlavné ustanovenia dizertačnej práce sa odrážajú v týchto publikáciách:

1. Sémanticko-štylistická analýza prídavného mena „čierna“ v poézii Anny Achmatovovej // Vestn. Udmurtská univerzita. Jazykoveda, 1996, č. 7, s. 195-200.

2. Sémanticko-štylistická interpretácia farebných epitet (podľa niektorých básní A. Achmatovovej). Kišiňov: Vydavateľstvo štátu Tiraspol. Univ., 1996, s. 59-62.

3. Pestrá slovná zásoba v poézii A. Achmatovovej (na základe materiálu raných zbierok). Kišiňov: Štátne vydavateľstvo Tiraspol. Univ., 1996, s. 63-65.

4. Poetika slova biela v zbierke Anny Akhmatovej „Večer“: Abstrakt. správa 3. ruská univerzita-akademická vedecká a praktická. Conf., Iževsk: Štátne vydavateľstvo Udmurt. Univ., 1997, časť, 4, s.11.

5. O niektorých farebných symboloch v poetickom kontexte A. Achmatovovej // Vyučovanie a štúdium ruského jazyka a literatúry: Problémy a perspektívy Kišiňov: Moldavské vydavateľstvo. štát Univ., 1998, s. 156-161.

Podobné dizertačné práce v špecializácii "Ruský jazyk", 02/10/01 kód VAK

  • Farebné označenie v dielach E. Zamyatina: sémantika, gramatika, funkcia

  • Farebné výrazy a ich symbolika v ruštine a španielčine 2009, kandidátka filologických vied Berezhnykh, Elena Yurievna

  • Farebné označenie v dielach E.I. Zamyatina: sémantika, gramatika, funkcia 2004, kandidátka filologických vied Menčeva, Svetlana Ivanovna

  • Lexikálno-sémantické pole farby a svetla ako kognitívno-poetický fenomén: vychádza z diel K. Batyushkova a O. Mandelstama. 2009, kandidátka filologických vied Razumková, Nadežda Vasilievna

  • Jazyk farieb v idioštýle A. Bloka 2009, kandidátka filologických vied Spivakova, Elena Mikhailovna

Záver dizertačnej práce na tému „Ruský jazyk“, Solovyova, Ludmila Fedorovna

ZÁVER.

Jazyková poetika rozoznáva slovo vo výtvarnom priestore ako „mnohostranný celok“, „viacvýznamový“, „mnohovýznamový“, ktorý realitu buď reprodukuje v obrazoch, alebo „pohlcuje umelecký celok a vracia sa k čitateľovi esteticky obohatený“ (177 , s. 14).

Básnické slovo v poézii A. Achmatovovej je zložitou sémantickou štruktúrou s vecno-logickým a konotatívnym obsahom, vrátane emocionálno-hodnotiacej, emocionálno-expresívnej a estetickej významovej zložky.

Pri vytváraní poetického sveta A. Akhmatovovej zohráva dôležitú úlohu taká linguapoetická kategória, akou je farebná maľba. Farebné slovo, ktoré pôsobí ako epiteton, sa stáva sémantickým jadrom v bodoch umeleckého priestoru, priťahuje semémy iných slovných druhov označujúcich farbu a slúži v poetickom texte na konkretizáciu alebo individualizáciu čŕt, umožňujúc prezentovať to, čo je zobrazené v priamej „viditeľnosti“ alebo v hale subjektívnych asociácií a skúseností.

Vo výtvarnej imaginácii A. Akhmatovovej „stojí vedľa pôvodného predmetu aj nový obraz metafory či katakrézy, ktorý voľný farebný prvok na seba nadobudne po tom, čo sa vzdialil od pôvodných predmetov, „vystúpil“ nad ne a „premenil“. “do tohto nového” (350, s.560). Tieto premeny nie sú determinované ani tak objemom produktívneho základu farebného slova, ale jeho schopnosťou vstupovať do nových lexikálno-sémantických spojení, vtiahnuť sa do aury okolitých významov, významovo a emocionálne ladiacich. Farebné vnemy A. Akhmatovej preto vyvolávajú odozvové psychologické impulzy, ktoré komplikujú pôvodne vnímaný autorkin obraz.

Tieto psychologické impulzy vyjadrujú zovšeobecnené symbolické významy, ktoré sa rodia z farebných pojmov biela, čierna, červená na základe nominatívnych, metaforických a tradičných symbolických významov. Zovšeobecnené symbolické významy alebo nové estetické významy predstavujú podľa L. I. Donetského najvyšší stupeň vývoja „od priameho nominatívneho (s rastúcou dvojrovinou) k obraznému a obraznému a ďalej k zovšeobecnenému symbolickému“ a vyznačujú sa vysokým stupňom umeleckého zovšeobecnenia. , koncentrácia emocionálneho a sociálneho prejavu, „súčasná prítomnosť mnohých asociácií, ktoré je ťažké ohraničiť a izolovať v rámci všeobecného výrazovo-sémantického komplexu Pomáhajú stavať most z materiálneho sveta do sféry ideí, filozofických zovšeobecnení a sociálnych hodnotenia“ (177, s. 75),

K najvýznamnejším aktualizátorom estetických významov v sémantike farebných adjektív biela, čierna, červená by mali patriť predovšetkým ideové, umelecké a jazykové súvislosti, ako aj morálny a psychický stav A. Achmatovovej. Tieto farebné slová, ktoré majú ambivalenciu, sa vyznačujú pozitívne aj negatívne zafarbeným zovšeobecneným symbolickým významom, ale vo väčšej miere tým druhým, čo iste súvisí s témou básnických zbierok poetky (téma osamelosti, pamäti, zrady, odlúčenia). , vojna), autorské zadanie a kultúrno-historické pozadie. Estetické významy vyplývajúce z uvažovaných farebných označení sa môžu zhodovať alebo pretínať v určitom sémantickom bode - „koniec a začiatok“, „narodenie a umieranie“, „plnosť života a prázdnota života“, „láska a odlúčenie“, „triumf a hanba“, „pýcha“ a hanba“.

Napríklad básnikino odmietnutie prvej svetovej vojny, utrpenie a bolesť za porážku Ruska v tejto vojne, za státisíce mŕtvych, vyjadrujú nové zovšeobecnené symbolické významy farebných slov biela, čierna a červená, zhodujúce sa vo významoch „smrti“, 4prázdnota ako utrpenie a farba adjektívum červená spája symboliku bielej a čiernej pri rozvíjaní negatívnych estetických významov.

V poézii A. Achmatovovej nehrajú rozhodujúcu úlohu ani tak myšlienky v ich jasnej, ucelenej podobe, ale zodpovedajúce myšlienkové a emocionálne predstavy, vyjadrené polysémantickou symbolikou vrátane farby. Tieto symboly, ktoré prechádzajú celou poéziou, zabezpečujú kontinuitu vývoja tém a zápletiek, čo umožňuje bádateľom vidieť v poézii A. Achmatovovej „román“, „poviedku“, „intímny denník“ (10, 17, 20 31, 52, 63, 70). Farebné symboly ustálené v poetickom kontexte A. Achmatovovej sa spájajú s takými hodnotovými kategóriami ako „láska-odlúčenie“, „pravda-nepravda“, „viera-neviera“. Všimnime si tiež, že niektoré symboly („vietor, úsvit“) vznikli dávno pred A. Achmatovou, ale dostali od nej nový psychologický obsah (čierny vietor – „liečenie“, oslobodzujúca\ biela fujavica – „oslobodenie“).

V ranom období tvorby A. Akhmatovej sme identifikovali nasledujúce skupiny farebných symbolov.

Skupina I. Ambivalentné symboly (pozitívne a negatívne expresívne-emocionálne zafarbené).

1. Biely dom

2. Biely kameň

3. Červené listy

Skupina II. Farebné symboly sú národne zafarbené.

1. Biela stránka

2. Biely kŕdeľ

3. Biely vták

4. Biele oblečenie

5. Biele labute

6. Biele kvety (lewkoi, ruže, narcisy, chryzantémy)

7. Biele chrámy, kostoly

8. White Blizzard živý výrazovo-emotívny

9. Biela zima

10. Biele plátno Panny Márie

11. Bieli anjeli

12. Červený dom

13. Červené víno

14. Srdcová koruna

15. Čierny kríž Vladimíra

16. Čierny vietor

III skupina. Farebné symboly sú národne zafarbené.

1. Biela smrť

2. Červený tulipán

3. Červení diabli

4. Červená vlhkosť

5. Scarlet Fire

6. Crimson Fire

7. Karmínová rosa

8. Kakadu ružový

9. Čierne vrany sú negatívne expresívne a emocionálne

Yu.Čierna brána 11.Čierne rúcha 12.Čierni anjeli 13.Čierna hanba 14.Čierny vred 15.Čierna smrť 16.Čierna žiarlivosť 17.Čierny prsteň 18.Čierny sen

Farebné symboly skupiny I sú charakteristické implementáciou negatívnych a pozitívnych zovšeobecnených symbolických významov v poetickom kontexte „stretnutie - odlúčenie“, „láska - osamelosť“; pre skupinu II - neutralizácia jazykových opozícií a rozvoj pozitívnych estetických významov „svetlá pamäť“, „šťastná, radostná“, „piesňová časť duše“; Farebné symboly skupiny III sa vyznačujú vznikom nových negatívnych symbolických významov spoločných pre všetkých - „strata\ 1smrť\ „prázdnota“.

Štúdia nám umožňuje hovoriť o nasledujúcich tematických farebných symboloch v poézii A. Achmatovovej:

1. Symboly básnického daru, kreativity, vyvolenosti, obtiažnosti básnickej cesty - biely vták, biele šaty, červené víno, koruna z červených ruží, karmínová rosa, mramorový dvojník.

2. Symboly - predzvesti šťastia - biele kvety (lewkos, ruže, narcisy, chryzantémy), červené javorové listy, bieli anjeli, šarlátové zore, červené víno, Deň bielych duchov.

3. Symboly plnosti života - biely dom, červený dom.

4. Symboly smútku, odlúčenia, stratenej lásky, prázdnoty - červené listy, karmínový oheň, čierna brána, biely dom, čierne šaty, čierna žiarlivosť, čierny prsteň, čierny sen.

5. Symboly - predzvesti nešťastia - čierne vrany, čierni anjeli, červení diabli, ohniví serafíni.

6. Symboly trestu - šarlátový oheň, červená Sodoma, karmínové ohne.

7. Symbol vznešeného staroveku, osud - čierny kríž Vladimíra.

8. Symboly smútku, nešťastia, smrti - čierna smrť, Biela smrť, čierna rana, čierna rana, rubáš, biely (podstatné meno, absolútna smrť).

9. Symboly mestskej krajiny - strieborno-biely Izák, biele stĺpy Senátu, biele kostoly, čierne nábrežia, tmavovodná Neva, čierne (atramentové) ľadové diery, čierne fajky.

10. Symboly vidieckej krajiny - biele kostoly, čierne polia.

11. Symboly parkovej krajiny - smrek čierny, kavky čierne.

12. Symbolom spásy Ruska je biele plátno Panny Márie.

Pre úplnejšie znázornenie úlohy farebných pojmov biela, čierna a červená (vrátane ich synoným) v systéme vizuálnych a výrazových prostriedkov v poetike A. Achmatovovej bola realizovaná štatistický výskum: pomocou vzorca S. M. Solovyova (312, s. 241) sa získali čísla farieb, znázornené v tabuľke a uvedené v diagrame.

Názov Farba slovo Číslo farby všetkých použitých Objem zbierky Biela Čierna Červená zuable farebné označenia vp.l.

