arhitectura japoneza antica

Practic, nu există exemple supraviețuitoare ale arhitecturii Japoniei antice înainte de secolul al IV-lea. Există foarte puține informații despre arhitectura acestei perioade în textele antice japoneze Kojiki și Nihon Shoki. Aspect clădirile din Japonia timpurie sunt de obicei recreate după modelele de lut găsite ale clădirilor rezidențiale haniwași desene pe oglinzi de bronz.

Săpăturile și studiile arată că structurile din perioada timpurie a istoriei japoneze, numite „tate-ana jukyo” („locuințele din găuri”), erau niște piguri cu un acoperiș acoperit cu paie și ramuri. Acoperișul era susținut de un cadru din stâlpi de lemn. Mai târziu există clădiri pe grămezi „takayuka”, folosite ca grânar. Designul a ajutat la prevenirea deteriorarii proviziilor de cereale de la inundații, igrasie și rozătoare. Același tip de case au fost construite pentru bătrânii triburilor.

Arhitectura perioadei timpurii

Exemple de clădiri reconstruite din perioada Yayoi

Casa Haniwa

Reconstrucția locuințelor și a turnului de observație la situl Yoshinogari lângă orașul Tosa, Prefectura Saga

Reconstrucție de locuințe, orașul Setouchi, prefectura Okayama

Movila împăratului Nintoku, secolul al V-lea

În secolul al III-lea d.Hr. e. odată cu debutul perioadei Kofun, în regiunile Osaka și Nara au fost construite în număr mare movile uriașe, care au servit drept morminte conducătorilor și nobilimii locale. În prezent, în Japonia au fost descoperite peste 10.000 de tumuli. Aceste structuri aveau o formă rotundă, mai târziu - forma unei găuri de cheie și erau adesea înconjurate de șanțuri cu apă în jurul perimetrului. Una dintre cele mai faimoase movile supraviețuitoare este situată în orașul Sakai, Prefectura Osaka, se crede că acesta este mormântul împăratului Nintoku. Este cea mai mare movilă din Japonia, măsurând 486 de metri lungime și 305 de metri lățime.

În secolele I-III s-a format tradiția construirii de altare șintoiste, care sunt un complex de clădiri situate simetric. Actualul altar Shinto este o structură din lemn nevopsită, de formă dreptunghiulară, pe piloni, cu un acoperiș masiv în fronton. Stilurile sunt shimmei (Ise), taisha (Izumo) și sumiyoshi (Sumiyoshi).

Altarul Itsukushima Torii

Porțile sunt o caracteristică a altarelor șintoiste. torii(japonez 鳥居 ? ) la intrarea în templu. Torii nu au aripi, au forma litera „P” cu două traverse superioare. Pot exista una sau două porți torii în fața altarului.

În conformitate cu principiul reînnoirii universale, sanctuarele Shinto sunt reconstruite în mod regulat folosind aceleași materiale. Așadar, Altarul Ise-jingu, principalul altar șintoist al Japoniei, dedicat zeiței Amaterasu, este complet reconstruit la fiecare 20 de ani.

Sala de Aur și Pagoda din Horyu-ji, 607

Începând cu mijlocul secolului al VI-lea, budismul, adus din statul coreean Baekje, s-a răspândit în Japonia. Budismul a avut o influență puternică asupra arhitecturii acestei perioade. Una dintre cele mai importante schimbări a fost utilizarea fundațiilor din piatră. Primele clădiri religioase budiste au fost copii aproape exacte ale desenelor chinezești. Amplasarea clădirilor s-a făcut ținând cont de peisajul montan, clădirile au fost amplasate asimetric, s-a ținut cont de mai multă compatibilitate cu natura. Influența budismului asupra arhitecturii templelor șintoiste s-a exprimat printr-o creștere a elementelor decorative, clădirile au fost vopsite în culori strălucitoare, completate cu decorațiuni din metal și lemn.

Una dintre cele mai vechi clădiri din lemn care au supraviețuit din lume este considerată un templu budist. horyu-ji(japonez 法隆寺 ? ) în orașul Nara, construit de prințul Shotoku în 607.

Sala principală a templului Todai-ji, 745

Clădirile sunt realizate în stilul arhitectural al dinastiei Tang din China, complexul este format din 41 de clădiri separate. Cele mai importante dintre ele sunt Sala principală sau Sala de Aur (Kondo) și o pagodă cu cinci niveluri, înaltă de 32 de metri. Complexul de templu Horyu-ji este înscris pe Lista Patrimoniului Mondial UNESCO din Japonia.

Un exemplu de arhitectură a templului din secolul XIII este templul budist Todai-ji din orașul Nara, construit în 745. Templul este considerat cea mai mare structură din lemn din lume.

Exemple de monumente de arhitectură din epoca Heian

Templul Phoenix (templul Hoodo) de la Mănăstirea Byodo-in

Decorație pe acoperișul Templului Hoodo

Templul Daigoji din Kyoto

[editează] Arhitectura medievală japoneză

Kinkaku-ji (Pavilionul de Aur), Kyoto

Ginkakuji (Pavilionul de argint)

Rock Garden la Ryoan-ji

Castelul Matsumoto

Castelul Himeji

Castelul Nijo

Castelul Osaka

Pavilionul Shokintei de la Palatul Katsura

Castelul Hirosaki

[editează] Arhitectura din perioada Meiji

clădirea parlamentului japonez

Tradiţional castel japonez(jap. 城 ? ) - o structură fortificată, realizată în principal din piatră și lemn, adesea înconjurată de șanț și ziduri. În primele perioade ale istoriei, materialul principal pentru construirea castelelor era lemnul. La fel ca și în Europa, castelele japoneze au servit pentru apărarea teritoriilor importante din punct de vedere strategic, precum și pentru a demonstra puterea marilor lorzi feudali militari (daimyo). Importanța castelelor a crescut foarte mult în timpul „Perioadei Statelor În război” (Sengoku Jidai, 1467-1568).

Arhitectura japoneză

Arhitectura Japoniei este una dintre puținele din lume ale căror lucrări până la ser. secolul al 19-lea au fost construite din lemn. Toate cele mai vechi clădiri din lemn care au supraviețuit din lume (de la sfârșitul secolului al VI-lea) sunt în Japonia; în China nu sunt mai vechi decât secolul al VIII-lea, în Europa de Nord - secolul al XI-lea, în Rusia - secolul al XV-lea. Cel mai puternic impuls pentru dezvoltarea arhitecturii, precum și întreaga cultură a Japoniei, a fost dat de adoptarea budismului. Principalul reper în arhitectură până în secolul al XIX-lea. a existat China, dar arhitecții japonezi au transformat întotdeauna proiectele de peste mări în lucrări cu adevărat japoneze.

Arhitectura pre-budistă a Japoniei poate fi judecată din clădirile celor două sanctuare venerate șintoiste, Ise și Izumo. Clădirile actuale nu sunt antice, dar reproduc forme antice expresive: cabanele din bușteni stau pe grămezi, au acoperișuri înalte, cu un baldachin mare și grinzi proeminente transversale. Formele lor au fost ghidate de restaurarea majorității altarelor șintoiste din Japonia în secolul al XIX-lea. O trăsătură caracteristică a altarelor șintoiste este poarta tori, care marchează granițele teritoriului sacru; unul dintre simbolurile țării este altarul tori din Itsukushima care se află în apă (la vest de Hiroshima).

Cele mai vechi mănăstiri budiste din Japonia sunt situate în orașul Nara și împrejurimile sale. Acestea sunt complexe vaste, bine planificate. În centrul unei curți dreptunghiulare, există de obicei o clădire de apartamente, în plan dreptunghiular („sala de aur”, unde sunt venerate statui venerate) și o pagodă - un turn de relicvar cu mai multe niveluri. Tezaururile, clopotnițele și alte clădiri suplimentare sunt situate de-a lungul perimetrului; se evidenţiază monumentala poartă principală (nandaimon) situată dinspre sud. Cea mai veche mănăstire din Japonia este Horyuji lângă Nara, care a păstrat zeci de clădiri antice (multe din secolele VI-VIII), fresce unice și o colecție neprețuită de sculpturi. Cea mai venerată mănăstire din Nara este Todaiji, templul său principal Daibutsuden („Sala Marelui Buddha”, ultima reconstruită la începutul secolului al XVIII-lea) este cea mai mare structură din lemn din lume (57 x 50 m, înălțime 48 m).

