Nacido el 3 de abril de 1932 en Moscú. Padre: Marshak Philip Semenovich (1900-1937), ingeniero. Madre: Marshak Cecilia Alexandrovna (nacida en 1904), enseñó Alemán V escuela secundaria. Esposa: Yulia Vladimirovna. Hijas: Natalya (nacida en 1959) y Alexandra (nacida en 2000).

niños y adolescencia dramaturgo famoso miguel Shatrová pintado en tonos trágicos. hermana nativa su padre era la esposa de A.I., miembro del Comité Central del Partido Comunista de los Bolcheviques de toda la Unión. Rykova. En 1937 fue arrestada. La misma suerte le esperaba a mi padre. miguel, Philip Semenovich. Le dispararon, de lo que sus familiares se enteraron sólo después de su rehabilitación en 1956.

En 1940 Miguel fue a la escuela. Cuando comenzó la Gran Guerra Patria, la familia fue evacuada a Samarcanda, donde continuó sus estudios hasta regresar a Moscú en 1944. En la escuela Miguel Tiendas de campaña era activista, secretaria organización komsomol, subdirector de la revista manuscrita "Nuestra Palabra", para la que escribió artículos sobre temas políticos.

En 1949, mi madre fue arrestada. miguel, y se quedó sin medio de vida. Queriendo ayudarlo, los maestros de la escuela reunieron a un grupo de estudiantes de primaria a quienes les iba mal en la escuela y se ofrecieron a trabajar con ellos y hacer sus tareas. Los padres de los niños trajeron pan, patatas... En 1950, con la esperanza de reunirse con su madre, que cumplía condena en el territorio de Krasnoyarsk (fue amnistiada en 1954), Miguel Fue a visitar a unos familiares en Tyumen, donde estudió durante algún tiempo en la escuela secundaria. En el club de teatro de la escuela representó "Dos capitanes" de V. Kaverin. En 1951, al regresar a Moscú, se graduó de la escuela de diez años con medalla de plata e ingresó al Instituto de Minería. La elección del instituto estuvo dictada por el hecho de que proporcionaba uniformes a los estudiantes y existía la posibilidad de suministros vitales para miguel ingresos adicionales.

Primero obras literarias miguel Shatrová- cuentos, guiones - se publicaron en 1952 en el periódico "Gornaya Shoria" (en Altai M. Tiendas de campaña hizo prácticas y trabajó como perforador para poder tener dinero para viajar con su madre). Graves convulsiones de esos años: el “caso de los médicos”, la muerte de I.V. Stalin y su presencia en su funeral quedaron para siempre en la memoria del dramaturgo y quedaron reflejadas en su obra posterior.

En 1954, mientras aún estudiaba en el instituto, Miguel Tiendas de campaña escribió una obra de vida escolar - "Manos limpias", en el que el personaje negativo era el secretario de la organización Komsomol (el dramaturgo volvería al género de la comedia escolar muchos años después, en 1972, cuando, junto con A. Khmelik, escribió la obra "Llovió como cubos". ). miguel Shatrová- "Un lugar en la vida" (1956), como en la dramaturgia de A. Volodin y V. Rozov de esos años, se desarrollaron cuestiones juveniles. Pregunta principal que surgió en él - dónde aplicar las propias fuerzas - se decidió en el espíritu de los tiempos: el lugar de una persona no está determinado por su estatus social, sino una vocación espiritual, una oportunidad para revelar el propio potencial humano. El dramaturgo no abandona el tema de la juventud incluso más tarde: se refleja en su obra "Modern Guys" (1963) y en la "comedia estudiantil" "Przhevalsky's Horse" (1972) sobre el movimiento de las brigadas de construcción, que recibieron críticas positivas críticas serias (K. Shcherbakov y A. Smelyansky). "El caballo de Przhevalsky" también se proyectó en los cines con el título "Mi amor en el tercer año".

Exponiendo el culto a la personalidad de I.V. Stalin fue apoyado por M. Shatrov fe en la posibilidad de restaurar las “normas leninistas de la vida del partido”, y en 1957 se postuló al partido. Sin embargo, la recepción se retrasó casi tres años, ya que algunas de sus obras de esos años (en particular, Gleb Kosmachev) fueron percibidas por las autoridades del partido como revisionistas. Incluso entonces, el joven dramaturgo abordó el tema de la revolución. Esta empresa contó con el apoyo de sus mentores A. Arbuzov, A. Salynsky, A. Stein y los líderes del seminario para jóvenes dramaturgos, en el que participó M.. Tiendas de campaña. Su primera obra sobre este tema, "En nombre de la revolución", estaba relacionada en el argumento con sus obras anteriores y estaba destinada a un público adolescente (puesta en escena en el Teatro Juvenil de Moscú). Ya contenía lo que formaría el núcleo ideológico de su dramaturgia posterior: la lealtad a las ideas de la revolución, la honestidad y nobleza de las personas que participaron en ella, y el olvido y pisoteo de todo ello por parte de las generaciones posteriores.