Večer“ 1,20 0,36 0,43 4,30 1,37

ruženec“ 0,58 0,65 0,58 3,80 1,37

Biely kŕdeľ" 1,06 0,54 0,64 3,80 2,33

Plantain" 0,57 0,86 0,43 3,60 0,70

Anno Domini" 0,92 0,82 0,65 4,04 1,83

Spolu: 4,33 3,23 2,73 19,54 7,60

zbierky

Na základe získaných čísel farieb, farebné schémy pre každú kolekciu:

4. "Plantain" - Čierna, biela a červená;

5. "Anno Domini" - bielo-čierno-červená,

Všeobecnú farebnú schému, ktorá charakterizuje rané obdobie tvorby A. Akhmatovovej, možno definovať ako Biela-Cherio-Červená. Prevaha bielej a čiernej umožňuje porovnávať farebnú maľbu A. Akhmatovovej s grafikou a litografiou.

Ukázalo sa, že ukazovatele počtu farieb získané pre bielu, čiernu a červenú farbu sú určené psychologickým „zafarbením“ básnických zbierok.

1. "Večer". Emocionálna dejová látka a farba sa navzájom posilňujú, farebné slová biela a červená (ich farebné čísla C = 1,2, C = 0,43) realizujú pozitívne symbolické významy, pôsobia ako symboly „čistoty, šťastia, radosti, plnosti života. “. A. Akhmatova prostredníctvom sémantických a výrazovo-emocionálnych premien farebných adjektív, ktoré sa vyskytujú v poetickom kontexte, sprostredkúva myšlienky lyrickej hrdinky o povahe jej vlastných milostných citov. A tu pozorujeme paradoxné harmonické „spolužitie“ dvoch plánov: na jednej strane téma zbierky odráža bolestivú, horúčkovitú lásku, s prvými rozchodmi a utrpením, no bez toho tragického zrútenia, ktoré sa objavuje v „Ruženci“, a to potvrdzujú farebné čísla čiernej a červenej ako symboly straty a prázdnoty (C = 0,36), na druhej strane láska tejto prvej dievčiny je jasná, napriek jej trápeniu, utrpeniu, radostnej, životodarnej. A tieto psychologické

Bielo-červeno-čierne; Čierno-bielo-červené; Bielo-červeno-čierne;

3. „Biele kŕdeľ“ v stoji sprostredkúva zovšeobecnené symbolické významy farebného označenia biela – Šťastné, radostné „očakávanie stretnutia“ Silné kolísanie čísel farieb pre bielu a čiernu je spojené s ich ambivalenciou, blízkosťou v sémantickom priestore a s ideologickým a umelecký kontext.

2. "Ruženec." Dominantnou náladou zbierky je „utrpenie a smútok ženy, poníženej a opustenej, nútenej proti svojej vôli hľadať vlastný zdroj sily: poézia-modlitba s horkosladkou príchuťou slávy“ (69, s. 5 6 ). Motívy duchovnej duality a depresie hrdinky vytvárajú psychologickú atmosféru šera a temnoty. To určilo prevahu čiernej farby (C = 0,65) ako symbolu „straty, prázdnoty“ a implementáciu farebných pojmov biela (C = 0,58) a červená (C = 0,58) s negatívnymi expresívno-emocionálnymi konotáciami „odlúčenie“. , smrť “. Nové estetické významy farebných slov biela a červená teda psychologicky korelujú s tradičným symbolickým významom čiernej,

3. "Biele kŕdeľ." Kolekcia odráža hrdinkine myšlienky o kreativite a kreatívnom dare, o láske, ktorá jej vždy vládla bez rozdielu. Ale preč z lásky už nevzniká zúfalstvo a melanchólia. Naopak, zo smútku a smútku sa rodia piesne, ktoré prinášajú úľavu od bolesti (69). Hrdinka prežíva tichý, jasný smútok, s nádejou premýšľa o budúcnosti a čerpá silu zo svojej osamelosti. V záujme svojej krajiny je „hrdinka pripravená obetovať „všetko“, dokonca aj „dar piesne.“ A predsa boj medzi túžbou dať, „dať prsteň“ svojmu milencovi alebo ho stratiť v mene. zastavenia nezmyselného masakru a vedomie, že „prsteň je, teda jej poetický dar je nielen zdrojom sily, ale aj spojivom, ktoré ho spája s Bohom“ (69, s. 68) Táto psychologická sebestačnosť sa odráža v symbolických významoch farebných slov biela (C = 1,06), červená (C = 0,64) a čierna (C=0,54) - „slávnostné, slávnostné“, „osudové“, „ poetický darček“

4. "Plantain". Básne v zbierke sú venované rozlúčke lyrickej hrdinky s jej bývalým ja, s jej minulými dievčenskými mukami a utrpeniami. Milostnú tematiku vystriedajú udalosti konca 1. svetovej vojny a občianskej vojny, februárová a októbrová revolúcia, ktoré dopadli pre mnohých priateľov A. Achmatovovej katastrofálne. Pochmúrny, beznádejný stav, ktorý posadol hrdinku v meste „smútku a hnevu“, kde „biela žena označuje domy krížikmi“, sa odráža v zovšeobecnených symbolických a tradičných symbolických významoch farebných slov čierna (C = 0,86 ), biela (C = 0, 57), červená (C = 0,43). Uvedomujú si negatívne konotácie v poetickom kontexte - „smrť“, „zrada, zrada“, „odlúčenie“, čo nám umožňuje hovoriť o psychologickej korelácii farebných adjektív.

5. "Anno Domini" Zbierka odráža hrdinkino chápanie jej osudu v súvislosti s historické udalosti, ktorá sa odohráva v Rusku. Tieto udalosti sa premietajú do hrdinkinho života: cíti sa zabudnutá, opustená, ako vec, ale verí, že príde úsvit a čiernu nahradí biele, svetlo, lúče slnka budú opäť zlaté a nie karmínové. , krvavý. Farba slova biela pôsobí ako symbol „piesňovej časti duše“, „ľahkej, vytúženej smrti“, „vášne-lásky“, „mieru“ (C = 0,92); farebné označenie čierna (C = 0,82) symbolizuje „odlúčenie; osamelosť, pozemské utrpenie“, smrť“ tisícov Rusov, ktorí zahynuli vo víre občianskej vojny; červená farba (C = 0,65) symbolizuje „skutočný, želaný\“zmyselný “, „smrť“.

Takže maximum pre bielu farbu bolo zaznamenané pre kolekcie „Evening“ a „White Flock“, minimum pre „Plantain“. Všetky tri kolekcie sa vyznačujú implementáciou pozitívnej psychologickej symboliky s farebným prívlastkom biela. Pre čiernu farbu je maximum zaznamenané v kolekciách „Plantain“, „Anno Domini“ (respektíve C = 0,86, C = 0,82) a minimum v „Evening“ (C = 0,36) a implementácia negatívnych expresívno-emocionálnych význam. Pre červenú farbu (a jej synonymá) je maximum uvedené v kolekciách „White Flock“, „Anno Domini“ (C = 0,64, C = 0,65, v tomto poradí), minimum v „Evening“ a „Plantain“ (C = 0,43).

Sila farebnej maľby v básnických zbierkach A. Akhmatovovej spočíva predovšetkým v odmietnutí farby v prospech psychologickej komplexnosti, intenzity farby, vyjadrujúcej buď pohyb pálčivého pocitu, alebo trpiace srdce. Sémantickú a výrazovo-emotívnu nejednoznačnosť farebnej maľby určuje hĺbka podtextu Achmatovovej, ktorý podľa A. Achmatovovej platí, že „čím viac, tým lepšie a bližšie k ľuďom(3, zv. P, s. 231): farba je umocnená emocionálnou dejovou tkaninou a zároveň prehlbuje vyjadrenie kontextovej situácie.

Osobitosť farebnej maľby ako vizuálneho prostriedku v poetike A. Achmatovovej sa prejavuje v zobrazovaní výtvarných detailov, vytváraní portrétov v dvoch-troch farbách, maľby mestskej a vidieckej krajiny, nápadné svojou autentickosťou a pripomínajúce litografiu. (čierny kríž Vladimíra na pozadí zelených líp; strieborno-biely Izák na pozadí čierne továrenské komíny; čierny smrek v snehu; červené veže Sodomy na pozadí čiernej hory) - „jednotlivé farebné ťahy na všeobecné takmer bezfarebné, ale svetlo-tieňové pozadie“ (312, s. 231).

Estetický význam farebnej maľby v poézii raného obdobia A. Akhmatovovej sa teda prejavuje v

Spoľahlivá materiálnosť obrazu,

Vo viacrozmernom dynamickom pohybe,

V psychologickom dopade.

Spolu s ďalšími jazykovými výrazovými prostriedkami vstupuje farebná maľba ako výrazový a vizuálny prostriedok do jednotného kanála psychologickej analýzy a vytvára v poézii A. Achmatovovej rovnováhu medzi „prvkom rytmu a prvkom slova“ (350, s. 134), medzi prvkom slova a prvkom pocitu, ktorý tvorí štylistickú dominantu básnického jazyka Achmatovovej, jednoduchý a prudko vzrušujúci, zmysluplný a psychologicky mnohofarebný a určuje sémantickú dynamiku farebnej maľby veľkej poetky.

Zoznam odkazov na výskum dizertačnej práce Kandidátka filologických vied Solovyova, Ľudmila Fedorovna, 1999

1. Achmatova A.A. Texty piesní. M.: HL, 1989.

2. Achmatova A.A. Diela: V 2 zväzkoch M.; 1986. T. 2. S. 255.

3. Achmatova A.A. Diela: V 2 zväzkoch.M.: Vydavateľstvo Pravda, 1990.2

4. Admoni V. Zoznámenie a priateľstvo (spomienky Anny Achmatovovej) // Leningradská panoráma. L., 1988. str. 423-435.

5. Anikin A.E. Achmatova a Annensky. Poznámky k téme. 1-Sch. Novosibirsk, 1988-1989. (Predtlač).

6. Annenkov Yu.P. Denník mojich stretnutí. Cyklus tragédií. M.: HL, 1991. S. 114 - 138. (Anna Achmatová).

7. Arvatov V. Občan Achmatova a súdruh Kollontai // Mladá garda. 1923, č.4. s. 147-151.

8. Arťukhovskaya N.O. O dramatizme prvých textov Achmatovovej // Bulletin Moskovskej štátnej univerzity. Ser.10. Filológia. 1977, č.4. s. 15-25.

9. Arťukhovskaya N.O. Akmeizmus a raná tvorba Anny Akhmatovej (básnik a hnutie). Diss. Ph.D. Philol. Sci. M,. 1981.

10. Arťukhovskaya N.O. O tradíciách ruskej psychologickej prózy v dielach Anny Akhmatovej // Bulletin Moskovskej štátnej univerzity. Ser.10. Filológia. 1981, č.2. s. 14-21.

11. Asanova N.V. Analýza fungovania antoným sémantického poľa „smútok, melanchólia, smútok, radosť, zábava“ v poetickej reči (na základe básní A. Akhmatovej a S. Yesenina). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. M., 1983.

12. Babajev E.G. Puškinove stránky Anny Akhmatovej // Nový svet. 1967, č.1. s. 12-14.

13. Beloded I.K. Symbolizmus kontrastu v poetickom jazyku Anny Achmatovovej // Poetika a štylistika ruskej literatúry. L.: Veda. 1971. s.269-279.

14. Berlín I. Stretnutia s ruskými spisovateľmi v rokoch 1945 a 1956 // Zvezda. 1990, č.2. S.152.

15. Blok A.A. Bez božstva, bez inšpirácie. Diela: V 6 zväzkoch.M., 1963. T.6. s. 174-184.

16. Brazhnin I.Ya. Čarodejníkova taška. L.: Lenizdat. 1978,464 S.

17. Bronskaja L.I. Pojem osobnosti v raných dielach Anny Akhmatovej. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. Vologda, 1985.

18. Vilenkin V. V sto prvom zrkadle. M.: Sovietsky spisovateľ, 1990. 331С.

19. Vinogradov V.V. O symbolike Anny Akhmatovej // Lit. myšlienka, číslo 1, str., 1922. S.91-138.

20. Vinogradov V.V., O poézii Anny Akhmatovovej (Štylistické náčrty) // Vybrané diela. Poetika ruskej literatúry. M.: Nauka, 1976. S.369-459.