În secolul al XIII-lea. se dezvoltă un nou tip de mănăstire - școala zen, în care toate clădirile sunt construite de-a lungul axei nord-sud, deschizându-se pe rând pelerinului. De regulă, mănăstirile zen au fost construite pe versanții montanți împăduriți și se încadrează perfect în natură; în ele sunt amenajate grădini peisagistice și așa-numitele „grădini cu stânci”. Cele mai faimoase sunt cele cinci mari temple zen de la Kamakura, lângă Tokyo; Datând din secolul al XIII-lea, dar păstrând în mare parte clădiri târzii, relativ mici, aceste mănăstiri au păstrat perfect atmosfera de rugăciune impregnată de contactul strâns cu natura.

Arhitectura seculară a Japoniei a ajuns până la noi în mostre destul de târzii. Printre acestea se numără și castele feudale impresionante, construite în principal în epoca războaielor interne din a doua jumătate a secolului al XVI-lea - începutul secolului al XVII-lea. Acestea sunt structuri pitorești din lemn cu mai multe niveluri pe fundații puternice de piatră, înconjurate de ziduri joase și bastioane, precum și șanțuri. Cel mai mare dintre acestea este Himeji lângă Kobe (1601–1609), care este un complex de peste 80 de clădiri.

După liniștirea care a marcat debutul perioadei Edo (1603-1868), construcția de palate s-a dezvoltat pe scară largă în Japonia. Spre deosebire de castele, acestea erau, de regulă, structuri cu un singur etaj, constând din clădiri grupate asimetric. Primele erau încă incluse în sistemul de fortificații: de exemplu, întinsul Palat Ninomaru din Castelul Nijo (1601–1626) din centrul Kyoto. Altele au fost construite ca centre de ansambluri de grădini și parcuri, moșii; dintre acestea, cel mai faimos palat al vilei imperiale Katsura (anii 1610, 1650) de lângă Kyoto, una dintre cele mai perfecte creații ale arhitecturii japoneze. Ca și alte clădiri tradiționale, palatele erau clădiri în cadru, pereții nu aveau o funcție constructivă și, prin urmare, erau adesea înlocuiți cu deschideri deschise sau pereți despărțitori detașabili decorati cu picturi, care estompau în mare măsură linia dintre interior și natură. Senzația de naturalețe, corelarea cu natura este sporită de suporturi din lemn nelacuit și podele din scânduri, tatami în sufragerie și pereți despărțitori din hârtie. Începutul erei Meiji (1867–1912) a marcat o ruptură decisivă cu formele tradiționale. Trecând prin perioada de asimilare a formelor europene și de căutare a rădăcinilor naționale (opera lui Chuto Ita), arhitectura japoneză în a doua jumătate a secolului XX. a reușit să devină unul dintre liderii din lume, combinând universalitatea cu o personalitate strălucitoare în cele mai bune lucrări.

Arhitectura japoneză medievală a fost în mare parte din lemn. Au fost ridicate o varietate de clădiri rezidențiale, palate și temple. Arhitectura templelor budiste și șintoiste japoneze are atât asemănări, cât și diferențe. O trăsătură caracteristică a arhitecturii japoneze poate fi considerată legătura clădirii cu peisajul din jur - suprafața apei, vegetația, relieful. De regulă, un monument de arhitectură nu este o singură clădire izolată, ci un complex de clădiri, alei, grădini care formează un singur ansamblu de parc. În grădini, există întotdeauna iazuri și stânci, uneori special construite.

________________________

Clădirile budiste erau ansambluri, inclusiv templul principal (de aur), un templu pentru predicare, o clopotniță, o poartă, o bibliotecă, un tezaur și pagode. În timpul formării feudalismului, capitala Japoniei a fost orașul Nara, construit după un plan clar. Ansamblul templului din Horyuji lângă Nara (607) - cea mai veche clădire din lemn din lume - a servit drept model pentru toate structurile similare ulterioare. Masivul, dar de dimensiuni modeste, Templul de Aur este susținut de coloane. Masele orizontale ale templului și ale altor clădiri sunt echilibrate de verticala pagodei cu cinci niveluri. Întregul ansamblu este înconjurat de o galerie acoperită. Platforma de piatră pe care a fost ridicat ansamblul, marginile curbe ale acoperișurilor din țiglă, sistemul de console de sub acoperiș, vopsirea coloanelor cu lac roșu au fost o inovație în arhitectura japoneză.

Un rol semnificativ în ansamblurile templelor îl joacă felinarele de piatră pe piedestale joase și un simbol religios șintoist: poarta în formă de U - torii cu o bară transversală dublă superioară. Mitul spune că, odată, zeul apei și vântului Susanoo s-a înfuriat și a făcut multe necazuri. Sora lui, zeița soarelui Amaterasu, s-a refugiat de el într-o peșteră cerească. Lumea s-a cufundat în întuneric. Zeitățile au încercat multe modalități de a o face pe zeiță să iasă din peșteră. Numai cântatul cocoșilor zgomotoși, care erau plantați pe un biban înalt special construit (în japoneză - torii), l-a interesat pe Amaterasu, iar ea și-a părăsit adăpostul.

Fiecare altar Shinto are neapărat torii și chiar colonade întregi de la poartă. Înălțimea torii variază de la câteva zeci până la 1,5 m. Materialul din care sunt fabricați este, de asemenea, foarte diferit: cel mai adesea este lemn, dar se găsesc și fier, bronz și granit.
Porțile Altarului Shinto Itsukushima de pe insula Miyajima, care înseamnă literalmente Insula Templului, au devenit un fel de carte de vizită a Japoniei. Este situat lângă Hiroshima. Poarta, stând chiar în apă, este o priveliște uimitoare. Sunt vopsite roșu-violet și ies în evidență frumos pe fundalul apelor verzui. La maree înaltă, templul seamănă cu o navă cu pânze.

Epoca feudalismului din Japonia este considerată a fi din așa-numita perioadă Heian (secolele VIII-XII) numită după noua capitală Heian (acum Kyoto). În acel moment, odată cu creșterea conștiinței de sine naționale și dezvoltarea unei culturi metropolitane rafinate, împreună cu arhitectura budistă, seculară a palatului a înflorit, de asemenea. Cele mai cunoscute monumente din Kyoto sunt Templul Kiyomizu, Yasaka Heian, Pavilioanele de Aur și Argint, Grădina de Stânci de la Templul Reanji, Castelul Nijo Shogun, vechiul Palat Imperial Gose, Palatul de Țară Katsura Rikyu.
Pavilionul de Aur - Kinkakuji este situat în partea de nord a orașului Kyoto, pe teritoriul mănăstirii budiste Rokuonji. Construit la sfârșitul secolului al XIV-lea, Pavilionul de Aur este un templu-palat cu trei niveluri, cu o distribuție armonioasă a diferitelor niveluri. La parter se afla o sala de receptie, inconjurata de o veranda care iese usor deasupra iazului. Interiorul etajului al doilea este bogat decorat cu picturi, deoarece adăpostește sala de muzică și poezie. Primele două etaje cu galerii mari nu au practic interioare închise datorită ușilor glisante. Al treilea etaj, separat de primele două printr-o prelungire a acoperișului, se remarcă prin deschideri mari de ferestre arcuite, tipice arhitecturii budiste a secolului al XIV-lea. Era destinat ceremoniilor religioase, acoperit cu foi de aur în interior și în exterior.

Pe acoperiș cu marginile ușor înălțate se află o figurină a unei păsări fantastice Phoenix. Pereți cu fante, coloane luminoase, cornișe cu zăbrele modelate, forma capricioasă a ferestrelor - toate detaliile creează armonia unei clădiri complexe și bizare. Suporturile drepte, neîmpodobite ale clădirii sunt combinate cu succes cu trunchiurile de pini care cresc în apropiere. Curbele ramurilor lor ecou curbele acoperișului.