Una aplicación seria para un desarrollo más profundo de esta idea, implementada en materiales modernos, se convirtió en la obra “Si cada uno de nosotros...” (título original “Comunistas”), destinada al Teatro que lleva el nombre de Evg. Vakhtangov. El personaje principal, un estudiante, secretario de la organización Komsomol, que se oponía al culto a la personalidad, se opuso a un profesor de marxismo, aferrado a viejos dogmas. El texto de la obra ya había sido mecanografiado en la revista "Joven Comunista", pero la censura no permitió su publicación. La misma suerte corrió la obra de M.. Shatrová"Continuación" (1959), que bajo el nombre "Gleb Kosmachev" se representó en el escenario del Teatro M. Ermolova y pronto fue prohibida. En esta obra, cuya acción se desarrolla durante la construcción del siberiano ferrocarril(METRO. Tiendas de campaña visitó Siberia en 1959 y publicó varios ensayos sobre proyectos de construcción en el periódico Trud), se utilizó el principio de alusión histórica: el espectador tenía que leer la situación real como un modelo de la estructura sociopolítica en la era de Stalin. Después de un tiempo, la obra volvió a los escenarios y entró en el repertorio de muchos teatros del país.

Impacto significativo en el futuro. vida creativa METRO. Shatrová Dejó un conocido del director de cine M. Romm, en conversaciones con quien maduró el deseo de crear la imagen de V.I. Lenin, privado del brillo de los libros de texto, adapta sus acciones a la situación histórica real, restaura el contexto dramático de la época, muestra a las personas que lo rodean y sus relaciones. Así nació en 1969 la idea de una “novela cinematográfica” basada en documentos históricos. Tratado de Brest-Litovsk", en el que personajes históricos reales actuarían de acuerdo con sus posiciones políticas y puntos de vista ideológicos y, lo más importante, la dramaturgia misma pasaría a primer plano. vida política, lleno de conflictos y luchas irreconciliables, es decir, lo que el propio autor formuló en el título de uno de sus discursos periodísticos: “La historia es el mejor dramaturgo”. Una nueva actitud hacia el documento histórico M. Tiendas de campaña también se vio obligado en gran medida a la reunión con compañero de investigación Instituto de Marxismo-Leninismo (IML) V. Loginov, quien más tarde se convirtió en su coautor de varias obras (posteriormente conoció los descubrimientos en el campo del "drama documental" hechos por los dramaturgos occidentales P. Weiss, R. Kiphardt y R. Hochhuth.) La gravedad de lo político El conflicto representado en la obra, el choque entre bolcheviques y comunistas de izquierda por la conclusión de la paz, fue alimentado por la situación política de finales de la década de 1950, cuando la "revolución cultural" china " comenzó. Sin embargo, la presencia entre caracteres L. Trotsky y N. Bujarin excluyeron la posibilidad de que esta obra apareciera impresa. La novela fue anunciada en "Nuevo Mundo" de A. Tvardovsky, pero apareció en las páginas de esta revista sólo 20 años después, en 1987.

La imposibilidad de nombrar los nombres de las personas que realmente participaron en los eventos más importantes. eventos históricosépoca, determinó la dirección de las búsquedas artísticas de M. Shatrová en el docudrama "El seis de julio" (1962), donde se pronunciaban nombres prohibidos en una conversación telefónica. El trasfondo histórico de este trabajo fueron los acontecimientos de 1918 asociados con la rebelión de los socialistas revolucionarios de izquierda. La innovación fundamental de este drama fue la revelación del carácter de la enemiga de los bolcheviques, María Spiridonova, como una persona integral, sincera e ideológicamente convencida. También era importante considerar la posibilidad de la existencia de un sistema multipartidista, cuya implementación en el país fue impedida por las circunstancias. La idea de la relación entre los objetivos políticos y los medios para alcanzarlos parecía aguda. El resultado ideológico y moral fundamental fue la conclusión de que los medios injustos pueden cambiar, corregir e incluso distorsionar el objetivo correcto. La obra se representó con éxito en Moscú, en el Teatro de Arte de Moscú y en el Teatro K. Stanislavsky, así como en muchos teatros de todo el país. Recibió una amplia respuesta en la prensa y provocó un gran descontento en la prensa del partido. Al mismo tiempo m. Shatrov Se escribió un guión según el cual el director Yu. Karasik hizo una película que recibió el Premio Principal en el XVI Festival de Cine de Karlovy Vary en 1968.

El dramaturgo tuvo la idea de crear un ciclo de "Dramas de la Revolución" (aquí R. Rolland serviría de modelo). El drama "Bolcheviques" ("El treinta de agosto") plantea uno de los problemas más acuciantes en la vida de la sociedad en los momentos decisivos de la historia: la violencia revolucionaria, sus límites, admisibilidad y condiciones de uso. Tomando como base la historia del intento de asesinato de V.I. Lenina, M. Tiendas de campaña puso en primer plano la cuestión de las razones del surgimiento del terror "rojo" y "blanco" en el país, la sustitución gradual de la violencia históricamente explicable y necesaria, de duración limitada, la violencia como medio de poder y control, mostró la proceso de dominar esta idea en la mente y los sentimientos de las personas. Era fácil establecer un paralelo con 1937. En torno a la obra comenzó una lucha ideológica del partido: la censura del IML y el departamento de propaganda del Comité Central del partido se pronunciaron en contra de su producción. El 7 de noviembre tuvo lugar un acontecimiento sin precedentes en la historia del teatro soviético: la obra "Bolcheviques" se proyectó en el escenario del Teatro Sovremennik con el permiso personal del Ministro de Cultura E. Furtseva sin la bendición oficial de la censura. Junto con las obras de L. Zorin sobre los decembristas y A. Svobodin sobre los Voluntarios del Pueblo, compuso una trilogía teatral sobre los revolucionarios rusos, que permaneció en el repertorio del teatro durante mucho tiempo. Entre los innegables méritos artísticos de la obra, los críticos destacaron la técnica teatral especial utilizada por el autor: la ausencia del personaje principal en el escenario y su presencia invisible en los pensamientos y conversaciones de los participantes en la acción, así como la vívida desarrollo de personajes, la extrema compresión del tiempo escénico.