21. Vyalitsyna N.V. Tradície ruskej klasickej poézie v predrevolučných dielach Anny Akhmatovej (zbierky „Večer“, „Ruženec“, „Biele stádo“). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. L., 1981.

22. Gašparov M.L. Achmatovov verš: jeho štyri etapy // Literárna revue. 1989, č.5. S.26-28.

23. Ginzburg L.Ya. O starom a novom (články a eseje). M.: Sovietsky spisovateľ, 1982. S.328-333. (Achmatova. Niekoľko strán memoárov).

24. Gryakalová N.Yu. Folklórne tradície v textoch Anny Akhmatovej // Ruská literatúra. 1982, č.1. S.47-64.

25. Gumilyov N.G. Korálky. Anna Akhmatova // Zlaté srdce Ruska. Kišiňov: Shtiintsa, 1990. S.623-625.

26. Dzhandzhakova E.V. „Mládež tmavej pleti putovala uličkou“ (o básni Anny Akhmatovej) // Ruská reč. 1976, č.5. s. 16-19.

27. Dmitriev A.A. A.S. Pushkin a jazyk poézie A. Akhmatovej // Ruský jazyk v škole. 1987, č.3. S.64-68.

28. Dmitriev A.A. Lexikálne a frazeologické vyjadrenie podobnosti a kontrastu v poézii Anny Achmatovovej (lingvostylistický rozbor). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. M., 1990.

29. Dobin E. Poézia Anny Achmatovovej. L.: Sovietsky spisovateľ, 1968, 249 S.

30. Žirmunsky V.M. Anna Achmatova a A. Blok // Ruská literatúra, 1970, č.3. S.57-82.

31. Žirmunsky V.M. Dielo Anny Akhmatovej. L.: Nauka, 1973. 183 s.

32. Žirmunsky V.M. Prekonávanie symbolizmu // Teória literárnej poetiky. Štylistika. L.: Nauka, 1977. S.106-134.

33. Ilyina A. A. Akhmatova v posledných rokoch svojho života // Október. 1977, č.2. s. 107-134.

34. Kalachova S.V. Originalita verša ranej A. Akhmatovej // Vedecké správy stredná škola. Filologické vedy. M., 1984, č. 4. s. 73-76.

35. Katz B., Timenchik R.D. Hudba a Anna Achmatova. L.: Sovietsky skladateľ, 1985. 335 s.

36. Kolobaeva L. Odvaha aj ženskosť. O originalite lyriky a literárnej vedy A. Akhmatovej. 1980, č.1.

37. Koor M. Materiály pre bibliografiu Anny Andreevny Achmatovej (1911-1917) (chronologický index) // Práce o ruskej a slovanskej filológii. II. Tartu: Univerzitné vydavateľstvo Tartu. 1968. Zv. 209. S.279-294.

38. Levinson A. Anna Achmatova - ruská Marceline // Literárna revue. 1989, č.5. S.53-55.

39. Lichačev D.S. Gogol a Achmatova // Tradície v dejinách kultúry. M.: Nauka, 1978. S.223-228.

40. Mandelstam O. Listy o ruskej poézii // Deň poézie, 1981. M., 1982. S. 198.

41. Mandelstam O. Stránky o Anne Akhmatovej // Rodina a škola. 1989, č.6. S.42-46.

42. Marčenko A. Cesta múzy Achmatovovej // Otázky literatúry. 1967, č.12. S.187-191.

43. Meilakh M.B. O menách Achmatovovej // ruská literatúra. Haque. Paríž, 1975, č. 10. S.42-45.

44. Meilakh M.B., Toporov V.N. Akhmatova a Dante // Stážista. Journ. slovanského lingu a poetiky. The Haque, 1972. s.29-75.

45. Moculsky K.B., Poetické dielo Anny Akhmatovej // Literárna revue. 1989, č.5. S.44-52.

46. ​​​​Naiman A. Príbehy o Anne Akhmatovej // Nový svet. 1989, č.3. S.98-130.

47. Nedobrovo N.V. Anna Achmatovová a ruské myslenie, 1915, č.7. Ch, P. S.50-68.

48. Nikolina N.A. Obraz vlasti v poézii Anny Akhmatovej // Ruský jazyk v škole. 1989, č.2. S.72-79.

49. Ozerov L.A. Anna Achmatova // Dejiny sovietskej literatúry: V 4 zväzkoch M.: Nauka, 1971. Vol.4. S.365-389.

50. Obukhova O.Ya. Obraz tieňa v poézii Anny Akhmatovej // Hviezda. 1989, č.6. S.29-37.

51. Pavlovský A.A. Anna Achmatová. Esej o kreativite. L.: Leniz-dat, 1966. 190 s.

52. Pavlovský A.A. Anna Achmatová. Život a umenie. M.: Vzdelávanie, 1991. 190 s.

53. Parshina T.A. Poetický motív ako prostriedok formovania celistvosti umeleckého systému Anny Akhmatovovej. Auto-ref. diss. Ph.D. Philol. Sci. Kyjev, 1992.

54. Saulenko L.L. Puškinove motívy v poézii Anny Achmatovovej. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. Odesa, 1984.

55. Sedáková O.A. Rakva so zrkadlom. O jednom hlbokom motíve A. Akhmatovej // Pracuje na znakových systémoch. Tartu: Univerzitné vydavateľstvo Tartu, 1985. Číslo 17.

56. Simčenko O.K. K štúdiu poetiky Achmatovovej a Cvetajevovej: Verbálne správanie lyrického hrdinu // Súčasné problémy Ruská filológia. Saratov, 1985. S.53-57.

57. Simčenko O.K. „Pamäť“ ako leitmotív v diele Anny Akhmatovej (rôzne ideologické a umelecké aspekty). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. M., 1985,

58. Skatov N. Vzdialený a blízky. M.: Sovremennik, 1981. 292 S.

59. Slinina E.V. Puškinove motívy v básňach Carskoe Selo od Anny Achmatovovej (dva epigrafy od Puškina). Puškinova zbierka. Pskov, 1973. S.129-139.

60. Smirnov I.I. K štúdiu symboliky Anny Achmatovovej (rané dielo) // Poetika a štylistika ruskej literatúry. L.: Nauka, 1971. S.279-287.

61. Tager E.V. Anna Akhmatova // Ruská literatúra konca XIX - začiatok XX storočia, 1908-1917. M., 1972. S.326.

62. Timenchik R.D. Akhmatova a Pushkin (analýza básne „Mládež tmavej pleti putovala uličkou“) // Uch. zap. lotyšský štát un-ta. T.106. Puškinova zbierka. 1968. s. 124-131.

63. Timenchik R.D. Umelecké princípy predrevolučnej poézie Anny Achmatovovej. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. Tartu, 1982.

64. Timenchik R.D. Rané poetické experimenty Anny Akhmatovej // Kultúrne pamiatky. Nové objavy, 1979. L., 1980. s. 140-144.

65. Timenchik R.D. Text v texte Acmeists // Zborník o znakových systémoch. Tartu: Univerzitné vydavateľstvo Tartu, 1981. Zv. 14. S.65-76.

66. Timenchik R.D. Cudzie slovo Achmatova // Ruská reč. 1989, č.3. S.33-36.

67. Tropkina N.E. Folklorizmus v tvorivom hľadaní Anny Akhmatovej. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. L., 1985.

68. Urban A.A. Anna Akhmatova: „Nepotrebujem odické armády“ // Poetická štruktúra ruských textov. L.: Nauka, 1973. S.254-272.

69. Haight A. Poetické putovanie. M.: Raduga, 1991. 382 s.

70. Khrenkov D. Anna Achmatova v Petrohrade-Petrohrade-Leningrade. L.: Lenizdat, 1989. 221 s.

71. Chodasevič V. A. Akhmatova // Literárna recenzia. 1989, č.5. S.58-61.

72. Tsivyan T.V. Materiály o poetike Anny Akhmatovej // Práce na znakových systémoch. Vydavateľstvo univerzity v Tartu. 1967. Číslo 198. s. 180-208.

73. Tsivyan T.V. Cassandra, Dido, Phaedra: Staroveké hrdinky - zrkadlá Akhmatovej // Literárna recenzia. 1989, č.5. S.73-75.

74. Čukovskij K.I. Čítanie Achmatovej (poznámky o poetickej tvorivosti) // Moskva. 1964, č.5. S.200-203.

75. Shumarina M.R. Nepriamy odkaz v poetickej reči (na základe textov Anny Akhmatovej). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. fi-lol. Sci. M., 1990.

76. Eikhenbaum B. Anna Achmatova // O próze. O poézii. L.: HL, 1986. S.374-440.3

77. Gorbačevič K.S., Khablo E.P. Slovník epitet ruského literárneho jazyka. L., 1979.

78. Dahl V. Výkladový slovník živého veľkoruského jazyka: V 4 zväzkoch.M., 1935-1940.

79. Kvjatkovskij A.P. Poetický slovník. M.: Sovietska encyklopédia, 1966.

80. Stručná literárna encyklopédia: V 9 zväzkoch.M.: Sovietsky spisovateľ, 1971. Vol.6. S.1142-1144.

81. ruská gramatika; V 2 t / Ch. vyd. N.Yu.Shvedova. M.: Nauka, 1980. T.1.S.540.

82. Slovník moderného ruského spisovného jazyka: V 17 zväzkoch / Ch. redaktor K.S.Gorbačevič. M.; L., 1950-1965.

83. Slovník moderného ruského spisovného jazyka: V 20 zväzkoch / Ch. redaktor K.S.Gorbačevič. 2. vydanie, prepracované a doplnené. M.: ruský jazyk. TX T.P. 1991.

84. Slovník ruského jazyka: V 4 zväzkoch / Ch. vyd. A.P. Evgenieva. M.: Ruský jazyk, 1985.

85. Slovník synoným ruského jazyka: V 2 zväzkoch / Ed. A.P. Evgenieva. L., 1970-1971.

86. Výkladový slovník ruského jazyka: V 4 zväzkoch / Ed. D.N. Ushakova. M., 1935-1940.

87. Frazeologický slovník ruského jazyka / Ed. A.I. Molotková. M.: Ruský jazyk, 1967.

88. Estetika: slovník / Pod generálnou redakciou A.A. Beljajeva. M.: Politizdat, 1989,4

89. Aksakov K.S. Skúsenosti s ruskou gramatikou. Úplné zloženie spisov. T.Z.Ch.2. M., 1880.

90. Averintsev S.S. Skorý Mandelstam // Banner. 1990, č. 4, s. 2-12.

91. Agoston J. Teória farieb a jej aplikácia v umení a dizajne. M.: Mir, 1982.181 P.

92. Alimpieva R.V. Umelecká a vizuálna úloha šarlátovej farby v poézii S. Yesenina // Uch. zap. Kaliningradská univerzita. Vol. 1. 1968. S.123-148.

93. Alimpieva R.V. Výtvarná a vizuálna úloha „modrej“ a „modrej“ farby v poézii S. Yesenina // Uch. zap. Kaliningradská univerzita. Vol. 4. 1969. s. 174-184.

94. Alimpieva R.V. Posilnenie expresivity slov skupiny „zlatá“ ako názov farby v poézii S. Yesenina // Uch. zap. Kaliningradská univerzita. Vol. IV. 1971.

95. Alimpieva R.V. Estetický význam skupiny „žltá“ v poézii S. Yesenina // Uch. zap. Kaliningradská univerzita. Vol. IV. 1971.

96. Alimpieva R.V. Implementácia komponentov sémantickej štruktúry slovo „červená“ v systéme obrazovej a poetickej reči // Otázky sémantiky. L.: Vydavateľstvo Leningradskej štátnej univerzity, 1974. Číslo 1. S.108-128.

97. Alimpieva R.V. Sémantický význam slova a štruktúra a lexikálno-sémantická skupina. JL: Leningrad State University Publishing House, 1986. 176 s.

98. Alfonsov V. Slová a farby. M.: Sovietsky spisovateľ, 1966. 241С.

99. Ámosová N.N. O syntaktickom kontexte // Lexikografická zbierka. Vol. 5. M., 1962. S.36.