Pavilionul este înconjurat de o grădină veche. Timp de multe secole, Kinkakuji s-a reflectat în Lacul Kekochi (Lacul Oglindă). Pe apa limpede se află numeroase insule mari și mici, cu pini care cresc pe ele. Pietre de formă bizare și culori diferite se ridică din apă. Două insule principale sunt clar vizibile din galeria pavilionului - Insula Țestoasei și Insula Macaraiului (în mitologia orientală, țestoasa și macaraua sunt simboluri ale longevității). Pavilionul de Aur este inclus în lista comorilor naționale ale Japoniei.
Unitatea casei și grădinii se simte și mai din plin în Pavilionul de Argint - Ginkakuji, construit în secolul al XV-lea. Această casă modestă din lemn cu două etaje face parte din ansamblul Mănăstirii Jiseji. Foișorul se deschide larg în grădină datorită unei verande care nu este separată de camere printr-un prag și atârnă jos peste iaz. Când stai într-o cameră de la parter, granița dintre casă și natură devine evazivă: pietre, apă, un deal acoperit de copaci - tot ceea ce este vizibil dincolo de marginea verandei pare mare și misterios, deși în realitate este foarte miniatural. Spațiul interior al lui Ginkakuji este ușor de schimbat cu ajutorul pereților glisanti. Din păcate, ideea inițială - de a acoperi acest pavilion cu argint - nu a fost niciodată realizată.

În Kyoto, există faimoasa Grădină de Stânci de la Mănăstirea Reanji (secolul al XV-lea). Un zid mic de chirpici, cu un acoperiș de țiglă, separă grădina de lumea exterioară, dar nu ascunde copacii verzi care se înalță în spatele lui. Pe o mică zonă dreptunghiulară acoperită cu pietriș alb, este aranjată cu pricepere o compoziție complexă de 15 pietre. Pietrele, selectate cu grijă ca mărime și formă, sunt combinate în mai multe grupuri (cinci, două, trei, două, trei), fiecare dintre acestea fiind înconjurată de mușchi maro-verde. Veranda casei starețului, care se întinde de-a lungul grădinii, servește drept loc de contemplare. Întreaga compoziție este concepută în așa fel încât a cincisprezecea piatră să alunece mereu din vedere, ascunzându-se în spatele altora. Simbolul-gradina da impresia unui mister. El demonstrează în mod clar că lumea este de necunoscut, deoarece adevărul îl scapă pe om. Deși nu se schimbă nimic, nu se ofilește sau nu crește în grădină, este întotdeauna diferit în funcție de perioada anului și de zi.

În Evul Mediu, un castel a devenit un tip fundamental nou de arhitectură japoneză. În primul rând, a jucat un rol defensiv. În jurul ei au fost ridicate ziduri fortificate. Acesta, de regulă, a fost construit pe un munte sau într-un cot al unui râu, astfel încât să fie posibil să controleze un teritoriu mare. Un atribut indispensabil al unui castel medieval japonez este șanțurile largi și adânci cu apă care îl înconjura din toate părțile. Uneori au fost înlocuite de un râu, lac sau mlaștină. În interior, castelul era un sistem complex de structuri defensive. Principalul dintre ele a fost întotdeauna un turn - tenshu, care a întruchipat puterea și puterea proprietarului castelului. Turnul era alcătuit din mai multe niveluri dreptunghiulare care scădeau treptat spre vârf, cu acoperișuri proeminente din țiglă și frontoane.

Locuința în sine nu era situată în turnuri fortificate, ci într-o clădire din lemn situată pe teritoriul castelului. În secolul al XVI-lea. dintr-o locuință modestă a samurailor, s-a transformat într-un luxos palat frontal. Clădirea a crescut în dimensiuni și a devenit mai magnific decorată.

Interioarele palatului au fost, de asemenea, corelate cu puterea și bogăția proprietarului. Chiar și tavanele erau acoperite cu picturi și sculpturi ornamentale bogate. Decorul decorativ a crescut treptat de la prima sală până la locul principal al recepțiilor oficiale, unde s-au realizat mereu picturi murale pe fond auriu. În această sală imensă, nivelul podelei era mai înalt decât în ​​altele, semn al alegerii acestui loc, destinat shogunului și moștenitorului său. Shogunul stătea în fața supușilor săi la o înălțime joasă pe fundalul unui pin uriaș pictat pe perete - un simbol al longevității, al puterii și al puterii.

Complexul de templu Kannon din Tokyo ocupă un teritoriu vast. Poarta Kaminarimon este foarte frumoasa. Un imens felinar roșu de hârtie este suspendat în arcul lor. Lanterne similare, doar de dimensiuni mai mici, au împodobit de mult casele și străzile orașelor japoneze și sunt încă percepute ca atributul său indispensabil. Clădirea principală a templului este izbitoare prin măreția sa. În altarul strălucitor aurit și bogat sculptat al lui Gokuji, există o statuie a lui Kannon, zeița milei, găsită în râu.
Orașul antic Nikko („Orașul Soarelui”) este unul dintre locurile sacre ale Japoniei și un renumit național parc natural. În urmă cu trei secole și jumătate, aici a fost ridicat templul Tosegu, izbitor prin sculptură și modelare ajurata, utilizarea smalțului și a lacului și a gustului artistic rafinat. În timpul existenței sale, templul a suferit în mod repetat de incendii și a fost reconstruit de peste 20 de ori.

Adiacent complexului se află faimosul Pod Sinke (Sacru), o structură de culoare roșu aprins din piatră și lemn, creată acum 300 de ani. În ceea ce privește originalitatea siluetei și combinația organică cu peisajul din jur, nu are egal nu numai în Japonia, ci în întreaga lume.

Urmele așezărilor antice din arhipelagul japonez datează din mileniul al X-lea î.Hr. Primele „sate” constau din piguri cu acoperișuri cu crengi de copaci susținute de stâlpi, cunoscute sub numele de „tate-ana jukyo” („locuințele gropii”). Aproximativ în mileniul III î.Hr., au apărut primele clădiri cu etaj înălțat, acoperite cu un acoperiș în două versanți. Astfel de structuri au fost construite ca locuințe pentru conducătorii triburilor și ca spații de depozitare.

În secolele IV-VI. d.Hr. în Japonia, morminte uriașe ale conducătorilor locali, numite „kofun”, au fost deja ridicate. Lungimea mormântului împăratului Nintoku este de 486 de metri, este mai mare ca suprafață decât oricare dintre piramidele egiptene.

Cele mai vechi monumente arhitecturale ale Japoniei sunt locașuri de cult șintoiste și budiste - altare, temple, mănăstiri.

Prototipul arhitecturii religioase japoneze este altarul Shinto Ise Jingu (Prefectura Mie), construit în secolul al VII-lea. în stilul shimmei și dedicat zeiței soarelui Amaterasu Omikami, progenitorul dinastie imperială. Clădirea sa principală (honden) este ridicată deasupra solului și are trepte pe partea largă care duc în interior. Două coloane susțin coama acoperișului, care este decorată la ambele capete cu traverse care se intersectează deasupra acestuia. Zece bușteni scurti se află orizontal peste coama acoperișului, iar întreaga structură este înconjurată de o verandă cu balustrade. Timp de secole, la fiecare 20 de ani, lângă sanctuar s-a construit unul nou, iar copiendu-l exact, zeitățile se mută din vechiul sanctuar în cel nou. Astfel, un tip de arhitectură „de scurtă durată” a supraviețuit până astăzi, ale cărui principale trăsături caracteristice sunt stâlpii săpați în pământ și un acoperiș de paie.

Marele Altar Izumo (Izumo Taisha) din prefectura Shimane, la fel ca altarul Ise, își urmărește istoria până la „vremurile mitice”. Reconstruit periodic până în 1744, acest templu a păstrat cu fidelitate tradiția taisha, un stil de arhitectură șintoistă ale cărui origini datează din epoca primitivă.

Clădirile templului sunt aproape lipsite de culoare și decor. Toată frumusețea acestor clădiri simple și practice este creată din lemn masiv nevopsit.

Se credea că fiecare zeitate Shinto ("kami") ar trebui să aibă propriul sanctuar. De exemplu, trei zeități ale mării sunt venerate la Altarul Sumiyoshi din Osaka și, în consecință, există trei altare identice pentru fiecare zeitate. Sunt situate unul după altul și seamănă cu trei nave în marea liberă. Și în templul Kasuga din orașul Nara au fost construite unul lângă altul 4 altare identice.

Un element important al arhitecturii religioase șintoiste este poarta către altar, torii.