Durante el mismo período M. Tiendas de campaña Crea un guión para cuatro historias cinematográficas sobre V.I. Lenin: "Pasar lista", "Una hora y media en la oficina de Lenin", "El aire del Consejo de Comisarios del Pueblo", "La Comuna de VKHUTEMAS", en las que había ecos de sus obras anteriores (incluida la inédita "Brest Peace”) y que fueron representadas en televisión por el director L . En relación con el creciente impulso de la campaña contra M. Shatrová Al distorsionar la verdad histórica, falsificar documentos y seguir una línea revisionista, esta serie de televisión no se mostró en televisión hasta 1988. Al dramaturgo se le prohibió escribir obras sobre temas históricos y revolucionarios (tuvo que interrumpir el trabajo de la obra sobre Lenin, "El retrato medio dibujado") y lo amenazaron con la expulsión del partido. Todo esto determinó la salida de M. Shatrová desde la temática leninista y apelación a la modernidad.

La obra "El tiempo del mañana" (1973) fue escrita en el género del drama industrial, cuyo material fue la construcción de la planta de automóviles Volzhsky y los procesos que tuvieron lugar en el colectivo de trabajo. Los personajes encajan en los tipos de “empresarios” desarrollados en la dramaturgia durante estos años.

En relación con el 30 aniversario de la Victoria en la Gran guerra patriótica METRO. Tiendas de campaña escribe la obra "El fin" (" Últimos días Las apuestas de Hitler"), cuya aparición en el escenario del Teatro ejército soviético También resultó estar plagado de muchas dificultades (GlavPUR impidió el estreno de la obra). También en 1975 se representó la obra en la RDA. La historia del ascenso de los nazis al poder fue estudiada por M. Shatrov en el guión "Cuando los demás callan" (1987), donde, tomando como ejemplo el destino de Clara Zetkin, se planteó la cuestión de la responsabilidad personal del político por los errores cometidos por su partido ante el pueblo.

La comedia social de M. fue un gran éxito. Shatrová"Mis esperanzas", representada por el Teatro Lenin Komsomol de Moscú, una obra sobre tres mujeres cuyos destinos expresaban los ideales de las generaciones de los años 20, 40 y 70.

Un retorno al tema histórico-revolucionario estuvo marcado por la obra “Caballos azules sobre hierba roja” (1978; otro nombre es “Bosquejo revolucionario”), en la que M. Tiendas de campaña Probó nuevas posibilidades del drama documental, saturándolo de patetismo lírico. Combinó libremente la ficción poética y realidades históricas. El intento de crear la imagen de V.I. Lenin, sin recurrir al parecido retratístico. El actor tuvo que transformarse no usando maquillaje ni pronunciación familiar, sino solo detalles individuales de la ropa "de libro de texto" (corbata de lunares, gorra, etc.). Lo principal fue la reproducción del tipo de pensamiento y comportamiento. La obra se estructuró como un testamento a la descendencia (“Si no lo logras, la historia nos arrojará dudas”) y consistió en conversaciones y encuentros con V.I. Lenin con el pueblo, durante el cual quedó claro que se había producido una sustitución: todo lo humano fue castrado de la idea del socialismo, quedando lo miserable, primitivo, mal interpretado, lo que llevó a la creación del socialismo cuartelario.

Dos guiones (junto con V. Loginov): "Trust" (1976) y "Two Lines in Fine Print" (1980) abordaron varios aspectos de la interacción entre moralidad y política. La confianza como base de una decisión pregunta nacional se convirtió, en opinión del autor, en el programa del joven gobierno soviético en la situación más aguda de la separación de Finlandia. En la conversación de V.I. Lenin con G. Pyatakov. La segunda trama se centra en la historia de un joven científico cuyos esfuerzos por rehabilitar a un hombre declarado oficial de la policía secreta no le dan ningún resultado "visible": de todas las búsquedas sólo quedan unas pocas líneas escritas en una nota. por Petit, pero se convierten para él en una escuela de moralidad.

En 1980 m. Shatrov Se empezó a trabajar en una obra de teatro, originalmente llamada “Te lego” (más tarde “¡Así ganaremos!”), que pasó por la honda de la censura, pero recibió críticas negativas de los científicos del IML. En él, por primera vez se escuchó desde el escenario el texto del testamento de Lenin, que contenía las características de sus colaboradores más cercanos, se hablaba en voz alta sobre el aislamiento del líder de la revolución en el último año de su vida, el iniciador; de los cuales fue I.V. Stalin. Las reflexiones y memorias de Lenin contenían un análisis de los errores que cometió y que fueron recogidos y agravados por sus seguidores. La producción, que enfatizaba elementos de tragedia, se representó en el escenario del Teatro de Arte de Moscú en 1981 y recibió críticas positivas de los principales críticos de teatro: M. Stroeva, Yu Rybakov, G. Kapralov, A. Karaulov y otros. , para esta obra M. Tiendas de campaña recibió el Premio Estatal de la URSS.