100. Annensky I. Kniha úvah. Balmont, textár. Petrohrad, 1906. S.206-207.

101. Arnaudov M. Psychológia literárnej tvorivosti. M.: Progress, 1970,653 S.

102. Arnheim R. Umenie a vizuálne vnímanie, M., 1974. 392 s.

103. Arnheim R. Dynamika architektonických foriem. M., 1984. 192 S.

104. Artemyeva E.Yu. Psychológia subjektívnej sémantiky. M.: Vydavateľstvo Moskovskej štátnej univerzity, 1980. 126 s.

105. Arťušin A.N. Kvetinová veda, M., 1982. 200 s.

106. Afanasyev A.N. Živá voda a prorocké slovo. M.: Sovietske Rusko, 1988. 509 s.

107. Appsenazi G.I. Farba v prírode a technológii. M., 1982. 94 S.

108. Bally S. Všeobecná jazykoveda a problematika francúzsky. M., 1955.

109. Bakhilina N.B. História farebných výrazov v ruštine. M.: Nauka, 1975,287 S.

110. Bachtin M.M. Slovo v poézii a próze // Otázky literatúry, 1972, č. 6. S.54-85.

111. Bachtin M.M. K estetike slova // Kontext, 1973. M.: Nauka, 1974. S.258-281.

112. Bachtin M.M. Otázky literatúry a estetiky. M,: HL, 1975. S.88.

113. Beková S.B. O slove „čierna“ u M. Gorkého // Výskum estetiky slova a štylistiky beletrie. L., 1964.

114. Beková S.B. K problému ideologického slovníka spisovateľa (sémanticko-štylistická analýza skupín slov s významom farby u A.M. Gorkého). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. L., 1973.

115. Beletsky A.I. Vybrané práce z literárnej teórie. M.: Školstvo, 1964. S.193.

116. Belinský V.G. Vybrané diela. M,: OGIZ, 1947. 671С.

117. Bely A. Symbolika. M., 1910. S.239.

118. Majstrovstvo Bely A. Gogoľa. M.; L.: KhL, 1934. 320С. (Kapitola Sh. Gogoľova obraznosť).

119. Belyaeva N.D. Prídavné mená označujúce farbu v dielach Ilfa a Petrova. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. L., 1977.

120. Bistrová E.A. Paradigmatické vzťahy slov (založené na materiáli prídavných mien farby) // Izvestia Akadémie vied ZSSR. Ser. spoločenské vedy, 1971. 4. číslo. S.74-78.

121. Blok A.A. Súborné diela: V 6 zväzkoch Leningrad: KhL., 1982. Zv.4. S.7-11. (Slová a farby).

122. Bobyľ S.B. Sémantické a štylistické vlastnosti ruských farebných označení (na základe materiálu sovietskej poézie). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. Dnepropetrovsk, 1984.

123. Bodrová T.I. Farby prídavných mien v dielach A.S. Puškina (červená a čierna) // Otázky ruskej lingvistiky. Dušanbe, 1973. S.3-20.

124. Boltenková N.A. Slovná zásoba s významom farby v románe A. Fadeeva „Mladá garda“ // Program a súhrn správ

125. X vedecká metóda. Konferencia Severozápad zonálne združenie ruských oddelení. Jazyk ped.in-tov. L.: Vydavateľstvo Leningradskej štátnej univerzity, 1968. S.170-172.

126. Borisová M.B. Sémantická dualita slova v dramaturgii M. Khorkyho // Výskum estetiky slova a štylistiky fantastiky. L.: Vydavateľstvo Leningradskej štátnej univerzity, 1964. S.42-51.

127. Borisová M.B. Individualita v sémantike slova a jej odraz v MKhorkyho slovníku // Eseje o ruskom jazyku a štylistice. Saratov, 1967. S.184.

128. Borodina M.A., Gak V.G. K typológii a metodológii historicko-sémantického výskumu. M.: Veda. 226 S.

129. Bragina A.A. „Farebné“ definície a formovanie nových významov slov a fráz // Lexikológia a lexikografia. M.: Nauka, 1972. S.73-105.

130. Bryusov V. Vybrané diela: V 2 zväzkoch M.: KhL, 1955. T.1.

131. Bulachovský L, A. Deetymologizácia v ruskom jazyku // Zborník Inštitútu ruského jazyka. M., 1949. T.1.

132. Butyrin K.M. Problém poetického symbolu v ruskej literárnej kritike (XIX-XX storočia) // Štúdie poetiky a štylistiky. L.: Nauka, 1972. S.248-261.

133. Vandries J. Jazyk. M., 1937. S.17.

134. Vasilevič A.P. Názvy farieb ako charakteristika jazyka spisovateľa // Akademický časopis univerzity v Tartu. Lingvistika. XIV, 1981. Číslo 585.

135. Vasilevič A.P. Štúdium slovnej zásoby v psycholingvistickom experimente (na základe farebných výrazov v jazykoch rôznych systémov). M.: Nauka, 1987. 141С.

136. Wekker L.M. Duševné procesy. L., 1981. T.Z. 323C.

137. Veselovský A.N. Historická poetika. L.: HL, 4.1. 1940. S.84. (Z dejín epitet. Psychologický paralelizmus a jeho podoby v reflexii básnického štýlu).

138. Vinarskaya E.H. Výrazové prostriedky textu (založené na ruskej poézii). M.: Vyššie. škola, 1989. S.46.

139. Vinogradov V.V. O jazyku fikcie. Ml Science, 1959. 653С.

141. Vinogradov V.V. Štylistika. Teória básnickej reči. M.: Nauka, 1963. 255С.

142. Vinogradov V.V. O teórii umelecký prejav. M.: Nauka, 1971. S.6.

143. Vinogradov V.V. Ruský jazyk (gramatické vyučovanie o slovách). 2. vydanie. M.: Vyššia škola, 1972. 614С.

144. Vinogradov V.V. Hlavné typy lexikálne významy slová // V.V. Vinogradov. Vybrané diela. Lexikológia a lexikografia. M., 1977. s. 162-192.

145. Vinokur G.O. Vybrané práce o ruskom jazyku. M., 1959.

146. Vinokur G.O. O štúdiu jazyka literárnych diel // Vybrané diela o ruskom jazyku. M., 1959. S.388-393.

147. Vinokur G.O. O jazyku fikcie. M.: Vyššie. škola, 1991. 447С.

148. Volkov N.V. Farba v maľbe. M.: Umenie, 1984. S.115-135. (GlLP. Obohacovanie zmyslu pre farbu a maľbu).

149. Wolf E.M. Gramatika a sémantika prídavných mien na základe materiálu iberorománskych jazykov. M., 1978. S.Z.

150. WundtW. Úvod do psychológie. M., 1912. 152С.

151. Vygotsky L.S. Rozvoj vyšších mentálnych funkcií. M., 1960. 500C.

152. Gak V.G. Farby // Porovnávacia lexikológia. M.: Vydavateľstvo " Medzinárodné vzťahy", 1977. S.192-201.

153. Galeev B.M. Spoločenstvo pocitov a syntéza umení. M.: 3vedomosti, 1982, č.2. 64C.

154. Galkina G.S., Tsapniková V.M. Niektoré črty systému označovania farieb v románe L. N. Tolstého „Vojna a mier“ // Problémy jazyka a štýlu L. N. Tolstého. Tula, 1974. S.272-280.

155. HartmannN. Estetika. M.: IL, 1958. S.152,

156. Gay N.K. Umenie slov. O umení literatúry. M.: Nauka, 1967. 363С.

157. Gay N.K. Umenie literatúry. Poetika. Štýl. M.-.Nauka, 1975.471С.

158. Gelgardt R.R. Teoretické základy štúdia umeleckej reči. Vybrané články. Kalinin, 1967. S. 131.

159. Goethe I.V. K náuke o farbe (Chromatics) // Vybrané práce z prírodných vied. M.; L.: Akadémia vied ZSSR, 1957. S.261-342.

160. Goethe I.V. O umení. M.: Umenie, 1975. S. 38.

161. Ginzburg L.Ya. O textoch. L., 1974. S.342-349. (Svet vecí).

162. Ginzburg L.Ya. O starom a novom (články a eseje). M.: Sovietsky spisovateľ, 1982. 347P.

163. Glotová V.I. Koloristické tvarovanie v architektúre. Charkov, 1987. 133С.

164. Goryunov V.S., Tubli M.P. Architektúra éry secesie. Petrohrad, 1992. 359С.

165. Granovská M.N. Prídavné mená označujúce farbu v ruštine v 17.-20. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. M., 1964.

166. Grigoriev V.P. Básnik a slovo. Slovníková skúsenosť. M., 1973.

167. Grigoriev V.P. Poetika slova. M.: Nauka, 1979. 343С.

168. Grigoriev V.P. K problematike rozboru jazyka básnického textu // VYa, 1979, č. 3. S.7-19.

169. Grigoriev V.P. Z pohľadu lingvistiky // Psychológia procesov umeleckej tvorivosti. L.: Nauka, 1980. S.234-237.

170. Grigorieva A.D. Slovo v Tyutchevovej poézii. M.: Nauka, 1980. 247 S.

171. Gromov P.P. A. Blok. Jeho predchodcovia a súčasníci. M.; L.: Sovietsky spisovateľ, 1966. 568С.

172. Deriberi M. Farba v ľudskej činnosti. M.: Vydavateľstvo literatúry o stavebníctve, 1964.183С.

173. Judd D.B., Vyshetsky G. Farba vo vede a technike. M., 1978. 592 С,

174. Dzhandzhakova E.V. Sémantika slov v básnickej reči. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. M., 1974.

175. Dmitrieva N.A. Vincent Van Gogh. M.: Nauka, 1980. 397 s.

176. Donets H.A. Prvky farebnej maľby od MGorysyho (na základe príbehov „Naprieč Rusom“ a „Príbehy Talianska“) // Otázky gramatiky a štylistiky. Riga: Lotyšské štátne vydavateľstvo. Univ., 1967. S.57-78.

177. Doneck L.I. Sémantická originalita a štylistické funkcie adjektív v trilógii K. Fedina. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. L., 1966.

178. Doneck L.I. Realizácia estetických možností adjektív v texte umeleckých diel. Kišiňov: Shtiintsa, 1980. 160С.

179. Doneck L.I. Realizácia estetických možností adjektív v texte umeleckých diel. Auto-ref. diss. doc. Philol. Sci. L., 1981.

180. Doneck L.I. Estetické funkcie slova. Kišiňov: Shtiin-tsa, 1982. 153P.

181. Doneck L.I. Slovo a myšlienka v literárnom texte, Kišiňov: Shtiintsa, 1990.165P.

182. Dolgopolov L.K. Kreatívna história a historický a literárny význam románu A. Belyho „Petersburg“ // A. Bely, Petersburg. M.: Nauka, 1981. S.525-624.

183. Drobysheva L.Ya. Štylistická úloha prídavných mien v románe Ilfa a Petrova „Dvanásť stoličiek“ a „Zlaté teľa“ // Uch. zap. Omský pedagogický inštitút. 1970. Číslo 53. S.3-23.

184. Žirmunsky V.M. Teória literárnej poetiky. Štylistika. L.: Nauka, 1977. S. 173.

185. Zholkovsky A., Shcheglov Y. Štrukturálna poetika - generatívna poetika // Otázky literatúry. 1967, č.1. S.82.

186. Zavadskaja E.V. Ut pictura poesis Andrei Bely // Andrei Bely. Problémy kreativity. M., 1990. str. 461-469.

187. Zavalishina D.N., Lomov B.F., Rubakhin V.F. O systémovej štruktúre kognitívnych procesov // Psychologické problémy spracovania znakových informácií. M.: Nauka, 1977. S.49-57.

188. Zaitsev A. Náuka o farbe a maľbe. M., 1986,158S.

189. Yesenin S. Súborné diela: V 2 zväzkoch M.: Sovremennik, 1990. T.1.

190. Zagorovská O.V. Estetické funkcie jazyka a estetický význam slova v literárnom texte (podľa cyklu básní A. Bloka „Snežná maska“). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. Voronež, 1977.