Sosirea budismului în Japonia a influențat șintoismul, iar arhitectura templelor budiste a influențat arhitectura altarelor șintoiste. Clădirile au început să fie vopsite în albastru, roșu și alte culori strălucitoare, au fost folosite decorațiuni din metal și lemn sculptate, spații acoperite pentru închinători și alte spații auxiliare au fost atașate clădirii principale a sanctuarului. Templul Itsukushima a fost construit pe o insulă din Marea Interioară a Japoniei, lângă orașul Hiroshima. În timpul valului ridicat, pare că plutește la suprafața apei. Nu numai clădirile principale sunt combinate într-un singur întreg, ci și debarcaderul, scena pentru spectacolele teatrului Noh și alte clădiri.

Blocuri uriașe de piatră așezate cu grijă în interiorul movilelor indică faptul că Japonia antică avea tehnologie înaltă. construcție din piatră. Cu toate acestea, de la începuturile sale și până la adoptarea culturii europene de construcție în perioada Meiji, arhitectura japoneză a folosit exclusiv lemnul ca material de construcție.

Utilizarea lemnului ca principal material de construcție a fost determinată de o serie de motive. Chiar și astăzi, Japonia este una dintre țările cele mai dens împădurite din lume, iar în trecut existau și mai multe păduri. Procurarea materialelor și construcția pietrei au necesitat mult mai mult efort decât utilizarea lemnului. Alegerea materialului de construcție a fost determinată și de climă, cu veri lungi calde și umede și ierni destul de scurte și uscate. Pentru a suporta mai usor caldura, incaperile au fost facute usoare si deschise, cu podeaua ridicata deasupra solului si un acoperis care avea protocoale lungi care fereau de soare si ploile dese. Zidaria nu permitea ventilatia naturala a spatiului. Arborele se încălzește mai puțin de la căldură vara, iar iarna se răcește mai puțin, absoarbe mai bine umezeala și, ceea ce este esențial, tolerează mai bine șocurile cutremurelor care au loc în fiecare zi pe insulele japoneze. De asemenea, a contat că o casă de lemn putea fi demontată și reasamblată într-un loc nou, ceea ce este foarte dificil în raport cu una din piatră.

Aproape toate clădirile japoneze sunt combinații elemente dreptunghiulare. Cercurile apar numai în partea superioară a structurilor pagodelor cu două niveluri. Astfel, toate clădirile sunt combinații de structuri suport-grinzi cu simetrie axială. În construcția clădirilor, diagonalele practic nu au fost folosite pentru a da rigiditate, aceasta a fost compensată prin utilizarea lemnului durabil - chiparos, cedru.

Începând cu sanctuarele Ise, arhitectura japoneză a fost dominată de o tendință de dezvoltare orizontală a spațiului. Acest lucru a fost sporit și mai mult de acoperișurile caracteristice ale clădirilor. Acoperișurile din țiglă cu surplonțe largi sunt un semn distinctiv al arhitecturii chineze. Arhitectura chineză din Japonia a fost folosită în principal în construcția mănăstirilor și templelor budiste, care sunt cea mai importantă parte a arhitecturii religioase a Japoniei. Un exemplu în acest sens este cel construit la începutul secolului al VIII-lea. Templul budist Horyuji este cel mai vechi monument de arhitectură din lemn care a supraviețuit din lume. Dar chiar și în el există o aromă japoneză. Spre deosebire de cornișele puternic curbate în sus, caracteristice arhitecturii chineze, liniile de acoperiș descendente ale Horyuji sunt atât de grațios curbate încât par aproape orizontale. În viitor, lățimea cornișei a fost mărită în continuare. Așadar, odată cu împrumutul largă a arhitecturii chineze, accentul pus pe orizontalitate a dat naștere unui aspect original și unic al arhitecturii japoneze.

Prin secolul al VIII-lea Complexul de clădiri al mănăstirii budiste cuprindea 7 clădiri principale: o pagodă, o sală principală, o sală de predici, o clopotniță, o cameră de depozitare pentru sutre, o cameră de dormit și o sufragerie. În complexele templului, zona interioară de formă dreptunghiulară a fost înconjurată de un coridor acoperit în care a fost făcută o poartă. Întregul teritoriu monahal era înconjurat de ziduri exterioare de pământ cu porți pe fiecare parte. Porțile au fost numite după direcția către care arătau. Principala a fost Nandaimon, Marea Poartă de Sud. Poarta interioară - Tumon - a fost considerată a treia clădire ca importantă a templului după sala principală și pagodă. Cel mai comun tip a fost o poartă cu două niveluri. În perioadele Asuka și Nara, sala principală care conținea obiectul sacru de cult era numită kondo (literalmente, sala de aur), dar deja în epoca Heian era numită hondo - sala principală. Sala de predici era locul în care călugării se adunau pentru a primi instrucțiuni, pentru a studia și a participa la ritualuri, era de obicei cea mai mare clădire din mănăstirile antice. Sălile din templele Horyuji și Toshodaiji au supraviețuit până în vremea noastră.

Când budismul a intrat în Japonia, obiectele sacre erau cele mai importante obiecte de cult, astfel încât pagoda în care erau amplasate stătea în centrul mănăstirii. În Asuka-dera (construcția sa a început în 588), pagoda se afla în centru, înconjurată pe trei laturi de sălile principale. La Templul Shitennoji (circa 593), sala principală unică a fost situată în spatele pagodei. Acest lucru sugerează că pagoda a fost considerată cea mai importantă structură. Cu toate acestea, deja în mănăstirea Kawaradera (mijlocul secolului al VII-lea) și în mănăstirea Horyuji (secolul al VII-lea), pagoda a fost mutată din centru. În Mănăstirea Yakushiji (sfârșitul secolului al VII-lea), clădirea centrală este sala principală, iar două pagode au devenit elemente decorative ale complexului. Referitor la secolul al VIII-lea. templele Todaiji și Daianji au și ele două pagode, dar sunt deja construite în spatele gardului interior, ca singurele pagode ale templelor Kofukuji și Toshodaiji.

Chiar și acum, amploarea străvechilor temple budiste îi uimește pe vizitatori. Sala care găzduiește Daibutsu (Statuia Marelui Buddha) de la Templul Todaiji din Nara, finalizată în secolul al VIII-lea, este cea mai mare structură din lemn din lume.

Caracteristicile arhitecturii japoneze (principiul orizontalității, fuziunea arhitecturii și interiorul clădirilor) s-au manifestat cel mai pe deplin în clădirile rezidențiale - atât cele care au fost construite pentru nobilime, cât și în locuințele oamenilor de rând.

Există două stiluri principale de arhitectură rezidențială tradițională japoneză: shinden și shoin.

Prima și-a primit numele de la clădirea centrală a moșiei - sala principală a shindenului (literalmente - sala de dormit).

În conformitate cu legea privind dezvoltarea capitalei Heian (Kyo) (moderna Kyoto), conacul ocupa o suprafață cu o latură pătrată de aproximativ 120 de metri și era înconjurat de un șir de copaci joase. Moșii mai mari, respectiv, au fost construite pe o suprafață de 2 sau 4 ori minimă. O mosie tipica avea simetrie axiala in cladire, in centru era sala principala cu acces spre sud. Acoperișul sălii era acoperit cu scoarță de chiparos și atârna pe latura de sud deasupra treptelor care duceau către hol din grădina amenajată. Grădina atent planificată includea de obicei un iaz cu insule legate prin poduri. Din laturile de est, vest și nord, pavilioane și prelungiri se învecinau cu sala principală. Fiecare pavilion era legat de holul principal sau de alte anexe prin pasaje închise sau deschise. Într-o grădină care ocupă întregul partea de sud moșii, s-au aranjat diverse ceremonii. Un foisor deschis pentru spectacole muzicale a fost construit pe piloți pe iaz, legat de clădirea principală prin mai multe pasaje.

Sala principală era formată dintr-o încăpere interioară, înconjurată pe toate cele 4 laturi de un rând de coloane. Sala ar putea fi mărită pe una sau mai multe laturi prin adăugarea unui rând suplimentar de coloane. Sub surplosele acoperișului era o verandă. Ușile au fost făcute pe ambele părți, iar golurile dintre coloanele exterioare au fost închise cu panouri de zăbrele, care erau articulate deasupra. În afară de o încăpere mică pentru dormit și depozitarea ustensilelor, spațiul interior nu avea practic nicio împărțire. Podeaua a fost acoperită cu scânduri, tatami (covorase groase de paie) și pe ea au fost așezate perne pentru șezut și dormit, iar intimitatea a fost asigurată prin instalarea de paravane și perdele, în plus, pe grinzile folosite pentru fixare erau agățate paravane din bambus. balamalele panourilor de perete.