Un aluvión creciente de acusaciones contra el fundador del Estado socialista, una división en la sociedad, la aparición diferentes puntos Las opiniones sobre la esencia y el destino de las ideas socialistas, cuya discusión se hizo posible con el advenimiento de la glasnost, llevaron al dramaturgo a intentar reproducir el "juicio de Lenin" en el escenario. El deseo de involucrar al público moderno en una discusión sobre cuestiones de moralidad y política (la obra "Dictadura de la conciencia" recibió la definición de género de "disputas y reflexiones de 1986 en dos partes") dio origen a una nueva forma artística: una carnaval periodístico, donde los actores ya no eran tanto personajes históricos, sino muchas máscaras históricas, portadoras de determinadas tendencias políticas. La actuación, dirigida por M. Zakharov en el Teatro Lenin Komsomol, provocó numerosas críticas positivas de los críticos (O. Kuchkin, A. Svobodin, Yu. Shchekochikhin, etc.) y una acogida entusiasta por parte del público.

Último trabajo METRO. Shatrová, resumiendo sus pensamientos sobre el legado político de Lenin, sobre el papel de I.V. Stalin en historia soviética, que abordó el problema del estalinismo en su conjunto y su conexión con todo lo que vino antes, fue la obra “¡Más... más... más!” (1988), que finalmente formalizó el concepto de “teatro político de M. Shatrová". Provocó una acalorada discusión en la sociedad, una fuerte reacción de científicos retrógrados que apelaron a los viejos dogmas del partido, un torrente de cartas de lectores con apoyo y acusaciones de traición a los ideales del pasado. Interesante experiencia La publicación del texto de la obra con todas las respuestas que acompañan su aparición se convirtió en el libro “¡Más... más... más! Discusión en torno a una obra” (M., 1989).

La última obra del dramaturgo, "Quizás" (1993), fue creada en el extranjero (en 1992 por M. Tiendas de campaña viajó a los EE. UU. por invitación de la Universidad de Harvard) especialmente para la famosa actriz inglesa V. Redgrave y se representó en el Royal Theatre de Manchester, donde estuvo en cartelera durante 2 meses y tuvo unas 60 funciones. La obra recrea la atmósfera de miedo que se extendió en Estados Unidos durante los años del macartismo, que desfiguró la psique de las personas, convirtiéndolas en sinvergüenzas y traidores. A Rusia M. Tiendas de campaña Regresó en la primavera de 1994.

Mucho de lo que se encontró en la dramaturgia de M. Tiendas de campaña utilizado en su única obra en prosa: la “novela crónica en documentos y cartas” “Febrero” (1979; en coautoría con V. Loginov), donde la historia habla a través de las voces de participantes reales en los acontecimientos de la Revolución de Febrero, sus testigos. y testigos presenciales. Durante los años de la perestroika, el escritor participó activamente en el periodismo y actividades sociales, al que prestó atención antes (dirigió durante mucho tiempo un seminario para jóvenes dramaturgos en el Sindicato de Escritores y fue secretario de la junta directiva del Sindicato de Escritores y Trabajadores del Teatro). En artículos de 1988 diferentes años publicado por él en el libro “Irreversibilidad de los cambios”.

En 1986, después de ser elegido secretario de la junta directiva del recién creado Sindicato de Trabajadores del Teatro (UTD) y no querer convertirse en un “alto funcionario cultural”, M. Tiendas de campaña comenzó a lograr el cumplimiento de su preciado sueño: la creación de una gran empresa internacional. centro Cultural, que uniría todo bajo un mismo techo tipos posibles artes: teatro, pintura, música, cine, televisión, literatura. Esta idea también gustó a otros secretarios del STD: O. Efremov, K. Lavrov, M. Zakharov, V. Shadrin. El trabajo tuvo que empezar desde cero. “Ni siquiera teníamos dinero para sujetapapeles”, recuerda M. Tiendas de campaña. - Y seguí a las autoridades... En 1987, se firmó una resolución del Ayuntamiento de Moscú sobre la reserva de un terreno para la construcción en el terraplén del río Moskva, frente al monasterio Novospassky. El proyecto del futuro Centro Cultural fue desarrollado por los excelentes arquitectos teatrales Yu Gnedovsky, V. Krasilnikov, D. Solopov.

Después de los trágicos acontecimientos de octubre de 1993, se produjo una pausa en su vida creativa. En el otoño de 1994 se creó CJSC Moscú - Red Hills, que M.F. Tiendas de campaña Lideró como presidente y presidente de la junta directiva. El 20 de julio de 1995 se colocó la primera piedra del Centro Cultural Ruso "Red Hills", que entró en funcionamiento en 2003.

La noche del 22 al 23 de mayo de 2010 Miguel Filippovich Murió mientras dormía a la edad de 79 años a causa de un infarto.

Tiendas de campaña recibió la Orden de la Bandera Roja del Trabajo (1982) y la Orden de la Amistad de los Pueblos (1984).

Mikhail Shatrov nació en la familia del ingeniero Philip Semenovich Marshak (1900-1938, ejecutado) y Cecilia Aleksandrovna Marshak (detenida en 1949, amnistiada en 1954). Pariente de S. Ya. Marshak. La tía de Mikhail Shatrov, Nina Semyonovna Marshak (1884-1942), estuvo casada en su primer matrimonio con el líder del Komintern Osip Pyatnitsky, en su segundo matrimonio, con un soviético. estadista A. I. Rykov.

Se graduó de la escuela con una medalla de plata y entró en el Instituto de Minería (estudió en el mismo curso con el futuro vicealcalde de Moscú, Vladimir Resin). A principios de la década de 1950, realizó una pasantía en Altai, donde trabajó como perforador, y allí comenzó a escribir. En 1954 se escribió la primera obra: "Manos limpias".