191. Zagorovská O.V. Estetická funkcia jazyka a jeho realizácia reči // Metódy a techniky vedeckej analýzy vo filologickom výskume. Voronež: Vydavateľstvo VSU, 1978. S.13-18.

192. Zagorovská O.V. Estetická funkcia jazyka vo vzťahu k jeho hlavným funkciám // Komunikačné a poetické funkcie umeleckého textu. Voronež: Vydavateľstvo VSU, 1982. S.3-5.

193. Zaritsky S.S. Slovo, pojem a význam a ich odraz v spisovateľskom slovníku // Abstrakty medziuniverzitného sympózia zostavovateľov Gorkého slovníka. Kyjev, 1966. S.26.

194. Zubová JI.B. Poézia Mariny Cvetajevovej: Lingvistický aspekt. L.: Leningrad State University Publishing House, 1989. 261 S. (Kapitola III. Farebné označenia v poézii M. Cvetajevovej).

195. Izmailov Ch.A. Vnímanie farieb (mechanizmy a modely). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. psychológ, veda. M., 1985.

196. Ivanov Vjach. V. O vzťahu symbolizmu, predsymbolizmu a postsymbolizmu v ruskej literatúre a kultúre konca XIX. XX storočia // Literárny proces a vývoj ruskej kultúry 18.-20. Tallinn, 1985.

197. Španielska piesňová poézia: Zbierka / Zostavil N.R. Malinovskaya a kol., M.: Raduga, 1987. 246P.

198. Kandinsky V. O duchovnom v umení. L.: Vydavateľstvo Archimedes, 1990,82 s.

199. Karpenko M.A. Gorkého slová-symboly v dielach spisovateľa a v moderne spisovný jazyk// Použitie slov a štýl M. Gorkého. L.: Vydavateľstvo Leningradskej štátnej univerzity, 1968. S.64-76.

200. Kachaeva J1.A. O zvláštnostiach používania prídavného mena „žltý“ v jazyku A.I. Kuprina // Uch. zap. MGPIIIYA pomenovaná po. MToreza. 1970, č.58. S.108-113.

201. Kachaeva J1.A. Slovná zásoba farieb v dielach A. Tvardovského, M. Isakovského, A. Surkova // Problémy teórie a metodológie jazyka. Yaroslavl: YSU Publishing House, 1980. S.17-23.

202. Kachaeva L.A. Sémantická štruktúra slova v sémanticko-štylistickom systéme M. Gorkého. Autorský abstrakt. diss. doc. fi-lol. Sci. Gorkij, 1985.

203. Katsnelson S.D. Obsah slova, význam a označenie. M.; L., 1965. S.53.

204. Test Klara G. Luthera: psychologické charakteristiky ôsmich farieb // Magic of color. Charkov: Sfera-Svarog, 1996. S.3-39.

205. Kovalevskaja E.G. Analýza textov umeleckých diel. L., 1976.

206. Kovalevskaja E.G. Sémantická štruktúra slova a štylistická funkcia slova//Jazykový význam. L., 1976.

207. Kovalevskaja E.G. Slovo v jazyku a umeleckej reči // Lingvistické základy aspekt školského programu „Rozvoj reči“. L., 1979.

208. Kovtun L.S. O špecifikách spisovateľského slovníka // Používanie slov a štýl M. Gorkého. L.: Vydavateľstvo Leningradskej štátnej univerzity, 1962. S.41-53.

209. Kozhevnikova N.A. Používanie slov v ruskej poézii začiatku 20. storočia. M.: Nauka, 1986. 252 s.

210. Kozina N.A. K problému symbolu u Gorkého (Sémanticko-štylistická analýza krajinných náčrtov v cykle príbehov „Naprieč Ruskom“). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. Saratov, 1976.

211. Kozlov C.J1. K poetike titulov v ruskej literatúre prvej polovice 20. storočia. // Otázky žánru a štýlu v ruskej a zahraničnej literatúre. M., 1979.

212. Kolesov V. História ruského jazyka v príbehoch. M.: Akalis, 1994. 167 s.

213. Kolshansky G.V. O povahe kontextu // VYa, 1959, č.4. S.47.

214. Kondakov I.V. Farba v prírode a umení // Umelecká tvorivosť. Problematika komplexného štúdia. L., 1986. S.100.

215. Kononenko V.I. Nevýslovné, nežné, modré (poetické nominatívy v dielach S. Yesenina) // Ruská reč. 1979, č.2. S.63-68.

216. Korsunskaya T.G., Fridman H.H., Cheremisina M.I. O systéme farebných výrazov v ruštine, angličtine a nemčine // Uch. zap. Gorkého inštitút zahraničných vecí. jazykoch. 1963. Číslo 25. S.99-102.

217. Kravets V.I. Koloristické tvarovanie v architektúre. Charkov, 1987,133 S.

218. Kravkov S.B. Farebné videnie. M.: Nauka, 1951,175 s.

219. Krasikov S. Povesti o kvetoch. M.: Mladá garda, 1990. 303С.

220. Krasnova L.V. Poetika Alexandra Bloka. Ľvov: Vydavateľstvo Leningradskej štátnej univerzity, 1973. S.136-176. (Symbolizmus farieb).

221. Krasnova L.V. Symbolika bielej a červenej farby v poetike A. Bloka // Filologické vedy. 1976, č.4.

222. Kuzmin M. Básne a básne. M.: Mladá garda, 1992. Vol. 18.

223. Kulíková I.S. Sémanticko-štylistická charakteristika prívlastkových nominálnych frazém (vychádza z materiálu svetelných a farebných adjektív v dielach K. G. Paustovského a M. M. M. Rišvina). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. L., 1966.

224. Kulíková I.S. Dve farebné maľby // Ruská reč. 1971, č.3. S.10-17.

225. Kulíková I.S. Estetický význam slova a kontext // Lingvistické základy aspektu školského programu „Rozvoj reči“. L., 1979. str. 73-78.

226. Kupina H.A. Podstata a vznik metafory. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. Orol, 1968,

227. Kurilovič E.V. Poznámky k významu slova // VYa, 1955, č.3. S.75.

228. Kurilovič E. Eseje o jazykovede. M.: IL, 1962.

229. Kurland R., Matúš L. Symbolický význam slova v poézii (na základe slov „čierna“ a „biela“ u M. Cvetajevovej a slova „zima“ u A. Tarkovského) // Moderné problémy ruštiny filológie. Saratov: Vydavateľstvo SSU, 1985. S.91-94.

230. Kuslík A.M. Sémantická štruktúra prídavných mien označujúcich farbu v moderne nemecký// Uch, zap. J11 PI pomenovaný po. ALGertsena. T.217.1960. S.147-172.

231. Larin B.A. O odrodách umeleckej reči // Estetika slova a jazyka spisovateľa. L., 1974. S.32.

232. Larin B.A. Príbeh M. Sholokhova „Osud človeka“ // Skúsenosť s analýzou formy // Neva. 1959, č.9. S.204.

233. Lévi-Strauss K. Kultúra ako systém // Semiotika a umelecká metrika. M.: Mir, 1972. S.25-50.

234. Levin Yu.I. O niektorých črtách plánu obsahu v básnických textoch // Štrukturálna typológia jazykov. M., 1966. S.213.

235. Leontyev A.A. Vnímanie ako psychologický proces // Psycholingvistická a lingvistická povaha textu a črty jeho vnímania. Yuev: Binja škola, 1979. S.23,26.

236. Lilich G.A. O slove „šedá“ v dielach M. Gorkého // Použitie slova a štýl M. Gorkého. L.: Leningrad State University Publishing House, 1962. S. 120-135.

237. Lilich G.A. Vývoj zovšeobecneného symbolického významu slov „špina“, „špinavosť“ v dielach M. Gorkého // Používanie slov a štýl M. Gorkého. L.: Vydavateľstvo Leningradskej štátnej univerzity, 1968. S.24-37.

238. Litvin F.A. Polysémia slova v texte a typy kontextu // Otázky lexikografie. Novosibirsk: Nauka, 1977. s. 124-141.

239. Lopatin V.V. Hnedá na čiernu, modrá na fialovú (o jazyku prózy Yu. Nagibina) // Ruská reč. 1980, č.3. S.55-61.

240. Losev A.F. K otázke príležitostného významu slova v poetickej reči // Izvestia Akadémie vied ZSSR. Ser. LA 1970. T. XXIX. Vol. 5.

241. Losev A.F. Problém symbolu v súvislosti s literárnymi kategóriami, ktoré sú mu blízke // Zborník Akadémie vied ZSSR. Ser. LA 1970. T.XXIX. 5. vydanie

242. Losev A.F. Problém variabilného fungovania obrazovej obraznosti v beletrii // Literatúra a maľba. L., 1982. S.35.

243. Losev A.F., Shestakov V.P. História estetických kategórií. M., 1965.

244. Lotman Yu.M. Analýza básnického textu. Štruktúra veršov. L.: Osveta, 1972,270 S.

245. Lyulko N.P. Farba v krajinách K. Paustovského // Ruská reč. 1967, č.6.

246. Kúzlo farby / Odpoveď. za prepustenie S.F. Zaikova Charkov: AOL "Sfera", 1996.

247. Maksimov D.E. Poézia a próza Alexandra Bloka. 2. vydanie, do polovice. L.: Sovietsky spisovateľ, 1981. 552 S.

248. Maksimov D.E. Ruskí básnici začiatku 20. storočia. L., 1986.

249. Maksimov D.Yu. O vzťahu medzi asociatívnymi a konštruktívnymi spojeniami slova v poetickej reči // ruský jazyk. So. čl. M.: Moskovský štátny pedagogický inštitút pomenovaný po V.I. Lenin, 1985. S.216-230.

250. Maksimová M.K. Obrazový význam slov označujúcich farbu v jazyku diel A.I. Herzena // Uch. zap. LGPI pomenovaný po. A.I. Herzen. T.293, Teória a metodika vyučovania ruského jazyka, 1968. S.69-93.

251. Malakhovsky E.A. Z postrehov o používaní prídavných mien v textoch F.I. Tyutcheva // Eseje o ruskom jazyku a štylistike. Saratov: Pedagogické nakladateľstvo. Ústav, 1967. S.28-40.

252. Malinovskij E.A. O vývoji básnického jazyka S. Yesenina (farebné označenia v raných a neskorých básňach básnika) // Materiály konferencie o všeobecnej lingvistike (k 75. výročiu prof. E.D. Polivanova). Samarkand, 1966. S.21-25.

253. Malozemová I.I. Ideologická a umelecká úloha farebnej symboliky v príbehu A.N. Tolstého „Starodávna cesta“ // Problémy ideologických a umeleckých hodnôt. Saratov: Vydavateľstvo SSU, 1977, číslo 4.

254. Básnický svet Marčenka A. Yesenina. M., 1972. S. 187-191.

255. Meilakh B.S. Psychológia umeleckej tvorivosti: predmet a spôsoby skúmania // Psychológia procesov umeleckej tvorivosti. L.: Nauka, 1980.

256. Miller-Budnitskaya R.Z. Symbolika farieb, synestetickosť v poézii na texty A. Bloka // Izvestia Krymskej pedagogickej univerzity. Ústav, 1930. T.Z.

257. Miroňová L.N. Problém farieb v umení // Moderná veda o farbách a problémy preferencie farieb. M., 1989. s. 11-13.

258. Miroňová L.N. Sémantika farby // Farba. Materiály. Dizajn. M., 1989. S.11-15.

259. Miroňová L.N. Sémantika farby v ľudskej evolúcii // Problémy farieb v psychológii. M.: Nauka, 1993, s. 172-188.

260. Mikheev A.B. Psycholingvistické štúdie sémantických vzťahov (založené na farebných slovách). Auto-ref. diss. Ph.D. Philol. Sci. M., 1983.

261. Moskovič V.A. Sémantické pole farebných termínov (skúsenosti z typologického výskumu sémantického poľa). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. M., 1964.