Singurul exemplu de acest tip de clădire care a supraviețuit până în zilele noastre este Gosho (palatul imperial din Kyoto), care a servit drept casă pentru multe generații de împărați.

Un alt stil important de arhitectură rezidențială este shoin (literal, o bibliotecă sau studio), care s-a format sub influența budismului Zen. Deci în mănăstirile sectei Zen se numeau odăile starețului. Acest stil a fost dezvoltat în perioadele Kamakura și Muromachi pe baza Shindenului clasic, iar în perioadele Azuchi-Momoyama și Edo a devenit utilizat pe scară largă atât în ​​camerele de locuit și locuințe ale mănăstirilor, cât și în casele nobilimii militare. Până acum, servește ca model de clădire rezidențială în stil tradițional.

Au apărut clădiri cu mai multe etaje - Kinkakuji (Pavilionul de aur) și Ginkakuji (Pavilionul de argint) la Kyoto, a apărut arta grădinilor amenajate uscate, în care nisipul, pietrele și arbuștii erau folosite ca simboluri ale apei și ale munților.

Cel mai vechi exemplu supraviețuitor de shoin este sala Togudo de la Ginkakuji din Kyoto. Designul shoin în stil târziu, exemplificat în camera de zi a sălii Kojoin de la Templul Onjoji, prezintă uși glisante (mairado) cu shoji (evanuri glisante căptușite cu hârtie) introduse în spatele fiecărei uși, podele acoperite cu tatami și împărțirea camerelor în secțiuni separate folosind suporturi pătrate, pereți și ecrane glisante (fusuma). Toate aceste caracteristici au fost noi și nu au fost folosite în stilul shinden.

Sala Kojoin conține încă 4 componente caracteristice shoin-ului. Acestea sunt o nișă (tokonoma) în peretele din spate al camerei, un raft în trepte (chigaidana) care încadrează nișa, o masă de dulap încorporată (shoin) și uși decorative (chodaigamae) în peretele opus verandei. În multe încăperi de shoin, aceste 4 elemente interioare se aflau în acea parte a holului în care podeaua era ușor ridicată.

A fost utilizat pe scară largă amenajarea celulară a spațiilor, unde cea mai mică unitate de spațiu, care a devenit obiectul unor eforturi creative speciale ale arhitectului, a fost chashitsu - camera pentru ceremonia ceaiului, care s-a transformat într-o expresie perfectă a esteticii japoneze.

Ideea caselor de ceai a influențat arhitectura palatelor, care a fost exprimată în stilul sukiya. Un exemplu izbitor al acestui stil este Palatul Imperial Katsura Rikyu din Kyoto.

Stilul shoin a atins apogeul la începutul perioadei Edo, iar cel mai remarcabil exemplu de astfel de arhitectură este Palatul Ninomaru din Castelul Nijo din Kyoto (începutul secolului al XVII-lea).

Un aspect important al arhitecturii tradiționale japoneze este relația dintre casă și spațiul înconjurător, în special grădina. Japonezii nu au considerat spațiul interior și exterior ca două părți separate, mai degrabă, ambele curgeau una în alta. Cu alte cuvinte, nu există o limită unde se termină spațiul interior al casei și începe exteriorul. O expresie concretă a acestui concept este veranda unei case tradiționale japoneze (engawa). Acesta servește ca spațiu de tranzit pe drumul de la casă la grădină. Rolul său se reflectă clar în materiale structurale: interioarele au podele acoperite cu rogojini de paie (tatami), la exterior - pământul și pietrele grădinii și ale căilor, iar veranda este din bârne din lemn, grosolan prelucrate, care sunt, parcă, un material intermediar între paiele moi. rogojini si pietre dure, netratate, in gradina.

Majoritatea castelelor din Japonia au fost construite în secolul al XVI-lea, în timpul războaielor feudale intestine. Și deși au fost construite ca baze militare, în Timp liniștit castelele au stat la baza formării a numeroase orașe. Ca simbol al puterii, castelul nu a fost doar dotat cu clădirea principală de tip turn, ci s-a transformat și într-un adevărat centru de arte. Arhitectura, sculptura, meșteșugurile, pictura și horticultura au contribuit din punct de vedere estetic la un întreg. Castelul și-a pierdut astfel adesea caracterul militar, devenind un fel de centru politic și spiritual.

Casele tradiţionale de locuit ale claselor neconducătoare au denumirea comună minka. De obicei, cu un design destul de simplu, au fost construite până la sfârșitul secolului al XIX-lea, când arhitectura japoneză nu a fost supusă influenței occidentale. Minka în zonele rurale se numea noka, în satele de pescari - gyoka, iar în orașe - matiya.

Designul a folosit în principal lemn - pentru stâlpii și grinzile de susținere ale cadrului, precum și pentru pereți, podea, tavan și acoperiș. Între coloane, zăbrele de bambus, prinse cu var, formau pereții. Pe acoperiș se folosea și var, care apoi era acoperit cu iarbă. Paiele au fost folosite pentru a face covorașe mushiro subțiri și tari mai durabile, care erau așezate pe podea. Piatra era folosită doar pentru fundația de sub coloane și nu era folosită în pereți.

După sfârșitul perioadei de autoizolare în orașele portuare, au început să se formeze cartierele vestice, care au fost construite cu clădiri familiare străinilor. Din această perioadă aparțin și clădirile rusești de pe pământ japonez.

Odată cu Restaurarea Meiji din 1868, când Japonia a intrat pe calea modernizării, nou tehnologii structurale care folosea cărămidă și piatră. Noul stil a fost recunoscut pe scară largă în toată țara ca stilul clădirilor pentru întreprinderile și instituțiile de stat. Clădirile de birouri și reședințe în stilul designului occidental au devenit deosebit de populare. Mulți arhitecți din SUA și Europa au lucrat în Japonia. În 1879, o întreagă galaxie de arhitecți a absolvit Colegiul de Tehnologie din Tokyo, care apoi a început să joace un rol principal în construcția țării.

Cele mai faimoase clădiri în stil occidental sunt Banca Japoniei și Gara Tokyo ale arhitectului Tatsuno Kingo, Palatul Imperial Akasaka al arhitectului Katayama Tokuma.

Cu toate acestea, piatră și case de cărămidă construit prin metode convenționale nu a rezistat cutremurului din 1923 care a devastat Tokyo și zona înconjurătoare. Progresul realizat în dezvoltarea metodelor de construcție a clădirilor rezistente la cutremure a permis să apară structuri din beton armat în orașe japoneze cam în aceeași perioadă ca și în Europa de Vest.

După cel de-al Doilea Război Mondial, Japonia, recuperându-se după șocuri severe, a intrat într-o perioadă de creștere economică accelerată, când arhitectura japonezei din oțel și beton a atins unul dintre cele mai înalte niveluri din lume.

Progrese semnificative în arhitectura japoneză au devenit vizibile pentru toată lumea în 1964 în timpul verii jocuri Olimpiceîn Tokyo. Până atunci, a fost construit un complex de facilități sportive proiectate de Tange Kenzo. Clădirea stadionului olimpic are un acoperiș curbat original, reînviind tradițiile japoneze.

Tange de la sfârșitul anilor 60. creează o serie de proiecte de clădiri și complexe, în care dezvoltă constant ideea de „arhitectură spațială”, asemănând clădirile și complexele cu un copac în creștere. Acum flexibil structura spatiala a devenit aproape o caracteristică obligatorie a clădirilor construite în Japonia.

Complexul de zgârie-nori din vestul centrului Tokyo a devenit un simbol al puterii economice a Japoniei. În 1991, în districtul Shinjuku, cea mai înaltă clădire din Tokyo, Municipiul Tokyo, a fost construită conform proiectului Tange - 243 de metri. Această clădire cu două turnuri de 48 de etaje seamănă cu o catedrală gotică europeană.

Desenele lui Ando Tadao sunt impregnate de tradiții naționale. În clădirile construite de el, accesul la lumină naturală, la natură, este mereu gândit, datorită căruia locuitorii lor se pot bucura de imagini de neuitat, urmărind, de exemplu, schimbarea anotimpurilor.

Activitățile lui Kiyonori Kikutake, Kurokawa Kisho, Maki Fumihiko, Isozaki Arata și alți arhitecți au câștigat, de asemenea, faimă în întreaga lume.