Laureado con el Premio Estatal de la URSS (1983), poseedor de la Orden de la Bandera Roja del Trabajo (1982) y de la Orden de la Amistad de los Pueblos (1984).

En 1990, se convirtió en uno de los copresidentes de la organización April. Fue miembro del consejo público del Partido Socialdemócrata Unido de Rusia.

Desde mediados de los años 1990 es presidente y presidente de la junta directiva de JSC Moscú - Krasnye Holmy, que gestiona el centro cultural y de negocios ruso "Red Hills", inaugurado en 2003, al que pertenece, en particular, el Swissotel Krasnye. Holmy. Según el propio Shatrov, no tenía nada que ver con actividades económicas y financieras, sino que solo se dedicaba a actividades creativas.

Murió en Moscú a la edad de 79 años de un infarto en su apartamento de la Casa del Embankment. Fue enterrado en el cementerio Troekurovskoye.

Director del Teatro de Arte de Moscú artista nacional URSS Oleg Tabakov dijo después de la muerte de Shatrov:

ex ministro Cultura de la Federación Rusa Mikhail Shvydkoy:

Creación

Obras de teatro

    • "En nombre de la revolución" (1957)
    • "Seis de julio" (1964)
    • “Bolcheviques” (“El treinta de agosto”, 1968)
    • “Caballos azules sobre hierba roja” (“Estudio Revolucionario”, 1979)
    • “¡Así que ganaremos!” (mil novecientos ochenta y dos)
    • "Dictadura de la Conciencia" (1986)
    • "Paz de Brest" (1987)
    • “¡Más lejos… más lejos… más lejos!” (1988)
  • "Manos limpias" (1955)
  • "Place in Life" (1956): creado bajo la influencia de la obra de V. Rozov "In Good Hour".
  • "El caballo de Przhevalsky" (1972): sobre estudiantes que exploran tierras vírgenes
  • "El tiempo para mañana" (1974) - sobre la planta de automóviles
  • "Mis esperanzas" (1977) - sobre tejedores Tres generaciones
  • "Gleb Kosmachev"
  • “Llovió a cántaros”

Las últimas obras recopiladas en cinco volúmenes fueron publicadas por la editorial corporativa de Turquía. compañía de construcción"Enca."

Producciones teatrales

Las obras de Shatrov se representaron en muchos teatros de todo el país.

Uno de los dramaturgos con más repertorio de la URSS.

  • "Contemporáneo".
    • 1967 - “Bolcheviques”, dir. O. Efremov, G. Volchek, - "al 50 aniversario de la Gran Revolución de Octubre".
  • "Lenkom".
  • Teatro Dramático de Moscú que lleva el nombre. M. N. Ermolova.
  • Teatro dramático de Arkhangelsk que lleva el nombre de M.V.
  • Teatro Dramático de Perm.
    • "Caballos azules sobre hierba roja ."
  • Teatro de Riga para jóvenes espectadores.
    • 1962 - “Gleb Kosmachev”

guiones de cine

  • 1963 - En nombre de la revolución
  • 1967 - Toques al retrato de V. I. Lenin
  • 1968 - Seis de julio
  • 1975 - Confianza (junto con Vladlen Loginov y Väinö Linna)
  • 1976 - Mi amor en el tercer año.
  • 1980 - Teherán-43 (junto con Alexander Alov y Vladimir Naumov)
  • 1981 - Dos líneas en letra pequeña (junto con Vladlen Loginov y Vitaly Melnikov)
  • 1984 - Cuando otros callaron (alemán: Wo andere schweigen, junto con Ralf Kersten y Peter Wuss)
  • 1987 - ¡Así que ganemos! (reproducción de televisión)
  • 1988 - Siete días de esperanza (película para televisión)

Prosa

  • “Febrero” (en coautoría con V. Loginov, 1979) - novela crónica
  • Cuando Mikhail Marshak llevó su primera obra, "Manos limpias", al Teatro Infantil Central en 1955, el joven director Oleg Efremov se enteró de que el joven dramaturgo se llamaba Marshak y lo consideró un psicópata que había adoptado un seudónimo desafortunado.
  • Cuando Mikhail Marshak comenzó a escribir, su pariente Samuil Yakovlevich Marshak le dijo: entiendes que no puede haber dos Marshak. Por eso apareció el dramaturgo Mikhail Shatrov.
  • Siguiendo el consejo de Rolan Bykov, Mikhail Marshak tomó como seudónimo el nombre de uno de los héroes de su primera obra "Manos limpias".
  • En el verano de 2003, Mikhail Shatrov fue amenazado con que se había colocado una bomba en su dacha de Peredelkino. Cuando llegaron los especialistas no encontraron la bomba.

El dramaturgo y guionista Mikhail Shatrov murió en Moscú a la edad de 79 años. Shatrov es considerado uno de los dramaturgos más famosos de finales de la era soviética.

Mijaíl Shatrov Es considerado uno de los creadores del género dramático documental y partidario de la idea del “socialismo con cara humana". Shatrov es el autor de una serie de obras sobre la Revolución de Octubre y sus líderes. Muchos expertos y colegas lo consideran un presagio de la perestroika de Gorbachov. La agencia ITAR-TASS recuerda que la resonancia de sus obras dramáticas fue tan grande que una de En las representaciones en el Teatro de Arte de Moscú de la obra de Shatrov “¡Así ganaremos!”, estuvo presente toda la composición del Politburó del Comité Central del PCUS, encabezado por el Secretario General. Leonid Brézhnev.