262. Mrevlišvili M.N. O jazyku ruských spisovateľov. Tbilisi: Vydavateľstvo TSU, 1972. s. 139-140.

263. Mukarzhovsky J. Estetická funkcia, norma a hodnota ako sociálne fakty // Práce o znakových systémoch. Tartu: Univerzitné vydavateľstvo Tartu, 1975. Číslo 7.

264. Murina E.B. Problémy syntézy priestorových umení. M.: Umenie, 1982. S.8.

265. Nadirov S.S. Farebné prídavné mená v básňach A. Bloka // Ruský jazyk v škole. 1970, č.6. S.3-6.

266. Nadirov S.S. Adjektívum v poézii Alexandra Bloka (lexikoštylistická analýza). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. Tbilisi, 1985.

267. Nalimov V.V. Pri hľadaní nových významov. M.: Progress, 1993. 280С.

268. Nevolina L.I., Shcherbakova I.I. Poetika farieb v trilógii A.N. Tolstého „Prechádzka mukami“ // A.N. Tolstoy. Problémy kreativity. Voronež: Vydavateľstvo VSU, 1990. S.124-151.

269. Nekrašová E.A. Modrá, modrá od S. Yesenina // Ruská reč. 1979, č.4. S.37-41.

270. Nikitina E.I. Ruská poézia na prelome dvoch epoch. Saratov: Vydavateľstvo SSU, 1970.

271. Nyberg N.D. Kurz vedy o farbách. M, 1932,191 S.

272. Obraz človeka a individualita umelca / Odpoveď. vyd. B.I. Singer. L.: Nauka, 1984. S.72.

273. Ozerov L.A. Križovatky: z dejín ruskej poézie začiatku 20. storočia. M.:HL, 1976,386 S.

274. Orras B.A. K úlohám štylistickej charakterizácie slovných druhov // Vedecké správy vysokého školstva. Filologické vedy. 1959, č.1. S.82.

275. Orras B.A. Štylistické funkcie prídavných mien v jazyku prózy M. Gorkého. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. M., 1959.

276. Eseje o jazyku ruskej poézie 20. storočia. Poetický jazyk a idioštýl / Rep. vyd. V.P. Grigoriev. M.: Nauka, 1990. S.15.

277. Pavlov V.M. O kategóriách prídavných mien v ruskom jazyku to VYa, 1960, č.2.

278. Pamiatky svetového estetického myslenia. T.Z. M., 1967. S.254.

279. Pančenko A.M. O farbe v starovekej literatúre východných a južných Slovanov. - TODRL, 1968. T. XXIII. S.9.

280. Parshina V.L. Prívlastkové frázy s prídavnými menami „žltý, zlatý, zlatý“ v poézii druhého polovice 19. storočia storočia // Problémy teórie a metodológie jazyka. Yaroslavl: YSU Publishing House, 1980. S.31-37.

281. Petrenko V.F. Úvod do experimentálnej psychosémantiky: štúdium foriem reprezentácie v bežnom vedomí. M.: Vydavateľstvo Moskovskej štátnej univerzity, 1983.177 P.

282. Petrenko V.F. Psychosémantika analýzy. M.: Vydavateľstvo Moskovskej štátnej univerzity, 1988. 208 s.

283. Petrenko V.F., Kucherenko V.V., Vzťah emócií a farby // Bulletin Moskovskej štátnej univerzity. Ser. 14. Psychológia. 1988, č.3. S.70-82.

284. Peshkovsky A.M. Ruská syntax vo vedeckom pokrytí. M., 1956. S.84.

285. Pimeňová M.V. Sémantika farebných termínov pre pamiatky staroveká ruská literatúra(podľa materiálu bylinkárov, lekárskych kníh, ikonografických originálov). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. L., 1987.

286. Platek J. Verte hudbe. M.: Sovietsky skladateľ, 1978.

287. Pokrovsky M.M. Semaziologické štúdie v oblasti starých jazykov. M. 1896. S.21.

288. Polishchuk G.G. Farebné prídavné mená v príbehoch Paustovského // Eseje o ruskom jazyku a štylistike. Saratov: Vydavateľstvo SSU, 1967. S.46-51.

289. Polyakov M.Ya. Otázky poetiky a umeleckej sémantiky. M.: Sovietsky spisovateľ, 1978. 445 s.

290. Potebnya A.A. Myšlienka a jazyk // Estetika a poetika. M., 1976. S. 174.

291. Potebnya A.A. Z poznámok k ruskej gramatike. M., 1958. S.20.

292. Potsepnya D.M. O jednote estetických vlastností slova v poézii a próze A. Bloka // Otázky štylistiky. Saratov: Vydavateľstvo SSU, 1972. Číslo 4. S.75.

293. Potsepnya D.M. O prozaickom jazyku A. Bloka. (Estetický princíp v článkoch, recenziách, poznámkach básnika). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. fi-lol. Sci. L., 1973.

294. Puriche M.P. Názvy farieb v dialektoch moldavského jazyka. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. Kišiňov: KSU, 1969.

295. Revzina O.G. Od poetického jazyka k poetickému idiolektu // Eseje o jazyku ruskej poézie 20. storočia. M., 1990.

296. Rybáková I.V. Epitetá s významom farby v beletrii Puškina a Lermontova // Otázky ruského jazyka. Štylistika a metodológia ruského jazyka. Yaroslavl: YSU Publishing House, 1969. Vydanie. S.56-83.

297. Rynkov L.N. Nominálne metaforické frázy v jazyku fikcie 19. storočia. Obdobie po Puškinovi. Čeľabinsk, 1975.

298. Rubinstein S.L. Základy všeobecnej psychológie. M., 1989,485 S.

299. Sakulin P.N. Filológia a kulturológia. M.: Vyššie. škola, 1990. 240 S.

300. Semeňová O.N. Sémantická skladba lyrického cyklu // Vyučovanie literárne čítanie v estónskej škole. Tallinn. 1981. S.93.

301. Serov N.V. Chromatizmus sveta. L., 1990. 351 S.

302. Sechenov I. Vybrané filozofické a psychologické diela. M.: OGIZ, 1947. S.375.

303. Silman T. Podtext je hĺbka textu // Otázky literatúry. 1969, č.1.

304. Silman T. Poznámky k textom. L.: Sovietsky spisovateľ, 1977. 223С.

305. Sirotina V.A. Zmeny sémantickej štruktúry slov v umeleckej reči // Otázky štylistiky. Saratov: Vydavateľstvo SSU, 1972. Číslo 5. S.45.

306. Slavinský J. K teórii básnického znaku // Štrukturalizmus: „za“ a „proti“. M., 1975.

307. Sluzhevskaya I.P. Problém umenia v poézii 20-60-tych rokov - charakteristika rokov. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. Taškent, 1983.

308. Smirnitsky A.I. Význam slova // VYa, 1955, č.2. S.87-88.

309. Smirnov I.I. Štruktúry príčin a následkov básnických diel // Štúdie poetiky a štylistiky. L.: Nauka, 1972. S.212-248.

310. Sokolová L.F. Farebná slovná zásoba v Yeseninovej poézii // Teória poetickej reči a poetická lexikografia. Shchadrinsk, 1971.№161.

311. Soloviev S.M. Farba a žáner v Puškinových dielach // Ruská reč. 1976, č.3. S.24-28.

312. Soloviev S.M. Vizuálne prostriedky v dielach F. M. Dostojevského. M.: Sov. spisovateľ, 1979. 350 S.

313. Sulimenko N.M. Kvalitatívne prídavné mená vo vzťahu k typom lexikálnych významov. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. JL, 1966.

314. Sulimenko N.M. Typy lexikálnych významov a nimi určené štylistické funkcie kvalitatívnych adjektív v románe M. Khorkyho „Život Klima Samgina“ // Uch. zap. LGPI pomenovaný po. A.I. Herzen. 1969. T.32.

315. Surovtseva M.A. K histórii farebných významov v starom ruskom jazyku 11.-16. Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. M., 1967.

316. Suchanova JI.B. Farebné prídavné mená v príbehu I. A. Bunina „Dedina“ // Ruská slovná zásoba v literárnej, umeleckej a odbornej terminologickej sfére. Vladimír: Pedagogické nakladateľstvo. in-ta. 1978. S.65-73.S

317. Tager E.B. O Gorkého štýle // Uch. zap. Moskovská mestská pedagogická univerzita Inštitút pomenovaný po V.P.Potemkina. 1952. T.XX. Vol. 2. S.137.

318. Tahoe-Godi A.A. Slnko ako symbol v Sholokhovovom románe “ Ticho Don"//Vedecké správy vysokej školy. Filologické vedy. 1977, č. 2. S.8.

319. Turner V. Problém klasifikácie farieb v primitívnych kultúrach // Semiotika a geometria umenia. M.: Mir, 1972. S.50-81.

320. Ternovskaya O., Zhuravlev A. Farba v dielach raného Mayakovského // Ruský jazyk v škole. 1973, č.3. S.11-13.

321. Toyshibaeva G.P. Farebná slovná zásoba v literárnom texte (na základe diel Dostojevského). Autorský abstrakt. diss. Ph.D. Philol. Sci. M., 1990.

322. Trifonová S.V. O priamom a prenesenom použití slova „modrý“ M. Gorkym // Používanie slova a štýl M. Gorkého. JI.: Vydavateľstvo Leningradskej štátnej univerzity, 1962. S.136-147.

323. Tynyanov Yu.N. Problém básnického textu. M., 1965, str.

324. Urvantsev L.P. Psychológia vnímania farieb. Jaroslavľ, 1981. 66 s.

325. Ufimtseva A.A. Slovo v lexikálno-sémantickej štruktúre jazyka. M., 1968. S.221,227.

326. Fadeeva T.A. Slovo v poetickej reči (na základe použitia slov V.A. Lugovského // Lingvistické problémy programu „Rozvoj reči“. Leningrad, 1979.

327. Fedorov A.B. Innokenty Annensky. L.: KhL, 1984. 255С.

328. Fedin K. Spisovateľ. čl. čas. M.: Sovietsky spisovateľ, 1957.

329. Filin F.P. Problémy historickej lexikológie ruského jazyka (staroveké obdobie) // Slovanská lingvistika: IX. medzinárodný kongres slavistov, Kyjev, 1983. S. 271.

330. Frieling G., Auer K. Človek - svetlo - priestor. Aplikovaná psychológia farieb. Skr. preklad z nej. O.V.Gavalová. M,: Stroy-izdat, 1973.117 S.

331. Frumkina P.M. O metóde štúdia sémantiky farebných termínov // Semiotika a informatika, 1978. Vol. 10.

332. Frumkina P.M. Farba. Význam. Podobnosť. Aspekty psycholingvistickej analýzy. M.: Nauka, 1984.174С.

333. Huizing Ch. Jeseň stredoveku. M., 1987. 539 S.

334. Khrapchenko M.B. Povaha estetického znaku // Kontext, 1976. Literárne a teoretické štúdie. M.: Nauka, 1977. S.6-40.

335. Khrulev V.I. Farba a jej funkcie v príbehu A. Greena „Scarlet Sails“ // Spisovateľ a čas. Uljanovsk, 1975. Číslo 1.

336. Tsyganenko G.P. O kategóriách prídavných mien. Doneck, 1961.

337. Čagdurov S.Sh. O expresívnosti slov v literárnej próze. Ulan-Udan, 1958. S.84.

338. Cheremisina N.V. Podmienky pre kontextovú implementáciu individuálneho autorovho významu slova // ruský jazyk v škole. 1969, č.3.

339. Chernukhina I.Ya. Expresivita lyrickej básne a obraz autora // Otázky teórie a dejín lyriky. Voronež: Vydavateľstvo VSU, 1988. S.104-112.

340. Chistyakova JI.M. Červená v poetickom jazyku V. Majakovského // Práce o ruskom jazyku. L., 1969.

341. Šaronov V.V. Svetlo a farba. M.: Štát. vydavateľstvo fyziky a matematiky. vedy, 1961. 312 S.