Japonia se dezvoltă într-un ritm incredibil, iar arhitectura sa, care se bazează pe filozofia misterioasă a Orientului, atrage din ce în ce mai multă atenția a mii de turiști din întreaga lume. Recenzia noastră prezintă 25 de capodopere uimitoare, incredibile și uluitoare ale arhitecturii moderne în țara soarelui răsărit pe care toată lumea ar trebui să le vadă.




O casă Cellbrick foarte neobișnuită este formată din multe module de oțel. Ele sunt amplasate într-un model de șah, care conferă pereților clădirii un aspect original. În interiorul casei, aceste module servesc drept rafturi pe care pot fi așezate obiecte mici.

2. Curtain House din Tokyo


Casa Cortina din Tokyo



Interiorul unicei „Case Cortina”

Casa Cortina a fost proiectată de legendarul arhitect japonez Shigeru Ban și construită în 1995 la Tokyo. Primul lucru care vă atrage atenția când vedeți o clădire atât de neobișnuită este o cortină uriașă de 7 metri înălțime, care se întinde de-a lungul perimetrului fațadei principale. Acesta servește ca o barieră în calea pătrunderii luminii solare și conferă clădirii un farmec oriental.






Hansha Reflection este o clădire rezidențială cu două etaje, cu propria curte și o terasă pe acoperiș, situată lângă parcul pitoresc de sequoia din Nagoya. Forma incredibilă a clădirii este, potrivit autorilor proiectului, „o reflectare a mediului, a stilului de viață și a filozofiei japonezilor”.






Arhitectul japonez Su Fujimoto a proiectat Casa Na, o casă cu mai multe niveluri asemănătoare cu ramurile copacilor. Pentru a ajunge la cea mai înaltă platformă, oaspeții vor trebui să depășească un sistem complex de spații deschise. Principalele materiale sunt oțel și sticlă.






Școala de sticlă, o ramură a Institutului de Tehnologie din Kanagawa, a fost proiectată de designerul japonez Junya Ishigami. Potrivit acesteia, „ideea principală în dezvoltarea școlii a fost crearea unui mediu în care toată lumea să simtă libertatea procesului educațional și în care nu vor exista reguli”

6. Casa cu gaura cheii din Kyoto


„Casa Cheii



„Casa Cheii” la amurg



Interiorul casei „Keyhole House”

Caracteristica principală a unei clădiri rezidențiale neobișnuite din Kyoto este o nișă de sticlă în formă de L care înconjoară intrarea în clădire în jurul perimetrului. Interesant este că nu există ferestre pe fațada principală, ceea ce nu împiedică rezidenții și oaspeții lor să se simtă confortabil între pereții Cheii.






Autorul clădirii unice a centrului comercial Mikimoto House este japonezul Toyo Ito. Complexul de 24 de etaje a fost construit în 2005 în districtul economic Jinza din Tokyo. Cu creația sa, autorul a arătat lumii întregi cum poate fi creat ceva unic și memorabil din oțel și beton armat.






Construcția unui zgârie-nori în formă de cocon uriaș a fost finalizată în 2006. Zgârie-nori de 204 de metri este ramura principală a celebrei școli de modă Mode Gakuen University. Turnul găzduiește și numeroase restaurante, cafenele și buticuri. Mode Gakuen Cocoon este considerată a 19-a cea mai înaltă clădire din Japonia și se află pe locul doi după Universitatea de Stat din Moscova în lista celor mai înalte clădiri. institutii de invatamant pace.




Rândurile intersectate de găuri rotunde în pereții clădirii rezidențiale MON Factory creează efectul de mișcare a luminii în interior. Aceasta, la prima vedere, nu cea mai strălucitoare clădire a devenit unul dintre simbolurile Kyoto-ului modern.

10. Casa capsulă Nakagin din Tokyo






Construit în 1972, complexul Nakagin de către arhitectul Kise Kurokawa seamănă cu un munte imens de mașini de spălat, ceea ce nu a împiedicat clădirea să devină o capodopera recunoscută universal a arhitecturii metabolice postbelice. Apartamentele mici capsule sunt concepute pentru oameni de afaceri și antreprenori cufundați în propria lor afacere - au duș, toaletă, pat, televizor și telefon. Autorul proiectului a planificat ca capsulele să fie schimbate la fiecare 25 de ani, dar până acum nu au fost niciodată înlocuite, ceea ce a dus complexul uimitor într-o stare de urgență.

11. Complexul de divertisment „Oasis 21” din Nagoya


Complexul de divertisment „Oasis 21”





Deschis în 2002, complexul modern de divertisment Oasis 21 conține multe restaurante, magazine și un terminal de autobuz. Partea principală a complexului este subteran. Caracteristica principală a „Oasis 21” este acoperișul său oval uriaș, care se ridică literalmente deasupra solului. Este umplut cu apă, ceea ce creează un efect vizual interesant și scade temperatura în mall în sine.

12. Clădire rezidențială „Reflectarea cristalului” din Tokyo


Clădire rezidențială „Crystal Reflection” din Tokyo



„Crystal Reflection” la amurg



Clădirea rezidențială Crystal Reflection este situată într-o zonă dens populată din Tokyo. Autorul proiectului a fost Yasuhiro Yamashita. Arhitectul a reușit să rezolve mai multe probleme deodată - a reușit să găsească un loc pentru parcare compactă și să creeze cel mai deschis și mai luminos spațiu cu vederi uimitoare de la ferestre.




Centrul de afaceri din Tokyo este format din 6 zgârie-nori moderni. Între zidurile lor se află centre comerciale, hoteluri, complexe de divertisment și un muzeu. Bulevardul principal se desfășoară între clădiri, uneori acoperit cu un atrium de sticlă și decorat cu o mare varietate de floră.






Poate că principalul simbol al Nagoya este Muzeul de Știință situat în centrul orașului. Este format din 3 clădiri dedicate tehnologii moderne, științe naturale și biologie, și cel mai mare planetariu din lume, care este o sferă uriașă cu un diametru de 35 m.

15. Turnul Spiral Mode Gakuen din Nagoya






O altă filială a Institutului de modă Mode Gakuen, Spiral Tower a fost construit în 2008 în Nagoya. Clădirea grațioasă de 170 de metri uimește trecătorii prin frumusețea sa și stabilește noi standarde pentru educația modernă.

16. Sucursalele Băncii Sugamo Shinkin din Tokyo








Artistul, designerul și arhitectul francez Emanuel Moreau trăiește în propria sa lume vibrantă și încearcă să o reflecte în munca sa. În opinia ei, „clădirea băncii nu trebuie să fie gri și plictisitoare”, ci dimpotrivă, „vizitatorii unei instituții atât de importante ar trebui să simtă o atmosferă favorabilă și bună”.






Construită în pădurile din Karuizawa, Shell House este un exemplu de adevărată armonie între arhitectură și natură. Camerele tubulare se varsă literalmente în mediu, deschizându-se cât mai mult posibil. Acest loc este la mare căutare atât în ​​rândul cunoscătorilor de arhitectură în stilul lui Frank Lloyd Wright, cât și în rândul locuitorilor locali care închiriază vilele pentru weekend.

18. Biserica „Templul luminii” din Osaka


Biserica „Templul luminii” din Osaka



Interiorul neobișnuit al bisericii „Templul luminii”

Întreaga biserică „Templul Luminii” este realizată din beton armat obișnuit. Autorul proiectului, renumitul japonez Tadao Ando, ​​a reușit să obțină un efect de iluminare incredibil cu ajutorul unor nișe și găuri, iar chiar crucea din spatele altarului formează lumină. Această biserică a devenit un adevărat flagship al arhitecturii japoneze, iar Ando a fost distins cu tot felul de premii.




Clădirea de 12 metri a complexului comercial și de divertisment din Tokyo include o varietate de buticuri și restaurante. Ceea ce distinge Urbanprem de majoritatea celorlalte clădiri este fațada sa puternic curbată, ceea ce face aproape imposibilă determinarea înălțimii reale a complexului.






Construcția ansamblului muzeal unic situat pe teritoriul parcului pomicol a fost finalizată în 1997. Autorul proiectului, Itsuko Hasegawa, a pus un sens ascuns lucrării sale - trei clădiri acoperite cu o cochilie de sticlă simbolizează „fructele” (sau fructele) spiritualității, inteligenței și poftei.