Shatrov escribió guiones para las películas "En nombre de la revolución", "Bolcheviques", "Seis de julio", "Dos líneas en letra pequeña" y participó en el trabajo del guión de la película "Teherán-43".

Se representaron representaciones basadas en las obras de Shatrov en los teatros Sovremennik, Lenkom, Ermolova, Vakhtangov y otros. En 1983, el dramaturgo recibió el Premio Estatal de la URSS por la obra "¡Así que ganaremos!".

El Artista del Pueblo de la RSFSR recuerda a Mikhail Shatrov Yuri Kayurov:

– Esta es una noticia infinitamente triste para mí personalmente. Porque, por así decirlo, en toda esta serie de películas en las que tuve la oportunidad de interpretar el papel de Vladimir Ilich Lenin, por supuesto, la cima - esto lo reconocen todos, todos, incluido Mikhail Filippovich Shatrov - es la película “El Seis de Julio”. Por supuesto, nadie ha logrado nunca mostrar a Lenin como lo hizo Shatrov en este guión, en esta obra “El 6 de julio”. Entonces, para mí, Shatrov permanecerá para siempre. Este es el mas grande persona creativa, quien vivió con nosotros al mismo tiempo, y le debemos infinita gratitud y gratitud.

– ¿Conseguiste comunicarte con él personalmente? ¿Y su cooperación se convirtió en amistad?

- Sí, claro, tuvimos la oportunidad de comunicarnos, empezamos juntos, pensamos y reflexionamos, discutimos algunas cosas. Luego, durante varios años, hubo reuniones en la Casa del Cine. E incluso recientemente, en mi opinión, no habían pasado ni unos pocos meses, me reuní con él en la velada de Galina Yevtushenko en la Casa de Escritores, y Mikhail Filippovich Shatrov estaba allí, nos comunicamos, hablamos y él estaba muy, muy, como dicen - me miró de manera amigable, afectuosa y agradecida.

– Además de la película “El 6 de julio”, ¿ha conseguido usted plasmar la imagen de Lenin en otras películas, cuadros o obras de teatro basadas en las obras de Shatrov?

- Ya sabes, sí. En Saratov, cuando todavía era actor en el Teatro Karl Marx de Saratov, interpreté el papel de Lenin en la obra de Shatrov “El día del silencio”. Parece que la obra, como dicen, también está dirigida a un espectador joven, pero, sin embargo, fue una obra muy seria. Esta actuación fue un éxito y le agradecí mucho a Mikhail Filippovich por darme la oportunidad no sólo en el cine, sino también en el teatro (esto fue incluso antes de la película "El 6 de julio") de encarnar la imagen de Lenin.

Un crítico de cine habla de Mikhail Shatrov Alla Gerber:

– Creo que en aquellos tiempos en los que no había ninguna verdad, la verdad a medias que transmitían las obras de Mikhail Shatrov y las actuaciones basadas en ellas era muy importante en ese momento. Y recuerdo muy bien nuestra impresión, nuestro estado después de la obra "Bolcheviques" de Oleg Efremov, cuando aprendimos algo que no sabíamos. Verá, Shatrov estaba tratando de llegar al fondo de alguna verdad y probablemente estaba siguiendo el camino equivocado, porque tenía una imagen de Lenin, que no tenía nada que ver con el poder soviético, con el régimen estalinista, con la tiranía. Y ahora sabemos perfectamente todo lo que ocurrió bajo Lenin y directamente por iniciativa de Lenin. Pero para Shatrov y luego para nosotros fue verdad. Sólo más tarde nos dimos cuenta de lo mucho que era... ¡no sólo una verdad a medias, sino que no era la verdad en absoluto!

En aquellos tiempos en los que no había ninguna verdad, la verdad a medias que transmitían las obras de Mikhail Shatrov y las representaciones basadas en ellas era muy importante en ese momento.

Sin embargo, fue sincero en su búsqueda, en su deseo de llegar al fondo de cuál es la verdad. Y toda su gran, en aquel momento época, “Leniniana” causó una impresión muy fuerte, porque aprendimos algo... Recuerdo la discusión en la obra en el escenario del Teatro Sovremennik - sobre si comenzar o no el "Rojo" Terror"... Y también pensamos dolorosamente si era así o no, y él pensaba al mismo tiempo. Y en general, sus búsquedas en ese momento fueron muy concienzudas y muy valiosas. Y entonces hizo mucho.

Recuerdo muy bien la obra “Así ganaremos” en el Teatro de Arte de Moscú, las representaciones de Sovremennik, la obra “Paz de Brest” en el Teatro Vakhtangov y la obra “Más, más, más” en Lenkom. Y recuerdo bien cómo Gleb Panfilov y yo discutimos durante mucho tiempo la idea de Shatrov de hacer un guión sobre revolución de febrero. Sacó mucho material y fue interesante, pero Gleb Anatolyevich de alguna manera no se atrevió a hacer una película así. Porque ya existía un sentimiento de falsedad. Mentiras inconscientes. Sabes, no quiero tirarle piedras, no porque ya no esté con nosotros, sino porque lo dije durante su vida. Intentó sinceramente llegar al fondo de algunos de los orígenes de lo que ocurrió entonces, viendo en los acontecimientos de febrero y revoluciones de octubre alguna carga positiva que estas revoluciones llevaban. Y luego, recuerdo, Panfilov sintió que no era tan simple, perdón por la banalidad, y aun así se negó a hacer esta película. Sin embargo, me inclino ante él por su búsqueda, por su trabajo. Hay muchas tiendas de campaña, en la medida de lo posible entonces trabajé en el archivo y quería decir la verdad. Al mismo tiempo, excluyó a “Leniniana” del régimen estalinista, de todo lo que sucedió, en general, después de Lenin, ignorando que se trataba de fenómenos del mismo orden.