342. Shemyakin F.N. K otázke vzťahu medzi slovom a vizuálnym obrazom (farba a jej názov) // Izvestia z APN RSFSR. 1960. Vydanie. OD.

343. Shmelev A.G. Úvod do experimentálnej psychosémantiky. M.: Vydavateľstvo Moskovskej štátnej univerzity, 1983. 158 s.

344. Šmelev D.N. Eseje o semaseológii ruského jazyka. M., 1964.

345. Šmelev D.N. O typoch lexikálnych významov slova // Problémy modernej filológie. M.: Nauka, 1965. S.288-293.

346. Schramm H.A. Princípy sémantickej klasifikácie kvalitatívnych prídavných mien v ruskom jazyku // Otázky sémantiky. L., 1974. Číslo 1.

347. Schramm H.A. Eseje o sémantike kvalitatívnych adjektív. L., 1979.

348. Shulskaya O.V. O symbolike v poézii A. Mezhirova a E. Vinogradova I Lingvistika a poetika. M.: Nauka, 1979. S.255-273.

349. Shcherba L.V. Experimenty s jazykovou interpretáciou básní I, II // Vybrané diela z ruského jazyka. M, 1957.

350. Eisenstein S.M. Vybrané diela: V 6 zväzkoch M.: Umenie, 1964. T.Z. S.560.

351. Jurik V.A. Skúsenosti so štrukturálnou analýzou farebného poľa v ruskom a lotyšskom jazyku // Uch. zap. lotyšský štát un-ta. Filologické vedy, 1958. T. XXV. Vol. 1PA. s. 185-198.

352. Yazikova Yu.S. Červená farba v Okurovovom cykle M. Gorkého // Otázky teórie a histórie jazyka. L., 1960.

353. Yazikova Yu.S. Vlastnosti básnického slova // Bulletin Leningradskej štátnej univerzity, lingvistika, 1963. Zv. 2, č. 8. s. 97-104.

354. Yazikova Yu.S. Lexikálne súvislosti v kontexte umeleckého diela // Výskum estetiky slova a štylistiky fantastiky. L.: Vydavateľstvo Leningradskej štátnej univerzity, 1964.

Upozorňujeme, že vyššie uvedené vedecké texty sú zverejnené len na informačné účely a boli získané prostredníctvom rozpoznávania textu pôvodnej dizertačnej práce (OCR). Preto môžu obsahovať chyby spojené s nedokonalými rozpoznávacími algoritmami. V súboroch PDF dizertačných prác a abstraktov, ktoré dodávame, sa takéto chyby nevyskytujú.

„PLANTÁN“.

V rokoch 1919 a 1920 Achmatova nepísala takmer žiadnu poéziu. Zbierka „Plantain“, vydaná v apríli 1921, obsahovala len 38 básní, väčšinou napísaných v rokoch 1917 - 1918 alebo dokonca zo skoršieho obdobia. Zdá sa, že Achmatova v "The Plantain" dokončila jednotlivé lyrické zápletky "The White Flock". Čo sa týka tém súvisiacich sociálny život(revolúcia, občianska vojna), potom v „Plantain“ sú uvedené ako samostatné významné básne, ale väčšina básní tohto plánu, napísaného v roku 1921, plodnom roku pre Akhmatovu, bola zahrnutá do ďalšej knihy básnika.
„Achmatova dvakrát zbavila „Pantain“ jeho samostatnej existencie, vrátane jeho samostatnej časti v knihe „Anno Domini“. Avšak v hlavných publikáciách posledného obdobia („Zo šiestich kníh“, „Beh času“ ) Plantain vyšla ako samostatná kniha, v porovnaní s prvým vydaním v mierne skrátenej podobe.“49.
Tiež sa pokúsila nazvať túto knihu „Ťažké časy“, ale potom to vzdala. Pravdepodobne je to spôsobené tým, že symbol „plantain“ je svojím obsahom objemnejší (to uvidíme pri ďalšom rozbore knihy), keďže slovo „ťažké časy“ má podľa nás len dočasný význam.
Kniha vyšla v roku 1921. Aký je to čas pre Rusko, pre predstaviteľov tvorivej inteligencie, najmä pre Achmatovovú?
Dvadsiate roky boli obdobím devastácie a hladomoru (samotný koniec občianskej vojny, z ktorej krajina vyšla s neskutočným napätím). " Starý svet zničená, nová práve začínala žiť. Pre Achmatovovú a tých, ktorých... s ňou spája, bola zničená minulosť dobre prežitým a známym domovom.“50
Toto je „čierne“ obdobie pre mnohých ľudí, ktorí Achmatovovú tesne obklopovali: syna L. Gumilyova, manžela N. Punina, priateľov L. Ginzburga, B. Eikhenbauma, O. Mandelstama. A ich trápenie sa týka aj Achmatovovej, čo sa prirodzene odráža aj v jej práci.
Pri identifikácii symboliky názvu tejto knihy by sme sa mali vzdialiť od interpretácie významu titulného obrázku prostredníctvom hľadania a interpretácie rôznych mimotextových a vnútrotextových asociácií spojených so slovom „plantain“. Závisí to od toho, že na rozdiel od predchádzajúcich kníh, kde sú slová „večer“, „ruženec“, „biely“, „kŕdeľ“ v texte nejakým spôsobom prítomné, a teda umožňujú identifikovať sémantické haló názvu, vo štvrtej básnickej knihe sa obraz skorocelu prakticky nevyskytuje, takže cesta bádania tu bude iná - nie od textu, ale od výkladu slova "plantain".
Plantain je „zaburinená lúka, zvyčajne pri ceste, tráva s malými kvetmi zbieranými v klase“51.
Použitie slova s ​​takým významom, ako je názov, nie je bez významu. Namiesto sviežej kytice kvetov, často používanej v básňach prvých kníh (ľalie - 1 krát, gillyflowers - 2, ruže - 5, tulipány - 1, fialky - 1, slamienka - 1, orgován - 1), je tu burina s malými kvetmi.
Porovnajme:
Cez sklo lúče denného svetla
Vápencové biele steny sú plné...
Svieža vôňa ľalie
A tvoje slová sú jednoduché.
(Kniha „Večer“; „Dve básne“, 2, 1909, s. 24).
alebo:
Novoročné sviatky trvajú veľkolepo,
Stonky novoročných ruží sú mokré,
A v hrudi už nepočujem
Vlajúce vážky.
(Kniha „Ruženec“; „Po vetre a mraze bol“, 1914, s. 48)
a kniha „Plantain“, v ktorej sú „ušľachtilé“ kvety – ruže – spomenuté iba raz, ale sú „posledné“:
A do tajného priateľstva s tým vysokým,
Ako mladý orol s tmavými očami,
Som ako v predjesennej kvetinovej záhrade,
Vošla dnu ľahkou chôdzou.
Boli tam posledné ruže...
(„A do tajného priateľstva s vysokým,“ 1917, s. 130).
V nasledujúcich veršoch nie sú kvety, ale iba tráva:
Ty, ktorý kropíš trávu rosou,
Oživ moju dušu novinkou...
(„Toto stretnutie nikto nespieva“, 1916, s. 136).
Tráva, ktorá rástla na troskách jej milovanej krajiny, v kontexte Achmatovových básní získava dvojitú symboliku. Na jednej strane je pustatina taká, že „kultivované“ kvety nerastú a plantain je symbolom smrti kultúrneho spôsobu života.
Centrom kultúrneho života v Rusku bol niekoľko storočí (a dodnes je) Petrohrad. Toto mesto pôsobí ako „pole, kde sa odohráva hlavná téma života a smrti a formujú sa myšlienky prekonania smrti, cesty k obnove a večnému životu“52.
„Petrohrad je centrom zla a zločinu, kde utrpenie presiahlo svoju mieru a nenávratne sa uložilo do povedomia ľudí; Petrohrad je priepasť, iné kráľovstvo, smrť, ale aj Petrohrad je miestom, kde národné sebavedomie dosiahlo takú úroveň. hranice, za ktorou sa otvárajú nové životné horizonty, kde ruská kultúra slávila to najlepšie zo svojich triumfov, ktoré nenávratne zmenili aj ruský ľud“53.
O Petrohrade písali mnohí: Puškin a Gogoľ ako zakladatelia petrohradského textu a tradície; Dostojevskij ako jeho brilantný dizajnér, „ktorý vo svojej verzii petrohradského textu spojil svojich a iných“ a prvý uvedomelý staviteľ petrohradského textu ako takého“54; Andrej Bely a Blok ako „vedúci predstavitelia onej renesancie petrohradskej témy, keď ju začala uznávať ruská inteligentná spoločnosť“55; Achmatova a Mandelštam ako svedkovia konca a nositelia spomienky na Petrohrad, dokončovatelia petrohradského textu; Valenov ako zakladateľ námetu Petrohrad, „majster rakvy“56.
Na druhej strane je plantain symbolom nepodplatiteľných síl zeme. Napriek všetkému sa prediera hrúbkou ruín a sutín. Život je večný. A život pre básnika je jeho tvorivosť, ktorá sa nezastaví, napriek smrti, odlúčeniu, strate, zrade, životným prevratom, beznádejnému pocitu katastrofy - všetko, čo môže postihnúť len človeka, ktorý sa chytil v premene epoch.
Ako už bolo spomenuté, knihu „Plantain“ dvakrát zaradila Achmatova do knihy „Anno Domini“ ako samostatnú časť. Spočiatku piata kniha vyšla pod názvom „Anno Domini MCMXXI“ – v preklade z latinčiny „V roku Pána 1921“.
Je známe, že rok 1921 bol pre časť ruskej inteligencie osudný. Ľudia, ktorých si predtým krajina vážila, sa zrazu stali nechcenými, boli prenasledovaní a strieľaní. A ak považujeme „Plantain“ za jednu zo sekcií knihy „Anno Domini“, získame nový význam pre názov knihy. Plantain je liečivá bylina, pretože listy tejto konkrétnej rastliny sa aplikujú na krvácajúcu ranu, ak nie je po ruke žiadny liek. Možno tým, že dala knihe takýto názov, sa Achmatova pokúsila akýmikoľvek prostriedkami, ktoré mala k dispozícii, zastaviť tok krvi z rán, duševných i fyzických, ktoré jej generácii spôsobil čas.
Slovo „plantain“ je spojené s takými symbolmi ako „cesta“, „cesta“, „cesta“. Tu, pamätajúc na dôležitosť náboženského princípu v poézii Achmatovovej, môžeme hovoriť o takých posvätných obradoch, ako je modlitba a pokánie. Nie je náhoda, že praví veriaci cestujú na obrovské vzdialenosti, aby sa modlili a získali Božie milosrdenstvo prostredníctvom pokánia. Usilujú sa o posvätné miesta.
Pozrime sa v texte knihy na to, ako sa tieto symboly odrážajú v básňach Achmatovovej.
Nie všetci predstavitelia tvorivej inteligencie súhlasili so zdieľaním svojho osudu s osudom krajiny, ako to urobila Akhmatova. Prílev emigrantov bol veľký:
Ste odpadlík: pre zelený ostrov
Vzdal, vzdal sa svojej rodnej krajiny,
Naše piesne a naše ikony,
A nad tichým jazerom sa týči borovica.