Japonia este situată la est de China și Coreea, este situată pe nenumărate insule mici și patru mari. Există o legendă că lanțul de insule a apărut datorită picăturilor care au căzut în ocean din sulița zeului. Primii locuitori ai insulelor au fost imigranți din Asia. Au putut supraviețui în Condiții nefavorabile din cauza capacităţii de a creşte vite şi de a cultiva orez. Au fost nevoiți să respingă atacurile triburilor locale, dar de-a lungul timpului au stabilit toate insulele mari din arhipelag. Din cele mai vechi timpuri, China și Coreea au avut o influență semnificativă asupra modului de viață al japonezilor, asupra culturii și istoriei. Caracteristici interesante Japonia medievală va fi discutat în continuare.

Informații istorice

După cum spune istoria Japoniei medievale, prima mențiune despre conducătorii țării datează din secolul al VII-lea î.Hr. e. Deși oamenii de știință susțin că primul stat a apărut aici abia în secolul III-IV pe teritoriul tribului Yamato. Conducătorii Yamato-ului în următoarele trei secole au reușit să cucerească triburile care trăiesc pe insulele Honshu și Kushu, atacurile lor asupra ținuturilor Coreei sunt de asemenea cunoscute.

Localnicii sunt încă încrezători în originea divină a dinastiei imperiale. Potrivit legendei, zeița soarelui a prezentat semnele puterii primului împărat. Deși conducătorul se bucură de un respect nelimitat, aproape că nu a avut niciodată putere reală.

După cum spune istoria, Japonia medievală a fost întotdeauna condusă de reprezentanți ai mai multor dintre cele mai bogate și mai respectate familii, trecând puterea din generație în generație. Din 645, susținătorii împăratului au dat o lovitură de stat, în urma căreia clanul Soga a fost îndepărtat din guvern. O astfel de mișcare ar trebui consolidată puterea statului astfel încât toți locuitorii să se supună acelorași legi, iar autoritățile locale să urmeze necondiționat ordinele împăratului.

Tara in Evul Mediu

Țara s-a dezvoltat întotdeauna izolat, pentru că era situată la periferia restului lumii. Oamenii de știință cred că formarea Japoniei separat de civilizația chineză a început în jur de 100-400 de ani, astfel încât cultura Japoniei medievale poate fi atribuită formei insulare a culturii Chinei. Japonezii au adoptat multe din civilizația chineză - religie, scris, budism, ritualuri, artă, ceremonii. Puțin mai târziu, civilizația japoneză a început să difere. Ea a fost atât de capabilă din punct de vedere organic să combine tradițiile Chinei cu achizițiile ei, încât a devenit o cultură originală separată.

Conducătorii Japoniei medievale

În secolul al VIII-lea, reprezentanții clanului Fujiwara au devenit adevărați conducători, care au transformat familiile imperiale în ostatici în propriile palate. Până la sfârșitul secolului al XII-lea, fosta putere a monarhilor este în scădere. Apare un guvern alternativ de samurai - shogunatul din Kamakura. În 1221, aristocrația palatului a fost complet învinsă în revolta anti-Shogun, iar împăratul s-a transformat exclusiv în managerul ceremoniilor și ritualurilor. Pentru a menține o curte regală magnifică, pozițiile onorifice sunt vândute tuturor samurailor care doresc.

După căderea shogunatului, împăratul Go-Daigo a efectuat restaurarea Kenmu pentru a reveni modelului de stat al secolului al IX-lea, dar a provocat o criză social-politică. Casa imperială s-a împărțit în două dinastii: de nord și de sud. Doar 30 de ani mai târziu, unitatea casei a fost restabilită prin eforturile shogunatului samurai Muromachi, dar monarhii au pierdut puterea asupra țării. Evenimentele tragice au dus la declinul casei imperiale. Timp de câteva secole, ceremonia recoltei imperiale nu a avut loc și nu a fost numit niciun moștenitor - Marele Fiu al Împăratului. Abia când shogunatul Tokugawa a ajuns la putere în secolul al XVIII-lea, ritualurile și ceremoniile imperiale au fost restaurate.

Preferințe religioase

În Japonia medievală, există un amestec de mai multe mișcări religioase. Shintoismul sau „calea zeilor” este cel mai pronunțat. Majoritatea populației credea cu sfințenie în mituri, prin urmare, originile divine au fost atribuite tuturor. Spiritele cerului erau considerate strămoșii monarhilor, iar oamenii de rând erau descendenți din spirite de origine inferioară. În Shinto, ei se închină spiritelor strămoșilor lor, iar după moarte se pregătesc să se transforme ei înșiși în spirite. Entitățile incorporale sunt omniprezente, schimbă în mod invizibil cursul vieții, sunt capabile să influențeze evenimentele în curs. Datorită șintoismului, se manifestă o altă trăsătură distinctivă a japonezilor - dragostea pentru armonia naturii.

Budismul a venit din China în Japonia. Nobilimea de la curte a fost prima care a decis să se alăture acestei doctrine noi. Învățătura filozofică trebuia să unească țara și să susțină autoritatea guvernului central. Religia în Japonia medievală a fost inclusă în codul de onoare al samurailor: disciplină, calm, detașare și autocontrol. Au început să apară mănăstiri budiste, pregătind adevărați războinici impasibili. Odată cu budismul, japonezii au împrumutat scrisul hieroglific, care este necesar atunci când rescriu instrucțiuni budiste sacre.

Două religii au coexistat pașnic în țară, în unele cazuri s-au împletit. Populația putea urma simultan principiile prescripțiilor șintoismului și budismului, care nu intrau în disonanță între ele. Budismul este considerat religia de stat în Japonia medievală, dar șintoismul se manifestă și ca religie națională. O ramură separată, confucianismul, s-a separat de budism în secolul al XII-lea. Conform noii ideologii, copiii nu trebuie doar să se supună deciziei părinților, ci și să-i iubească necondiționat.

Conceptul de lege

Prima constituție a lui Shotoku-taishi este cunoscută, referindu-se la era timpurie Taika 604. Conceptul de lege la acea vreme era prost conturat; se poate spune doar despre normele de pedeapsă, indicate de conceptele de pedeapsă sau de mânia lui Dumnezeu. Era necesar să se respecte anumite norme de comportament, numite greutăți. În țară erau mai mulți giri: tată și fiu, frați mai mari și mai mici, soț și soție. Greutățile care nu au legătură cu relații familiale, adică între negustori și cumpărători, stăpân și subordonat și altele asemenea. Au fost urmate ca legi nescrise, ținând cont de condamnare în cazul unei atitudini proaste sau incorecte față de persoanele apropiate sau subordonați.

Dreptul cutumiar propriu (buke-ho) a fost desemnat în casta militară (buke sau samurai). În cadrul comunității militare, exista un cod de reguli bazat pe loialitatea exclusivă a unui subordonat față de stăpânul său. Dacă acesta din urmă dădea dovadă de cruzime excesivă, atunci vasalul nu avea drepturi la protecție, era în întregime dependent de voința stăpânului său. Puțin mai târziu, împotriva arbitrarului stăpânilor, au alcătuit o Culegere specială de obiceiuri ale castei militare, care indica normele de drept penal și codul de onoare pentru militari.

În Japonia medievală, legea prevedea un singur lucru - subordonarea păturilor inferioare ale populației față de stăpânii superiori în ierarhie. În stat, existau funcții clar definite pentru fiecare grup social, clarificarea îndatoririlor a fost descrisă în colecțiile ritsu-ryo. Termenul „ritsu” indica norme represive, iar termenul „ryo” indica norme administrativ-aplicabile.

Economie

În secolul al XVII-lea, războinicul Tokugawa Ieyasu a reușit să formeze o dinastie de shoguni. Deși împăratul era considerat șeful țării, dinastia shogun a controlat toate zonele de activitate ale Japoniei. Era nevoie să-și creeze propria unitate monetară. Economia Japoniei medievale depindea doar de orez. Unitatea de măsură standard a fost cantitatea de orez pe care o persoană trebuie să o mănânce timp de un an. Taxele se plăteau și în orez. De la mijlocul secolului al XVI-lea, portughezii au început adesea să vină în țară, preferând să plătească cu monede de aur în loc de orez. feudalii locali au simțit și beneficiile metalelor prețioase. Tokugawa a continuat munca predecesorului său Toyotomi Hideyoshi, care a preluat cea mai mare parte din aur și argint al țării. Și așa a apărut moneda de aur oban, dar nu a fost folosit pentru a plăti tranzacții, ci a fost dat sau recompensat.