Mijaíl Filippovich Shatrov (nombre real - marsak; 3 de abril de 1932, Moscú - 23 de mayo de 2010, ibid.) - Dramaturgo y guionista soviético y ruso.

Biografía

Mikhail Shatrov nació en la familia del ingeniero Philip Semenovich Marshak (1900-1938, ejecutado) y Cecilia Aleksandrovna Marshak (detenida en 1949, amnistiada en 1954). Pariente de S. Ya. Marshak. La tía de Mikhail Shatrov, Nina Semyonovna Marshak (1884-1942), estuvo casada en su primer matrimonio con el líder del Komintern Osip Pyatnitsky y en su segundo matrimonio con el estadista soviético Alexei Rykov.

Se graduó de la escuela con una medalla de plata y entró en el Instituto de Minería (estudió en el mismo curso con el futuro vicealcalde de Moscú, Vladimir Resin).

A principios de la década de 1950, realizó una pasantía en Altai, donde trabajó como perforador, y allí comenzó a escribir. En 1954 se escribió la primera obra: "Manos limpias". Miembro del PCUS desde 1961.

Laureado con el Premio Estatal de la URSS (1983), poseedor de la Orden de la Bandera Roja del Trabajo (1982) y de la Orden de la Amistad de los Pueblos (1984).

En 1990, se convirtió en uno de los copresidentes de la organización April. Fue miembro del consejo público del Partido Socialdemócrata Unido de Rusia.

Desde mediados de la década de 1990, es presidente y presidente de la junta directiva de CJSC Moscú - Krasnye Holmy, que gestiona el centro cultural y de negocios ruso "Red Hills", inaugurado en 2003, al que, en particular, pertenece el Swissotel Krasnye. Holmy. Según el propio Shatrov, no tenía nada que ver con actividades económicas y financieras, sino que solo se dedicaba a actividades creativas.

Murió en Moscú a la edad de 79 años de un infarto en su apartamento de la Casa del Embankment. Fue enterrado en el cementerio Troekurovskoye.

Familia

  • La primera esposa es la actriz Irina Mironova.
    • Hija Natalya Mironova (Shatrova) (nacida en 1958, Moscú). Natalya se graduó en la Facultad de Filología de la Universidad Estatal de Moscú y es filóloga y eslavista. Estaba casada con Andrei Karaulov. Madre de dos hijos: Felipe y Sofía.
  • La segunda esposa es la actriz Irina Miroshnichenko.
  • La tercera (según otras fuentes, la cuarta) esposa es Elena Gorbunova. 11 días después de la boda, se fue de casa y más tarde se convirtió en la esposa del amigo de Shatrov, Boris Berezovsky.
  • Quinta esposa - Julia.
    • La hija de Alexandra, Michelle (2000), nació en Estados Unidos.

Calificaciones

Faina Ranevskaya, insinuando sus numerosas obras sobre Lenin, dijo de él de esta manera: "Shatrov es hoy Krupskaya".

El director del Teatro de Arte de Moscú, el artista popular de la URSS Oleg Tabakov, dijo después de la muerte de Shatrov:

Mikhail Shatrov es una figura muy independiente y especial del drama soviético de la era posterior a Khrushchev. La muerte de Shatrov es una gran pérdida para nuestro teatro.

Ex Ministro de Cultura Federación Rusa Mijaíl Shvydkói:

Sus obras, dedicadas a la vida de nuestro país durante la era de la revolución y la guerra civil, reflejaron el romance de esos años con todas sus dificultades y contradicciones. Shatrov en sus obras creó toda una perspectiva histórica de la formación y el desarrollo. fuerzas sociales en la Unión Soviética. El dramaturgo también, con su característica concentración y profundidad, analizó los procesos que tuvieron lugar durante el deshielo de Jruschov y el estancamiento de Brezhnev.

Creación

Obras de teatro

    • "En nombre de la revolución" (1957)
    • "Seis de julio" (1964)
    • “Bolcheviques” (“El treinta de agosto”, 1968)
    • “Caballos azules sobre hierba roja” (“Estudio Revolucionario”, 1979)
    • “¡Así que ganaremos!” (mil novecientos ochenta y dos)
    • "Dictadura de la Conciencia" (1986)
    • "Paz de Brest" (1987)
    • “¡Más lejos… más lejos… más lejos!” (1988)
  • "Manos limpias" (1955)
  • "Place in Life" (1956): creado bajo la influencia de la obra de V. Rozov "In Good Hour".
  • "Meridiano 361" (1958)
  • "Chicos modernos" (1962)
  • "Día del Silencio" (1965)
  • "El caballo de Przhevalsky" (1972): sobre estudiantes que exploran tierras vírgenes (adaptación cinematográfica: "Mi amor en el tercer año", 1976)
  • "El tiempo para mañana" (1974) - sobre la planta de automóviles
  • "My Hopes" (1977) - sobre tres generaciones de tejedores
  • "Gleb Kosmachev" (1961)
  • "Llovió a cántaros" (1973, en coautoría con A. Khmelik)
  • "Cuando los demás guardan silencio" (1986)

Cuyo nombre está asociado a toda una era del drama ruso. Sus obras están dedicadas a la vida del país durante la revolución y Guerra civil y transmitir plenamente el romance de una época pasada con todas sus complejidades y contradicciones.