Čo zostáva jej, vernej svojej hladnej a zničenej krajine: len sa modliť za živých a smútiť za predčasne zosnulými:
Áno, ani more, ani bitky nie sú desivé
Tým, ktorí sami stratili milosť.
Preto počas modlitby
Požiadal si ma, aby som si ťa pamätal.
(„Si renegát: za zelený ostrov“, 1917, s. 128).
alebo:
Ale či sa odvážim vrátiť sa k vám?
Pod bledou oblohou mojej vlasti
Viem len spievať a pamätať si,
A neopováž sa na mňa spomenúť.
(„A teraz si ťažký a tupý,“ 1917, s. 131).
Skutočnosť, že Achmatovová zostala v Rusku, je „skúškou železom a ohňom“. Sovietske Rusko ju neprijalo, ale medzi emigračnou komunitou bolo vnímanie Achmatovovej zložité a rozporuplné. „V očiach mnohých bola a zostala predstaviteľkou vycibreného umenia šľachty, akmeistkou, hviezdou skvostných literárnych salónov, svedkyňou a účastníčkou pikantnej predsmrtnej éry, ktorá svoj vysoký verbálny prejav našla v r. jej texty“57.
Emigrácia si v nej vážila najmä to, čo sa zachovalo, „večne zachytené vo veršoch, z nezabudnuteľnej minulosti, ktorá upadla do zabudnutia“58.
Achmatova je osamelá: jej nepriatelia ju nenávidia a jej priatelia a podobne zmýšľajúci ľudia ju bez pochopenia odsudzujú:
A teraz som zostal sám
Počítajte prázdne dni.
Ó moji slobodní priatelia,
Ach moje labute!

A nebudem ťa volať piesňou,
S plačom to nevrátim.
Ale večer v smutnú hodinu
Budem na teba spomínať v modlitbe.
(„A teraz som zostal sám,“ 1917, s. 137).
Tu zovšeobecňujúci obraz blízkych, milovaných ľudí berie tvár vtáka (ako v „Bielom kŕdli“).
alebo:
Len nedávno voľná lastovička
Dokončili ste ranný let,
A teraz sa staneš hladným žobrákom,
Nemôžete zaklopať na bránu niekoho iného.
(„Teraz nebude nikto počúvať piesne“, 1917, s. 138).
Obraz lastovičky je spomienkou na minulosť; teraz je hladným, úbohým tulákom, ktorý naráža na ľahostajnosť a krutosť ľudí okolo seba.
Prečo bol Achmatovovej a jej generácie predurčený taký ťažký osud? Prečo? najlepší ľudia Mali by krajiny zomrieť za pravdu hlásanú v ich básňach? Naozaj sa ukázali ako zbytočné pre nový spôsob života, ktorý sa v Rusku po revolúcii sformoval?
Prečo je toto storočie horšie ako tie predchádzajúce? Nie?
Pre tých, ktorí sú v stave smútku a úzkosti
Dotkol sa najčernejšieho vredu,
Ale nedokázal ju vyliečiť.

Zemské slnko stále svieti na západe,
A strechy miest žiaria v jeho lúčoch,
A tu biely muž označuje dom krížmi
A havrany volajú a havrany lietajú.
(„Prečo je toto storočie horšie ako predchádzajúce? Je to tak“, 1919, s. 138).
Ale "Texty Akhmatovej odmietli byť ozdobou náhrobného kameňa. Ako všetky živé veci, aj ona žila ďalej a jej kvitnúce výhonky sa tiahli smerom k slnku a nie do tmy"59.
„Áno, život sa môže skončiť dnes alebo o nespočetné množstvo rokov, ale iba prázdne alebo nešťastné dni sa hodia na smutnú aritmetiku“60. A roky, ktoré Achmatova strávila vo svojej nešťastnej krajine v čase beznádeje, neboli premárnené. Modlila sa k Pánovi za odpustenie tým, ktorí boli vinní za problémy a smútok Ruska, za odpustenie tým, „ktorí opustili zem, aby ju roztrhali nepriatelia“, v maske tuláka, žobráka, smútiaca, kráčala po cestách zničených miest, uvažovala o úplnom kolapse kultúry, smútila za zavraždenými, modlila sa za nich o nebo. Táto námaha nie je márna, nie nadarmo sa Achmatova „potuluje ako čierny žobrák“ po hlavnom meste, ktoré je pre ňu už cudzie, s „horúcim a chorobným rumenom“, ktorý bol „vymazaný zbožným smútkom“:
Diabol to nedal. Uspel som.
Toto sú jasné znaky moci.
Vyber mi srdce z hrude a zahoď ho
Najhladnejší pes.

Už sa na nič nehodím,
Nepoviem ani slovo.
Neexistuje žiadna súčasnosť – som hrdý na minulosť
A dusil som sa od hanby za toto.
(„Diabol to nedal. Podarilo sa mi to,“ 1922, s. 143).
Epigraf ku knihe „Plantain“ je úryvok z „Venovania“ k básni „Poltava“ od A. S. Puškina. Téma „Podorožníka“, a to: ľudský údel v kontexte histórie, je úzko spätá s jednou z tém básne „Poltava“ (téma súkromnej osoby rozdrvenej kolesom dejín). Mária je silná a vášnivá žena. Po prekonaní náboženských prekážok, kliatby svojich rodičov a hanby v očiach spoločnosti získa šťastie pre seba, ale nečakane a nevinne zomrie ako obeť hry grandióznych a hrozných historických udalostí.
Komu je „Venovanie“ určené, ešte nebolo presne stanovené. Existuje predpoklad, že Maria Volkonskaya (rodená Raevskaya), manželka decembristu S.N. Volkonského, ktorý odišiel na Sibír pre svojho manžela.
Pred nami sú tri tragické osudy žien: Maria Mazepa, Maria Volkonskaya a - autorka "Pantain" - Anna Akhmatova. Všetci sú svojím spôsobom patrioti. Maria Mazepa - láska a jej osobné šťastie. Maria Volkonskaya, verná prísahe zloženej pri Svätom oltári, nasleduje svojho manžela do divočiny tajgy. Anna Akhmatova je verná svojej krajine, na ktorú Boh a ľudia dávno zabudli. Tieto ženy sú skutočné, ruské, schopné obety v záujme svojich ideálov.
Výber riadkov z „Venovania“ ako epigrafu
Rozpoznať aspoň zvuky
Niekedy si bol drahý
Achmatova kladie na čelo knihy nielen jednu z najdôležitejších tém svojich básní – tému pamäti, ale v knihe komunikuje aj šifru, šifru, ktorá je známa jej generácii, či priateľovi/priateľom, alebo k milencovi.
Rozpoznanie zvuku je znakom vzťahu Achmatovovej s niekým iným. Je to ako Maeterlinckov „Modrý vták“ (spoznaný podľa chuti sĺz). Slzy a zvuky sú heslom príbuzenstva.

Hlavnými témami, ktoré sú uvedené v epigrafe, sú teda téma generácie, téma pamäti, téma kreativity a téma osudu. Všetci skutočne našli svoj odraz na stránkach „Plantain“ (pozri vyššie). S témou rozchodu súvisí aj epigraf. Básne v tejto knihe zobrazujú oddelenie A. Achmatovovej od B. Anrepa, ruského mozaikára, umeleckého kritika a básnika. Narodil sa v Jaroslavli. Od roku 1908 žil prevažne v zahraničí a zomrel v Londýne. 13. februára 1916 v Carskom Sele, v byte N. Nedobrova, počas čítania tragédie „Judith“ Nikolaja Vladimiroviča, Achmatova darovala B. Anrepovi čierny prsteň. Tento prsteň jej odkázala jej stará mama. V Anglicku sa takéto prstene nazývali "smútok". Prsteň bol zlatý, rovnomernej šírky, zvonka bol pokrytý čiernym smaltom, ale obrúčky zostali zlaté. V strede čierneho smaltu bol malý diamant. Akhmatova vždy nosila tento prsteň a hovorila, že má tajomné schopnosti. Potom sa prsteň stratil. A táto strata sa stala symbolom roztržky. V roku 1917 Anrep opustil Rusko. Achmatovová to niesla ťažko.
Všetky prvé verše knihy „Plantain“ sú venované téme odlúčenia od B. Anrepa. Tvoria akýsi minicyklus. Tu je úryvok z jednej básne z tohto cyklu:
Ako anjel víriaci vody
Potom si sa mi pozrel do tváre,
Vrátil silu aj slobodu,
A prsteň si zobral ako pamiatku na zázrak.
(„Ako anjel, ktorý znepokojil vody“, 1916, s. 130).

Názov „Plantain“ teda nesie rozsiahlu symboliku.
Po prvé, plantain je symbolom smrti kultúry. Po druhé, plantain spája všetky nehynúce sily zeme, ktoré dokážu prekonať túto skazu. Po tretie, skorocel je bylina, ktorá lieči rany spôsobené časom. Po štvrté, plantain, korelujúci s obrazom cesty, symbolizuje krížovú cestu, ktorou musí Rusko prejsť, prekonať strach a smrť.
V kontexte básní Akhmatovovej je „plantain“ zosobnením vytrvalosti, sily a viery. Básnik vie, že jeho kreativita je liečiteľ, sila, ktorú nemožno zničiť.

"V dome bolo okamžite ticho..." Anna Akhmatova

Dom okamžite stíchol,
Posledný mak preletel okolo,
Zamrzol som v dlhom spánku
A stretávam rannú tmu.

Brány sú pevne zamknuté,
Večer je čierny, vietor pokojný.
Kde je zábava, kde starostlivosť?
Kde si, milý ženích?

Tajný prsteň sa nenašiel,
Čakal som veľa dní
Pieseň pre nežnú zajatkyňu
Zomrela v mojej hrudi.

Analýza básne Akhmatovej „V dome sa okamžite stíšilo...“

Azda najsilnejšou láskou Achmatovej bol Boris Vasilyevič Anrep, umelec a spisovateľ. Stretli sa v polovici 10. rokov z iniciatívy básnika Nikolaja Vasilieviča Nedobrova. Ukázalo sa, že romantika bola vášnivá, ale krátkodobá. Po Februárová revolúcia Anrep navždy opustil Rusko a odišiel do Veľkej Británie. Anna Andreevna adresovala svojmu milencovi, ktorý ju opustil, asi tridsať básní. Jedným z nich je „Okamžite stíchlo v dome...“, napísané v roku 1917 a zaradené do zbierky „Plantain“. Dielo je fragmentom, a to aj na úrovni deja. Možno to pôvodne pôsobilo ako tretí diel Príbehu čierneho prsteňa.

Dej „miznúceho“ domu je pre báseň dôležitý. Akhmatova to uvádza vo svojej knihe „Biele kŕdeľ“. V "Plantain" nachádza logický záver. Je to spôsobené zmenou všeobecného modelu priestoru, ktorý sa stáva disharmonickým. Nie je v nej miesto pre útulný domov, ktorý dokáže človeka ochrániť pred nepriazňou osudu. Odteraz je v dome tma, ticho, pustatina, ako sa uvádza v úvodných riadkoch analyzovaného textu. Pocit bezdomovectva v textoch Anny Andreevny pramení z udalostí, ktoré sa odohrali v Rusku. Zbierka „White Flock“ bola vydaná v roku 1917, „Plantain“ - v roku 1921. Achmatova videla krv, smrť, choroby a skazu, ktorú priniesla Veľká októbrová revolúcia a občianska vojna. Poetka si dobre uvedomovala, že v budúcnosti sa situácia bude len zhoršovať. Táto predtucha problémov sa nemohla neodraziť v jeho kreativite.

V niekoľkých básňach Anny Andreevny, vrátane tej, o ktorej sa uvažuje „V dome sa okamžite stíšilo...“, sa nachádza motív prsteňa. Podľa Anrepových spomienok nosila Achmatova vždy čierny prsteň, ktorý mu pripisoval tajomné sily. Začiatkom roku 1916 ho darovala Borisovi Vasilievičovi. Tento talizman je od môjho milovaného Anrepa na dlhú dobu nosil na retiazke na krku. Relikvia sa stratila počas druhej svetovej vojny. Faktom je, že jedného dňa sa reťaz pretrhla. Anrep vložil prsteň do krabičky. Jeho štúdio nachádzajúce sa v Londýne, kde bol uložený dar Akhmatovovej, bolo bombou vážne poškodené. Potom prsteň zmizol.

Báseň „Hneď v dome stíchlo...“ je koncentrovaná bolesť, ktorá vznikla zo straty milenca. Bez neho sa dom stal nepríjemným a bezdomovcom. Bez neho nie je žiadna zábava, žiadna starostlivosť, večery sú beznádejne čierne. Neexistuje žiadny láskavý ženích - „nežná zajatá pieseň“ zomrela.