Nobilimea japoneză a căutat să-i lege pe țărani de alocarea pământului. Marii proprietari de pământ au încercat să rezolve problema modului de a calma răscoala țăranilor sau de a-i întoarce înapoi pe subalternii fugiți. Apar detașamente speciale de războinici antrenați, care de-a lungul timpului și-au format propria comunitate închisă de samurai. Codul de onoare al războinicilor, sau bushido, care se baza pe ideea loialității față de maestru, a început să fie respectat. Războinicul era obligat să-și protejeze stăpânul cu prețul vieții și, în caz de dezonoare, să comită sinucidere rituală sau hara-kiri.

Ordinea politică

Din secolul al XII-lea, ierarhia feudală a fost întărită. Din cauza fragmentării feudale, țara se află într-o stare de lupte intestine constante. Chiar și după instaurarea puterii supreme a shogunilor, luptele între micii lorzi feudali nu se opresc. Printre astfel de condiții, se creează viziunea asupra lumii a unui samurai, gata să se sacrifice stăpânului său. Samuraiul devine un exemplu de curaj, onoare și loialitate.

După apariția marilor ferme feudale, a început formarea și creșterea orașelor. În apropierea castelului domnitorului a început să se construiască un oraș, unde predomina populația comercială și meșteșugărească. Terenurile private sunt înlocuite cu mari latifundii.

Cultura Japoniei medievale

În Evul Mediu matur, încep să se construiască noi orașe, legăturile cu China se întăresc, meșteșugurile se dezvoltă și comerțul se extinde. Apar preferințe estetice complet diferite, bazate pe motive populare. Japonia dobândește treptat caracteristici originale, trecând la un alt nivel de dezvoltare. LA cultura artisticaÎn Japonia medievală, se pune accent pe percepția umană asupra lumii, fundalul dramatic al acțiunilor întreprinse. Lucrările dramatice au început să apară pentru producții în teatru. În pictură și sculptură, peisajul și portretul ies în evidență ca gen independent. Pe artă Japonia medievală este influențată de viața dură de zi cu zi a unei epoci pline de conflicte. Arta este pătrunsă de o notă de budism, înflorește în special secta Zen. Anterior a fost necesar să se realizeze rituri religioase complexe de neînțeles, dar secta Zen a tradus serviciul într-o formă mai simplă și mai înțeleasă. Orice literatură budistă și multiple rituri sunt negate, în locul cărora vine doar dorința de a-și cunoaște esența spirituală. Toată lumea ar putea lua calea adevărului prin contemplare și adâncire în sine.

Cântarea samuraiului

La acea vreme, samuraii nu se străduiau încă pentru luxul și efeminația palatelor. Adesea au fost nevoiți să lupte în lupte civile, să respingă atacurile triburilor străine, așa că principalul lucru pentru ei era priceperea militară, curajul și onoarea. Clasei războinici îi plăceau conceptele budismului zen, deoarece paradisul poate fi atins cu disciplină și cu o singură rugăciune. Despre războinici sunt scrise povești nebunești, care transmit un sentiment de anxietate, dar lipsite de splendoarea interioarelor și de pompozitate. Isprăvile samurailor sunt descrise în suluri, apare cultul sabiei și armurii, sunt ridicate statui lui Buddha, executate cu toată severitatea. Au scris poezii despre cum samuraii merg la vânătoare, împușcă și practică călăria. O cinste deosebită este arta Nar, exprimată în construcția statuii lui Buddha Kamakura. În Japonia medievală, templele Nar distruse în timpul războiului sau cele care se află într-o stare dărăpănată sunt în curs de restaurare.

preferinte arhitecturale

Ce este special la arhitectura Japoniei medievale? În secolul al XII-lea, templele budiste au început să fie ridicate în mijlocul naturii pitorești. Prin urmare, natura era considerată o zeitate structuri arhitecturale ar trebui să fie în armonie cu peisajul din jur. Moșiile și palatele au fost construite sub formă de dreptunghi, orientate spre latura de sud a pieței, încadrate pe ambele părți de galerii cu anexe. Din partea de sud a clădirii, au încercat întotdeauna să echipeze o grădină peisagistică, formată din lacuri, stânci, poduri și insule. Grădinile ar trebui să evoce gânduri de singurătate, să se acorde la tăcere și o dispoziție calmă. În loc de curgerea turbulentă a unei cascade, ei au preferat să construiască iazuri cu apă stagnată, iar florile delicate de lotus ar trebui să se balanseze la suprafață. Farmecul unei grădini izolate a fost creat în parcurile Heian, când o schimbare de peisaj aștepta la fiecare cotitură a potecii. În loc de poduri aeriene, au apărut pietre netede care au creat imagini de mozaic. Grădinile, decorative în toate cele patru anotimpuri, sunt populare în rândul nobilimii.

Palatele, castelele și casele pentru ceremoniile ceaiului devin cele mai preferate la acea vreme. Există o dorință de linii arhitecturale simple. Structurile din lemn nu erau întotdeauna acoperite cu vopsea. Nodurile de pe suprafața lemnului au fost jucate ca elemente decorative. Clădirile au fost ridicate sub forma unui pavilion dreptunghiular înconjurat de o galerie, iar acoperișul ar trebui să aibă o formă curbată. Sunt construite pagode cu mai multe niveluri, deși de dimensiuni mici. Dacă clădirea este vopsită, atunci nu se folosesc mai mult de una sau două culori. În Japonia, primele temple sacre erau considerate cămare în care erau depozitate stocurile de orez. Cămările erau ridicate pe stâlpi înalți, pentru ca umezeala să nu strice orezul. Primele temple au fost construite ca depozite pentru cereale. Clima din Japonia este destul de umedă, dar templele din lemn au supraviețuit până în zilele noastre. Ei datorează această longevitate obiceiului japonezilor de a demonta la fiecare 20 de ani temple sacre, iar în acel loc să construim altele noi dintr-un material diferit.

Clădire seculară

Din secolul al XVI-lea au fost construite castele feudale, capabile să rețină atacurile armatelor inamice în spatele zidurilor lor de încredere. Aceste structuri cu mai multe niveluri au fost construite din lemn, iar la bază au fost puse fundații de piatră. În plus, au fost construite bastioane și ziduri joase, iar șanțurile de șanț au înconjurat castelul în jurul perimetrului. Cel mai impresionant castel din acea vreme este Himeji, lângă Kobe, format din 80 alt fel cladiri.

Perioada Edo a adus o pauză după devastatoarele războaie interne. În loc de castele, se desfășoară construcția de palate. Sunt clădiri cu un etaj, deși primele au încă un sistem de fortificații, dar apoi se construiesc deja ca un ansamblu de grădină și parc. Prin tradiție, pereții palatului nu au funcții constructive, de aceea sunt înlocuiți cu deschideri sau pereți despărțitori. Constructorii au încercat să obțină maximă naturalețe și unitate cu natura.

Pictura

Din secolul al VII-lea, pictura Japoniei medievale a rămas foarte simplă. Nivelul de măiestrie poate fi judecat din pictura murală care decorează Arca Tamamushi de la Templul Horyuji. Autorul a pictat arca cu vopsea galbenă, roșie și verde pe o bază neagră. Pe măsură ce budismul s-a răspândit, au apărut mai multe lăcașuri de cult, așa că a existat o cerere pentru artiști cu înaltă calificare. Acum, maeștrii au lucrat colectiv la un desen în funcție de specializarea lor. Un artist a făcut doar o schiță, al doilea s-a angajat în colorare, iar al treilea a trasat conturul tabloului finit. Pe panourile emakimono în secolul al VIII-lea, desenele sunt simbolice, nu există nicio dinamică aici. Începe să dezvolte pictura de peisaj și de gen. Un exemplu viu este ecranul pictat „Femeie cu pene de pasăre”, unde liniile devin deja mai fine și mai ușoare, se creează o imagine expresivă. Din secolul al IX-lea s-a dezvoltat pictura budistă, care se caracterizează prin înfățișarea unei mandale. Pentru a desena o mandala, s-au folosit materiale mai scumpe, precum argintul si aurul.

La sfârșitul secolului al XVI-lea au apărut o serie de școli de pictură: Tosa, Soga, Kano, Kaiho, Unkoku. În această perioadă au fost create multe picturi unice, aparținând nu numai unor maeștri celebri, ci și unor artiști necunoscuți.