"El 6 de julio", "Día del Silencio", "Dictadura de la conciencia", "En nombre de la revolución", "Paz de Brest", "Bolcheviques" - los más trabajos famosos Autor talentoso. Lenin, Trotsky, Sverdlov, Stalin: estos personajes historicos están representados en las obras de Shatrov por personas corrientes: pensando, dudando, cometiendo actos imprudentes y cometiendo errores.

La infancia del escritor.

Mikhail (el verdadero nombre del escritor es Marshak) es originario de Moscú y nació el 3 de abril de 1932. Su padre Philip Semenovich trabajaba como ingeniero y su madre Cecilia Aleksandrovna enseñaba alemán en una escuela secundaria. La infancia y la juventud del niño están asociadas con acontecimientos tristes y trágicos. En 1937 arrestaron a mi tía, en 1938 le dispararon a mi padre, en 1949 arrestaron a mi madre. Mikhail, que en ese momento era un colegial, se quedó sin medio de vida. Tratando de ayudar al niño que se quedó completamente solo, los maestros reunieron a un grupo de niños mal preparados y asignaron a Mikhail para trabajar con ellos, y los padres agradecidos lo ayudaron con la comida.

En la escuela, Mikhail Shatrov, activo por naturaleza, era el secretario de la organización Komsomol. Para la revista Nuestra Palabra, donde trabajó como subdirector, escribió artículos, principalmente sobre temas políticos. Detrás buen progreso en 1951, al graduarse, recibió una medalla de plata.

Estudiantes

Luego, la elección del joven recayó en el Instituto de Minería de Moscú, donde a los estudiantes se les entregaron uniformes y se les dio la oportunidad de obtener ingresos adicionales, que Mikhail necesitaba desesperadamente. Práctica estudiantil El joven vivía en Altai y al mismo tiempo trabajaba como perforador. Usé el dinero que ganaba para visitar a mi madre, que estaba en prisión. A Cecilia Alexandrovna no se le concedió la amnistía hasta 1954.

Obras de Mijaíl Shatrov

Habiendo elegido un camino literario en su vida, Mikhail, un pariente de Samuil Marshak, decidió tomar el seudónimo de uno de los héroes de sus obras y se convirtió en Shatrov. Primero publicaciones impresas publicado en el periódico local “Gornaya Shoria”.

Los temas juveniles fueron uno de los temas clave en la obra del escritor. Un ejemplo sorprendente son las siguientes obras: "Manos limpias" (1954) y "Lugar en la vida" (1956), "Llovió como cubos" (1972).

El drama principal de Mikhail Shatrov, que se vio muy afectado por la situación política del país, está dedicado a un tema revolucionario. El talentoso autor exalta la nobleza, la lealtad a los dogmas revolucionarios y la honestidad de las personas que participaron en la revolución, y expresa amargura por el pisoteo de estos ideales por parte de la generación más joven, que relega al olvido los logros de sus antepasados. Significado especial Las obras de Mikhail Shatrov tuvieron un período de resurgimiento del estalinismo al que era necesario resistir. En sus obras, el dramaturgo, que creía en el "socialismo con rostro humano", recurrió a los principios leninistas de la vida partidista y creía firmemente que una sociedad en la que hay ricos y pobres necesitaría las ideas de Vladimir Ilich. Faina Ranevskaya, refiriéndose a las numerosas obras escritas sobre Lenin, dijo: “Mikhail Shatrov es hoy Krupskaya”.

Las producciones de Mikhail Shatrov siempre han causado una gran resonancia. El Politburó en pleno del Comité Central del PCUS, junto con Leonid Brezhnev, acudió a uno de ellos en el Teatro de Arte de Moscú.

Logros creativos de Mikhail Shatrov.

Mijaíl Shatrov (foto años recientes life más abajo en el artículo) colaboró ​​con numerosos teatros que conquistaron fácilmente al público gracias a sus obras.

Este es el Teatro Juvenil de Riga, "Sovremennik", Moscú. Ermolova, Teatro Dramático de Perm, Teatro de Arte de Moscú, Lenkom, Teatro Dramático de Arkhangelsk que lleva el nombre de Lomonosov.

Las obras más destacadas del talentoso dramaturgo: "El tiempo del mañana", "La dictadura de la conciencia", "Estudio revolucionario", "En nombre de la revolución", "La paz de Brest", "Dos líneas en letra pequeña", "El tiempo Para mañana”, “El seis de julio”. Mikhail Filippovich también escribió guiones para las películas "El 6 de julio", "Teherán-43", "En nombre de la revolución", "Bolcheviques", "Mi amor en el tercer año".

Mikhail Shatrov: vida personal

A lo largo de su vida, Mikhail Shatrov tuvo cuatro matrimonios, tres de los cuales fueron con actrices: Irina Miroshnichenko, y después del divorcio se convirtió en la esposa de Boris Berezovsky. Ultima esposa- Yulia Chernysheva - era 38 años menor que Mikhail. Se conocieron gracias a la conductora del famoso programa de televisión “¿Qué? ¿Dónde? ¿Cuando?" Vladimir Voroshílov. De este matrimonio nació en 2000 una hija, Alexandra Michelle, que hoy vive en Estados Unidos.

Mikhail Shatrov falleció el 23 de mayo de 2010, la causa de la muerte fue infarto de miocardio. Sus cenizas reposan